Джон Фредерик Пето: Забытый мастер обманчивого реализма
John F. Peto
Джон Фредерик Пето: американский художник-иллюзионист (trompe l'œil). Забытый мастер, современник Уильяма Харнетта. Биография, творчество и возрождение интереса к его работам.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский художник
American painter
Джон Фредерик Пето (21 мая 1854 года – 23 ноября 1907 года) – американский художник, работавший в технике обманки зрения ("тромп-л'ёй"), который долгое время был забыт, пока его работы не были заново открыты вместе с картинами его коллеги, художника Уильяма Харнетта, также работавшего в этой технике.
John Frederick Peto (May 21, 1854 – November 23, 1907) was an American trompe l'œil ("fool the eye") painter who was long forgotten until his paintings were rediscovered along with those of fellow trompe l'œil artist William Harnett.
Карьера
Хотя Пето и немного старший Харнетт знали друг друга и рисовали похожие сюжеты, их карьеры развивались по-разному. Пето родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, и учился в Пенсильванской академии изящных искусств одновременно с Харнеттом. До тридцати пяти лет он регулярно представлял свои картины на ежегодных выставках в Академии Филадельфии. В 1889 году он переехал в курортный городок Айленд-Хайтс, штат Нью-Джерси, где проработал в безвестности до конца жизни. Он и его жена принимали сезонных постояльцев, он подрабатывал, играя на корнете на городских религиозных собраниях, и дополнял свой доход продажей картин туристам. При жизни он так и не выставлял свои работы в галерее. Харнетт, напротив, добился успеха и оказал значительное влияние на других художников, работающих в жанре trompe l'œil, однако даже его картины критики воспринимали как не более чем диковинку и уловку. Оба художника были мастерами trompe l'œil – жанра натюрморта, стремящегося обмануть зрителя, заставив его принять изображенные предметы за реальные. Посмертный анализ каталогов работ обоих художников показал, что "многие полотна [Пето] были подписаны подделанной подписью Уильяма Харнетта". Картины Пето, как правило считающиеся менее техничными, чем работы Харнетта, более абстрактны, используют более необычные цвета и часто обладают более сильным эмоциональным воздействием. Зрелые работы Пето отличаются непрозрачной, порошкообразной текстурой, которую часто сравнивают с живописью Шардена. В качестве сюжетов для своих картин Пето выбирал самые обыденные вещи: пистолеты, подковы, обрывки бумаги, ключи, книги и тому подобное. Он часто изображал старинные "подставки для писем" – доски, на которых лентами, прикрепленными к квадрату, удерживались записки, письма, карандаши и фотографии. Многие картины Пето являются переосмыслением тем, которые Харнетт писал ранее, однако композиции Пето менее формальны, а его предметы обычно более ржавые, изношенные и выглядят менее дорогостоящими. Пионерским исследованием творчества Пето и Харнетта является работа Альфреда Франкенштейна "После охоты: Уильям Харнетт и другие американские художники натюрморта, 1870–1900".
Although Peto and the slightly older Harnett knew each other and painted similar subjects, their careers followed different paths. Peto was born in Philadelphia, Pennsylvania, and studied at the Pennsylvania Academy of the Fine Arts at the same time as Harnett. Until he was in his mid thirties, he submitted paintings regularly to the annual exhibitions at the Philadelphia Academy. In 1889, he moved to the resort town of Island Heights, New Jersey, where he worked in obscurity for the rest of his life. He and his wife took in seasonal boarders, he found work playing cornet at the town's camp revival meetings, and he supplemented his income by selling his paintings to tourists. He never had a gallery exhibition in his lifetime. Harnett, on the other hand, achieved success and had considerable influence on other artists painting in the trompe l'œil genre, but even his paintings were given the snub by critics as mere novelty and trickery. Both artists were masters of trompe l'œil, a genre of still life that aims to deceive the viewer into mistaking painted objects for reality. When the catalogs of the two artists were posthumously analyzed, it was determined that "many of [Peto's] canvases received forged signatures of William Harnett." Peto's paintings, generally considered less technically skilled than Harnett's, are more abstract, use more unusual color, and often have a stronger emotional resonance. Peto's mature works have an opaque and powdery texture which is often compared to Chardin. The subject matter of Peto's paintings consisted of the most ordinary of things: pistols, horseshoes, bits of paper, keys, books, and the like. He frequently painted old time "letter racks", which were a kind of board that used ribbons tacked into a square that held notes, letters, pencils, and photographs. Many of Peto's paintings reinterpret themes Harnett had painted earlier, but Peto's compositions are less formal and his objects are typically rustier, more worn, less expensive looking. A pioneering study of Peto and Harnett is Alfred Frankenstein's After the Hunt: William Harnett and Other American Still Life Painters, 1870 1900.
Музей студии Джона Ф. Пето
Музей-студия Джона Ф. Пето сохраняет дом и мастерскую художника в Айленд-Хайтс, штат Нью-Джерси. Построенный в 1889 году, дом был спроектирован в основном самим художником и оставался в его семье более 100 лет. Открытый в 2011 году, дом воссоздан в виде жилища художника на рубеже XX века и содержит репродукции его картин. Художница Эбби Райан также ежегодно проводит профессиональный мастер-класс по живописи в Музее-студии Джона Ф. Пето.
The John F. Peto Studio Museum preserves the artist's house and studio in Island Heights, New Jersey. Built in 1889, the house was mostly designed by the artist and remained in his family for over 100 years. Opened in 2011, the house has been furnished to appear as during Peto's residency around the turn of the 20th century, and features reproductions of his paintings. Painter Abbey Ryan also teaches an annual professional painting workshop at the John F. Peto Studio Museum.