Введение
Американский актер (1883–1930), его сын.
his son
Леонидас Фрэнк "Лон" Чейни (1 апреля 1883 – 26 августа 1930) – американский актер и гример. Он считается одним из самых разносторонних и выдающихся актеров кино, прославившийся своими воплощениями мучимых, часто гротескных и страдающих персонажей, а также новаторским мастерством в гриме. Его прадедом был конгрессмен Джон Чейни из Огайо. Оба родителя Чейни были глухими, и, воспитываясь в семье глухих, Чейни овладел американским жестовым языком. Он начал карьеру на сцене в 1902 году и вскоре стал выступать с популярными водевильными и театральными труппами. В 1905 году Чейни, которому тогда было 22 года, встретил и женился на 16-летней певице Клеве Крейтон (Франсис Кливленд Крейтон), а в 1906 году у них родился единственный ребенок, сын Крейтон Тулл Чейни (позже известный как Лон Чейни-младший). Чейни продолжали гастролировать, обосновавшись в Калифорнии в 1910 году. В браке возникли проблемы, и 30 апреля 1913 года Клева отправилась в театр Majestic в центре Лос-Анджелеса, где Лон руководил шоу "Колб и Дилл", и предприняла попытку самоубийства, выпив хлорид ртути. Попытка оказалась неудачной, но разрушила ее певческую карьеру; последовавший скандал и развод вынудили Чейни покинуть театр и перейти в кино. Точный период работы там неизвестен, но между 1912 и 1917 годами Чейни работал по контракту на Universal Studios, исполняя эпизодические и характерные роли. Его талант в гриме помог ему получить множество ролей в условиях жесткой конкуренции при кастинге. В это время Чейни подружился с режиссерским дуэтом Джо Де Грасса и Айды Мэй Парк, которые предоставили ему значительные роли в своих фильмах и поощряли его играть мрачные образы. В 1915 году Чейни женился на одной из своих бывших коллег по труппе "Колб и Дилл", недавно разведенной танцовщице Хейзел Гастингс. Новая пара получила опеку над 10-летним сыном Чейни, Крейтоном, который с 1913 года, после развода Чейни с Клевой, жил в разных домах и пансионатах.
Карьера
К 1917 году Чейни был заметным актером на студии, но его зарплата этого не отражала. Когда Чейни попросил прибавку, руководитель студии Уильям Систром ответил: «Ты никогда не будешь стоить больше ста долларов в неделю». После ухода со студии Чейни в течение первого года с трудом находил работу как актер эпизодических ролей. Лишь после исполнения значительной роли в фильме Уильяма С. Харта «Riddle Gawne» (1918) таланты Чейни как актера второго плана были по-настоящему признаны индустрией. Universal представила Чейни, Дороти Филлипс и Уильяма Стоуэлла как команду в фильме «Цена пайпера» (1917). В последующих фильмах эти актеры поочередно играли возлюбленных, злодеев или других персонажей в паре с прекрасной Филлипс. К ним иногда присоединялась Клэр ДюБрей, почти превращая трио в квартет актеров, регулярно появлявшихся в разных фильмах. Фильмы с участием этой группы имели такой успех, что Universal выпустила четырнадцать фильмов с 1917 по 1919 год с Чейни, Стоуэллом и Филлипс. Обычно эти фильмы режиссировали Джо Де Грасс или его жена Айда Мэй Парк, оба были друзьями Чейни на Universal. Когда Чейни уезжал для работы над такими фильмами, как «Riddle Gawne» и «Кайзер, зверь из Берлина» (оба 1918 года), Стоуэлл и Филлипс продолжали сниматься в дуэте до его возвращения. Стоуэлл и Филлипс снялись в фильме «Сердце человечества» (также 1918), пригласив Эриха фон Строхайма на роль злодея, которую вполне мог бы сыграть и Чейни. Прорывом для Чейни стала роль «Лягушки» в фильме Джорджа Лоана Таккера «Чудотворец» (1919). Фильм продемонстрировал не только актерское мастерство Чейни, но и его талант виртуозного гримера. Высокая оценка критиков и кассовые сборы свыше 2 миллионов долларов сделали Чейни известным как ведущий американский актер второго плана. Чейни проявил выдающиеся способности к гриму в более традиционных криминальных и приключенческих фильмах, таких как «Наказание» (1920), где он сыграл гангстера, лишенного обеих ног. Чейни снялся в десяти фильмах, поставленных Тодом Браунингом, часто изображая замаскированных и/или изуродованных персонажей, включая метателя ножей Алонзо Безрукого в фильме «Неизвестный» (1927) с Джоан Кроуфорд в главной роли. Примерно в то же время Чейни также снялся вместе с Конрадом Нагелем, Марселин Дэй, Генри Б. Уолтоллом и Полли Моран в фильме ужасов Тода Браунинга «Лондон после полуночи» (1927), одном из самых востребованных утерянных фильмов. Его последней ролью в кино стала «Нечестивая троица» (1930) — звуковой ремейк его немого фильма 1925 года с тем же названием. Ремейк 1930 года был его единственным звуковым фильмом и единственной картиной, в которой Чейни использовал свой мощный и выразительный голос. Чейни подписал заявление под присягой, в котором утверждал, что пять ключевых голосов в фильме (вентиликватор, старуха, попугай, манекен и девочка) принадлежали ему. В первые дни кинематографа грим практически не использовался, за исключением бороды и усов для обозначения злодеев. Большинство знаний голливудских студий о гриме основывались на их опыте в театральном гриме, но это не всегда хорошо переносилось на большой экран, особенно с улучшением качества фильмов. Стоит также отметить, что отделов грима во времена Чейни еще не существовало. До середины 20-х годов актеры должны были самостоятельно делать себе грим. «Фантом почти сразу стал легендой», — писала газета Los Angeles Times в 1990 году. «В газетах того времени сообщалось, что женщины теряли сознание, дети плакали, а взрослые мужчины выходили на свежий воздух после знаменитой сцены снятия маски». «Разоблачение титульного Фантома — один из самых известных моментов в немом кино», — написала Мег Шилдс в 2020 году. «Возможно, это один из самых ужасающих образов, когда-либо появлявшихся на экране». Однако, в своих ролях Чейни стремился вызвать у зрителей сочувствие и жалость, а не только ужас или отвращение к чудовищным уродствам этих жертв судьбы. В автобиографической статье для журнала «Movie» в 1925 году он писал: «Я хотел напомнить людям, что даже в самых низких слоях общества может скрываться способность к высшей самоотдаче. У нищего, уродливого попрошайки на улице могут быть самые благородные идеалы. Большинство моих ролей после «Горбуна», таких как «Призрак оперы», «Тот, кого пощекочут», «Нечестивая троица» и другие, несли в себе тему самопожертвования или отказа от себя. Именно такие истории я хочу снимать». Чейни называл свое мастерство в гриме и умение искажать тело для создания образов «необыкновенной характеристикой». Таланты Чейни выходили за рамки жанра ужасов и сценического грима. Он также был высококвалифицированным танцором, певцом и комиком. Рэй Брэдбери однажды сказал о Чейни: «Он был тем, кто воплощал наши психические травмы. Он каким-то образом проникал в тени внутри наших тел, он мог уловить некоторые из наших тайных страхов и перенести их на экран. История Лона Чейни — это история безответной любви. Он вытаскивает эту часть тебя наружу, потому что ты боишься, что тебя не любят, боишься, что никогда не будешь любим, боишься, что в тебе есть что-то уродливое, от чего мир отвернется». Чейни и его вторая жена Хейзел вели уединенную личную жизнь, далекую от голливудской светской жизни. Чейни уделял минимум внимания продвижению своих фильмов и для Metro Goldwyn Mayer намеренно создавал таинственный образ, и, по сообщениям, намеренно избегал светской жизни в Голливуде. В последние пять лет своей кинокарьеры (1925–1930) Чейни работал исключительно по контракту с Metro Goldwyn Mayer, создав одни из своих самых запоминающихся ролей. Его изображение сурового инструктора морской пехоты в фильме «Расскажи это морским пехотинцам» (1926), одном из его любимых фильмов, завоевало ему расположение Корпуса морской пехоты, который сделал его своим первым почетным членом от киноиндустрии. Он также завоевал уважение и восхищение многих начинающих актеров, которым он оказывал наставническую помощь, и между дублями на съемочных площадках всегда был готов поделиться своими профессиональными наблюдениями с актерами и съемочной группой. Во время съемок фильма «Неизвестный» (1927) Джоан Кроуфорд заявила, что она узнала больше об актерском мастерстве, наблюдая за работой Чейни, чем от кого-либо другого за свою карьеру. «Именно тогда, — сказала она, — я впервые осознала разницу между тем, чтобы стоять перед камерой, и тем, чтобы играть». Несмотря на агрессивное лечение, его состояние постепенно ухудшалось, и он умер от кровоизлияния в горле 26 августа 1930 года в больнице в Лос-Анджелесе, Калифорния. Его похороны состоялись 28 августа в Глендейле, Калифорния. Почетными носителями гроба были Пол Берн, Хант Стромберг, Ирвинг Талберг, Луис Б. Майер, Лайонел Барримор, Уоллес Бири, Тод Браунинг, Лью Коди и Рамон Новарро. Корпус морской пехоты США предоставил капеллана и почетный караул для его похорон. Пока проходили его похороны, все студии и офисы MGM соблюдали двухминутную тишину. Чейни был похоронен на кладбище Forest Lawn Memorial Park в Глендейле, рядом с криптой своего отца.
Chaney had a breakthrough performance as "The Frog" in George Loane Tucker's The Miracle Man (1919). The film displayed not only Chaney's acting ability, but also his talent as a master of makeup. Critical praise and a gross of over $2 million put Chaney on the map as America's foremost character actor. Chaney exhibited great adaptability with makeup in more conventional crime and adventure films, such as The Penalty (1920), in which he played a gangster with both legs amputated. Chaney appeared in ten films directed by Tod Browning, often portraying disguised and/or mutilated characters, including carnival knife thrower Alonzo the Armless in The Unknown (1927) opposite Joan Crawford. Around the same time, Chaney also co starred with Conrad Nagel, Marceline Day, Henry B. Walthall, and Polly Moran in the Tod Browning horror film London After Midnight (1927), one of the most sought after lost films. His final film role was The Unholy Three (1930), a sound remake of his 1925 silent film of the same name. The 1930 remake was his only "talkie" and the only film in which Chaney utilized his powerful and versatile voice. Chaney signed a sworn statement declaring that five of the key voices in the film (the ventriloquist, the old woman, a parrot, the dummy and the girl) were his own. Makeup in the early days of cinema was almost non existent with the exception of beards and mustaches to denote villains. Most of what the Hollywood studios knew about film stemmed from their experience with theater makeup, but this did not always transfer well to the big screen, especially as the film quality improved over time. It is also worth noting that makeup departments were not yet in place during Chaney's time. Prior to the mid 20s, actors were expected to do their own makeup. "Phantom became a legend almost immediately," wrote the Los Angeles Times in 1990. "The newspapers of the day reported that women fainted, children bawled and grown men stepped outside for fresh air after the famous unmasking scene." "The unmasking of the titular Phantom is one of the most well known moments in silent film," wrote Meg Shields in 2020. "Arguably, it’s one of the most horrifying images ever put on screen." However, Chaney's portrayals sought to elicit a degree of sympathy and pathos among viewers not overwhelmingly terrified or repulsed by the monstrous disfigurements of these victims of fate. In a 1925 autobiographical article for Movie magazine, he wrote: "I wanted to remind people that the lowest types of humanity may have within them the capacity for supreme self sacrifice. The dwarfed, misshapen beggar of the streets may have the noblest ideals. Most of my roles since The Hunchback, such as The Phantom of the Opera, He Who Gets Slapped, The Unholy Three, etc., have carried the theme of self sacrifice or renunciation. These are the stories which I wish to do." Chaney referred to his expertise in both makeup and contorting his body to portray his subjects as "extraordinary characterization". Chaney's talents extended beyond the horror genre and stage makeup. He was also a highly skilled dancer, singer and comedian. Ray Bradbury once said of Chaney, "He was someone who acted out our psyches. He somehow got into the shadows inside our bodies; he was able to nail down some of our secret fears and put them on screen. The history of Lon Chaney is the history of unrequited loves. He brings that part of you out into the open, because you fear that you are not loved, you fear that you never will be loved, you fear there is some part of you that's grotesque, that the world will turn away from." Chaney and his second wife Hazel led a discreet private life distant from the Hollywood social scene. Chaney did minimal promotional work for his films and for Metro Goldwyn Mayer, purposefully fostering a mysterious image, and he reportedly intentionally avoided the social scene in Hollywood. In the final five years of his film career (1925–1930), Chaney worked exclusively under contract to Metro Goldwyn Mayer, giving some of his most memorable performances. His portrayal of a tough as nails marine drill instructor in Tell It to the Marines (1926), one of his favorite films, earned him the affection of the Marine Corps, who made him their first honorary member from the motion picture industry. He also earned the respect and admiration of numerous aspiring actors, to whom he offered mentoring assistance, and between takes on film sets he was always willing to share his professional observations with the cast and crew. During the filming of The Unknown (1927), Joan Crawford stated that she learned more about acting from watching Chaney work than from anyone else in her career. "It was then," she said, "I became aware for the first time of the difference between standing in front of a camera, and acting." Despite aggressive treatment, his condition gradually worsened, and he died of a throat hemorrhage on August 26, 1930, in a Los Angeles, California hospital. His funeral was held on August 28 in Glendale, California. Honorary pallbearers included Paul Bern, Hunt Stromberg, Irving Thalberg, Louis B. Mayer, Lionel Barrymore, Wallace Beery, Tod Browning, Lew Cody, and Ramon Novarro. The U. S. Marine Corps provided a chaplain and Honor Guard for his funeral. While his funeral was being conducted, all MGM studios and offices observed two minutes of silence. Chaney was interred at Forest Lawn Memorial Park Cemetery in Glendale, next to the crypt of his father.
Наследие
В 1957 году Чейни стал героем биографического фильма под названием «Человек тысячи лиц», где его роль исполнил Джеймс Кэгни. Фильм представляет собой в значительной степени вымышленный рассказ, поскольку Чейни отличался крайней скрытностью и не любил голливудский образ жизни. Он никогда не раскрывал личных подробностей о себе или своей семье, однажды сказав: «Между съемками не существует Лон Чейни». Чейни-младший наиболее известен ролями в фильмах ужасов, таких как заглавный персонаж в фильме «Человек-волк» (1941). В октябре 1997 года оба Чейни появились на памятных почтовых марках США в образах Призрака оперы и Человека-волка, а серию дополнили Бела Лугоши в роли графа Дракулы и Борис Карлофф в роли монстра Франкенштейна и Мумии. Чейни также является героем документального фильма 2000 года «Лон Чейни: Тысяча лиц». Фильм был спродюсирован историком немого кино Кевином Браунлоу, а повествование вел Кеннет Брана. В песне «Werewolves of London» Уоррена Зевона в последнем куплете упоминаются как Чейни, так и его сын Лон Чейни-младший.
Почести
У Чейни есть звезда на Голливудской аллее славы, расположенная на Голливудском бульваре. В 1994 году карикатура Эла Хиршфельда на Чейни была помещена на памятную почтовую марку США. В 1929 году Чейни построил каменную хижину в отдалённой глуши восточной Сьерра-Невады, недалеко от Биг Пайн, штат Калифорния, как место для уединения, пригласив для этого Пола Р. Уильямса. Хижина, расположенная в Национальном лесу Иньо, сохранилась до наших дней, но для посещения публикой она закрыта. После смерти Чейни его знаменитый набор для макияжа была передана в Музей округа Лос-Анджелес его вдовой, Хейзел. Набор иногда выставляется на всеобщее обозрение. Сценический театр в Гражданском центре искусств Колорадо-Спрингс также назван в честь этого актёра.
Художественные фильмы
Год Название Роль Заметки 1915 Отец и мальчики Так Бартоломей Утраченный фильм 1916 "Гнет ревности" Силас Лейси Рабочее название — Love Thine Enemy. Утраченный фильм 1916 "Запутавшиеся сердца" Джон Хаммонд Сохранилось около двух минут отрывков в частной коллекции. 1916 "Позолоченный паук" Джованни Рабочее название — The Full Cup. Копия была обнаружена в 2008 году. 1916 "Знак Каина" Дик Темпл Чейни впервые в своей карьере получил первый счет в титрах. Рабочее название — By Fate's Decree. Утраченный фильм 1916 "Цена молчания" Доктор Эдмонд Стаффорд Копия хранится в Французских киноархивах CNC. 1917 "Цена волынки" Билли Килмартин Утраченный фильм 1917 "Девушка Моргана" Слётер Ноубл Рабочее название — The Wrong Side of Paradise. Утраченный фильм 1917 "Триумф" Пол Нейхофф Неполная копия, состоящая только из первых трех частей, была обнаружена в Англии и сохранена в AMPAS. 1917 "Пустое ружье" Франк Утраченный фильм 1917 "Порабощение" Соблазнитель Упоминается в книге Блейка, но участие Чейни не подтверждено. Утраченный фильм 1917 "Всё когда-нибудь случается" Уотт Мур Рабочее название — A Fool for Luck; также известен как The Maverick. Утраченный фильм 1917 "Алый автомобиль" Пол Ревир Форбс Сохранились копии в Библиотеке Конгресса и других местах. Отрывки включены в документальный фильм 1995 года "Лон Чейни: За маской". 1918 "Бродвейская любовь" Элмер Уоткинс Копия фильма сохранилась в коллекции кинокартин Джорджа Истмана. 1918 "Великая страсть" Пол Аргос Рабочее название — The Boss of Powderville. Утраченный фильм 1918 "Кайзер, зверь из Берлина" Бетман Холвег Утраченный фильм 1918 "Быстрая компания" Дэн Маккарти Утраченный фильм 1918 "Бродвейский скандал" "Кинк" Колби Утраченный фильм 1918 "Загадка Гоуна" Хаме Боззам В Библиотеке Конгресса сохранилось два из пяти фрагментов (неполная копия). 1918 "Этот дьявол, Батез" Луи Курто Утраченный фильм 1918 "Сплетни города" Джек Ланхорн (в некоторых источниках Лангхорн) Основан на новелле "Дисциплина Джинэвры". Утраченный фильм 1918 "Опасность, не спеши" Бад Утраченный фильм 1919 "Лживые лица" Карл Экстрём, немецкий шпион Рабочее название — The Lone Wolf. 1919 "Чудотворец" Лягушка Утраченный фильм. Сохранился трехминутный фрагмент с участием Чейни в сцене духовного исцеления. 1919 "Заплачено заранее" Батез Ле Блан Копия на нитратной пленке (с чешскими субтитрами) хранится в Национальном киноархиве Чехословакии. 1919 "Когда Медведь перестал пить" Кайнрад Пауэрс Полная копия хранится в Американском институте кино, пожертвованная коллекционером. 1919 "Победа" Рикардо С Уоллесом Бири; полный фильм доступен на DVD. 1920 "Рисковый Джек" Ройс Риверс, главарь банды 15-серийный сериал. Фрагменты фильма (в основном 1, 2 и 4 серии) хранятся в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. Чейни отсутствует в сохранившихся отрывках. 1920 "Остров сокровищ" Двойная роль: два пирата, Слепой Пью и Мэрри. Утраченный фильм 1920 "Высший дар" Мерни Стагг Сохранилась неполная копия (первая из шести частей) в частной коллекции. 1920 "Кочевники Севера" Рауль Чаллонер Доступен на DVD. 1920 "Штрафная экспедиция" Близзард Доступен на DVD. 1920 "За гранью закона" Двойная роль: Чёрный Майк Сильва и Ах Винг. Копия хранится в коллекции Film Preservation Associates. Доступен на DVD. 1921 "Ради тех, кого мы любим" Трикс Ульнер Утраченный фильм 1921 "Отрывки жизни" Чин Чоу Утраченный фильм 1921 "Туз червей" Фараллоне Доступен на DVD. 1921 "Голоса города" Ред О'Рурк, гангстер Первоначально выпущен как "Ночная роза", затем переработан и переименован в "Голоса города". Имя персонажа Чейни было изменено с Реда О'Рурка на Дюка МакГи. Утраченный фильм 1922 "Ловушка" Гаспар Чейни также является соавтором истории, на которой основан фильм. Выпущен в Великобритании как "Сердце волка". Двойная роль: Эхо и Старая Леди. Доступен на DVD.
Chaney does not appear in the existing footage 1920 Treasure Island Dual role as two pirates, Blind Pew and Merry Lost film 1920 The Gift Supreme Merney Stagg An incomplete print (reel one of six) survives and is preserved in a private collection. 1920 Nomads of the North Raoul Challoner Available on DVD 1920 The Penalty Blizzard Available on DVD 1920 Outside the Law Dual role as Black Mike Sylva and Ah Wing Print exists in the Film Preservation Associates film collectionAvailable on DVD. 1921 For Those We Love Trix Ulner Lost film 1921 Bits of Life Chin Chow Lost film 1921 The Ace of Hearts Farallone Available on DVD 1921 Voices of the City Red O'Rourke, gangster Released originally as The Night Rose, the film was then re edited and retitled Voices of the City; Chaney's character's name was changed from Red O'Rourke to Duke McGee; Lost film 1922 The Trap Gaspard Chaney also co wrote the story that this film was based on Released in the U. K. as Heart of a Wolf Dual role as Echo and the Old Lady Available on DVD