Бадди Рич: Жизнь и творчество легендарного джазового барабанщика

Введение

Американский джазовый барабанщик и руководитель оркестра (1917–1987)

Бернард "Бадди" Рич (30 сентября 1917 – 2 апреля 1987) – американский джазовый барабанщик, автор песен, певец, дирижёр и руководитель оркестра. Он считается одним из самых влиятельных барабанщиков за всю историю. Рич родился и вырос в Бруклине, Нью-Йорк, США. Он был сторонником традиционного хвата, хотя иногда использовал симметричный хват при игре на томах. Несмотря на коммерческий успех и музыкальный талант, Рич так и не научился читать ноты, предпочитая слушать барабанные партии и воспроизводить их по памяти.

Ранние годы и карьера

Рич родился в Шипсхед-Бей, Бруклин, Нью-Йорк, в семье еврейских родителей Бесс Скольник и Роберта Рича, оба американских водевильщика. До двух лет он участвовал в выступлениях родителей в водевиле, но в перерывах пробирался в оркестровую яму и пытался взять барабанные палочки у барабанщика. Рич часто тайком посещал джазовые клубы, когда выглядел достаточно взрослым, чтобы сидеть за барабанной установкой. В возрасте четырех лет он выступал на Бродвее под именем Baby Traps the Drum Wonder, исполняя "Звёзды и полосы навсегда" на барабане. Он был певцом и танцором чечетки. Шоу, со своей стороны, считал, что Рич не следует указаниям, и в конце концов спросил барабанщика: "Для кого ты играешь? Для меня, для себя, для кого?" Рич признался, что играет для себя и для публики, после чего Шоу предложил ему принять предложение от Томми Дорси: "Думаю, тебе там будет лучше". Рич воспринял совет Шоу как увольнение. Когда Рич возвращался домой после гастролей с Шоу, он в течение шести месяцев давал уроки игры на барабанах четырнадцатилетнему Мелу Бруксу. В 21 год он впервые принял участие в крупной записи с оркестром Вика Шёна, который аккомпанировал сестрам Эндрюс. В 1939 году Рич присоединился к оркестру Дорси, но в 1942 году ушёл в Корпус морской пехоты США, где служил инструктором по дзюдо и не участвовал в боевых действиях. В 1944 году он был демобилизован по медицинским показаниям. После ухода из морской пехоты он вернулся в оркестр Дорси. В 1946 году, при финансовой поддержке Фрэнка Синатры, он создал собственный оркестр и периодически руководил группами до начала 1950-х годов. После войны Рич сформировал свой собственный биг-бэнд, который часто выступал в театре "Аполло" и в качестве бэк-вокалистов привлекал Фрэнка Синатру. Помимо выступлений с Томми Дорси (1939–42, 1945, 1954–55), Рич играл с Бенни Картером (1942), Гарри Джеймсом (1953–56, 1964, 1965), Лесом Брауном, Чарли Вентурой, Jazz at the Philharmonic и Чарли Паркером (Bird and Diz, 1950). В 1955 году Джин Крупа и Бадди Рич записали совместный альбом под названием Krupa and Rich, в котором прозвучала песня "Bernie's Tune", где они обменялись барабанными соло общей продолжительностью шесть минут. С 1966 года и до своей смерти он руководил успешными биг-бэндами в эпоху, когда их популярность снижалась. Он продолжал выступать в клубах, но в интервью заявлял, что большинство выступлений его оркестра проходили в средних школах, колледжах и университетах, а не в клубах. Он был сессионным барабанщиком на многих записях, где его игра часто была менее заметной, чем в выступлениях с биг-бэндом. Особенно примечательны сессии с Эллой Фицджеральд и Луи Армстронгом, а также трио Оскара Петерсона с басистом Рэем Брауном и гитаристом Хербом Эллисом. В 1968 году Рич сотрудничал с индийским мастером табла Устадом Алла Ракха над альбомом Rich à la Rakha. Он исполнил оркестровую аранжировку попурри из "Вестсайдской истории", которая была выпущена в 1966 году на альбоме "Swingin' New Big Band". "West Side Story Medley", аранжированная Биллом Редди, подчеркнула способность Рича органично вплетать свою игру на барабанах в звучание оркестра. Рич получил аранжировку попурри из мелодий Леонарда Бернштейна из мюзикла "Вестсайдская история" в середине 1960-х годов; он нашел эту музыку довольно сложной, и ему потребовалось почти месяц непрерывных репетиций, чтобы довести её до совершенства. Позже она стала неотъемлемой частью его живых выступлений. Шестиминутное исполнение "Пролог/Jet Song" из сюиты, прозвучавшее во время концерта Фрэнка Синатры для Америки 20 августа 1982 года, можно увидеть на DVD "Frank Sinatra: Concert for the Americas". В 2002 году вышел DVD под названием The Lost West Side Story Tapes, в котором была запечатлена запись этого и других номеров, сделанная в 1985 году. Живая запись "Channel One Suite" вошла в альбом Mercy, Mercy, записанный в Caesars Palace в 1968 году. Альбом был признан "лучшей всесторонней записью биг-бэнда Бадди Рича".

Rich was born in Sheepshead Bay, Brooklyn, New York, to Jewish parents Bess Skolnik and Robert Rich, both American vaudevillians. Before he turned two, he was part of his parents' act in vaudeville, but on breaks he would sneak into the orchestra pit and try to get the drummer's sticks. Rich would often sneak into jazz clubs at an age when he looked old enough to sit on the drum set. He was on Broadway as Baby Traps the Drum Wonder at age four, playing "The Stars and Stripes Forever" on a drum. He was a singer and tap dancer. For Shaw's part, he felt that Rich didn't follow direction and finally asked the drummer, "Who are you playing for? Me, yourself, who?" Rich admitted that he played for himself and his audience, whereupon Shaw suggested that Rich should accept the offer he had received from Tommy Dorsey: "I think you'd be happier there." Rich took Shaw's advice as a dismissal. When Rich was home from touring with Shaw, he gave drum lessons to a 14 year old Mel Brooks for six months. At 21, he participated in his first major recording with the Vic Schoen Orchestra who backed the Andrews Sisters. In 1939 Rich joined the Dorsey band, leaving in 1942 to join the United States Marine Corps, in which he served as a judo instructor and never saw combat. He was discharged in 1944 for medical reasons. After leaving the Marines, he returned to the Dorsey band. In 1946, with financial support from Frank Sinatra, he formed a band and continued to lead bands intermittently until the early 1950s. Following the war, Rich formed his own big band, which often played at the Apollo Theater and featured backing vocals from Frank Sinatra. In addition to playing with Tommy Dorsey (1939–42, 1945, 1954–55), Rich played with Benny Carter (1942), Harry James (1953–56–62, 1964, 1965), Les Brown, Charlie Ventura, Jazz at the Philharmonic, and Charlie Parker (Bird and Diz, 1950). In 1955, Gene Krupa and Buddy Rich recorded the collaboration album titled Krupa and Rich, which featured the song "Bernie's Tune", in which they traded drum solos for a total of six minutes. From 1966 until his death, he led successful big bands in an era when their popularity had waned. He continued to play clubs but stated in interviews that the majority of his band's performances were at high schools, colleges, and universities rather than clubs. He was a session drummer for many recordings, where his playing was often less prominent than in his big band performances. Especially notable were sessions for Ella Fitzgerald and Louis Armstrong, and the Oscar Peterson trio with bassist Ray Brown and guitarist Herb Ellis. In 1968, Rich collaborated with the Indian tabla player Ustad Alla Rakha on the album Rich à la Rakha. He performed a big band arrangement of a medley from West Side Story that was released on the 1966 album Swingin' New Big Band. The "West Side Story Medley", arranged by Bill Reddie, highlighted Rich's ability to blend his drumming into the band. Rich received the West Side Story arrangement of Leonard Bernstein's melodies from the musical in the mid 1960s; he found the music quite challenging and it took him almost a month of constant rehearsal to perfect. It later became a staple of his live performances. A six minute performance of "Prologue/Jet Song" from the suite, performed during Frank Sinatra's portion of the Concert for the Americas on August 20, 1982, is on the DVD "Frank Sinatra: Concert for the Americas". In 2002, a DVD was released called The Lost West Side Story Tapes that captured a 1985 performance of this along with other numbers. A live recording of the "Channel One Suite" is on the album Mercy, Mercy recorded at Caesars Palace in 1968. The album was acclaimed as the "finest all round recording by Buddy Rich's big band".

Телевизионные выступления

В 1950-х годах Рич часто появлялся в шоу Стива Аллена и других телевизионных варьете, особенно в шоу "Сегодня вечером с Джонни Карсоном". Рич и Джонни были друзьями на протяжении всей жизни, а Джонни Карсон сам был большим поклонником игры на барабанах. В 1973 году PBS транслировала и распространяла запись выступления Рича 6 февраля 1973 года в клубе Top of the Plaza в Рочестере, штат Нью-Йорк. Это было первое знакомство тысяч барабанщиков с игрой Бадди в формате полноценного концерта, и многие барабанщики до сих пор считают эту программу одним из главных источников своего вдохновения. Одно из его самых известных телевизионных выступлений состоялось в 1981 году в эпизоде шоу "Маппет-шоу", где он устроил барабанную дуэль с барабанщиком-маппетом Animal (в исполнении Фрэнка Оза, за барабанами – Ронни Веррелл). Среди знаменитых телевизионных барабанных баталий Рича также были выступления с Джином Крупой, Эдом Шонесси и Луи Беллсоном.

Влияние, техника и исполнение

Рич называл Джина Крупу, Джо Джонса, Чика Уэбба, Рэя Маккинли, Рэя Бодука и Сида Кэтлетта своими учителями. Он обычно держал палочки традиционным хватом. Он использовал симметричный хват при игре на томах вокруг установки, выполняя перекрестные удары (перекрещивая руки), что было одним из его коронных номеров, часто вызывавших бурные аплодисменты публики. Другой способ произвести впечатление – это трюк с палочками, быстрый ролл, выполняемый ударами двух палочек друг о друга по кругу с использованием "качков" или одиночных ударов. Он часто использовал контрастные приемы, чтобы длинные барабанные соло не казались однообразными. Помимо энергичных, взрывных выступлений, он переходил к более тихим фрагментам. Один из фрагментов, который он использовал в большинстве соло, начинался с простого ролла одиночными ударами по малому барабану, постепенно набирая скорость и мощь, затем медленно приближая палочки к ободу, становясь тише, и в конечном итоге играя непосредственно по ободу, сохраняя при этом скорость. Затем он менял эффект на противоположный и медленно двигался к центру барабана, увеличивая силу удара. Несмотря на то, что он был известен как мощный барабанщик, он использовал щетки. На альбоме The Lionel Hampton Art Tatum Buddy Rich Trio (1955) он играл почти исключительно щетками. В 1942 году Рич и Генри Адлер написали книгу "Современная интерпретация рудиментов для малого барабана Бадди Рича", которая считается одной из самых популярных книг по рудиментам. Адлер познакомился с Ричем через бывшего ученика. Адлер сказал: "Парень сказал мне, что играет лучше Крупы. Бадди тогда был подростком, а его друг – моим первым учеником. Бадди играл, а я смотрел на его руки. Он меня поразил. Он делал все, что я хотела, и делал это с такой легкостью. Когда я встретил его родителей, я спросил их, кто его учитель. "Он никогда не учился", – ответили они мне. Это заставило меня почувствовать себя очень хорошо. Я понял, что это что-то физическое, а не только умственное, что необходимо иметь". Адлер опроверг слухи о том, что он учил Рича играть. "Конечно, он занимался со мной, но он не пришел ко мне, чтобы научиться держать палочки. Я поставил перед собой задачу научить Бадди читать ноты. Он брал шесть уроков, уезжал в турне на шесть недель и возвращался. Он не занимался. Он не мог, потому что куда бы он ни пошел, за ним следовали восхищенные барабанщики. У него не было времени на занятия. Томми Дорси хотел, чтобы Бадди написал книгу, и он сказал ему связаться со мной. Я написал книгу, а Томми написал предисловие. Технически, я был учителем Бадди, но я появился после того, как он уже приобрел свою технику". В интервью Modern Drummer Бадди сказал о занятиях: "Я не придаю особого значения занятиям. Я думаю, что это заблуждение – верить, что чем больше ты занимаешься, тем лучше ты становишься. Ты можешь стать лучше, только играя. Ты можешь сидеть в подвале с барабанной установкой и отрабатывать рудименты весь день, но если ты не играешь в группе, ты не научишься стилю, технике и вкусу, и не научишься играть для группы и с группой. Это как получить работу, любую работу – это возможность развиваться. А занятия, кроме того, скучны. Я знаю учителей, которые говорят своим ученикам заниматься три, четыре, шесть часов в день. Если ты не можешь получить то, что хочешь, после часа занятий, ты не получишь этого за четыре дня". В той же статье Рич также предостерегает от игры на барабанах голыми руками. На вопрос, может ли он это сделать, он ответил: "Да, но зачем разрушать свои руки? Я могу придумать сотню способов использовать свои руки, вместо того чтобы ломать их о край барабана". В марте 1968 года он был признан виновным в неуплате налогов на сумму 50 000 долларов в 1961 году и получил пять лет условного срока, штраф в размере 2 500 долларов и предписание выплатить налоговой службе 40 000 долларов. В июле 1969 года на него наложили налоговый залог на сумму 141 606 долларов за неуплаченные налоги. Рич объявил о банкротстве в следующем месяце, и налоговая служба конфисковала его дом в Лас-Вегасе.

Rich cited Gene Krupa, Jo Jones, Chick Webb, Ray McKinley, Ray Bauduc, and Sid Catlett as influences. He usually held his sticks with the traditional grip. He used the matched grip when playing floor toms around the drum set while performing cross stickings (crossing arm over arm), which was one of his party tricks, often leading to loud cheers from the audience. Another technique he used to impress was the stick trick, a fast roll performed by slapping two drumsticks together in a circular motion using "taps" or single stroke stickings. He often used contrasting techniques to keep long drum solos from getting mundane. Aside from his energetic, explosive displays, he would go into quieter passages. One passage he would use in most solos started with a simple single stroke roll on the snare drum picking up speed and power, then slowly moving his sticks closer to the rim as he got quieter, and eventually playing on the rim itself while still maintaining speed. Then he would reverse the effect and slowly move towards the center of the snare while increasing power. Though well known as a powerful drummer, he did use brushes. On the album The Lionel Hampton Art Tatum Buddy Rich Trio (1955) he played with brushes almost exclusively. In 1942, Rich and Henry Adler wrote Buddy Rich's Modern Interpretation of Snare Drum Rudiments, which is regarded as one of the more popular snare drum rudiment books. Adler met Rich through a former student. Adler said, "The kid told me he played better than Krupa. Buddy was only in his teens at the time and his friend was my first pupil. Buddy played and I watched his hands. Well, he knocked me right out. He did everything I wanted to do, and he did it with such ease. When I met his folks, I asked them who his teacher was. 'He never studied', they told me. That made me feel very good. I realized that it was something physical, not only mental, that you had to have." Adler denied the rumor that he taught Rich how to play. "Sure, he studied with me, but he didn't come to me to learn how to hold the drumsticks. I set out to teach Buddy to read. He'd take six lessons, go on the road for six weeks and come back. He didn't practice. He couldn't, because wherever the guy went, he was followed around by admiring drummers. He didn't have time to practice. Tommy Dorsey wanted Buddy to write a book and he told him to get in touch with me. I did the book and Tommy wrote the foreword. Technically, I was Buddy's teacher, but I came along after he had already acquired his technique." In a Modern Drummer interview, Buddy had this to say about practicing: "I don't put much emphasis on practice anyhow. I think it's a fallacy to believe that the more you practice, the better you become. You can only get better by playing. You can sit in a basement with a set of drums and practice rudiments all day long, but if you don't play with a band, you won't learn style, technique, and taste, and you won't learn how to play for a band and with a band. It's like getting a job, any kind of job, it's an opportunity to develop. And practice, besides that, is boring. I know teachers who tell their students to practice three, four, six hours a day. If you can't get what you want after an hour of practice, you're not going to get it in four days." In the same article, Rich also discourages playing drums with one's bare hands. When asked if he could do such a thing, he replied, "Yes, but why destroy your hands? I could think of a hundred ways to use my hands rather than to break them on the rim of a drum." In March 1968 he was convicted of failing to report $50,000 of income in 1961 and was given five years' probation, fined $2,500 and ordered to pay the IRS $40,000. In July 1969, they placed a tax lien on him for $141,606 for back taxes. Rich filed for bankruptcy the next month, and the IRS seized his home in Las Vegas.

Личность

Рич был известен своим вспыльчивым характером. Певица Дасти Спрингфилд ударила его после нескольких дней "терпения оскорблений Рича и саботажа в шоу-бизнесе". У него было соперничество с Фрэнком Синатрой, которое иногда выливалось в драки, когда оба были участниками группы Томми Дорси. Тем не менее, они остались друзьями на всю жизнь, и Синатра произнес надгробную речь на похоронах Рича в 1987 году. В 1983 году Рич перенес операцию аортокоронарного шунтирования на четырех сосудах, и Синатра часто навещал его в больнице. Билли Кобэм рассказывал, что встретил Рича в клубе в юности, попросив его подписать его рабочий барабан, но Рич "сбросил его с лестницы". Рич обладал черным поясом по карате, что было полезно для него, его темперамента и здоровья. По словам басиста Билла Кроу, Рич остро отреагировал на растущую популярность Макса Роача, когда тот был барабанщиком Чарли Паркера, особенно после того, как один джазовый критик заявил, что Роуч превзошел Рича как величайшего барабанщика в мире. Барабанщик Джон Дж. Р. Робинсон рассказал Кроу, что был с Роучем, когда Рич проехал мимо на машине с красивой женщиной и крикнул: "Эй, Макс! Попробуй превзойти это!". На одной записи Рич угрожает уволить тромбониста Дэйва Паничи из-за бороды. Хотя он часто угрожал уволить членов своей группы, он редко приводил угрозы в исполнение и в основном хвалил своих музыкантов в телевизионных и печатных интервью. За день до смерти, 1 апреля 1987 года, Рича навестил Мел Торме, который утверждал, что одной из последних просьб Рича было послушать записи его гневных вспышек. Торме работал над авторизованной биографией Рича и включил в книгу отрывки из этих записей, но он никогда не проигрывал их Ричу. В своей биографии Бадди, Мел Торме отмечает, что, хотя Бадди был строг со своим коллективом, были случаи, когда некоторые музыканты давали ему отпор. Один из уходящих музыкантов сказал Ричу: "Я пришел в эту группу играть музыку, а не поступать в морскую пехоту!". Другой случай произошел, когда австралийский музыкант громко спорил с Бадди в автобусе. Торме также знал о неприязни Бадди к року, но утверждает, что "когда некоторые из этих рок-барабанщиков приходили поздороваться с Бадди после концерта, он всегда был обаятельным и вежливым. И он никогда, по крайней мере, в моем присутствии, не принижал их". Рич относился с пренебрежением к кантри-музыке, считая ее "гигантским шагом назад", и полагал, что "молодым людям нужно осознать, что в музыке есть гораздо больше, чем просто игра на одном или двух аккордах". Во время терапии после операции по удалению опухоли мозга медсестра, спрашивая об аллергии на лекарства, спросила Рича, есть ли что-нибудь, что он не может принимать. Он ответил: "Да, кантри и вестерн".

Rich was notoriously short tempered. Singer Dusty Springfield slapped him after several days of "putting up with Rich's insults and show biz sabotage". He had a rivalry with Frank Sinatra which sometimes ended in brawls when both were members of Tommy Dorsey's band. Nevertheless, they remained lifelong friends, and Sinatra delivered a eulogy at Rich's funeral in 1987. In 1983, Rich underwent quadruple bypass surgery, and was often visited by Sinatra in the hospital. Billy Cobham said that he met Rich in a club as a youth asking him to sign his snare drum, but Rich "dropped it down the stairs". Rich held a black belt in karate, which proved beneficial to him, his temper, and his health. According to bassist Bill Crow, Rich reacted strongly to Max Roach's increasing popularity when he was the drummer for Charlie Parker, especially when a jazz critic stated Roach had topped Rich as the world's greatest drummer. Drummer John JR Robinson told Crow he was with Roach when Rich drove by with a beautiful woman seated next to him and yelled, "Hey, Max! Top this!" On one recording, Rich threatens to fire trombonist Dave Panichi for having a beard. Although he threatened many times to fire members of his band, he seldom did so and, for the most part, praised his musicians in television and print interviews. The day before his death, April 1, 1987, Rich was visited by Mel Tormé, who claimed that one of Rich's last requests was to hear the tapes of his angry outbursts. Tormé was working on an authorized biography of Rich and included excerpts of the tapes in the book, but he never played the tapes for Rich. In Mel Tormé's biography of Buddy, he notes that while Buddy was tough on his band, there were a few instances when some members stood up to him. One departing musician told Rich, "I came to this band to play music, not join the Marines!" Another instance was when an Australian musician loudly debated with Buddy in the bus. Tormé also was familiar with Buddy's dislike of rock, but he states that "when some of these rock drummers came to greet Buddy after a show, he was always charming and polite. And he never, at least in my presence, disparaged them in any way." Rich held a low opinion of country music, which he considered "a giant step backwards", and opined that "the young people need to realize that there's a lot more to music than just playing one chord or two chords". During medical therapy following a brain tumor operation, a nurse inquiring about drug allergies asked Rich whether there was anything he couldn't take. He replied, "Yes, country and western music."

Смерть

Рич гастролировал и выступал до конца своей жизни. В начале марта 1987 года, находясь на гастролях в Нью-Йорке, он был госпитализирован после паралича левой стороны тела, который врачи связали с инсультом. Его перевели в медицинский центр UCLA в Лос-Анджелесе для обследования, где 16 марта врачи обнаружили и удалили опухоль головного мозга. Через неделю его выписали, но он продолжал ежедневно проходить курс химиотерапии в больнице. 2 апреля 1987 года он скончался от внезапной дыхательной и сердечной недостаточности после лечения, связанного со злокачественной опухолью мозга. Его жена Мари и дочь Кэти похоронили его на кладбище Westwood Village Memorial Park в Лос-Анджелесе. Ему было 69 лет. После смерти Рича было проведено несколько мемориальных концертов. В 1994 году вышел альбом-посвящение "Burning for Buddy: A Tribute to the Music of Buddy Rich". Продюсером альбома выступил Нил Пирт, барабанщик и автор текстов группы Rush. В альбоме представлены знаковые композиции Рича в исполнении ряда джазовых и рок-барабанщиков, таких как Джо Морелло, Стив Гэдд, Макс Роуч, Билли Кобхэм, Дэйв Векл, Саймон Филлипс, Стив Смит и сам Пирт, в сопровождении Buddy Rich Big Band. Второй том был выпущен в 1997 году. Фил Коллинз принял участие в DVD-посвящении, организованном дочерью Рича, "Приветствие Бадди Ричу", в котором также участвовали Стив Смит и Деннис Чемберс.

Наследие

Техника Рича, включающая скорость, плавность исполнения и точность, является одной из самых востребованных в игре на барабанах и стала общепринятым стандартом. Джин Крупа назвал его «величайшим барабанщиком, когда-либо жившим». Барабанщик Blink-182 Трэвис Баркер считает Рича величайшим барабанщиком всех времен. Влияние Рича простирается от джаза до рок-музыки, и его творчеством вдохновлялись такие барабанщики, как Дэйв Векл, Винни Колайута, Адам Нассбаум, Саймон Филлипс, Хал Блейн, Джон Бонэм, Карл Палмер, Ян Пайс, Грегг Биссонетт, Джохо Майер, Тре Кул и Билл Уорд. Фил Коллинз отказался от использования двух бас-барабанов и начал играть на хай-хэте, прочитав мнение Рича о важности этого инструмента.

Награды и почести

В 1980 году Рич был удостоен почетной докторской степени в области музыки от музыкального колледжа Беркли. В 1986 году, за год до смерти, Рич был принят в Зал славы Общества ударных инструментов в категории руководителя биг-бэнда и барабанщика. 30 сентября 2017 года Ричу была присвоена звезда на Аллее славы Палм-Спрингс. В 2016 году читатели журнала Rolling Stone поставили Рича на 15-е место в своем списке 100 величайших барабанщиков всех времен. В опросе читателей 2011 года он занял 6-е место.

Инструменты

Рич был известен как исполнитель и сторонник барабанов Ludwig, Slingerland и Rogers. Поддерживая Slingerland в 60-х и 70-х годах, Рич иногда использовал малый барабан Fibes вместе с барабанной установкой Slingerland. Он перешел исключительно на Ludwig в конце 1970-х – начале 1980-х годов. Во время восстановления после сердечного приступа в 1983 году Ричу был подарен винтажный набор Slingerland Radio King 1940-х годов, отреставрированный Джо Максуини из Eames Drums, на котором он играл до своей смерти в 1987 году. Типичная установка Рича включала в себя бас-барабан 14"×24", подвесной том 9"×13", два напольных тома 16"×16" (второй том обычно использовался как держатель для полотенец) и малый барабан 5.5"×14". Его тарелки обычно были Avedis Zildjian: хай-хэты 14" New Beat, райд 20" medium, сплэш 8", два крэша 18" (тонкий и средний тонкий). Иногда он использовал сплэш 6" и позже суиш 22". Он также использовал барабанные пластики Remo и барабанные палочки Slingerland, а также имел собственные фирменные палочки. В разные периоды своей карьеры он использовал педаль бас-барабана Ludwig Speed King или Rogers.