Сассоферрато: Италия барокко суретшісінің өмірі мен шығармашылығы
Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato
Джованни Баттиста Сальви да Сассоферрато (1609-1685) – италиялық суретші, Рафаэль стиліндегі барокко өнерінің шебері. Биографиясы, туған жері туралы ақпарат.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Италиялық суретші (1609–1685)
Italian painter (1609–1685)
Джованни Баттиста Салви да Сассоферрато (25 тамыз 1609 – 8 тамыз 1685), сондай-ақ Джованни Баттиста Салви деп те белгілі, итальян бароккосының суретшісі, Рафаэль стиліне адал болуымен ерекшеленеді. Ол көбінесе туған қаласының атымен (Сассоферрато) аталады, бұл сол кездегі дәстүр бойынша, мысалы, да Винчи мен Караваджо сияқты болған.
Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato (August 25, 1609 – August 8, 1685), also known as Giovanni Battista Salvi, was an Italian Baroque painter, known for his archaizing commitment to Raphael's style. He is often referred to only by the town of his birthplace (Sassoferrato), as was customary in his time, and for example seen with da Vinci and Caravaggio.
Өмірбаян
Джованни Баттиста Салвидің өмірбаянының егжей-тегжейі өте сирек. Ол Италияның орталық бөлігіндегі Марке аймағындағы Сассоферрато қаласында дүниеге келген, Рим мен Флоренцияның арасында, Апеннин тауларының шығысында орналасқан шағын қала. Сассоферрато әкесі, суретші Таркинио Сальвиден тәлім алды; Таркинионың туындыларының фрагменттері әлі күнге дейін Сассоферратодағы Сент-Франциск шіркеуінде сақталған. Джованнидің білімі туралы қалған мәліметтер жоқ, бірақ ол Анибале Карраччидің (1580 ж.) бас шәкірті болған Болоньялық Доменичинодан тәлім алған деген болжам бар. Карраччидің тағы екі шәкірті – Франческо Альбани мен Гвидо Рени де Сассоферратоға әсер еткен. Франсис Расселдің пікірінше, Рени Доменичиноның ұстазы болғандай, Сассоферратоның да нақшысы болған. Оның суреттерінде Альбрехт Дюрер, Герчино және, ең бастысы, Рафаэльдің ықпалы көрінеді. Ол Пьер Миньярдтың да ықпалына түскен болуы мүмкін, оны ол 1630 жылдары Римде кездестірген. Сассоферратоның көптеген мемлекеттік тапсырыстары болған жоқ, және Карло Дольчи сияқты, ол жеке қамқорлар үшін әртүрлі стильдегі діни суреттердің көптеген көшірмелерін жасауға ден қойған, бұл сұранысты Католик шіркеуінің Контрреформациясы күшейтті. Оның көптеген кішкентай туындыларынан басқа, оның суреттеріне Перуджадағы Сан-Пьетро бенедиктік монастырындағы (1630) және Римдегі Санта-Сабинадағы «Ла Мадонна дель Розарио» бейнеленген әсем алтарь суреті (1643) кіреді. 1683 жылы кардинал Чиги Сассоферратоның автопортретін Козимо III де Медичиге сыйға тартқан. Сассоферрато 1685 жылы қайтыс болды. Оның өсиеті сол жылдың 29 маусымымен күнделген.
The details of Giovanni Battista Salvi's biography are very sparse. He was born in the small town of Sassoferrato in the Marche region of central Italy, half way between Rome and Florence, east of Apennines. Sassoferrato was apprenticed under his father, the painter Tarquinio Salvi; fragments of Tarquinio's work are still visible in the church of Saint Francis in Sassoferrato. The rest of Giovanni's training is undocumented but it is thought that he worked under the Bolognese Domenichino, a main apprentice of Annibale Carracci (c. 1580). Two other Carracci trainees Francesco Albani and Guido Reni also influenced Sassoferrato. In Francis Russell's view, Reni was as much Sassoferrato's mentor as Domenichino was his master. His paintings also show the influence of Albrecht Dürer, Guercino, and above all Raphael. He appears to also have been influenced by Pierre Mignard, whom he may have met in Rome in the 1630s. Few public commissions by Sassoferrato exist, and, like Carlo Dolci he seems to have concentrated on producing multiple copies of various styles of devotional image for private patrons, a demand fuelled by the Counter Reformation of the Catholic Church. Apart from his many smaller works, his paintings include some at the Benedictine convent of San Pietro in Perugia (1630) and the imposing altarpiece in Santa Sabina, Rome, portraying La Madonna del Rosario (1643). In 1683 Cardinal Chigi presented Sassoferrato's self portrait to Cosimo III de' Medici. Sassoferrato died in 1685. His will is dated June 29 of the same year.
Шығармалары
Сассоферратоның туындылары 19 ғасырдың ортасына дейін жоғары бағаланған. Оның картиналары кейде Рафаэль мектебінің бір замандасы саналған. Алайда, 19 ғасырдың соңында Англияда Джон Раскиннің сындық пікірлері тәтті, діни туындыларға қарсы реакцияны күшейтті. 20 ғасырдың соңында итальяндық барокко стиліндегі көнелендірілген суреттерге қызығушылық қайта оянды, ал Гвидо Рени Сассоферратоның туындыларына аукциондық қызығушылықты арттыруға бастама берді. 2006 жылғы мәліметтер бойынша, Сассоферратоның үш жүзден астам туындылары әлемнің әртүрлі елдеріндегі қоғамдық жинақтарда сақтаулы, соның ішінде Виндзор сарайындағы Ұлыбритания Корольдік жинағында оның барлық қолда бар суреттері бар. Сассоферрато сонымен қатар көшіруші ретінде де жұмыс істеді және басқа шеберлердің картиналарын көшірді. Оның көшіру стилі өте еркін және ерекше болды, ол түпнұсқа композицияларды немесе олардың өлшемдерін сәйкессіз көшірмеуге, керісінше өзгертуге бейімділік танытты.
Sassoferrato's work was held in high regard through to the mid 19th century. His paintings were sometimes believed to be contemporary with the School of Raphael. However, by the late 19th century, reaction against sweet devotional art work was reinforced in England by the critical commentary of John Ruskin. The late 20th century saw a revival of interest in Italian Baroque archaizing painting with Guido Reni leading the way in generating a surge of auction interest also in Sassoferrato. There are over three hundred works by Sassoferrato in public collections in 2006 throughout the world including almost all of his extant drawings in the British Royal Collection at Windsor Castle. Sassoferrato was also active as a copyist and reproduced paintings by other masters. His copying style was highly free and individualistic and he rather modified the original compositions or their dimensions than slavishly copy.