Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Эфиопиялық көп құралды музыкант (туған 1943)
Ethiopian multi instrumentalist (born 1943)
Мулату Астатке (; француз тілінде айтылуы: Astatqé; 19 желтоқсан 1943 жылы туған) – эфиопиялық музыкант және аранжировщик, ол "Этио-джаздың әкесі" деп есептеледі. Джимма қаласында туған Мулату Лондон, Нью-Йорк және Бостон қалаларында музыкалық білім алды, онда ол джаз және латын американдық музыкаға деген қызығушылығын эфиопиялық дәстүрлі музыкамен біріктірді. Мулату өзінің тобын басқарып, вибрафон мен конга барабандарында ойнады – бұл аспаптарды ол эфиопиялық халық музыкасына енгізді, сондай-ақ басқа да соқпалы аспаптарда, пернетақтада және органда орындады. Оның альбомдары негізінен аспаптық музыкаға бағытталған, ал Мулату 1970-ші жылдардағы Эфиопияның алтын ғасырында жарық көрген үш белгілі аспаптық альбомның барлығында да кездеседі.
Mulatu Astatke (; French pronunciation: Astatqé; born 19 December 1943) is an Ethiopian musician and arranger considered as the father of "Ethio jazz". Born in Jimma, Mulatu was musically trained in London, New York City, and Boston where he combined his jazz and Latin music interests with traditional Ethiopian music. Mulatu led his band while playing vibraphone and conga drums—instruments that he introduced into Ethiopian popular music—as well as other percussion instruments, keyboards, and organs. His albums focus primarily on instrumental music, and Mulatu appears on all three known albums of instrumentals that were released during the Ethiopian Golden Age of Music in 1970s.
Ерте өмір
Мулату Астатке – христиан дініндегі амхара тегінен шыққан. Мулатудың отбасы жас Мулатуды 1950 жылдардың соңында Уэльске инженерлік білім алуға жіберді. Бірақ, ол Врексам қаласының жанындағы Линдисфарн колледжінде оқуын бастап, кейін Лондонның Тринити музыка колледжінде музыка мамандығы бойынша білім алды. Ол джаз вокалисі және перкуссия шебері Фрэнк Холдермен бірлесіп жұмыс істеді. 1960 жылдары Мулату Бостон қаласындағы Беркли музыка колледжіне оқуға түсу үшін АҚШ-қа көшіп барды. Ол вибрафон мен перкуссияны оқыды. АҚШ-та тұрған кезінде Мулату латын джазына қызығушылық танытып, 1966 жылы Нью-Йоркте өзінің алғашқы екі альбомын – Afro Latin Soul, Volumes 1 & 2 жазды. Бұл жазбаларда Мулатудың вибрафоны, фортепиано мен конгалардың латын ырғақтарында орындауы естіледі. «I Faram Gami I Faram» әнінен басқа, барлық музыка аспаптық стильде болды, ал ол ән испан тілінде орындалды. 1970 жылдардың басында Мулату өзінің жаңа стилін, «Этио джаз» деп аталатын музыкасын АҚШ-тағы жұмысын жалғастыра отырып, туған жеріне әкелді. Ол екі елдегі көптеген танымал музыканттармен бірлесіп жұмыс істеді, Махмуд Ахмедтің жазбаларына аранжировка жасап, орындады, сондай-ақ 1973 жылы Эфиопияға келген Дюк Эллингтон мен оның тобының концертінде арнайы қонақ ретінде өнер көрсетті. Мулату «Mulatu of Ethiopia» (1972) альбомын Нью-Йоркте жазды, бірақ оның көптеген музыкалық туындылары Адисс-Абебадағы Amha Eshete-тің Amha Records лейблі арқылы шығарылды. Олардың ішінде бірнеше сингл, «Yekatit Ethio Jazz» (1974) альбомы және «Ethiopian Modern Instrumentals Hits» жинақ альбомының он трегінің алтауы бар. «Yekatit Ethio Jazz» эфиопиялық дәстүрлі музыканы американдық джаз, фанк және соул музыкасымен үйлестірді. 1975 жылы «Amha Records» лейблінің иесі Дерг әскери хунтасының қысымымен елден қашуға мәжбүр болғаннан кейін өндірісін тоқтатты. Мулату Хаилу Мергия мен «Walias Band» тобының 1977 жылғы «Tche Belew» альбомында («Musicawi Silt» әні де осы альбомда болды) вибрафонда ойнау үшін қалды, бірақ «Walias» тобы да Эфиопияны тастап, халықаралық гастрольдік сапарға шықты.
Mulatu Astatke is of Christian Amhara descent. Mulatu's family sent the young Mulatu to learn engineering in Wales during the late 1950s. Instead, he began his education at Lindisfarne College near Wrexham before earning a degree in music through studies at the Trinity College of Music in London. He collaborated with jazz vocalist and percussionist Frank Holder. In the 1960s, Mulatu moved to the United States to enroll at Berklee College of Music in Boston. He studied vibraphone and percussion. While living in the U. S., Mulatu became interested in Latin jazz and recorded his first two albums, Afro Latin Soul, Volumes 1 & 2, in New York City in 1966. The records prominently feature Mulatu's vibraphone, backed by piano and congas playing Latin rhythms, and were entirely instrumental with the exception of the song "I Faram Gami I Faram," which was sung in Spanish. In the early 1970s, Mulatu brought his new sound, which he called Ethio jazz, back to his homeland while continuing to work in the U. S. He collaborated with many notable artists in both countries, arranging and playing on recordings by Mahmoud Ahmed, and appearing as a special guest with Duke Ellington and his band during a tour of Ethiopia in 1973. Mulatu recorded Mulatu of Ethiopia (1972) in New York City, but most of his music was released by Amha Eshete's label Amha Records in Addis Ababa, Ethiopia, including several singles, his album Yekatit Ethio Jazz (1974), and six out of the ten tracks on the compilation album Ethiopian Modern Instrumentals Hits. Yekatit Ethio Jazz combined traditional Ethiopian music with American jazz, funk, and soul. By 1975, Amha Records had ceased production after the Derg military junta forced the label's owner to flee the country. Mulatu remained to play vibes for Hailu Mergia and the Walias Band's 1977 album Tche Belew (which included "Musicawi Silt") before the Walias also left Ethiopia to tour internationally.
Соңғы еңбектері
1990 жылдардың басында көптеген пластинка жинаушылар Мулату Астатке музыкасын қайта ашты және оның 1970-жылдардағы шығарылымдарының көшірмелерін іздеп, винил жинақтарын аралады. 1998 жылы париждік Buda Musique лейблі Amha дәуіріндегі Ethio jazz жазбаларын Éthiopiques сериясының бөлігі ретінде компакт-дискіге қайта шығара бастады. Бұл қайта шығарылымдардың алғашқысы бір музыкантқа арналған – Éthiopiques Volume 4: Ethio Jazz & Musique Instrumentale, 1969–1974. Албом Мулатудың музыкасын халықаралық көрерменге таныстырды. Мулатудың музыкасы Африка мүйізінен шыққан басқа музыканттарға, мысалы, K'naan-ға әсер етті. Оның батыстық тыңдарманы Джим Джармуш режиссері түсірген "Бұзылған гүлдер" (2005) фильмінде оның жеті әні, соның ішінде камбоджалық-американдық рок-тобы Dengue Fever орындаған әні көрсетілгеннен кейін артты. Ұлттық қоғамдық радио оның инструменталдық шығармаларын әуендердің астына немесе арасында, әсіресе "This American Life" бағдарламасында қолданды. Nas, Damian Marley, Kanye West, Cut Chemist, Quantic, Madlib және Oddisee оның үлгілерін пайдаланды. 2004 жылы Аддис-Абебада Массачусетс штатындағы Either/Orchestra тобымен кездескеннен кейін Мулату 2006 жылдың жазында Скандинавияда, ал 2008 жылы Лондон, Нью-Йорк, Германия, Голландия, Гластонбери (Ұлыбритания), Дублин және Торонтода өнер көрсетуден бастап, осы топпен ынтымақтастыққа кірісті. 2008 жылдың күзінде ол лондондық The Heliocentrics ұжымымен бірлесіп Inspiration Information Vol. 3 альбомын жасады, онда Heliocentrics және өзінің жаңа материалдарымен Ethio jazz классикасының жаңа өңдеулері бар. 2008 жылы ол Гарвард университетіндегі Радклиф институтының стипендиясын аяқтады, онда дәстүрлі эфиопиялық аспаптарды жаңғырту және "Яред операсы" атты жаңа операның бір бөлігін көрсету бойынша жұмыс істеді. Ол Массачусетс технология институтында Абрамовицтің тұрақты артисі ретінде лекциялар мен семинарлар өткізіп, MIT Media Lab-ке дәстүрлі эфиопиялық аспап – крардың қазіргі заманғы нұсқасын жасауға кеңес берді. 2009 жылдың 1 ақпанында Мулату Лос-Анджелестегі Лакман аудиториясында Бенни Мопин, Азар Лоуренс және Фил Рэнелинді қамтитын топпен өнер көрсетті. Ол Эфиопия әуекомпаниясының жолаушыларына ғана сатылатын екі дискілік жинақ альбомын шығарды, ал бірінші дискіде Эфиопияның әртүрлі аймақтарынан алынған стильдердің жинағы, ал екінші дискіде студиялық жазбалар болды. 2012 жылдың 12 мамырында ол Беркли музыкалық колледжінен музыка бойынша құрметті докторлық дәрежесін алды. 2015 жылы Мулату Black Jesus Experience тобымен бірлесіп Cradle of Humanity альбомын жазды, ол 2016 жылы Мельбурн джаз фестивалінде тұсаукесерін көрсетті, содан кейін Австралия мен Жаңа Зеландияда гастрольдік сапарға шықты.
In the early 1990s, many record collectors rediscovered the music of Mulatu Astatke and were combing stashes of vinyl for copies of his '70s releases. In 1998, the Parisian record label Buda Musique began to reissue many of the Amha era Ethio jazz recordings on compact disc as part of the series Éthiopiques, and the first of these reissues to be dedicated to a single musician was Éthiopiques Volume 4: Ethio Jazz & Musique Instrumentale, 1969–1974. The album brought Mulatu's music to an international audience. Mulatu's music has had an influence on other musicians from the Horn region, such as K'naan. His Western audience increased when the film Broken Flowers (2005) directed by Jim Jarmusch featured seven of his songs, including one performed by Cambodian American rock band Dengue Fever. National Public Radio used his instrumentals as beds under or between pieces, notably on the program This American Life. Samples of his were used by Nas, Damian Marley, Kanye West, Cut Chemist, Quantic, Madlib, and Oddisee. After meeting the Massachusetts based Either/Orchestra in Addis Ababa in 2004, Mulatu began a collaboration with the band beginning with performances in Scandinavia in summer 2006 and London, New York, Germany, Holland, Glastonbury (UK), Dublin, and Toronto in 2008. In the fall of 2008, he collaborated with the London based collective The Heliocentrics on the album Inspiration Information Vol. 3, which included re workings of his Ethio jazz classics with new material by the Heliocentrics and himself. In 2008, he completed a Radcliffe Institute Fellowship at Harvard University, where he worked on modernization of traditional Ethiopian instruments and premiered a portion of a new opera, The Yared Opera. He served as an Abramowitz Artist in Residence at the Massachusetts Institute of Technology, giving lectures and workshops and advising MIT Media Lab on creating a modern version of the krar, a traditional Ethiopian instrument. On 1 February 2009, Mulatu performed at the Luckman Auditorium in Los Angeles with a band that included Bennie Maupin, Azar Lawrence, and Phil Ranelin. He released a two disc compilation album to be sold exclusively to passengers of Ethiopian Airlines, with the first disc containing a compilation of styles from different regions of Ethiopia and the second consisting of studio originals. On 12 May 2012, he received an honorary doctorate of music from the Berklee College of Music. In 2015, Mulatu began recording with Black Jesus Experience for Cradle of Humanity, which premiered at the Melbourne Jazz Festival in 2016 and was followed by a tour of Australia and New Zealand.