Каре Юнсборг (1912-1977) – норвежский художник и мастер текстиля. Биография, обучение у известных мастеров, вклад в искусство Норвегии. Судьба художника.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Норвегиялық суретші және тоқыма өнері шебері (1912–1977)
Norwegian painter and textile artist (1912–1977)
Кёре Миккельсен Йонсборг (11 қаңтар 1912 – 10 шілде 1977) – норвегиялық суретші және тоқыма өнері шебері.
Kåre Mikkelsen Jonsborg (11 January 1912 – 10 July 1977) was a Norwegian painter and textile artist.
Өмірбаян
Кёре Йонсборг Норвегияның Кристиания қаласында (қазіргі Осло) дүниеге келген. Ол Джон Андреас Миккелсеннің (1873-1944) және Энн Элис Эббеллдің (1884-1950) ұлы болған. Бес жасында оның отбасы Сольорға көшіп келді, онда әкесі қолөнерші болып жұмыс істеді. Ол 1933 жылдан 1938 жылға дейін Ослодағы Норвегияның қолөнер және өнеркәсіп академиясында Аксель Револьд, Жан Хайберг және Георг Якобсентен оқыды. 1965 жылдан өмірінің соңына дейін, 1977 жылы қайтыс болғанға дейін, Норвегияның Бейнелеу өнері академиясында жұмыс істеді.
Kåre Jonsborg was born at Kristiania (now Oslo), Norway. He was the son of John Andreas Mikkelsen (1873 1944) and Anne Elise Ebbell (1884 1950). At five years of age, his family moved to Solør, where his father worked as an artsmith. He studied under Axel Revold, Jean Heiberg and Georg Jacobsen at the Norwegian National Academy of Craft and Art Industry in Oslo from 1933 38. From 1965 until his death in 1977, he was employed by the Norwegian National Academy of Fine Arts.
Мансап
Джонсборг 1935 жылы Ослода өткен Күзгі көрмеде (Høstutstillingen) дебют жасады. Үш жылдан кейін Осло қалалық әкімшілік ғимаратын безендіру конкурсында 3-ші орынды жеңіп алды. Оның туындылары майлы бояу, темпера, ағаштан кесу және тас мозаика сияқты әртүрлі техникаларды қамтиды. Ол, басқалармен қатар, Свалбард және Ослодағы Тонсен шіркеулері үшін алтарьдық суреттер жасады. Steinkjer шіркеуіндегідей, бейнелі суреттер мен гобелендердің көптеген дизайндарын жасады. Ол көп жылдар бойы тоқыма суретшісі Эльсе Холлингпен (1899-1987) жемісті серіктестік құрды, мақсаты – қой жүнін бояу үшін пайдалы өсімдік бояуларын табу болатын. Бұл ынтымақтастық Осло қалалық әкімшілік ғимаратындағы монументальді гобелендердің (Эльсе Холлинг тоқыған) дизайны сияқты маңызды жетістіктерге әкелді. Ол өнерінде суреттерді құру және композициялаудың геометриялық теорияларына, Пьеро делла Франческа, Поль Сезанн, Пабло Пикассо және Эжен Делакруаның өнер және түс теорияларына берілді. Өмірі бойында ол ескі шеберлерді зерттеді, Еуропаны аралап, олардың композициялық әдістері туралы мол мәліметтер жинады. Ол Лозаннадағы Кантондық көркемсурет мұражайында өткен «Biennale internationale de tapisserie» халықаралық биенналесіне шақырылған қатысушы болды және Пьер Верлет, Мишель Флоризон, Адольф Хоффмейстер және Франсуа Табардтың еңбегінде талқыланды: Le grand livre de la tapisserie (Париж: Bibliothèque des arts, 1965). Ол Schlytters og Mohrs legat (1939), Statens reisestipend (1952) және Thomas Fearnleys Minnestipend (1955) сияқты бірнеше марапаттармен марапатталды. Оның туындылары Ослодағы Ұлттық галереяда ұсынылған және Корольдің Еңбегі үшін медалімен (Kongens fortjenstmedalje) марапатталды.
Jonsborg debuted at the Autumn Exhibition (Høstutstillingen) in Oslo during 1935. Three years later he won the 3rd prize in the competition for decoration in Oslo City Hall. His works span from oil, tempera, woodcutting and through to stone mosaics. He created a number of altar pieces among others in Svalbard Church and Tonsen Church in Oslo. He also created a vast production of figurative paintings and tapestry designs including at Steinkjer Church. For many years he had a fruitful partnership with textile artist Else Halling (1899 1987), aiming to find a useful range of plant dyes for dying wool from spelsau. The cooperation resulted in significant achievements including designs for monumental tapestries in Oslo City Hall (woven by Else Halling). In his art he was dedicated to geometrical theories of how to build and compose pictures, of the art and colour theories of Piero della Francesca, Paul Cézanne, Pablo Picasso og Eugène Delacroix. All his life he studied the old masters and travelled in Europe and collected a vast documentation of the masters' composition techniques. He was an invited participant at the international biennale, "Biennale internationale de tapisserie" in the Cantonal Museum of Fine Arts in Lausanne and is discussed in the work of Pierre Verlet Michel Florisone and Adolf Hoffmeister Francois Tabard: Le grand livre de la tapisserie (Paris: Bibliothèque des arts, 1965). He was awarded a number of distinctions including Schlytters og Mohrs legat (1939), Statens reisestipend (1952) and Thomas Fearnleys Minnestipend (1955). He is represented in the National Gallery in Oslo and was awarded the King's Medal of Merit
(Kongens fortjenstmedalje).