Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Норвежский художник и текстильный художник (1912–1977)
Norwegian painter and textile artist (1912–1977)
Каре Миккельсен Йонсборг (11 января 1912 – 10 июля 1977) был норвежским художником и текстильным художником.
Kåre Mikkelsen Jonsborg (11 January 1912 – 10 July 1977) was a Norwegian painter and textile artist.
Предыстория
Каре Йонсборг родился в Кристиании (ныне Осло), Норвегия. Он был сыном Джона Андреаса Миккелсена (1873–1944) и Анны Элизы Эббелл (1884–1950). В пятилетнем возрасте его семья переехала в Солор, где его отец работал художником по металлу. Он учился у Акселя Револьда, Жана Хейберга и Георга Якобсена в Норвежской национальной академии ремесел и художественной промышленности в Осло с 1933 по 1938 год. С 1965 года до своей смерти в 1977 году он был сотрудником Норвежской национальной академии изобразительных искусств.
Kåre Jonsborg was born at Kristiania (now Oslo), Norway. He was the son of John Andreas Mikkelsen (1873 1944) and Anne Elise Ebbell (1884 1950). At five years of age, his family moved to Solør, where his father worked as an artsmith. He studied under Axel Revold, Jean Heiberg and Georg Jacobsen at the Norwegian National Academy of Craft and Art Industry in Oslo from 1933 38. From 1965 until his death in 1977, he was employed by the Norwegian National Academy of Fine Arts.
Карьера
Юнсборг дебютировал на Осенней выставке (Høstutstillingen) в Осло в 1935 году. Три года спустя он получил 3-ю премию в конкурсе на оформление интерьера Осло-раттуша. Его творчество охватывает работы, выполненные в технике масляной и темперной живописи, ксилографии и каменной мозаики. Он создал ряд алтарных изображений, в частности, для церкви Свалбарда и церкви Тонсена в Осло. Также он создал большое количество фигуративных картин и эскизов гобеленов, в том числе для церкви Штейнкьер. На протяжении многих лет он плодотворно сотрудничал с художницей по текстилю Эльзе Холлинг (1899–1987), стремясь найти эффективный спектр растительных красителей для окрашивания шерсти из овец породы спельзау. Это сотрудничество привело к значительным достижениям, включая проекты монументальных гобеленов для Осло-раттуша (выполненных Эльзой Холлинг). В своем искусстве он руководствовался геометрическими теориями построения и композиции, а также теорией искусства и цвета, разработанными Пьеро делла Франческа, Полем Сезанном, Пабло Пикассо и Эженом Делакруа. Всю жизнь он изучал творчество старых мастеров, путешествовал по Европе и собрал обширную документацию о композиционных приемах, используемых ими. Он был приглашенным участником международной биеннале "Biennale internationale de tapisserie" в Кантональном музее изобразительных искусств в Лозанне и упоминается в работе Пьера Верле, Мишеля Флоризона, Адольфа Хоффмейстера и Франсуа Табарда: Le grand livre de la tapisserie (Париж: Bibliothèque des arts, 1965). Он был удостоен ряда наград, включая Schlytters og Mohrs legat (1939), Statens reisestipend (1952) и Thomas Fearnleys Minnestipend (1955). Его работы представлены в Национальной галерее в Осло, и он был награжден Королевской медалью за заслуги (Kongens fortjenstmedalje).
Jonsborg debuted at the Autumn Exhibition (Høstutstillingen) in Oslo during 1935. Three years later he won the 3rd prize in the competition for decoration in Oslo City Hall. His works span from oil, tempera, woodcutting and through to stone mosaics. He created a number of altar pieces among others in Svalbard Church and Tonsen Church in Oslo. He also created a vast production of figurative paintings and tapestry designs including at Steinkjer Church. For many years he had a fruitful partnership with textile artist Else Halling (1899 1987), aiming to find a useful range of plant dyes for dying wool from spelsau. The cooperation resulted in significant achievements including designs for monumental tapestries in Oslo City Hall (woven by Else Halling). In his art he was dedicated to geometrical theories of how to build and compose pictures, of the art and colour theories of Piero della Francesca, Paul Cézanne, Pablo Picasso og Eugène Delacroix. All his life he studied the old masters and travelled in Europe and collected a vast documentation of the masters' composition techniques. He was an invited participant at the international biennale, "Biennale internationale de tapisserie" in the Cantonal Museum of Fine Arts in Lausanne and is discussed in the work of Pierre Verlet Michel Florisone and Adolf Hoffmeister Francois Tabard: Le grand livre de la tapisserie (Paris: Bibliothèque des arts, 1965). He was awarded a number of distinctions including Schlytters og Mohrs legat (1939), Statens reisestipend (1952) and Thomas Fearnleys Minnestipend (1955). He is represented in the National Gallery in Oslo and was awarded the King's Medal of Merit
(Kongens fortjenstmedalje).