Отто Вагнер: Австрийский архитектор и новатор модерна

Введение

Австрийский архитектор (1841–1918)

Отто Коломан Вагнер (; 13 июля 1841 – 11 апреля 1918) был австрийским архитектором, дизайнером мебели и градостроителем. Он был ведущим членом движения архитектуры Венской сецессии, основанного в 1897 году, и более широкого направления модерн. Многие из его работ находятся в его родном городе Вене и демонстрируют стремительное развитие архитектуры в этот период. Его ранние работы были вдохновлены классической архитектурой. К середине 1890-х годов он уже спроектировал несколько зданий в стиле, который впоследствии стал известен как Венская сецессия. Начиная с 1898 года, в проектах станций венского метро его стиль приобрел растительный характер и черты модерна, с декоративным оформлением Коломана Мозера. Его поздние работы, с 1906 года до его смерти в 1918 году, отличались геометрическими формами и минимальным орнаментом, четко выражающими их функциональное назначение. Они считаются предшественниками современной архитектуры.

Образование и начало карьеры

Вагнер родился в 1841 году в Пенцинге, районе Вены. Он был сыном Сюзанны (урожденной фон Хельффенсторфер Хьюбер) и Рудольфа Симеона Вагнера, нотариуса при Венгерском королевском дворе. Он начал изучать архитектуру в 1857 году в возрасте шестнадцати лет в Венском политехническом институте. После окончания учебы в 1860 году он отправился в Берлин и учился в Королевской академии архитектуры у Карла Фердинанда Буссе, классициста и ученика Карла Фридриха Шинкеля, лидера немецкой школы неоклассической и неоготической архитектуры. В 1861 году он вернулся в Вену и продолжил свое архитектурное образование в Венской академии изобразительных искусств под руководством Августа Сикарда фон Сикардсбурга и Эдуарда фон дер Нюля, авторов проекта неоклассической Венской государственной оперы и архитектурных памятников вдоль Венской кольцевой дороги. В 1862 году, в возрасте 22 лет, он поступил в архитектурную фирму Людвига фон Фёрстера, студия которого спроектировала значительную часть новой архитектуры вдоль Рингштрассе. Первая часть его карьеры была посвящена превращению этого бульвара в экспозицию стилей нео-готики, нео-ренессанса и неоклассицизма. В этот период, продолжавшийся примерно до 1880 года, он описывал свой собственный стиль как "свободный Ренессанс". Его первым крупным реализованным проектом стала православная синагога на улице Румбаха в Будапеште. Его проект был выбран в конкурсе, проведенном в 1868 году, когда ему было двадцать семь лет. Восьмиугольный зал синагоги был скрыт за четырехэтажным зданием, выходящим на улицу. Зал был наполнен светом, проникающим через витражи восьмиугольного фонаря над ним и большие круглые окна в каждом из восьми пролетов. На первом этаже над цокольным этажом располагалась восьмиугольная галерея, предназначенная для женщин. Фасад был выполнен из кирпича разных цветов и украшен минаретами и башнями в мавританском стиле, а интерьер отличался красочными мозаичными узорами на стенах и богато украшенными колоннами, поддерживающими арки над каждым пролетом. Он начал разрабатывать собственную философию архитектуры, основанную на необходимости того, чтобы здания были, прежде всего, функциональными. Он продолжал развивать эту идею на протяжении всей своей карьеры. В 1896 году в своей книге «Современная архитектура» он написал: «Только практичное может быть прекрасным».

Wagner was born in 1841 in Penzing, a district in Vienna. He was the son of Suzanne (née von Helffenstorffer Hueber) and Rudolf Simeon Wagner, a notary to the Royal Hungarian Court. He began his architectural studies in 1857 at the age of sixteen at the Vienna Polytechnic Institute. When he finished his studies there, in 1860 he traveled to Berlin and studied at the Royal Academy of Architecture under Carl Ferdinand Busse, a classicist and student of Karl Friedrich Schinkel, the leader of the German school of neoclassical and neo Gothic architecture. He returned to Vienna in 1861 and continued his architectural education at the Vienna Academy of Fine Arts, under August Sicard von von Sicardsburg and Edouard von der Nüll, who had designed the neoclassical Vienna State Opera and the architectural monuments along the Vienna Ringstraße. In 1862, at the age of 22, he joined the architectural firm of Ludwig von Förster, whose studio had designed much of the new architecture along the Ringstraße. The first part of his career was devoted to the transformation of that boulevard into a showcase of neo Gothic, neo Renassiance, and neoclassical styles. During this period, which lasted until about 1880, he described his own style as "a sort of free Renaissance". His first realized major project was the Orthodox Synagogue on Rumbach Street in Budapest. His design was selected in a competition held in 1868, when he was twenty seven years old. The octagonal hall of the synagogue was concealed behind a four story structure facing the street. The hall was filled with light from stained glass windows on the octagonal lantern above, and large circular windows in each of the eight bays. On the first floor above the ground floor was an octagonal gallery reserved for women. The facade was made of brick of different colors, and was decorated with minarets and towers with a Moorish appearance, while the interior featured colorful patterns of mosaic slender on the walls and highly decorated columns which supported arches over each of the bays. He began to develop his own philosophy of architecture, based on the need for buildings to be, above all, functional. He continued to develop this idea throughout his career. In 1896, in his book Modern Architecture, he wrote, "only that which is practical can be beautiful".

Первые проекты и Первая вилла Вагнера (1880-е годы)

В 1880-х годах он начал строить здания, архитектором и инвестором которых он был, разделяя финансовые выгоды. В 1882 году он спроектировал роскошный жилой дом на Штадионгассе в Вене, недалеко от парламента и ратуши. Фасад был вдохновлен эпохой Возрождения, но интерьер был разработан с учетом максимальной практичности, роскоши и построен из материалов самого высокого качества. Прибыль от этого здания позволила ему построить еще несколько подобных домов. Это иллюстрировало его доктрину о связи между красотой и функциональностью. Его следующим крупным проектом стала штаб-квартира Лендербанка в Вене. Он выиграл конкурс проектов в 1882 году и построил здание в 1883–1884 годах. Участок был очень неправильной формы, в основном под углом к улице, что позволило ему проявить больше творчества. Пятиэтажный фасад в стиле Ренессанс мало что говорил о сложности внутренней структуры здания, имевшей несколько расходящихся осей. Посетители проходили через круглую вестибюль, затем поворачивали под углом в многоэтажный полукруглый центральный зал со стеклянным световым фонарем, где располагались банковские помещения. Он также использовал новые материалы, такие как гладкая штукатурка (enduit lisse), и окна большего размера, чем было принято в то время, повторяя планировку на каждом этаже. Позже он описал свой подход к зданию: «Требования к воздуху и свету, стремление обеспечить легкую циркуляцию и ориентацию в пространстве, и особенно тот факт, что деятельность банка может развиваться в разных направлениях, делали желательным легкое преобразование рабочих помещений». Двадцать лет спустя он применил те же принципы при проектировании Почтово-сберегательного банка в Вене. Следующим проектом, в 1886 году, стала первая Вилла Вагнера – загородный дом, который он построил для себя на окраине Венского леса. Он назвал ее «Итальянской мечтой», и в ней присутствовали неоклассические элементы, вдохновленные Палладио. Виллу окружал парк, тщательно спроектированный для гармоничного сочетания с архитектурой. Главный фасад имел двойную лестницу, ведущую к портику с колоннадой, являвшемуся входом в большой салон. Портик был украшен изогнутыми коваными элементами, статуями и кессонным потолком. По обеим сторонам главной виллы располагались перголы с открытыми колоннадами. По обе стороны от главной лестницы к входу он разместил таблички на латыни, кратко излагающие его философию: с одной стороны – «Без искусства и любви нет жизни», а с другой – «Необходимость – единственная госпожа искусства». В 1895 году он перестроил дом. Одна из пергол была преобразована из зимнего сада в бильярдную комнату, освещенную витражами с изображением цветов, один из которых был разработан художником Адольфом Бёмом. Вторая пергола стала его мастерской, также с красочными декоративными окнами. Еще два его здания появились на венских бульварах. Первый, завершенный в 1887 году, представлял собой шестиэтажный жилой дом на Университетской улице, с суровым вертикальным фасадом, разделенным декоративными пилястрами, и горизонтально – богато украшенным балконом из кованого железа на первом этаже и скульптурным карнизом под крышей, разделяющим фасад на три отчетливые части. Второй – здание «Zum Anker» на Шпигельгассе и Грабене, историческом бульваре в центре города. Это здание, завершенное в 1894 году, объединяло квартиры на верхних этажах и магазины на уровне улицы с большими витринами. Наверху располагалась еще одна стеклянная конструкция, напоминающая небольшой храм, в которой находилась фотостудия. Это был еще один яркий пример умения Вагнера адаптировать дизайн здания к его практическим функциям.

In the 1880s, he began to construct buildings of which he was both the architect and investor in the project, sharing in the financial benefits. In 1882 he designed a luxury apartment building on Stadiongasse in Vienna, close to the Parliament and the city hall. The facade was inspired by the Renaissance, but the interior was designed to be highly practical, luxurious, and constructed with the highest quality materials available. The benefits of this building allowed him to build several more similar apartment buildings. It illustrated his doctrine of the connection between beauty and function. His next major project was the headquarters of the Länderbank in Vienna. He won the design competition in 1882 and built it in 1883–84. It was built on a very irregular site, mostly at an angle to the street, which allowed him to be more creative. The five story Renaissance facade gave little idea of the complexity of the building behind it, which had multiple diverging axes. The visitor passed through a circular vestibule, then turned at an angle into multi storied semi circular central hall with a glass skylight, where the banking function was located. He also used new materials, such as an enduit lisse, and much larger windows than were customary in the period, repeated the plan on each floor. He later described his approach to the building: "The demands for air and light, the desire to assure easy circulation and orientation inside the space, and especially the fact that the activities of a bank can develop on one direction or another, made it desirable to be able to easily transform the work spaces." He was to follow the same concepts twenty years later when he designed the Postal Savings Bank in Vienna. The following project, in 1886, was the first Villa Wagner, a country house he built for himself on the edge of the Vienna woods. He called it his "Italian Dream", and it had neoclassical elements inspired by Palladio. it was surrounded by a park carefully designed to complement the architecture. The principal facade had a double stairway ascending to a portico with a colonnade, which was the entrance to the grand salon. The porch was decorated curving wrought iron, statuary, and a coffered ceiling. At either end of the main villa were pergolas with open colonnades. On either side of the main stairway to the entrance he placed plaques in Latin concisely stating his philosophy On one side, "Without art and love, there is no life"; and on the other, "Necessity is the sole mistress of art." In 1895, he modified the house. One of the pergolas was transformed from a winter garden into a billiards room, illuminated by floral stained glass windows, one designed by the painter Adolf Böhm. The other pergola was made into his studio, also with colorful decorative windows. Two more of his buildings appeared on the boulevards of Vienna. The first, completed in 1887, was a six story apartment building on Universitätsstrase, which had a rigorous vertical facade divided by ornamental pilasters, divided horizontally by a very ornate wrought iron balcony on the first floor and a sculpted cornice beneath the roof, dividing the facade into three distinct parts. The second was the Zum Anker building on Spiegelgasse, and the Graben, the historic boulevard in the heart of the city. This building, completed in 1894, combined apartments on the upper floors, and stores on the street level, bearing large display windows. On top was another glass structure, like a small temple, which contained a photography studio. It was another notable example of Wagner skillfully adapting the design of the building to its practical functions.

Городское планирование и Венская городская железная дорога (18941900)

В 1890-х годах Вагнер проявлял все больший интерес к городскому планированию. Вена быстро росла и к 1898 году насчитывала 1 590 000 жителей. В 1890 году городское правительство приняло решение расширить городскую транспортную систему в сторону новых районов. В апреле 1894 года Вагнер был назначен художественным консультантом для новой Stadtbahn и постепенно получил ответственность за проектирование мостов, виадуков и станций, включая лифты, указатели, освещение и оформление. Для своих станций Вагнер нанял семьдесят художников и дизайнеров, в том числе двух молодых дизайнеров, которые впоследствии стали видными деятелями в зарождении современной архитектуры – Йозефа Марию Олбриха и Йозефа Хоффмана. Правительственный комитет, курирующий проект, предписал облицовывать здания белой штукатуркой для обеспечения единообразия и выдерживать стиль в духе Ренессанса, также ради единообразия. Работая в рамках этих требований, Вагнер проектировал станции и другие сооружения, сочетавшие в себе функциональность, простоту и элегантность. Наиболее известной станцией, спроектированной им, была станция Карлсплац (1894–1899). Она состояла из двух отдельных павильонов, по одному для каждого направления, и была построена с металлическим каркасом, облицованным снаружи мраморными плитами, а внутри – гипсовыми. Фасад украшали орнаменты в виде подсолнухов, продолжающиеся на полукруглой части. Тщательно продуманное золотое оформление придает зданию выдающееся сочетание функциональности и элегантности.

Венское отделение

В 1894 году он стал профессором архитектуры в Академии изящных искусств в Вене и все чаще выражал необходимость оставить позади исторические формы и романтизм и развивать архитектурный реализм, где форма определялась функцией здания. В 1896 году он опубликовал учебник под названием «Современная архитектура», в котором изложил свои идеи о роли архитектора; он был основан на тексте его вступительной лекции 1894 года в Академии. Его стиль включал использование новых материалов и новых форм, чтобы отразить тот факт, что само общество менялось. В своем учебнике он утверждал, что «новые задачи и взгляды человека требуют изменения или переосмысления существующих форм». Он писал в своем манифесте о современной архитектуре: «Искусство и художники несут долг и обязательство отражать свою эпоху. Применение здесь и там всех предыдущих стилей, как мы видели в последние десятилетия, не может быть будущим архитектуры. Реализм нашего времени должен присутствовать в каждом новом произведении искусства». В 1897 году он примкнул к Венской сецессии, движению, начатому пятьюдесятью венскими художниками, официально известному как Ассоциация австрийских художников-пластиков. Среди ее основателей были Густав Климт, первый президент, Йозеф Мария Олбрих, Йозеф Хоффман и Коломан Мозер. Сецессия объявила войну историзму и реализму, провозглашенным Академиями художеств, и призвала к отмене границы между изобразительным и прикладным и декоративным искусством. Цель Сецессии была провозглашена учеником Вагнера, Ольбрихом: «Каждой эпохе – свое искусство, и каждому искусству – свобода». Самым известным архитектурным произведением Сецессии стало здание Сецессии Ольбриха (1897–98), в котором проявилось влияние Вагнера. Однако после успеха работ Сецессии на Парижской выставке 1900 года многие члены захотели производить мебель и другие изделия в стиле Сецессии серийно и стали оспаривать направление развития движения. Вагнер оказал сильное влияние на своих учеников в Академии изящных искусств в Вене. Эта «Школа Вагнера»… Другое здание, Linke Wienzeile 38, известно как Дом с медальонами из-за декора из позолоченных штукатурных медальонов, выполненных учеником Вагнера и его частым соавтором, Коломаном Мозером. Крыша, видимая издалека, украшена несколькими скульптурными головами, известными как «Крики» или «Плачущие женщины» работы Отмара Шимковица. Он создал скульптуры для двух других знаковых зданий Венской сецессии, спроектированных Вагнером, включая ангелов на крыше церкви Кирхе-ам-Штайнхоф в Вене и скульптуры для Австрийского почтового сберегательного банка. Скульптуры и другие декоративные элементы были удалены, когда стиль вышел из моды, но в последнее время были восстановлены. У Вагнера была собственная квартира в третьем здании, по адресу Köstlergasse 3. В ней были декорации, основанные на японских цветочных принтах, и мебель его собственного дизайна, но самой известной особенностью была ванная комната. На стене была мраморная плита, поддерживающая душевую лейку, раковина была мраморной на никелевых ножках, а ванна – стеклянной, установленной в никелевую раму. Вагнер представил ванную комнату на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.

In 1894, he became Professor of Architecture at the Academy of Fine Arts Vienna, and increasingly expressed the necessity of leaving behind historical forms and romanticism and developing Architectural Realism, where the form was determined by the function of the building. In 1896 he published a textbook entitled Modern Architecture in which he expressed his ideas about the role of the architect; it was based on the text of his 1894 inaugural lecture to the Academy. His style incorporated the use of new materials and new forms to reflect the fact that society itself was changing. In his textbook, he stated that "new human tasks and views called for a change or reconstitution of existing forms". He wrote in his manifesto on Modern Architecture, "Art and artists have the duty and obligation to represent their period. The application here and there of all the previous styles, as we have seen in the last few decades, cannot be the future of architecture The realism of our time must be present in every newborn work of art. In 1897, he aligned himself with Vienna Secession, a movement started by fifty Vienna artists formally known as the Association of Austrian plastic artists. Its founding members included Gustav Klimt, its first President, Joseph Maria Olbrich, Josef Hoffmann, and Koloman Moser. The Secession declared war on the historicism and realism decreed by the Arts academies, and called for the abolition of the boundary between the fine arts and the applied and decorative arts. of architecture and art. Its goal was proclaimed by Wagner's student, Olbrich: "To each epoch its own art, and to each art its freedom." The most famous architectural work of the Secession, Olbrich's Secession Building (1897–98) showed Wagner's influence. However, after the success of Secession works at the 1900 Paris Exposition, many of the members wanted to produce furniture and other Secession designs in series, and disputed the direction of the Secession. Wagner had a strong influence on his pupils at the Academy of Fine Arts in Vienna. This "Wagner School" The other building, Linke Wienzeile 38, is known as House with medallions because of its decor of gilded stucco medallions by Wagner's student and frequent collaborator, Koloman Moser. The roof, visible from far away, features several sculpted heads, called The Criers, or The Crying Women by Othmar Schimkowitz. He provided sculpture for two other Vienna Secession landmarks by Wagner, including the Angels on the roof of the Kirche am Steinhof church in Vienna, and sculpture for the Austrian Postal Savings Bank. The sculptures and other ornament were removed when the style was out of fashion, but have more recently been restored. Wagner had his own town apartment in a third building, at 3 Köstlergasse. It featured decoration based on Japanese floral prints, and furniture of his own design, but its most famous feature was the bathroom. A marble plaque on the wall supported the shower head, the sink was of marble on nickel legs, and the bathtub was of glass, mounted in a nickel frame. Wagner had the bathroom displayed at the 1900 Paris Universal Exposition.

Церковь Святого Леопольда (19021907)

Церковь Святого Леопольда была построена одновременно с большой новой психиатрической больницей, возведенной на окраине Вены. Вагнер разработал проект больницы, но получил заказ только на церковь. Ранее он написал академическое исследование под названием «Современный стиль в церковном строительстве», и это стало для него возможностью применить свои идеи на практике. Главной особенностью церкви является купол, а фасад был облицован мраморными плитами толщиной два сантиметра, закрепленными медными болтами. Тот же бело-золотой декор был выдержан и в интерьере. Церковь вмещала восемьсот прихожан, с четырьмястами местами, разделенными на отдельные секции для мужчин, женщин и персонала больницы. Потолок также был белым, разделенным по секциям позолоченными линиями. Алтарь, являясь центральным элементом, был увенчан ажурным золотым куполом, гармонирующим с куполом над головой. Пол был выложен белой и черной плиткой и слегка наклонен, чтобы улучшить видимость алтаря для находящихся в церкви. Большие витражи были спроектированы Коломаном Мозером, частым соавтором Вагнера. Это был один из первых и наиболее известных образцов современной церковной архитектуры.

Австрийский почтовый сберегательный банк (19031912)

В последние годы Вагнер постоянно экспериментировал. Он испробовал новые материалы, такие как алюминий, который использовал в оформлении входа в диспетчерский офис газеты Die Zeit в Вене. Его самым амбициозным экспериментом стал Австрийский почтовый сберегательный банк (1903–1912), который часто считается его самым известным и влиятельным зданием. Это был главный пример его принципа, что форма следует за функцией. Он писал: "Все современное творчество должно соответствовать новым материалам и новым требованиям нашего времени, чтобы гармонировать с современным человеком". Вагнер задумал здание в 1903 году, в возрасте шестидесяти двух лет, и продолжал работать над ним до его завершения, когда ему исполнилось семьдесят один год. Фасад был облицован мраморными плитами с декоративными алюминиевыми заклепками, образующими строгий геометрический узор. Наиболее заметными особенностями были интерьеры. В центральном банковском зале, где располагались кассы, был подвесной потолок из стали и стекла, а пол – из стеклянной плитки. Он широко использовал новые материалы, такие как алюминий, для дверных ручек, решеток, светильников и других деталей во всем здании. В нем не было декоративных элементов; каждый элемент был спроектирован так, чтобы быть лаконичным, геометричным и функциональным. Он разработал мебель, чтобы она соответствовала стилю архитектуры.

Поздние годы жизни и проекты

К 1905 году, когда он покинул Венскую сецессию, Вагнер приобрел международную репутацию. В том же году он предложил монументальный план Дворца Мира, предложенный филантропом Эндрю Карнеги для строительства в Гааге, но он так и не был реализован. Он продолжал издавать новые издания своей книги «Современная архитектура» и три тома под названием «Эскизы, проекты, конструкции». Он опубликовал серию книг по таким темам, как театральная архитектура, архитектура отелей, а также особенно дальновидную работу «Великий город», опубликованную в 1911 году и посвященную городскому планированию, в которой объяснялось, как следует управлять расширением крупных городов. Он участвовал в Международном конгрессе архитектуры в Лондоне в 1906 году и отправился в Нью-Йорк на Международный конгресс городского искусства в 1910 году. В том же году он стал проректором Академии изобразительных искусств в Вене. В 1912 году он был назначен вице-президентом Постоянной комиссии Конгресса изобразительных искусств в Париже. В 1912 году он предложил очень современный муниципальный музей для Вены, посвященный императору Францу Иосифу. Однако в финальном конкурсе на это здание победил один из бывших учеников Вагнера, Йозеф Хоффман. Строительство было остановлено с началом Первой мировой войны в 1914 году. В 1913 году он стал почетным профессором Академии и вышел в отставку, но продолжал обучать студентов, поступивших до его ухода. Хотя он предложил множество проектов, было построено лишь несколько. Среди них – поразительно геометричная и модернистская больница для больных волчанкой в Вене (1908). Его последний крупномасштабный проект – здание с тридцатью просторными квартирами на улицах Нойштифтгассе и Дёблергассе в Вене. Здание имело очень современный белый фасад из штукатурки с деликатным геометрическим декором из синей керамики (на Дёблергассе) и черного стекла (на Нойштифтгассе). У Вагнера была квартира на втором этаже здания на Дёблергассе. Он спроектировал всю мебель, ковры и отделку в своей квартире, а также полотенца и сантехнику. Первый этаж этого здания с 1912 по 1932 год служил офисами архитектурного движения Wiener Werkstätte.

By 1905, the year he left the Vienna Secession, Wagner had achieved an international reputation. In that year he proposed a monumental plan for the Palace of Peace proposed by philanthropist Andrew Carnegie for construction of the Hague, but it was never realized. His continued to produce new editions of his book Modern Architecture, and three volumes entitled Sketches, Projects, Constructions. He published a series of books on topics including theater architecture, hotel architecture, and a particularly forward looking work, "The Great City", published in 1911, devoted to urban planning, explaining how the expansion of large cities should be managed. He participated in the International Congress of Architecture in London in 1906, and traveled to New York to the International Congress of Urban Art in 1910. In the same year he became the Vice Rector of the Academy of Fine Arts in Vienna. He was named Vice President of the Permanent Commission of Congress of Fine Arts in Paris in 1912. In 1912 he proposed a very modern municipal museum for Vienna dedicated to The Emperor Franz Joseph. However, the final competition for this building was won by one of Wagner's former students, Josef Hoffmann. The project was halted by the outbreak of the First World War in 1914. In 1913, he became an honorary professor at the Academy and retired, but continued to teach students who had enrolled prior to his retirement. While he proposed many projects, only a few were actually built. These included a strikingly geometric and modernistic hospital for victims of Lupus disease in Vienna (1908). His last large scale project, a building of thirty large apartments on Neustiftgasse and Döblergasse in Vienna. The building had a very modern white plaster facade with very discreet geometric decoration of blue ceramics (Döblergasse) and pieces of black glass (Neustifgasse). Wagner had his own apartment on the second floor of the Döblergasse building. He designed all the furniture, carpets and decoration in his apartment, as well as the towels and bathroom fixtures. The ground floor of this building also served as the offices of the Wiener Werkstätte architectural movement from 1912 until 1932.

Вторая вилла Вагнера (1912)

Еще одним из его последних проектов была Вторая вилла Вагнера на Хюттельбергштрассе в Вене. Она располагалась по соседству и в поле зрения его первой виллы, проданной им в 1911 году. Вилла была значительно меньше предыдущей. Здание проектировалось как предельно простое и функциональное, с максимальным количеством света и широким использованием новых материалов, таких как железобетон, асфальт, стеклянная мозаика и алюминий. Вилла имеет форму куба с белыми оштукатуренными стенами. Основными декоративными элементами фасада являются полосы из голубой стеклянной плитки, выложенные в геометрическом порядке. К входной двери ведет монументальная лестница на первый этаж. На нижнем этаже располагались помещения для прислуги, а первый этаж занимала большая комната, служившая гостиной или столовой. Для обстановки он выбрал множество работ, спроектированных и изготовленных одним из его бывших учеников, Марселем Каммерером. Вагнер планировал, чтобы этот дом стал основным местом жительства его жены после его смерти, но она скончалась раньше его, и он продал дом в сентябре 1916 года. Вагнер умер 11 апреля 1918 года, незадолго до окончания Первой мировой войны, в своей квартире на улице Дёблергассе в Вене.

Мебель

Вагнер часто проектировал мебель в соответствии с дизайном здания. Его обстановка для Почтового сберегательного банка особенно выделялась своей простотой и функциональностью, а также сочетанием традиционных материалов с новыми, например, алюминия.