Джо "Кинг" Оливер: Пионер джаза и наставник Луи Армстронга

Введение

Джозеф Натан "Кинг" Оливер (19 декабря 1881 года – 8/10 апреля 1938 года) – американский джазовый корнетчик и руководитель ансамбля. Он особенно прославился своим стилем игры и новаторским использованием сурдин в джазе. Будучи также выдающимся композитором, он написал множество мелодий, которые исполняются и сегодня, включая "Dippermouth Blues", "Sweet Like This", "Canal Street Blues" и "Doctor Jazz". Он был наставником и учителем Луи Армстронга. Его влияние было настолько велико, что Армстронг утверждал: "Если бы не Джо Оливер, джаз не был бы таким, каким он является сегодня".

Работа и влияние

Как исполнитель, Оливер проявлял большой интерес к изменению тембра своего инструмента. Он одним из первых начал использовать глушители, включая резиновый поршень от сантехнического насоса, шляпу-котелок, бутылки и чашки. Его любимым глушителем был небольшой металлический мут, изготовленный компанией C. G. Conn Instrument Company, с помощью которого он исполнил свое знаменитое соло в своей композиции "Dippermouth Blues" (раннее прозвище коллеги-корнетиста Луи Армстронга). Его запись "Wa Wa Wa" с Dixie Syncopators считается началом использования техники, получившей название wah-wah. Этот "необычный" стиль игры на трубе также был представлен в его композиции "Eccentric". Оливер был также талантливым композитором и написал множество мелодий, которые до сих пор регулярно исполняются, в том числе "Dippermouth Blues", "Sweet Like This", "Canal Street Blues" и "Doctor Jazz". Например, "Dippermouth Blues" была адаптирована Доном Редманом для оркестра Флетчера Хендерсона под новым названием "Sugar Foot Stomp". Оливер в основном играл на корнете, но, как и многие корнетисты, в конце 1920-х годов перешел на трубу. Он признавал влияние пионера джаза Бадди Болдена, а сам оказал значительное влияние на многих молодых корнетистов и трубачей в Новом Орлеане и Чикаго, включая Томми Ладнье, Пола Марса, Мугси Спаньера, Джонни Виггса, Фрэнка Гуаренте и, самого известного, Армстронга. Один из его учеников, Луис Панико (корнетист оркестра Ишама Джонса), написал книгу под названием "Новый корнетист", иллюстрированную фотографиями, демонстрирующими некоторые из техник игры с глушителями, которые он изучил у Оливера. Будучи наставником Армстронга в Новом Орлеане, Оливер обучал молодого Луи и предоставил ему работу в группе Кида Ори, когда сам отправился в Чикаго. Спустя несколько лет Оливер пригласил его в Чикаго для игры в своем ансамбле. Луи вспоминал Оливера как "Папа Джо" и считал его своим кумиром и вдохновением. В своей автобиографии "Satchmo: My Life in New Orleans" Армстронг писал: "Я стремился играть так, как он. Я до сих пор считаю, что если бы не Джо Оливер, джаз не был бы таким, каким он является сегодня. Он был самобытным творцом". Великая депрессия принесла Оливеру лишения. Он потерял все свои сбережения из-за краха банка в Чикаго и с трудом удерживал свой ансамбль, выступая на случайных заработках, пока группа не распалась. У Оливера также были проблемы со здоровьем, такие как пиорея – заболевание десен, частично вызванное его любовью к бутербродам с сахаром, что сильно затрудняло ему игру, и он вскоре начал поручать соло более молодым музыкантам, но к 1935 году он больше не мог играть на трубе. Оливер оказался в Саванне, штат Джорджия, где он заложил свою трубу и лучшие костюмы и некоторое время управлял фруктовой лавкой, затем работал уборщиком в зале отдыха Уимберли (526–528 West Broad Street). Он скончался в комнате в пансионе в Саванне 8 или 10 апреля 1938 года. Его сестра потратила арендную плату на то, чтобы перевезти его тело в Нью-Йорк, где он был похоронен на кладбище Вудлоун в Бронксе. Армстронг и другие преданные друзья-музыканты присутствовали на похоронах.

As a player, Oliver took great interest in altering his horn's sound. He pioneered the use of mutes, including the rubber plumber's plunger, derby hat, bottles and cups. His favorite mute was a small metal mute made by the C. G. Conn Instrument Company, with which he played his famous solo on his composition the "Dippermouth Blues" (an early nickname for fellow cornetist Louis Armstrong). His recording "Wa Wa Wa" with the Dixie Syncopators can be credited with giving the name wah wah to such techniques. This "freak" style of trumpet playing was also featured in his composition, "Eccentric." Oliver was also a talented composer, and wrote many tunes that are still regularly played, including "Dippermouth Blues," "Sweet Like This," "Canal Street Blues," and "Doctor Jazz." "Dippermouth Blues," for example, was adapted by Don Redman for Fletcher Henderson's Orchestra under the new name of "Sugar Foot Stomp". Oliver performed mostly on cornet, but like many cornetists he switched to trumpet in the late 1920s. He credited jazz pioneer Buddy Bolden as an early influence, and in turn was a major influence on numerous younger cornet/trumpet players in New Orleans and Chicago, including Tommy Ladnier, Paul Mares, Muggsy Spanier, Johnny Wiggs, Frank Guarente and, the most famous of all, Armstrong. One of his protégés, Louis Panico (cornetist with the Isham Jones Orchestra), authored a book entitled The Novelty Cornetist, which is illustrated with photos showing some of the mute techniques he learned from Oliver. As mentor to Armstrong in New Orleans, Oliver taught young Louis and gave him his job in Kid Ory's band when he went to Chicago. A few years later Oliver summoned him to Chicago to play with his band. Louis remembered Oliver as "Papa Joe" and considered him his idol and inspiration. In his autobiography, Satchmo: My Life in New Orleans, Armstrong wrote: "It was my ambition to play as he did. I still think that if it had not been for Joe Oliver, Jazz would not be what it is today. He was a creator in his own right." The Great Depression brought hardship to Oliver. He lost his life savings to a collapsed bank in Chicago, and he struggled to keep his band together through a series of hand to mouth gigs until the group broke up. Oliver also had health problems, such as pyorrhea, a gum disease that was partly caused by his love of sugar sandwiches and it made it very difficult for him to play and he soon began delegating solos to younger players, but by 1935, he could no longer play the trumpet at all. Oliver was stranded in Savannah, Georgia, where he pawned his trumpet and finest suits and briefly ran a fruit stall, then he worked as a janitor at Wimberly's Recreation Hall (526–528 West Broad Street). in a Savannah rooming house on April 8 or 10, 1938. His sister spent her rent money to have his body brought to New York, where he was buried at Woodlawn Cemetery in The Bronx. Armstrong and other loyal musician friends were in attendance.

Почести и награды

Оливер был принят в число первых членов Зала славы Gennett Records в Ричмонде, штат Индиана, в 2007 году.