Введение

Джек ДеДжоннет (Jack DeJohnette; род. 9 августа 1942 года) – американский джазовый барабанщик, пианист и композитор. Он известен обширной работой в качестве лидера и участника ансамблей таких музыкантов, как Чарльз Ллойд, Фредди Хаббард, Кит Джарретт, Билл Эванс, Джон Аберкромби, Элис Колтрейн, Сонни Роллинс, Майлз Дэвис, Джо Хендерсон, Майкл Брейкер, Пэт Метени, Херби Хэнкок и Джон Скофилд. В 2007 году ДеДжоннет был включен в Зал славы барабанщиков журнала Modern Drummer. Он является лауреатом двух премий «Грэмми» и пятикратным номинантом на эту награду.

Ранняя жизнь и музыкальные начинания

ДеДжонетт родился в Чикаго, штат Иллинойс, в семье Джека ДеДжонетта (1911–2011) и Евы Жанетт ДеДжонетт (урожденной Вуд, 1918–1984). Хотя он преимущественно афроамериканского происхождения, он заявлял, что имеет некоторое происхождение от коренных американцев, в частности, семинолов и кроу. Он начал свою музыкальную карьеру как пианист, обучаясь с четырех лет у Антуанетты Рич, руководителя женского симфонического оркестра в Чикаго, и впервые играл профессионально в возрасте 14 лет. Когда Джеку было 13 лет, он перешел на барабаны и обучался игре у местного джазового барабанщика Бобби Миллера-младшего, жившего в том же районе. ДеДжонетт считает, что его дядя, Рой Вуд-старший (1915–1995), чикагский диджей и вице-президент/соучредитель Национальной сети черных вещателей, вдохновил его на занятие музыкой. ДеДжонетт играл R&B, хард-боп и авангардную музыку в Чикаго. Он возглавлял свои собственные группы, а также играл с Ричардом Абрамсом, Роско Митчеллом и другими будущими основными членами Ассоциации по развитию творческих музыкантов (основанной в 1965 году). В 1966 году ДеДжонетт переехал в Нью-Йорк, где стал участником квартета Чарльза Ллойда. Однако ДеДжонетт покинул группу в начале 1968 года, сославшись на ухудшающуюся и "плоскую" игру Ллойда как на главную причину ухода. Хотя группа Ллойда принесла ему международное признание впервые, Дэвис признал способность ДеДжонетта сочетать энергичные грувы, связанные с рок-н-роллом, с импровизационными аспектами, свойственными джазу. ДеДжонетт был основным барабанщиком на альбоме Bitches Brew. ДеДжонетт и другие музыканты воспринимали сессии записи Bitches Brew как неструктурированные и фрагментарные, но при этом новаторские: "По мере того, как музыка звучала и развивалась, Майлз получал новые идеи. Он делал дубль, останавливался, а затем находил идею в том, что только что произошло, и развивал ее. Запись Bitches Brew была потоком творческой музыкальной энергии. Одно перетекало в другое, и мы постоянно останавливались и начинали". Хотя он был не единственным барабанщиком в проекте, поскольку Дэвис также пригласил Билли Кобхэма, Дона Алиаса и Ленни Уайта, ДеДжонетт считался лидером ритм-секции в группе. Он играл на живых альбомах, последовавших за выпуском Bitches Brew, записанных на концертах в Fillmore East в Нью-Йорке и Fillmore West в Сан-Франциско. Эти проекты были предприняты по указанию Клайва Дэвиса, тогдашнего президента Columbia Records. ДеДжонетт продолжал работать с Дэвисом в течение следующих трех лет, что привело к сотрудничеству с другими участниками группы Дэвиса, Джоном Маклафлином, Чиком Кореей и Холландом; он также привлек Кита Джарретта в группу. Он покинул группу Дэвиса в середине 1971 года, хотя вернулся для нескольких концертов в течение остальной части года. Он также был представлен на альбоме First Light, трубача Фредди Хаббарда, выпущенном CTI в 1971 году. Музыкальная свобода, которую он получил во время записи для ECM, предоставила ДеДжонетту множество возможностей выступать в качестве сайдмена и создавать свои собственные группы. Работа ДеДжонетта с Special Edition регулярно прерывалась другими проектами, наиболее значительными из которых были его записи 1983 года и гастроли с 1985 года в качестве участника трио Кита Джарретта, полностью посвященного исполнению джазовых стандартов. Другими двумя новыми проектами были квартет Джека ДеДжонетта с участием Харриса, Данило Переса и Джона Патитуччи, и Trio Beyond, дань уважения другу ДеДжонетта Тони Уильямсу и его трио Lifetime (в состав которого входили Уильямс, Ларри Янг и Джон Маклафлин), с участием Джона Скофилда и Ларри Голдингса. В 2005 году ДеДжонетт основал свой собственный лейбл Golden Beams Productions. В том же году он выпустил Music in the Key of Om на своем новом лейбле, электронный альбом, созданный для расслабления и медитации, в котором он играл на синтезаторе и резонирующих колокольчиках, и который был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучший альбом New Age». В 2012 году ДеДжонетт выпустил Sound Travels, в котором приняли участие Макферрин, Квинтеро, Брюс Хорнсби, Эсперанса Сполдинг, Лайонел Луик и Джейсон Моран. В том же году он был удостоен стипендии NEA Jazz Masters Fellowship за его "значительный вклад в жизнь, который помог обогатить джаз и способствовать росту этого вида искусства".

Стиль

Стиль ДеДжоннетта включает в себя элементы джаза, фри-джаза, мировой музыки и R&B, благодаря чему он является одним из самых уважаемых и востребованных барабанщиков. Изначально он играл с традиционным хватом, но позже перешел на симметричный хват из-за тендинита. Его стиль игры на барабанах называют уникальным; один критик пишет, что он не просто барабанщик, а "перкуссионист, колорист и остроумный комментатор, передающий меняющиеся плотности ансамбля", и что "его игра на барабанах всегда является частью внутренней структуры музыки". В интервью 2004 года журнал Modern Drummer назвал игру ДеДжоннетта "выходящей за рамки техники". Он играл как на пианино, так и на барабанах в начале своей карьеры. Позже он вернулся к пианино, выпустив сольные альбомы в 1985 и 2016 годах и гастролируя как солирующий пианист в 1994 году. Он также играл на фортепиано, органе и клавишных синтезаторах на альбомах, где выступал в качестве барабанщика, например, на Pictures (1977) или на New Directions In Europe (запись живого концерта 1979 года, выпущенная в 1980 году).

В качестве гостя

Если в зимнюю ночь (2009) Стинг играет на барабанах в одной песне The Burning Babe.