Йозеф Мысливечек: Жизнь и творчество чешского композитора

Введение

Чешский композитор, астероид Йозеф Мысливечек (9 марта 1737 – 4 февраля 1781) – чешский композитор, внесший вклад в формирование классицизма в музыке конца XVIII века. Мысливечек предоставил своему младшему другу Вольфгангу Амадею Моцарту значимые композиционные образцы в жанрах симфонии, итальянской серьёзной оперы и скрипичного концерта. И Вольфганг, и его отец Леопольд Моцарт считали его близким другом с момента их первой встречи в Болонье в 1770 году, вплоть до того момента, как он нарушил их доверие, не выполнив обещания оперного заказа для Вольфганга, который должен был быть согласован с руководством театра Сан-Карло в Неаполе. Его тесная связь с семьёй Моцартов отражена в многочисленных упоминаниях о нём в их переписке.

Биография

Мисливечек родился в Праге, один из сыновей-близнецов богатого владельца мельницы, и изучал философию в Университете Карла Фердинанда, прежде чем пойти по стопам отца. Нет никаких документальных подтверждений утверждениям о том, что он на самом деле родился в Горной Шарке, сельском районе к северу и западу от Праги в начале XVIII века. Он получил звание мастера мельницы в 1761 году, но оставил семейное дело ради музыкальных занятий. В Праге он изучал композицию у Франца Хабермана и Йозефа Сегера в начале 1760-х годов. Его амбиции привели его в 1763 году в Венецию, где он учился у Джованни Пескетти. Его путешествие в Италию было частично профинансировано семейными средствами, частично – богемским дворянином Винценцем фон Вальдштейном. В Италии он стал известен как Il Boemo («богемец») и также как Venatorino («маленький охотник»), что является буквальным переводом его фамилии. Сообщения о том, что при жизни его называли Il divino Boemo («Божественный богемец»), ложны. Это прозвище возникло из названия романетто о композиторе, написанного Якубом Арбесом и впервые опубликованного в 1884 году. В 1771 году он был принят в Accademia Filarmonica di Bologna. Мисливечек ценил свободу передвижения и, в отличие от большинства своих современников, никогда не состоял на службе у знатных особ, церковнослужителей или правителей. Он зарабатывал на жизнь преподаванием, выступлениями и сочинением музыки, часто получая щедрые подарки от состоятельных поклонников. После прибытия в Италию в 1763 году Мисливечек больше не покидал страну, за исключением визита в Прагу в 1767–1768 годах, короткой поездки в Вену в 1773 году и длительного пребывания в Мюнхене с декабря 1776 года по апрель 1778 года. Его возвращение в Прагу привело к постановке нескольких его опер. В Мюнхен его пригласил музыкальный двор курфюрста Максимилиана III Иосифа для сочинения оперы к карнавальному сезону 1777 года («Эцио»). Первая опера Мисливечека, «Семирамида», была поставлена в Бергамо в 1766 году (нет никаких свидетельств того, что предполагаемая постановка в Парме оперы «Медея» когда-либо имела место). Его «Беллерофонт» имел огромный успех в Неаполе после премьеры в театре Сан-Карло 20 января 1767 года, что привело к ряду заказов от итальянских театров. После этого в его постановках почти всегда участвовали первоклассные певцы в главных ролях. Почти все его оперы имели успех, за исключением катастрофической постановки «Армиды» в миланском театре «Скала» в карнавальный сезон 1780 года. Одной из многих наград за его талант как оперного композитора стала комиссия на написание музыки для открытия нового оперного театра в Павии в 1773 году (его первая постановка либретто Метастазио «Деметрио»). Помимо репутации распущенности, зафиксированной в переписке Моцарта, ничего не известно о личной жизни Мисливечека. Композитор никогда не был женат, и имена его возлюбленных не сохранились. Нет никаких документов, подтверждающих сообщения о романтических связях с певицами Катериной Габриелли и Лукрецией Агуари; никаких упоминаний об этих отношениях не предшествовало публикации пятого издания «Гроувского словаря музыки и музыкантов» (1954). На протяжении всей жизни он был финансово безответственным и умер в нищете в Риме в 1781 году. Он похоронен в церкви Сан-Лоренцо в Лучине, где можно увидеть мемориальную доску, установленную современными чешскими поклонниками. Никаких следов не обнаружено мемориала из мрамора, якобы воздвигнутого вскоре после его смерти Джеймсом Хью Смитом Барри, состоятельным английским учеником Мисливечека, оплатившим его похороны.

Mysliveček was born in Prague, one of twin sons of a prosperous mill owner, and studied philosophy at Charles Ferdinand University before following in the footsteps of his father. No documentation exists to support claims that he was actually born in Horní Šárka, a rural district to the north and west of Prague in the early eighteenth century. He achieved the rank of master miller in 1761, but gave up the family profession in order to pursue musical studies. In Prague, he studied composition with Franz Habermann and Josef Seger in the early 1760s. His ambitions led him to travel to Venice in 1763 to study with Giovanni Pescetti. His travel to Italy was subsidized in part from family wealth, in part from the Bohemian nobleman Vincenz von Waldstein. In Italy he became known as Il Boemo ("the Bohemian") and also Venatorino ("the little hunter"), a literal translation of his name. Reports that he was known as Il divino Boemo ("the Divine Bohemian") during his lifetime are false. The nickname originated from the title of a romanetto about the composer by Jakub Arbes that was first published in 1884. He was made a member of the Accademia Filarmonica di Bologna in 1771. Mysliveček prized freedom of movement and was never employed directly by any noble, prelate, or ruler, unlike most of his contemporaries. He earned his living through teaching, performing, and composing music, and frequently received gratuities from wealthy admirers. After his arrival in Italy in 1763, Mysliveček never left the country except for a visit to Prague in 1767–68, a short visit to Vienna in 1773, and an extended stay in Munich between December 1776 and April 1778. His return to Prague led to the production of several of his operas. He was invited to Munich by the musical establishment of the Elector Maximilian III Joseph to compose an opera for the carnival season of 1777 (Ezio). Mysliveček's first opera, Semiramide, was performed at Bergamo in 1766 (there is no evidence that a putative production at Parma of an opera titled Medea ever took place). His Il Bellerofonte was a great success in Naples after its first performance at the Teatro San Carlo on 20 January 1767, and it led to a number of commissions from Italian theaters. Ever after, his productions would almost always feature first rate singers in the leading roles. Almost all of his operas were successful until a disastrous production of Armida that took place at the Teatro alla Scala in Milan for the carnival season of 1780. One of the many honors that came to him for his talents as a composer of opera was a commission to provide the music for the opening of a new opera theater in Pavia in 1773 (his first setting of Metastasio's libretto Demetrio). Other than a reputation for promiscuity recorded in the Mozart correspondence, nothing is known of Mysliveček's love life. The composer never married, and no names of lovers are recorded. There is no documentation to support reports of romantic liaisons with the singers Caterina Gabrielli and Lucrezia Aguiari; no mention of love affairs with these singers pre dates the publication of the fifth edition of the Grove Dictionary of Music and Musicians (1954). Financially irresponsible throughout his life, he died destitute in Rome in 1781. He is buried in the church of San Lorenzo in Lucina, where a memorial placed by latter day Czech admirers can be seen. No trace has ever been found of a memorial in marble supposedly erected shortly after his death by James Hugh Smith Barry, a wealthy English student of Mysliveček who paid for his funeral expenses.

Отношения с Моцарта

В 1770 году Мисливечек встретил молодого Вольфганга Амадея Моцарта в Болонье. Он поддерживал близкие отношения с семьей Моцарта до 1778 года, когда связь прервалась из-за невыполненного обещания организовать заказ на оперу для Моцарта в театре Сан-Карло в Неаполе. Ранее Моцарты находили его яркую личность неотразимой. В письме к отцу Леопольду, написанном из Мюнхена 11 октября 1777 года, Моцарт описал его характер как «полный огня, духа и жизни». Заметны сходства его музыкального стиля с ранними произведениями Моцарта. Кроме того, Моцарт использовал музыкальные мотивы из различных композиций Мисливечека для создания оперных арий, симфонических частей, клавишных сонат и концертов. Он также сделал аранжировку или транскрипцию для голоса и фортепиано арии «Ridente la calma», которую знаменитый кастрат Луиджи Маркези исполнял несколько раз с разными текстами. Вероятно, ария была написана Мисливечеком для этого выдающегося певца на слова «Il caro mio bene» и включена в его поспешную переработку оперы «Армида» 1780 года после провала премьеры, вызванного, по всей видимости, тем, что миланская публика сочла ее слишком экспериментальной (и слишком «французской»). Ария присутствует в партитуре оперы Мисливечека, хранящейся в библиотеке Паласио-да-Ажуда, но отсутствует в печатном либретто, подготовленном к премьере. Таким образом, вероятно, что эта ария существовала до «Армиды», и мы не можем с уверенностью сказать, принадлежит ли ее авторство Мисливечеку, самому Маркези или какому-либо другому композитору. Музыковед Паоло В. Монтанари обнаружил, что Луиджи Маркези хранил эту арию как «aria di baule» на протяжении всей своей карьеры, включая ее в различные оперы и кантаты других композиторов, такие как «Il trionfo della pace» (Турин, 1782) Франческо Бьянки (откуда взят текст «Ridente la calma») и «Angelica e Medoro» Гаэтано Андреозци (Венеция, 1791). Аранжировка или транскрипция Моцарта, вероятно, созданная после триумфа Маркези в Вене в 1785 году в опере Джузеппе Сарти «Джулио Сабино», известна под каталожным номером KV 152 (210a). Согласно тому же письму Вольфганга Моцарта, написанному из Мюнхена 11 октября 1777 года, некомпетентный хирург отрезал Мисливечеку нос, пытаясь вылечить таинственную болезнь. В письме Леопольда Моцарта к сыну от 1 октября 1777 года болезнь описывается как нечто постыдное, за которое Мисливечек заслуживал общественного порицания. Репутация Мисливечека как распутника, намеки Леопольда и упоминание об обезображивании лица в письме Вольфганга недвусмысленно указывают на симптомы третичного сифилиса. Объяснение Мисливечека Вольфгангу о том, что его состояние вызвано раком костей, возникшим в результате несчастного случая с экипажем, кажется нелепым. Забота, которую Моцарт выразил отцу в то время о страданиях Мисливечека, была очень трогательной. Во всей переписке Моцарта ни один человек, не принадлежащий к его семье, не вызывал столь сильного эмоционального отклика, как в письме Вольфганга от 11 октября 1777 года.

In 1770 Mysliveček met the young Wolfgang Amadeus Mozart in Bologna. He was close to the Mozart family until 1778, when contacts were broken off after he failed to make good on a promise to arrange an opera commission for Mozart at the Teatro San Carlo in Naples. Earlier, the Mozarts found his dynamic personality irresistible. In a letter to his father Leopold written from Munich on 11 October 1777, Mozart described his character as "full of fire, spirit and life." Similarities in his musical style with the earlier works of Mozart have often been noted. Additionally, Mozart used musical motifs drawn from various Mysliveček compositions to help fashion opera arias, symphonic movements, keyboard sonatas, and concertos. He also made an arrangement or transcription for voice and pianoforte of the aria "Ridente la calma", an aria sung on several occasion with different texts by the famous castrato soprano Luigi Marchesi. The aria had probably been written for the star singer by Mysliveček with the words "Il caro mio bene" and inserted in his hasty re working of his own opera Armida of 1780, after the premiere had failed probably because it was deemed too experimental (and too "French") by the Milanese audience. In fact the aria appears in the score of the Mysliveček opera in the Palacio de Ajuda library but it is absent from the printed libretto prepared for the premiere. Thus, it is probable that this aria pre existed Armida and we cannot be sure whether its author is Mysliveček, Marchesi himself or some other composer. The musicologist Paolo V. Montanari discovered that Luigi Marchesi kept this aria as "aria di baule" throughout his career, inserting it in various operas and cantatas by other composers, such as Il trionfo della pace (Turin, 1782) by Francesco Bianchi (from which the text "Ridente la calma" comes) and Angelica e Medoro by Gaetano Andreozzi (Venice, 1791). Mozart's arrangement or transcription probably written after Marchesi's triumph in Vienna in 1785 in Giuseppe Sarti's Giulio Sabino is known with the catalogue number KV 152 (210a). According to the same letter of Wolfgang Mozart written from Munich on 11 October 1777, an incompetent surgeon burned off Mysliveček's nose while trying to treat a mysterious illness. A letter of Leopold Mozart to his son of 1 October 1777 refers to the illness as something shameful for which Mysliveček was deserving of social ostracism. Mysliveček's reputation for sexual promiscuity, Leopold's insinuations, and the reference to facial disfigurement in Wolfgang's letter hint unmistakably at the symptoms of tertiary syphilis. Mysliveček's explanation for his condition to Wolfgang – bone cancer caused by a carriage accident — seems preposterous. The concern Mozart revealed to his father at this time for Mysliveček's sufferings was very touching. In the entire Mozart correspondence, no individual outside the Mozart family was ever the cause for so much outpouring of emotion as what is found in Wolfgang's letter of 11 October 1777.

Композиции

В общей сложности он написал двадцать шесть опер-сериа, включая вышеупомянутый «Беллерофонт». Почти все они имели успех при первом исполнении, до катастрофы «Армиды» в театре Ла Скала во время карнавала 1780 года. Некоторые из проблем, погубивших эту постановку, не зависели от Мисливечека, например, перерывы в представлениях, вызванные тем, что примадонна Катерина Габриелли родила вне брака в середине сезона, в возрасте 49 лет. В период своей композиторской деятельности в области оперы (1766–1780) Мисливечеку удалось поставить больше новых опер-сериа, чем любому другому композитору в Европе. Стоит отметить, что в тот же период в театре Сан-Карло в Неаполе, самом престижном в Италии месте для постановки серьезной оперы, было исполнено больше его произведений, чем произведений любого другого композитора. Тем не менее, вклад Мисливечека в итальянскую оперную культуру 1760-х и 1770-х годов был почти полностью проигнорирован историками оперы. Мисливечек и Глюк были первыми чехами, прославившимися как оперные композиторы, однако в их творчестве практически отсутствуют чешские черты. Оперы Мисливечека глубоко укоренились в стиле итальянской оперы-сериа, который превыше всего ценил вокальное мастерство, проявляющееся в виртуозных ариях. Среди других его произведений – оратории, симфонии, концерты и камерная музыка, включая струнные квинтеты Op. 2, которые, вероятно, были самыми ранними опубликованными струнными квинтетами с двумя альтами. Кроме того, он был пионером в сочинении музыки для духового ансамбля, яркими примерами которой являются его три духовых октета. Пожалуй, справедливо будет сказать, что его величайшим произведением является оратория «Исаак, образ Искупителя», впервые исполненная во Флоренции в 1776 году. Его скрипичные концерты, возможно, лучшие, написанные между поколениями Вивальди и скрипичных концертов Моцарта 1775 года. Он также был одним из самых талантливых и плодовитых композиторов симфоний XVIII века, хотя его вклад в этот жанр был проигнорирован музыковедами в Западной Европе и Северной Америке почти так же, как и его оперы. Почти все симфонии Мисливечека написаны в трех частях без менуэта, следуя итальянским традициям, зародившимся в оперных увертюрах. Его оперные увертюры также состоят из трех частей и часто исполнялись как самостоятельные инструментальные произведения. В 1770-х годах он был лучшим симфонистом, проживавшим в Италии, и уважение, которым он пользовался, отражено в издании сборника симфоний (первоначально оперных увертюр), опубликованного Раньери дель Виво во Флоренции, который стал первой антологией симфоний, когда-либо напечатанной в Италии. Композиции Мисливечека отличаются изящным диатоническим стилем, характерным для итальянского классицизма в музыке. Его лучшие произведения характеризуются мелодической изобретательностью, логической связностью и определенной эмоциональной насыщенностью, которая, возможно, связана с его яркой личностью.

In all, he wrote twenty six opere serie, including the aforementioned Il Bellerofonte. Nearly all were successful at their first performances until the disaster of Armida at La Scala during carnival of 1780. Some of the irregularities that doomed this production were not Mysliveček's fault, such as the interruption of performances caused by the lying in of the prima donna Caterina Gabrielli, who gave birth, out of wedlock, in the middle of the run, at the age of 49. During the period of his activity as a composer of operas (1766–1780), Mysliveček succeeded in having more new opere serie brought into production than any other composer in Europe. It is noteworthy that in this same period more of his works were performed at the Teatro San Carlo in Naples, the most prestigious venue in Italy at that time for productions of serious opera, than those of any other composer. Nonetheless, his contributions to Italian operatic culture of the 1760s and 1770s have been almost universally ignored by opera historians. Mysliveček and Gluck were the first Czechs to become famous as operatic composers, but their output exhibits few, if any, Czech characteristics. Mysliveček's operas were very much rooted in a style of Italian opera seria that prized above all the vocal artistry to be found in elaborate arias. Among his other pieces were oratorios, symphonies, concertos, and chamber music, including the Op. 2 string quintets which were almost certainly the earliest string quintets with two violas ever published. Additionally, he was a pioneer in the composition of music for wind ensemble, the outstanding examples of which are his three wind octets. It may be fair to say that his greatest composition is the oratorio Isacco figura del Redentore, first performed in Florence in 1776. His violin concertos are perhaps the finest composed between the generation of Vivaldi and the Mozart violin concertos of 1775. He was also one of the most gifted and most prolific composers of eighteenth century symphonies, although his contributions to this genre have been ignored by musicologists in western Europe and North America almost as completely as his operas have been. Nearly all of Mysliveček's symphonies are cast in three movements without a minuet, following Italian traditions that originated in opera overtures. His opera overtures are also cast in three movements and were frequently performed as independent instrumental pieces. In the 1770s, he was the finest symphonist resident in Italy, and the esteem he enjoyed is reflected in the issuance of a set of symphonies (originally opera overtures) published by Ranieri del Vivo in Florence that was the first anthology of symphonies ever printed in Italy. Mysliveček's compositions evoke a gracious, diatonic style typical of Italian classicism in music. His best works are characterized by melodic inventiveness, logical continuity, and a certain emotional intensity that may be attributable to his dynamic personality.

Оперы

См. Список опер Йозефа Мысливечка.

Записи

Опера "Медонте". "Искусство мира", дирижёр Вернер Эрхардт, dhm, 2011
Опера "Беллерофонте". Пражский камерный оркестр, дирижёр Золтан Пешко, Supraphon, 2003
Опера "Олимпиада". Оркестр и хор Театро Комунале ди Болонья, дирижёр Оливер фон Дохнани, Naxos, 2014
Оратория "Адам и Ева". Il Gardellino, дирижёр Петер Ван Хейген.

Кино

Документальный фильм о создании пражской постановки оперы Мисливечека "L'Olimpiade" 2013 года, снятый компанией Mimesis Film под руководством Петра Вацлава, вышел в 2015 году под названием Zpověď zapomenutého (Исповедь исчезнувшего). Он удостоился премии Trilobit Beroun в 2016 году. Фильм "Il Boemo" (2022), режиссёр которого – Петр Вацлав, представляет собой полнометражный биографический фильм, основанный на эпизодах из жизни композитора. Чехия выдвинула этот фильм в качестве кандидата на премию "Оскар" в категории "Лучший международный полнометражный фильм" на 95-й церемонии вручения премии "Оскар".