Введение

Американский кинорежиссер и хореограф (1924–2019)

Стэнли Донен (англ. Stanley Donen; 13 апреля 1924 – 21 февраля 2019) – американский кинорежиссер и хореограф. Он был удостоен почетной премии «Оскар» в 1998 году и «Золотого льва за вклад в кинематограф» на Венецианском кинофестивале в 2004 году. Четыре его фильма включены в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса. Донен начал свою карьеру как танцор в кордебалете на Бродвее под руководством режиссера Джорджа Эбботта. С 1943 года он работал в Голливуде хореографом, прежде чем начать сотрудничество с Джином Келли, где Донен работал контрактным режиссером на студии MGM под продюсером Артуром Фридом. Донен и Келли сняли фильмы «На городок» (1949), «Поющие под дождем» и «Всегда хорошая погода» (1955). Отношения Донена и Келли ухудшились во время их последнего совместного проекта. Среди других его фильмов того периода – «Королевская свадьба» (1951), «Семь невест для семи братьев» (1954) и «Смешное лицо» (1957). В 1957 году он расторг контракт с MGM и стал независимым продюсером. Донен получил признание за свои более поздние работы, включая романтические фильмы «Непристойная» (1958), «Шарада» (1963) и «Два на дороге» (1967). Он также снял шпионский триллер «Арабеска» (1966), британскую комедию «Очарованный» (1967), мюзиклы «Дьявольские янки» (1958) и «Маленький принц» (1974), драмеди «Счастливица» (1975) и секс-комедию «Виноваты звезды» (1984).

Ранняя жизнь и карьера на сцене

Стэнли Донен родился 13 апреля 1924 года в Колумбии, штат Южная Каролина, в семье Мордекая Мозеса Донена, управляющего магазином одежды, и Хелен (Коэн), дочери продавца ювелирных изделий. Родившись в еврейской семье, Донен в юности стал атеистом. Он снимал и демонстрировал домашние фильмы на 8-миллиметровую камеру и проектор, которые ему купил отец. В 1946 году Донен ненадолго вернулся на Бродвей, чтобы помочь с хореографией танцевальных номеров для спектакля "Зови меня мистером". Донен согласился и поставил хореографию трёх танцевальных эпизодов с Келли в фильме "Cover Girl" (1944), но вернулся в MGM на следующий год, когда Келли понадобилась помощь в его следующем фильме. Донен утверждал, что Келли "нес ответственность за большинство танцевальных движений. Я работал за камерой в драматических и музыкальных сценах".

1949-1952: директор по контракту MGM

После успеха "На городке" Донен подписал семилетний контракт с MGM в качестве режиссера. Его следующие два фильма были заказаны Фридом, но создавались без участия Келли. В фильме "Роял Уэддинг" (Royal Wedding) Астер и Джейн Пауэлл сыграли брата и сестру, американскую танцевальную пару, выступающую в Англии во время королевской свадьбы Елизаветы и Филиппа в 1947 году. Изначально на главную роль была выбрана Джуди Гарленд, но она была уволена из-за частых пропусков, вызванных болезнью, и в итоге заменена Пауэлл. Фильм вышел в прокат в марте 1951 года. Затем Донен снял "Любовь лучше, чем когда-либо" (Love Is Better Than Ever), который был выпущен только в марте 1952 года. В фильме Ларри Паркс исполнил роль пронырливого агента шоу-бизнеса, вынужденного жениться на наивной молодой учительнице танцев (Элизабет Тейлор). Донен и Келли появились в эпизодических ролях. Причиной задержки выхода фильма (более чем на год) стало выступление Паркса перед Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности и его последующее признание в прежнем членстве в Коммунистической партии, а также предоставление информации об других участниках. Фильм имел успех, собрав в прокате более 7,6 миллионов долларов. В этот раз MGM отказалась разрешить сорежиссерам снимать на натуре в Нью-Йорке.

1956-1959: режиссер и независимый продюсер

Следующий фильм Донена был снят для Paramount Pictures продюсером Роджером Эденсом. «Смешное личико» (1957) содержит четыре оригинальные песни Джорджа и Айры Гершвина из одноименного бродвейского мюзикла 1927 года, в котором играл Фред Астер, хотя мюзикл не имеет сюжетной связи с фильмом. Фильм, основанный на жизни модного фотографа Ричарда Аведона, который также выступил визуальным консультантом и разработал вступительную заставку, был написан Леонардом Гершем и включал дополнительную музыку Герше и Эденса. В главных ролях – Дорис Дэй и Джон Райт, музыка Ричарда Адлера и Джерри Росса, хореография Боба Фосса. Райт играет начальника цеха на фабрике ночной одежды, который постоянно конфликтует с профсоюзным организатором (Дэй), пока они не влюбляются друг в друга.

1960-1969: Соединенное Королевство

После того как Стэнли Донен обосновался в Англии и жил там до начала 1970-х годов, фильм "Шарада" был снят компанией Stanley Donen Productions.

В 1966 году Донен снял еще один фильм, вдохновленный Хичкоком, – "Арабеска" с Грегори Пеком и Софией Лорен в главных ролях. Сценарий написали Джулиан Митчелл и Стэнли Прайс, а Питер Стоун внес в него неофициальные правки. Однако журнал "Тайм" назвал этот фильм самой слабой из известных вариаций на тему Фауста. "Лестница" (1969) – это экранизация автобиографической пьесы Чарльза Дайера, поставленная Доненом, с музыкой Дадли Мура. Рекс Харрисон и Ричард Бертон сыграли пару геев среднего возраста, владеющих лондонской парикмахерской и живущих вместе в "несчастливом браке".

1970-2003: Последующие работы

После того, как брак Донена с Адель Битти распался, он вернулся в Голливуд в 1970 году. Фильм вышел в 1974 году и стал финансовым провалом. Донен снял научно-фантастический фильм «Сатурн 3» (1980) с Кирком Дугласом, Фаррой Фосетт и Харви Кейтелем в главных ролях. Донен впервые прочитал сценарий, когда его автор (и художник-постановщик фильма «Movie Movies») Джон Барри показал его ему, после чего Донен передал его Лью Грейду. Изначально Донен был нанят в качестве продюсера, но Грейд попросил его завершить фильм, когда дебютирующий режиссёр Барри не смог справиться с этой задачей. Последним полнометражным фильмом Донена стал «Виноваты звезды» (1984). Фильм является ремейком фильма Клода Берри «Миг слабости» (1977). В 2002 году Донен поставил музыкальную пьесу Элейн Мэй «Взрослые развлечения» с Дэнни Айелло и Джинни Берлин в Стемфорде, штат Коннектикут. В 2004 году он был удостоен «Золотого льва за вклад в кинематограф» на 61-м Венецианском международном кинофестивале.

Стиль

Донену приписывают переход голливудских музыкальных фильмов от реалистичных закулисных драм к более целостной форме искусства, в которой песни органично вытекали из сюжета. До того, как Донен и Келли сняли свои фильмы, мюзиклы – такие как экстравагантные и стилизованные работы Бусби Беркли – часто разворачивались в декорациях бродвейской сцены, где музыкальные номера были частью театрального представления. Фильмы Донена и Келли создали более кинематографичную форму и включали танцы, которые могли быть реализованы только в кино. Донен утверждал, что его работа была «прямым продолжением мюзиклов Астера и Роджерс, которые, в свою очередь, восходили к Рене Клеру и Любичу. Мы стремились не к реализму, а к ирреальности». Донен пользуется большим уважением у кинокритиков и историков кино, но его карьеру часто сравнивают с карьерой Келли, и ведутся споры о том, кто в большей степени заслуживает признания за их совместную работу. Их отношения были сложными как в профессиональном, так и в личном плане, однако фильмы Донена как самостоятельного режиссера, как правило, получают более высокие оценки критиков, чем фильмы Келли. Французский кинокритик Жан-Пьер Курсодон отмечал, что вклад Донена в эволюцию голливудского мюзикла «превосходит вклад любого другого режиссера, включая Винсенте Миннелли».

Кино-танцы

Донен снял множество фильмов, получивших высокую оценку критиков и зрителей. Его важнейшим вкладом в искусство кино стало содействие переходу музыкальных фильмов от реалистичных закулисных декораций, имитирующих театральную сцену, к более кинематографичной форме, интегрирующей фильм и танец. В конечном итоге, киноведы назвали эту концепцию "кинотанцем" (танцем, который можно создать только в кинематографе), и истоки её лежат в фильмах Донена и Келли. Когда "звуковое кино" стало набирать популярность в индустрии, голливудские студии привлекли лучших специалистов с Бродвея для создания музыкальных фильмов, таких как "Бродвейская мелодия" и "42-я улица" Беркли. Эти фильмы заложили основы для бэкстейдж-мюзикла – поджанра, в котором сюжет строится вокруг театрального представления и людей, занятых в его постановке. Они установили стандарт для музыкального жанра, размещая свои музыкальные номера либо в контексте сценического действия, либо как отдельные, не связанные с сюжетом и не развивающие персонажей вставки. К тому времени, когда они сняли фильм "Take Me Out to the Ball Game", они довели до совершенства то, что Мартин Рубин назвал "свидетельством меняющихся тенденций в музыкальных фильмах", которое отличалось от масштабных зрелищ Беркли и тяготело к "относительно скромным постановкам, делающим основной акцент на комедии, плавных переходах к повествованию, остроумных текстах песен, а также на личности и исполнительском мастерстве звезд, а не на зрелищности и групповой динамике".

Жанна Койн

В возрасте 7 лет Койн поступила в студию танца Джина Келли в Джонстауне, штат Пенсильвания, и у неё возникла школьная влюблённость в него. В возрасте двадцати лет её выбрали на роль в спектакле «Best Foot Forward», где она снова встретилась с Келли и впервые познакомилась с Доненом, а также узнала, что Донен был очень близок и к ней, и к Келли.