Введение
Innuendo — четырнадцатый студийный альбом британской рок-группы Queen, выпущенный 4 февраля 1991 года лейблом Parlophone в Великобритании и ставший первым студийным альбомом группы, выпущенным лейблом Hollywood Records в Соединенных Штатах. Продюсированный Дэвидом Ричардсом и группой, он был последним альбомом, выпущенным при жизни вокалиста Фредди Меркьюри, и последним, состоящим исключительно из нового материала, за исключением The Cosmos Rocks, созданного в сотрудничестве с Queen + Paul Rodgers. Альбом достиг первого места в британских чартах альбомов и оставался на нём две недели, а также занял первое место в Италии, Нидерландах, Германии и Швейцарии, продержавшись на вершине три, четыре, шесть и восемь недель соответственно. Это был первый альбом Queen, получивший золотой статус в США после The Works в 1984 году. Запись альбома проходила с марта 1989 года по ноябрь 1990 года. Весной 1987 года у Меркьюри был диагностирован СПИД, однако он скрывал свою болезнь от общественности и опровергал многочисленные сообщения в СМИ о его серьезном состоянии. Группа и продюсеры планировали выпустить альбом в ноябре или декабре, чтобы успеть к рождественскому рынку, но ухудшающееся здоровье Меркьюри вынудило отложить релиз до февраля 1991 года. Стилистически Innuendo в определенной степени является возвращением к истокам Queen, с его более жестким рок-звучанием, сложной музыкальной композицией (заглавная композиция), психоделическими эффектами («I’m Going Slightly Mad») и мощным вокалом Меркьюри, охватывающим три октавы (от F2 до F5). Через девять месяцев после выхода альбома Меркьюри скончался от бронхопневмонии, вызванной СПИДом. Обложка альбома была разработана группой Queen и Ричардом Грей. Буклеты и обложки синглов вдохновлены иллюстрациями французского художника XIX века Жана Жака Гранвиля. В национальном опросе BBC 2006 года Innuendo был признан 94-м величайшим альбомом всех времен.
Предыстория и запись
В мае 1989 года группа Queen выпустила свой тринадцатый альбом The Miracle, но, в отличие от предыдущих, они не отправились в концертный тур. Фредди Меркьюри дал интервью радио BBC Radio 1, где сказал, что хочет вырваться из рутины "альбом – тур – альбом – тур". Ему был поставлен диагноз ВИЧ-положительный в 1987 году, а к тому времени диагностировали СПИД, о котором еще не было объявлено публично; однако с 1988 года ходили слухи о здоровье Меркьюри и возможности заболевания, подогреваемые заметным ухудшением его внешнего вида, особенно потерей веса. Соблюдая личное правило не общаться со СМИ, он хранил молчание, в то время как другие участники группы опровергали слухи; в один момент Роджер Тейлор заявил журналистам, что "он здоров и работает". Когда Меркьюри принимал награду от имени группы в театре Доминион, от лица Queen выступал Брайан Мэй. Все более изможденный вид Меркьюри на церемонии вызвал новые спекуляции общественности о его здоровье, которые продолжались в течение 1990 года. Меркьюри не говорил публично о своем состоянии, объясняя это нежеланием продавать свою музыку, пользуясь сочувствием публики. Он был полон решимости продолжать работать над музыкой с Queen, пока это возможно, говоря, что будет "работать, пока не рухну". Журналисты постоянно беспокоили Меркьюри дома в Лондоне, что мешало группе записывать музыку. В результате группа переехала в Mountain Studios в Монтрё, где более спокойная и безопасная атмосфера позволила им сосредоточиться. Альбом был выпущен в США на новом лейбле Hollywood Records, принадлежащем Disney, чтобы добиться большей известности. Hollywood также приобрел права на старые альбомы Queen, выпущенные на Elektra и Capitol, и начал их переиздавать в начале 1991 года, отмечая 20-летие группы.
"Напоминание"
"Innuendo" началась как джем-сессия в Швейцарии между Брайаном Мэем, Роджером Тейлором и Джоном Диконом весной 1989 года. Фредди Меркьюри услышал их игру снизу и превратил ритм в песню, сочинив мелодию и начав писать текст. После этого все четверо работали над доработкой трека, а Тейлор доработал текст (который был написан как дань уважения Led Zeppelin и их песне "Kashmir"). Средняя часть, написанная Меркьюри, была добавлена позже и включала в себя синтезаторный оркестр, запрограммированный продюсером Дэвидом Ричардсом, и фламенко-интерлюдию, которую исполнил гитарист группы Yes Стив Хоу, пришедший к ним в гости и получивший приглашение принять участие в записи. "Innuendo" вышла в качестве сингла в январе 1991 года, сразу же заняв первое место в британском чарте.
"Я слегка с ума сойду"
"I'm Going Slightly Mad" была начата в лондонском доме Меркьюри после того, как у него возникла идея написать песню о безумии, вдохновлённую остроумными репликами Ноэля Кауарда. Большинство строк, таких как "банановое дерево" или "одна игла", были придуманы им и его другом Питером Стракером, который всю ночь напролёт просидел на кухне Меркьюри, сочиняя всё более причудливые фразы. Музыку написал Меркьюри, и это одна из первых песен, над которой группа работала в Монтрё, когда к ним присоединился Стив Хоу. В клипе, сопровождавшем песню, Меркьюри был одет в костюм, с растрёпанными волосами, белыми перчатками, длинными заострёнными ботинками и очень ярким макияжем, снятым в чёрно-белых тонах. Хотя поклонники Queen были в восторге от группы в клипе, в документальном фильме "Чемпионы мира" Тейлор призналась, что с точки зрения группы клип был испорчен тем, что внешность Меркьюри пришлось скрывать костюмом и макияжем, поскольку, по словам Тейлора, в тот момент Меркьюри выглядел "действительно нездоровым".
"Вверх ногами"
"Headlong" была написана Мэем в студии в Швейцарии. Он записал её для своего дебютного сольного альбома "Back to the Light", над которым работал одновременно, но, услышав, как Меркьюри её исполняет, решил, что она лучше подойдёт для песни Queen.
"Я не могу жить с тобой"
"I Can't Live with You" также была написана для сольного альбома Мэя. Он передал её группе, поскольку Тейлору, Дикону и Меркьюри нравилась эта композиция. Барабаны были запрограммированы Мэем на синтезаторе, а клавишные подкладки добавил продюсер. Альтернативная версия песни вошла в сборник Queen Rocks 1997 года под названием "'97 Rocks Retake". Утверждалось, что она ближе к тому звучанию, которое изначально представляли Мэй и Тейлор, с более жёстким, гитарным роковым звучанием. Мэй рассказал в интервью, что в записи сохранилось большинство материала из оригинальной демо-версии, что делает микширование песни практически невозможным.
"Не пытайся так сильно"
"Не пытайся так сильно" возникла из Меркурия. Вступление "дождь" — это на самом деле предустановленный звук Korg M1, который воспроизводится при включении ("00: Вселенная").
"Покажи, как ветер дует"
"Ride the Wild Wind" была написана Тейлором, который записал демо-версию с собственным вокалом. Альбомная версия исполнена Меркьюри, а Тейлор участвовал в записи бэк-вокала. Песня можно рассматривать как своеобразное продолжение композиции Тейлора "I'm in Love with My Car" из альбома "A Night at the Opera", посвященной страсти Тейлора к автомобилям и гонкам. В этой песне приняли участие все остальные участники группы, что позволило создать стремительную композицию с энергичными барабанами и ритмичной бас-линией, удивительно точно повторяющую "Shakespeare's Sister" группы The Smiths, и создающую ощущение скорости и рева мотора. В середине песни – соло Май, которое усиливает ощущение высокой скорости и придает звучанию песне большую тяжесть. В некоторых моментах можно услышать звук гоночного автомобиля.
"Всех Божиих людей"
"All God's People" была написана Фредди Меркьюри совместно с Майком Мораном, изначально как часть барселонского проекта Меркьюри под названием "Africa by Night". Он попросил Мэя сыграть на гитаре, а затем одно повлекло за собой другое, и в записи приняла участие вся группа. Клавишные партии исполнил Моран. Подобно "Somebody to Love" с альбома "A Day at the Races", песня "All God's People" обладает сильным влиянием госпела.
"Это дни нашей жизни"
"Это дни нашей жизни" была написана Тейлором. Клавишные были запрограммированы всеми участниками группы в студии, а перкуссия на конгах была записана Дэвидом Ричардсом. Музыкальное видео к этой песне стало последним появлением Меркьюри в видеоформате, и с его осознанным прощальным взглядом прямо в камеру Меркьюри шепчет "Я все еще люблю вас" в конце песни. К моменту создания видео стало невозможно скрыть, что Меркьюри тяжело болен. Видео снималось в цвете, но было преобразовано в черно-белое, чтобы смягчить впечатление от его слабого вида. Позже были опубликованы цветные кадры со съемок видео, которые показали, насколько серьезно Меркьюри был болен в то время.
"Делайла"
"Delilah" – песня, написанная Меркьюри для его любимой трехцветной кошки по имени Делайла. Хотя у Меркьюри было около 11 кошек, Делайла была особенной. Мэй записал соло, используя вокодер. Тейлор позже признался, что не любит эту песню, заявив: "Я ненавижу "Delilah". Это просто не мое".
"Убийца"
Рокер "The Hitman" был начат Меркьюри. Изначально версия, по всей видимости, была написана для клавишных и в другой тональности. Мэй позаимствовал рифф Меркьюри (что было не редкостью), сменил тональность и записал демо тяжелой версии. Дикон затем переработал структуру, а все вместе доработали текст и записали песню. Все бэк-вокалы исполнил Мэй. В демо-версии вокалом занимается Мэй, а Меркьюри вставляет разговорные комментарии (например, "Стисни зубы, детка!").
"Бижу"
"Bijou" была идеей Меркьюри и Мэя, заключавшейся в создании песни "наоборот", где гитара исполняет куплеты, а вокал – бридж. Меркьюри написал аккорды, придумал название и текст, а они вдвоем работали над гитарными партиями. Меркьюри спел первую строку, после чего Мэй переложил мелодию на свой Red Special. Песня была завершена без какого-либо участия Тейлора или Дикона. Вдохновение для самой песни имеет две составляющие, как объясняет Брайан Мэй: "Вокал – это лаконичный и очень точный маленький куплет, словно драгоценный камень, "Bijou" – самоцвет, спрятанный в сердце композиции: отсюда и название песни". "Моей маме друг подарил волнистого попугайчика, который стал ей прекрасным компаньоном после смерти моего отца. Она назвала его "Bijou" и часами с ним разговаривала! Это был её маленький Bijou".
The song was initially not released as a single as part of promotion for the Innuendo album, but was released in October 1991 as the band launched their Greatest Hits II album. The video for the song featured a compilation of clips from all their videos since 1982, in support of the Greatest Hits II album. Due to Mercury's critical health at the time of its production, a fresh appearance by the band in a video was not possible. The track is a personal favourite of fellow British artist Elton John, who performed the song at the Freddie Mercury Tribute Concert with the remaining members of Queen, and Tony Iommi playing rhythm guitar. A different live version featuring Elton John on vocals later appeared on Queen's Greatest Hits III album.
Изначально песня не планировалась к выпуску в качестве сингла в поддержку альбома Innuendo, но вышла в октябре 1991 года вместе с релизом альбома Greatest Hits II. Видеоклип к песне представлял собой компиляцию фрагментов из всех их видеороликов, начиная с 1982 года, в поддержку альбома Greatest Hits II. Из-за критического состояния здоровья Меркьюри в момент создания клипа, было невозможно снять новый ролик с участием всей группы. Эта композиция – одна из любимых у британского музыканта Элтона Джона, который исполнил её на концерте памяти Фредди Меркьюри вместе с оставшимися участниками Queen и Тони Айомми, игравшим на ритм-гитаре. Другая концертная версия с вокалом Элтона Джона позже вошла в альбом Queen "Greatest Hits III".
The song was initially not released as a single as part of promotion for the Innuendo album, but was released in October 1991 as the band launched their Greatest Hits II album. The video for the song featured a compilation of clips from all their videos since 1982, in support of the Greatest Hits II album. Due to Mercury's critical health at the time of its production, a fresh appearance by the band in a video was not possible. The track is a personal favourite of fellow British artist Elton John, who performed the song at the Freddie Mercury Tribute Concert with the remaining members of Queen, and Tony Iommi playing rhythm guitar. A different live version featuring Elton John on vocals later appeared on Queen's Greatest Hits III album.