Леди на один день

Введение

Фильм Фрэнка Капры 1933 года.

«Леди на день» – американский комедийный драматический фильм 1933 года, снятый Фрэнком Капрой, до введения кодекса Хейса. Сценарий Роберта Рискина основан на рассказе Деймона Раньона «Мадам Ла Гимп», опубликованном в 1929 году. Это был первый фильм, за который Фрэнк Капра получил номинацию на премию «Оскар» как лучший режиссёр, и первый фильм компании Columbia Pictures, номинированный на премию «Оскар» как лучший фильм. Капра также снял ремейк этого фильма в 1961 году под названием «Карман полн чудес».

Сюжет

История сосредоточена на Apple Annie, стареющей и жалкой продавщице фруктов в Нью-Йорке, чья дочь Луиза воспитывалась в испанском монастыре с младенчества. Луизу убедили, что её мать – светская дама по имени миссис Э. Уортингтон Манвилл, проживающая в отеле "Марберри". Энни узнаёт, что её обман может быть раскрыт, когда понимает, что Луиза прибывает в Нью-Йорк со своим женихом Карлосом и его отцом, графом Ромеро. Среди клиентов Энни – Дэйв-крутой, азартный гангстер, верящий, что её яблоки приносят ему удачу, и его подручный Хэппи МакГайр. Друзья Энни с улицы просят Дэйва снять для неё квартиру в "Марберри", и, хотя он сначала отказывается, он передумывает и устраивает ей жизнь в роскоши в огромной резиденции, принадлежащей его другу. Его девушка, владелица ночного клуба Миссури Мартин, помогает превратить Энни из неряшливой уличной торговки в элегантную даму. Дэйв нанимает эрудированного шулера из бильярда Генри Д. Блейка, чтобы тот выдавал себя за второго мужа Энни, уважаемого судью Манвилла. На пирсе, элегантно одетая Энни со слезами на глазах воссоединяется с Луизой. Группа друзей Энни с улицы наблюдает издалека. Одна из уличных жительниц вспоминает, что Энни всегда выглядела именно так. (Мы никогда не узнаем подробностей её прошлого, но её происхождение из высшего общества очевидно.) Когда трое светских репортёров начинают подозревать миссис Уортингтон Манвилл, о которой не удаётся найти никаких публичных записей, они похищены членами банды Дэйва, и их длительное исчезновение заставляет местные газеты обвинить полицию в некомпетентности. Через несколько дней Блейк, в роли судьи Манвилла, объявляет о планируемом гала-приеме для Луизы, Карлоса и графа Ромеро перед их отъездом в Испанию, и привлекает людей Дэйва и "кукол" Миссури, чтобы те изображали друзей Энни из высшего общества. В ночь приема полиция, уверенная в причастности Дэйва к исчезновению репортёров, окружает клуб Миссури, где банда собралась для последней репетиции. Дэйв звонит Блейку, чтобы предупредить его об их затруднительном положении, а Энни решает признаться во всем графу Ромеро. Но судьба – в лице сочувствующего мэра и губернатора и их свиты – неожиданно вмешивается и позволяет Энни сохранить свой обман и не дать Луизе узнать правду, прежде чем она отплывёт в Испанию со своим будущим мужем.

The story focuses on Apple Annie, an aging and wretched fruit seller in New York City, whose daughter Louise has been raised in a Spanish convent since she was an infant. Louise has been led to believe her mother is a society matron named Mrs. E. Worthington Manville who lives at the Hotel Marberry. Annie discovers her charade is in danger of being uncovered when she learns Louise is sailing to New York with her fiancé Carlos and his father, Count Romero. Among Annie's patrons are Dave the Dude, a gambling gangster who believes her apples bring him good luck, and his henchman Happy McGuire. Annie's friends from the street ask Dave to rent her an apartment at the Marberry and, although he initially declines, he has a change of heart and arranges for her to live in the lap of luxury in a palatial residence belonging to a friend. His girlfriend, nightclub owner Missouri Martin, helps transform Annie from a dowdy street peddler to an elegant dowager. Dave arranges for erudite pool hustler Henry D. Blake to pose as Annie's second husband, the dignified Judge Manville. At the pier, an elegantly dressed Annie tearfully reunites with Louise. A group of Annie's friends from the streets are watching from a distance. One of the street people says that she can remember when Annie “always looked like that.” (We never know the details of Annie's history, but her upper crust origins are clear.) When three society reporters become suspicious about Mrs. E. Worthington Manville, of whom they can find no public records, they are kidnapped by members of Dave's gang, and their prolonged disappearance leads the local newspapers to accuse the police department of incompetence. A few days later, Blake – in the role of Judge Manville – announces he is planning a gala reception for Louise, Carlos, and Count Romero before they return to Spain, and he enlists Dave's guys and Missouri's dolls to pose as Annie's society friends. On the night of the reception, the police – certain Dave is responsible for the missing reporters – surround Missouri's club, where the gang has assembled for a final rehearsal. Dave calls Blake to advise him of their predicament, and Annie decides to confess everything to Count Romero. But fate – in the form of a sympathetic mayor and governor and their entourages – unexpectedly steps in and allows Annie to maintain her charade and keep Louise from learning the truth before she sails back to Spain with her husband to be.

Производство

Рассказ Деймона Раньона «Мадам Ла Гимп» был опубликован в октябрьском выпуске журнала Cosmopolitan в 1929 году. Компания Columbia Pictures приобрела права на экранизацию в сентябре 1932 года, и студия запланировала начало производства на май следующего года, хотя режиссер Фрэнк Капра испытывал сомнения по поводу проекта. Он напомнил главе студии Гарри Кону, что тот «тратит триста тысяч долларов на фильм, в котором главной героине семьдесят лет», на что Кон ответил: «Все, что я знаю, – эта штука захватывающая. Действуй». Роберт Рискин был назначен для разработки сценария и написал четыре версии, последнюю из которых представил 6 мая 1933 года, за три дня до начала основных съемок. За исключением некоторых незначительных правок, внесенных в процессе производства, этот финальный сценарий был снят полностью. Версия Рискина отличалась от оригинальной истории Раньона прежде всего тем, что связала главного героя и ряд сюжетных поворотов с миллионами американцев, пострадавших от Великой депрессии. Раньон был доволен изменениями и позже сказал: «Леди на один день – это не мой фильм больше, чем «Маленькая мисс Маркер», который, как и предыдущий фильм, был почти полностью результатом гения сценаристов и режиссера, работавших над ним». Рискин написал сценарий специально для Роберта Монтгомери, но MGM отказалась предоставить его Columbia. Он был одним из нескольких актеров, которых Капра хотел заполучить для ролей в фильме, но не смог этого добиться. Поскольку Монтгомери был недоступен, Капра обратился к Джеймсу Кэгни и Уильяму Пауэллу, но Warner Bros. отказалась отпустить их для работы над этим проектом. Первые кандидатуры Капры на роли Apple Annie и Генри Д. Блейка, Мари Дреслер и У. К. Филдс, также не могли быть утверждены по той же причине. В итоге режиссер собрал актерский состав из контрактных актеров (в основном от Warner Bros.) для Columbia. Он также отправился в район Даунтаун Лос-Анджелеса, где в детстве продавал газеты, и нанял некоторых местных жителей, собирающихся там, в качестве массовки, чтобы добавить фильму колорита. В начале 1950-х годов оригинальный негатив был утерян при транспортировке между кинолабораториями для реставрации. В течение некоторого времени единственной существующей копией был 35-миллиметровый принт, принадлежавший Капре, пока он не сделал с него дубликат-негатив и не передал новый отпечаток в Библиотеку Конгресса. Позже Columbia продала права на историю United Artists за 200 000 долларов, а Капра в 1961 году снял ремейк «Карман чудес» с Бетт Дэвис и Гленном Фордом в главных ролях. Режиссер утверждал, что ремейк ему нравится больше, чем оригинал, хотя большинство критиков, а позже киноведы и поклонники кино, не согласились с его оценкой. Журнал Variety писал, что фильм «просит зрителя поверить в невероятное. Это сказки Ганса Христиана Андерсена, написанные жестким журналистом и перенесенные на экран находчивыми голливудскими мастерами. Хотя нельзя не отдать должное режиссеру Фрэнку Капре, кажется, что внимание следует уделить сценаристу Роберту Рискину». Канал Channel 4 называет фильм «чудесно невероятным и очаровательным», и хотя он «не является подлинной классикой Капры», он «все равно очень увлекателен».

Damon Runyon's short story Madame La Gimp was published in the October 1929 issue of Cosmopolitan. Columbia Pictures purchased the screen rights in September 1932, and the studio scheduled the production to begin the following May, although director Frank Capra had misgivings about the project. He reminded studio head Harry Cohn he was "spending three hundred thousand dollars on a picture in which the heroine is seventy years old," to which Cohn responded, "All I know is the thing's got a wallop. Go ahead." Robert Riskin was assigned to develop the story for the screen and wrote four drafts, submitting the last on May 6, 1933, three days before principal photography began. Aside from some minor revisions made during production, this final script was filmed intact. Riskin's version deviated from the original Runyon story primarily in that it linked its central character and a number of plot developments to the millions of Americans who were suffering as a result of the Great Depression. Runyon was pleased with the changes and later said, "Lady for a Day was no more my picture than Little Miss Marker, which, like the former picture, was almost entirely the result of the genius of the scenario writers and the director who worked on it." Riskin had written his screenplay specifically for Robert Montgomery, but MGM refused to loan him to Columbia. He was among several performers Capra wanted but failed to secure for roles in the film. With Montgomery unavailable, Capra approached James Cagney and William Powell, but Warner Bros. refused to loan them out to work on this project. Capra's first choices for Apple Annie and Henry D. Blake, Marie Dressler and W. C. Fields, could not be cast for the same reason. The director finally cast his film with an assortment of character actors under contract (mostly from Warner Bros.) to Columbia. He also went to the Downtown Los Angeles neighborhood where he had sold newspapers as a boy and hired some of the street people who congregated there as extras who would add color to the film. In the early 1950s, the original negative was lost while being transferred from one film lab to another for preservation work. For a period of time the only existing copy was a 35mm print owned by Capra, until he made a duplicate negative from it and donated a newly minted print to the Library of Congress. Columbia later sold the rights to the story to United Artists for $200,000, and Capra remade the film as Pocketful of Miracles with Bette Davis and Glenn Ford in 1961. The director claimed to prefer the remake to the original, although most critics and, in later years film historians and movie buffs, disagreed with his assessment. Variety said the film "asks the spectator to believe in the improbable. It's Hans Christian Andersen stuff written by a hard boiled journalist and transferred to the screen by trick wise Hollywoodites. While not stinting a full measure of credit to director Frank Capra, it seems as if the spotlight of recognition ought to play rather strongly on scriptwriter Robert Riskin." Channel 4 calls it "wonderfully improbable and charming" and, although "not a bona fide Capra classic," it is "cracking fun all the same."

Награды и номинации

"Леди на один день" была номинирована на премию "Оскар" за лучший фильм, но уступила победу фильму "Кавалькада". Мэй Робсон была номинирована как лучшая актриса, но проиграла Кэтрин Хепберн в фильме "Утренняя слава", а Роберт Рискин не получил премию "Оскар" за лучший адаптированный сценарий, которую выиграли Сара Й. Мейсон и Виктор Херманн за "Маленькие женщины". Уилл Роджерс вручал премию "Оскар" за лучшую режиссуру, и когда он открыл конверт, просто сказал: "Поднимись и забери, Фрэнк!". Капра, будучи уверенным в своей победе, бросился к сцене, чтобы получить "Оскар", но обнаружил, что Роджерс имел в виду Фрэнка Ллойда, который выиграл за "Кавалькаду". Вероятно, чтобы смягчить неловкость, возникшую из-за ошибки Капры, Роджерс пригласил на сцену третьего номинанта, Джорджа Кукора, чтобы он присоединился к двум Фрэнкам.