Екатерининский дворец в Царском Селе: История и Реконструкция

Введение

Дворец близ Санкт-Петербурга, Россия, и одноименный дворец в Москве.

Екатерининский дворец – это дворец в стиле рококо в Царском Селе (Пушкин), расположенный к югу от Санкт-Петербурга, Россия. Он служил летней резиденцией российских императоров. Дворец входит в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО «Санкт-Петербург и связанные с ним группы памятников».

История

После Великой Северной войны Россия вернула ферму под названием Саари Мож (высокое место) или Сарская Мыза, которая располагалась на холме высотой 65 м. В 1710 году Петр Великий подарил имение своей супруге Екатерине I, деревня при которой первоначально называлась Сарское Село, а затем окончательно – Царское Село. В 1723 году Каменный дворец Екатерины I, спроектированный Иоганном Фридрихом Браунштейном и построенный Иоганном Ферстером, заменил первоначальный деревянный дом. Это было двухэтажное шестнадцатикомнатное здание с парадными покоями, отделанными полированным алабастром, а верхний этаж украшали гобелены. Юго-восточная часть усадьбы включала сад, спроектированный Яном Русеном, с террасами, каменными лестницами, партеррами, увитыми беседками и прудами, а на противоположной стороне располагался зверинец. Во время правления дочери Петра Великого, императрицы Елизаветы, Михаил Земцов спроектировал новый дворец, и работы начались в 1744 году. В 1745 году ученик Земцова, Андрей Квасов, совместно с Саввой Чевакинским, расширил дворец до 300 м в длину. Он включал Средний дом, два боковых крыла, часовню и Консерваторский зал, соединенные четырьмя галереями с подвесными садами. Затем, в 1751 году, Бартоломео Растрелли приступил к масштабной реконструкции, объединив несколько зданий и придав дворцу его характерные белоснежные колонны, небесно-голубые стены с позолоченной лепниной, купола часовни и скульптуры, для создания которых потребовалось почти 100 кг золота. Интерьеры Растрелли были выполнены в стиле барокко. Среди выдающихся художников были скульптор Иоганн Франц Дюнкер, мастер-позолотчик Лепринц и живописец интерьеров Джузеппе Валериани. Другие примечательные помещения включали Китайскую комнату с фарфоровыми панелями и лаковым шитьем коромандель, Портретный зал, Светлую галерею и Янтарную комнату с янтарными панелями Андреаса Шлютера, а к Большому залу, площадью 860 квадратных метров, примыкало 5 антреумов. Строительство завершилось в 1756 году, когда дворец включал 40 парадных апартаментов и более 100 жилых и служебных помещений. Был разбит Новый сад, а Старый сад был улучшен за счет углубления Большого пруда, соединенного с источниками в 6 км, добавления горок для катания и павильонов Эрмитаж, Грот, Остров и Мон-Бижу. Советские архивисты успели задокументировать значительную часть интерьеров до войны, что имело большое значение при реконструкции дворца, начатой в 1957 году Государственной комиссией по охране памятников под руководством Александра Кедринского. Большой зал, или Галерея Света, как его называли в XVIII веке, – это парадная квартира в русском стиле барокко, спроектированная Бартоломео Растрелли между 1752 и 1756 годами. Большой зал предназначался для более важных приемов, таких как балы, торжественные обеды и маскарады. Зал был окрашен в два цвета и занимает площадь около 1000 квадратных метров. Окна восточной стороны выходят в парк, а окна западной – на дворцовую площадь. Вечером около дюжины люстр, расположенных рядом с зеркалами, освещают 696 ламп. Скульптурные и позолоченные резьба и орнаменты зала были созданы по эскизам Растрелли и моделям Иоганна Франца Дюнкера. За Большим залом располагается Столовая камер-фурьеров. Комната была спроектирована Растрелли в середине XVIII века. В небольшой комнате четыре окна выходят на парадный двор. Архитектор разместил на противоположной стене ложные окна с зеркалами и зеркальным стеклом, что сделало зал более просторным и светлым. Зал украшен в типичном стиле барокко: стены украшены золотой резьбой, двери – сложной позолотой, а на стенах – орнаментальные узоры из стилизованных цветов. Потолочная роспись была написана известным учеником русской школы середины XVIII века и основана на греческом мифе о боге солнца Гелиосе и богине рассвета Эосе. Напротив Столовой камер-фурьеров, на другой стороне Главной лестницы, находится Белая парадная столовая. В этом зале проводились торжественные обеды императриц. Стены столовой были украшены с особой роскошью золотой резьбой. Мебель состоит из позолоченных резных консолей. Некоторые предметы мебели, которые можно увидеть в комнате сегодня, являются оригинальными, а другие – репродукциями. Настенная живопись «Триумф Аполлона» – копия картины, написанной в XVI веке итальянским художником Гвидо Рени. Портретный зал – это парадная квартира площадью 100 квадратных метров. На стенах зала размещены большие парадные портреты императрицы Екатерины I и императрицы Елизаветы Петровны, а также портреты Натальи Алексеевны, сестры Петра Великого, и императрицы Екатерины II. Полы зала инкрустированы ценными породами дерева. Рабочий кабинет Александра I был спроектирован между 1752 и 1756 годами и принадлежал к личным покоям императора. Рабочий кабинет выделялся среди других парадных комнат дворца тем, что стены были обиты китайским шелком. Другой декор в комнате был типичен для парадных комнат дворца – потолочная роспись и позолоченная резьба. Элегантные карточные столы и инкрустированный деревянный комод демонстрируют японский, китайский и берлинский фарфор. Зеленая столовая, заменившая «Висячий сад» Растрелли в 1773 году, является первой из комнат в северном крыле Екатерининского дворца, спроектированной Кэмероном для будущего императора Павла и его супруги. Стены комнаты цвета фисташки украшены лепными фигурами работы Ивана Мартоса. Во время большого пожара 1820 года комната была серьезно повреждена и разделила судьбу других интерьеров Кэмерона. Впоследствии она была восстановлена под руководством Стасова. Другие интерьеры Кэмерона включают Комнату официантов с инкрустированным полом из розового дерева, амаранта и красного дерева и стильными карточными столами в стиле Чиппендейл; Синюю парадную столовую с белыми и синими шелковыми обоями и каминами из каррарского мрамора; Китайскую синюю гостиную – любопытное сочетание стиля Адам с китайскими мотивами; Предбанник хора с стенами, обитыми абрикосовым шелком; и колонный будуар Александра I, выполненный в помпейском стиле.

Following the Great Northern War, Russia recovered the farm called Saari Mojs (a high place) or Sarskaya Myza, which resided on a hill 65 m in elevation. In 1710, Peter the Great gave the estate to his wife Catherine I, the village of which was initially called Sarskoye Selo, and then finally Tsarskoye Selo (Tsar's Village). In 1723, Catherine I's Stone Palace, designed by Johann Friedrich Braunstein and built by Johann Ferster, replaced the original wooden house. This was a two storey sixteen room building, with state chambers finished in polished alabaster, while the upper one included Gobelin tapestry. The southeast portion of the estate included a garden designed by Jan Roosen, with terraces, stone staircases, parterres, trellised arbours, and ponds, while a menagerie was located on the opposite of the estate. During the reign of Peter the Great's daughter, Empress Elizabeth, Mikhail Zemtsov designed a new palace and work began in 1744. In 1745, Zemtsov's pupil, Andrei Kvasov, working with Savva Chevakinsky, expanded the palace to be 300 m long. This included a Middle House, two side wings, a chapel, and the Conservatory Hall, all connected by four galleries with hanging gardens. Then in 1751, Bartolomeo Rastrelli undertook a major reconstruction effort, integrating several buildings, giving the palace its distinctive snow white columns, sky blue walls, with gilded stucco, chapel cupolas, and sculptures requiring almost 100 kg of gold. Rastrelli's interiors were based on a Baroque style. Sculptor Johann Franz Dunker, master gilder Leprince, and interior painter Giuseppe Valeriani were some of the distinguished artists. Other notable rooms included the Chinese Room with its porcelain and Coromandel lacquer panels, the Portrait Hall, the Light Gallery, and the Amber Room with Andreas Schlüter's amber panels, while 5 anterooms were connected to the Great Hall, which measured 860 square meters. Construction ended in 1756, when the palace included 40 state apartments, and more than 100 private and service rooms. A New Garden was added, while the Old Garden was improved with a deepening of the Big Pond, connected to springs 6 km away, the addition of a Toboggan Slide, plus the Hermitage, Grotto, Island, and Mon Bijou pavilions. leaving only the hollow shell of the palace behind. Soviet archivists had managed to document a fair amount of the interior before the war, which proved of great importance in reconstructing the palace starting in 1957, by the State Control Commission for the Preservation of Monuments under the direction of Alexander Kedrinsky. The Great Hall, or Light Gallery, as it was called in the 18th century, is a formal apartment in the Russian baroque style designed by Bartolomeo Rastrelli between 1752 and 1756. The Great Hall was intended for more important receptions such as balls, formal dinners, and masquerades. The hall was painted in two colors and covers an area of approximately 1,000 square meters. Occupying the entire width of the palace, the windows on the eastern side look out onto the park while the windows of the western side look out to the palace plaza. In the evening, 696 lamps are lit on about a dozen chandeliers located near the mirrors. The hall's sculptural and gilded carvings and ornamentation were created according to sketches by Rastrelli and models by Johann Franz Dunker. Beyond the Great Hall is the Courtiers in Attendance Dining Room. The room was designed by Rastrelli in the mid 18th century. The small room is lit by four windows which look out into the formal courtyard. The architect placed false windows with mirrors and mirrored glass on the opposite wall, making the hall more spacious and bright. Decorated in the typical Baroque interior style, the hall is filled with gilded wall carvings, complex gilded pieces on the doors, and ornamental patterns of stylized flowers. The ceiling mural was painted by a well known student of the Russian School from the mid 18th century. It is based on the Greek myth of the sun god Helios and the goddess of the dawn, Eos. Across from the Courtiers in Attendance Dining Room, on the other side of the Main Staircase, is the White Formal Dining Room. The hall was used for the empresses' formal dinners or "evening meals". The walls of the dining hall were decorated with the utmost extravagance with gilded carvings. The furnishings consist of gilded carvings on the consoles. Some of the furniture which can be seen in the room today is original whilst other pieces are reproductions. The painted mural, The Triumph of Apollo, is a copy of a painting completed in the 16th century by Italian artist Guido Reni. The Portrait Hall is a formal apartment covering 100 square meters. The room's walls boast large formal portraits of Empress Catherine I and Empress Elizabeth Petrovna, as well as paintings of Natalya Alexeyevna, sister of Peter the Great, and Empress Catherine II. The inlaid floors of the hall contain precious woods. The Drawing Room of Alexander I was designed between 1752 and 1756 and belonged to the Emperor's private suite. The drawing room stood out from the rest of the formal rooms in the palace due to the fact that the walls were covered in Chinese silk. Other decor in the room was typical for the palace's formal rooms—a ceiling mural and gilded carvings. The elegant card tables and inlaid wood commode display Japanese, Chinese, and Berlin porcelain. The Green Dining Room, which replaced Rastrelli's "Hanging Garden" in 1773, is the first of the rooms in the northern wing of the Catherine Palace, designed by Cameron for the future Emperor Paul and his wife. The room's pistachio coloured walls are lined with stucco figures by Ivan Martos. During the great fire of 1820 the room was seriously damaged, thus sharing the fate of other Cameron interiors. It was subsequently restored under Stasov's direction. Other interiors by Cameron include the Waiters' Room, with an inlaid floor of rosewood, amaranth and mahogany and stylish Chippendale card tables; the Blue Formal Dining Room, with white and blue silk wallpaper and Carrara marble chimneys; the Chinese Blue Drawing Room, a curious combination of Adam style with Chinoiserie; the Choir Anteroom, with walls lined in apricot colored silk; and the columned boudoir of Alexander I, executed in the Pompeian style.