Введение

Мэри Луиза "Мерил" Стрип (родилась 22 июня 1949 года) — американская актриса. Известная своей универсальностью и способностью к различным акцентам, она признана "лучшей актрисой своего поколения". На протяжении своей карьеры, охватывающей более четырех десятилетий, она удостоена многочисленных наград, включая рекордные 21 номинацию на премию "Оскар" (три победы) и рекордные 33 номинации на премию "Золотой глобус" (восемь побед). Стрип дебютировала на сцене в 1975 году в спектакле "Трелони из колодцев" и в следующем году была номинирована на премию "Тони" за двойную постановку "27 вагонов хлопка" и "Память о двух понедельниках". В 1977 году она дебютировала в полнометражном фильме "Джулия". В 1978 году она получила свою первую премию "Эмми" за мини-сериал "Холокост" и в том же году была номинирована на "Оскар" за фильм "Охотник на оленей". Она получила премию "Оскар" за лучшую женскую роль второго плана за исполнение роли женщины в кризисе в фильме "Крамер против Крамера" (1979), а затем — премию "Оскар" за лучшую женскую роль за роль выжившей в Холокосте в фильме "Выбор Софи" (1982). Она продолжала получать награды и признание критиков за свою работу в кино на протяжении 1980-х и 1990-х годов. Коммерческий успех был переменчивым, наибольшую кассу в этот период собрали фильмы "Из Африки" (1985), "Смерть ей к лицу" (1992) и "Мосты округа Мэдисон" (1995). Стрип вернула себе статус звезды в последующие десятилетия, сыграв главные роли в фильмах "Адаптация", "Часы" (оба 2002), "Дьявол носит Prada" (2006), "Сомнение", "Mamma Mia!" (оба 2008), "Джули и Джулия", "Это сложно" (оба 2009), "В лес" (2014), "Пост" (2017) и "Маленькие женщины" (2019), и получила свой третий "Оскар" за роль Маргарет Тэтчер в фильме "Железная леди" (2011). Среди её телевизионных ролей — мини-сериал "Ангелы в Америке" (2003), за который она получила свою вторую премию "Эмми", "Большая маленькая ложь" (HBO, 2019) и "Только убийства в здании" (Hulu, 2023). Стрип удостоена множества почетных наград, включая премию AFI за вклад в кинематограф в 2004 году, гала-трибьют от Кинообщества Линкольн-центра в 2008 году и награду имени Кеннеди в 2011 году за вклад в американскую культуру через исполнительское искусство. Президент Барак Обама наградил её Национальной медалью в области искусства в 2010 году и Президентской медалью Свободы в 2014 году. В 2003 году правительство Франции присвоило ей звание командора ордена Искусств и литературы. В 2017 году она была удостоена премии "Золотой глобус" имени Сесила Б. Де Милля. В 1998 году она получила звезду на Аллее славы в Голливуде.

Ранние годы и образование

Мэри Луиза Стрип родилась 22 июня 1949 года в Саммите, штат Нью-Джерси, в семье художницы Мэри Уилкинсон Стрип и фармацевтического руководителя Гарри Уильяма Стрипа-младшего. У неё два младших брата, Гарри Уильям Стрип III и Дана Дэвид Стрип, оба актёры. Её отец был немецкого и швейцарского происхождения; его родословная восходит к Лоффнау, откуда прапрадед Стрип, Готфрид Штриб, иммигрировал в Соединённые Штаты, и где один из её предков служил мэром (фамилия была позже изменена на "Стрип"). Ещё одна ветвь семьи её отца происходила из Гисвиля. У её матери были английские, немецкие и ирландские корни. Некоторые из предков Стрип по материнской линии жили в Пенсильвании и Род-Айленде и были потомками английских иммигрантов XVII века. Её прапрадеды по материнской линии, Манус МакФадден и Грейс Стрейн, были уроженцами округа Хорн-Хед в Дунфанаги, Ирландия. Мать Стрип, которую она сравнивала по внешности и манерам с Джуди Денч, жила в Баскинг-Ридж, штат Нью-Джерси, и посещала начальную школу Седар-Хилл и школу Оук-Стрит, которая в то время была неполной средней школой. В своём дебюте в неполной средней школе она сыграла Луизу Хеллер в пьесе «Семья наверху». В 1963 году семья переехала в Бернардсвилл, штат Нью-Джерси, где она училась в средней школе Бернардс. Автор Карина Лонгворт описала её как «нескладного подростка в очках и с вьющимися волосами», но отметила, что она любила выставлять себя напоказ перед камерой в домашних фильмах с юного возраста. В 12 лет Стрип была выбрана для пения на школьном концерте, что привело к тому, что она начала брать уроки оперы у Эстель Либлинг. Несмотря на свой талант, она позже заметила: «Я пела то, что не чувствовала и не понимала. Это был важный урок — не делать этого. Нужно найти то, что я могу прочувствовать». Она бросила занятия через четыре года. У Стрип было много друзей из католической школы, и она регулярно посещала мессу. В старшей школе она была членом группы поддержки команды «Горняки» средней школы Бернардс. Также в выпускной год она была избрана королевой выпускного бала. Хотя Стрип участвовала во многих школьных спектаклях в годы обучения в старшей школе, она не интересовалась серьёзным театром, пока не сыграла в пьесе «Мисс Джули» в колледже Вассар в 1969 году, где она привлекла внимание всего кампуса. Профессор драмы в колледже Вассар Клинтон Дж. Аткинсон отметил: «Я не думаю, что кто-либо когда-либо учил Мерил актёрскому мастерству. Она действительно училась сама». Стрип проявила раннюю способность имитировать акценты и быстро запоминать свои реплики. Она получила степень бакалавра драмы с отличием в 1971 году, после чего подала заявление на получение степени магистра искусств в Йельской школе драмы. В Йеле она оплачивала обучение, работая официанткой и машинисткой, и участвовала в более чем дюжине сценических постановок в год; в какой-то момент она переутомилась и у неё развились язвы, поэтому она подумывала о том, чтобы бросить актёрское мастерство и поступить на юридический факультет. Стрип играла различные роли на сцене, от Елены в «Сне в летнюю ночь» до 80-летней женщины в инвалидной коляске в комедии, написанной тогда ещё неизвестными драматургами Кристофером Дюрангом и Альбертом Иннаурато. Она была ученицей хореографа Кармен де Лавальде, которую она представила на церемонии награждения в Кеннеди-центре в 2017 году. Ещё одним её учителем был Роберт Льюис, соучредитель Actors Studio. Стрип не одобряла некоторые из актёрских упражнений, которые ей предлагали, отметив, что один профессор преподавал технику эмоционального воспоминания, углубляясь в личную жизнь так, как она считала «возмутительным». Она получила степень магистра искусств в области драмы в Йельском университете в 1975 году.

1970-е: ранние работы и прорыв

Одной из первых профессиональных работ Стрип в 1975 году стало участие в Национальной конференции драматургов при Театральном центре Юджина О’Нила, где она сыграла в пяти пьесах за шесть недель. В 1975 году она переехала в Нью-Йорк, где Джозеф Папп пригласил её в постановку «Трелони из колодца» в театре Вивиан Бомонт, где её партнерами были Мэнди Патинкин и Джон Литгоу. В свой первый год в Нью-Йорке она появилась еще в пяти ролях, включая постановки Шекспировского фестиваля в Нью-Йорке под руководством Паппа: «Генрих V», «Укрощение строптивой» с Раулем Джулией и «Меру за меру» с Сэмом Уотерстоном и Джоном Казале. В это время она начала отношения с Казале и прожила с ним до его смерти три года спустя. Она снялась в мюзикле «Счастливый конец» на Бродвее и получила премию «Оби» за роль в бродвейской постановке «Алиса в дворце». Хотя Стрип не стремилась стать киноактрисой, игра Роберта Де Ниро в фильме «Таксист» (1976) оказала на неё глубокое влияние: она сказала себе: «Вот каким актером я хочу стать, когда вырасту». Стрип начала ходить на прослушивания, но безуспешно прошла кастинг на главную роль в «Кинг-Конге» Дино Де Лаурентиса. Де Лаурентис, глядя на Стрип, сказал на итальянском своему сыну: «Она такая уродливая. Зачем ты привел мне эту?» Не зная итальянского, Стрип поняла его слова и заметила: «Мне очень жаль, что я недостаточно красива, но, знаете ли – вот что есть. Это всё, что вы получите». Она продолжала работать на Бродвее, появившись в 1976 году в двойном репертуаре: «27 вагонов хлопка» Теннесси Уильямса и «Память о двух понедельниках» Артура Миллера. Она была номинирована на премию «Тони» за лучшую женскую роль второго плана в пьесе. Среди других бродвейских работ Стрип – «Вишневый сад» Антона Чехова и мюзикл Бертольта Брехта и Курта Вайля «Счастливый конец», в котором она первоначально играла на Бродвее в Центре Челси. Она была номинирована на премию «Драма Деск» за обе постановки. Её первая роль в полнометражном фильме была в картине «Джулия» (1977) с Джейн Фонда, где она сыграла небольшую роль во флешбэке. Большинство её сцен были вырезаны, но даже короткое появление на экране ужаснуло актрису. Однако, в 2015 году Стрип заявила, что Фонда оказала на неё долгосрочное влияние как на актрису, отметив, что она открыла «вероятно, больше дверей, чем я даже знаю». Стрип также получила роль «неопределенной подруги», чтобы оставаться с Казале на протяжении съемок. Лонгворт отмечает, что Стрип: Полин Кейл, которая позже стала строгим критиком Стрип, заметила, что она была «настоящей красавицей», которая привнесла много свежести в фильм своей игрой. Успех фильма сделал Стрип более известной и принес ей номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. В мини-сериале «Холокост» (1978) Стрип сыграла главную роль немецкой женщины, вышедшей замуж за еврейского художника, которого сыграл Джеймс Вудс, в нацистской Германии. Она посчитала материал «неуклонно благородным» и призналась, что взяла на себя эту роль ради финансовой выгоды. Стрип отправилась в Германию и Австрию на съемки, в то время как Казале оставался в Нью-Йорке. По возвращении Стрип обнаружила, что болезнь Казале прогрессировала, и она ухаживала за ним до его смерти 12 марта 1978 года. С оценочной аудиторией в 109 миллионов человек «Холокост» принес Стрип более широкое признание публики, и она оказалась «на пороге национальной известности». Она выиграла премию «Эмми» за выдающуюся ведущую актрису в мини-сериале или фильме за свою роль. Несмотря на успех, Стрип по-прежнему не была в восторге от своей кинокарьеры и предпочитала играть на сцене. Она сыграла роль Лейлы в «Необычных женщинах и других» Венди Вассерштейн в телевизионной постановке «Театр в Америке» в мае 1978 года для «Великих выступлений» PBS. Она заменила Гленн Клоуз, которая играла эту роль в постановке Off Broadway в театре Phoenix. В надежде отвлечься от горя по смерти Казале, Стрип приняла роль в фильме «Искушение Джо Тайнана» (1979) в качестве жизнерадостной возлюбленной Алана Алды, позже комментируя, что она сыграла её на «автоматическом пилоте». Она исполнила роль Катерины в «Укрощении строптивой» для Шекспира в парке, а также сыграла второстепенную роль в «Манхэттене» (1979) Вуди Аллена. Позже Стрип сказала, что Аллен не предоставил ей полный сценарий, дав ей только шесть страниц её собственных сцен, и не позволил импровизировать ни слова. В драме «Крамер против Крамера» Стрип сыграла вместе с Дастином Хоффманом роль несчастной женщины, бросившей мужа и ребенка. Стрип посчитала, что сценарий изображает женский персонаж «слишком злодейским» и настаивала на том, что это не соответствует реальным женщинам, столкнувшимся с разводом и битвами за опеку над детьми. Создатели согласились с ней, и сценарий был пересмотрен. Готовясь к роли, Стрип поговорила со своей матерью о её жизни в качестве жены и карьеры, и часто посещала район Верхнего Ист-Сайда, где проходили съемки, наблюдая за взаимодействием между родителями и детьми. Режиссер Роберт Бентон позволил Стрип написать собственные диалоги в двух ключевых сценах, несмотря на возражения Хоффмана, который сначала «ненавидел её». Хоффман и продюсер Стэнли Р. Джаффе позже говорили о неутомимости Стрип, Хоффман комментировал: «Она чрезвычайно трудолюбива, до такой степени, что одержима. Я думаю, что она думает только о том, что делает». Фильм вызвал споры среди феминисток, но кинокритик Стивен Фарбер считал, что он продемонстрировал «собственную эмоциональную интенсивность» Стрип, написав, что она одна из «редких исполнительниц, которые могут наполнить даже самые обыденные моменты оттенком тайны». За «Крамер против Крамера» Стрип выиграла премии «Золотой глобус» и «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана, которую она, по слухам, оставила в женской комнате после произнесения своей речи. Она также получила премию Los Angeles Film Critics Association Award за лучшую женскую роль второго плана, National Board of Review Award за лучшую женскую роль второго плана и National Society of Film Critics Award за лучшую женскую роль второго плана за свою коллективную работу в трех фильмах 1979 года. И «Охотник на оленей», и «Крамер против Крамера» имели большой коммерческий успех и стали последовательными обладателями премии «Оскар» за лучший фильм.

1980-е: подъем к известности

В 1979 году Стрип начала работу над «Алисой в концерте», музыкальной версией «Приключений Алисы в Стране чудес», с писательницей и композитором Элизабет Свадос и режиссером Джозефом Паппом; шоу было поставлено в Нью-Йоркском публичном театре с декабря 1980 года. Фрэнк Рич из The New York Times назвал Стрип «одним из чудес» постановки, но задался вопросом, почему она посвятила этому столько энергии. К 1980 году Стрип перешла к ведущим ролям в кино. Она появилась на обложке журнала Newsweek под заголовком «Звезда 80-х»; Джек Кролл прокомментировал: «В ее актерской игре есть ощущение тайны; она не просто имитирует (хотя в частной жизни она отличный мимик). Она передает чувство опасности, первобытное беспокойство, скрывающееся под поверхностью нормального поведения». Стрип осудила чрезмерное внимание СМИ к своей персоне в то время как «чрезмерный ажиотаж». Драма в драме «Женщина французского лейтенанта» (1981) стала первой главной ролью Стрип. В фильме Стрип и Джереми Айронс сыграли современных актеров, рассказывая их современную историю, а также драму викторианской эпохи, которую они репетировали. Стрип выработала английский акцент для роли, но считала себя не совсем подходящей: «Я не могла не пожелать, чтобы я была красивее». В статье в журнале New York отмечалось, что, в то время как многие звезды прошлого создавали в своих фильмах единый образ, Стрип была «хамелеоном», готовым играть любые роли. Стрип была удостоена премии BAFTA за лучшую женскую роль за эту работу. В следующем году она вновь объединилась с Робертом Бентоном для психологического триллера «Still of the Night» (1982) с Роем Шайдером и Джессикой Тэнди в главных ролях. Винсент Канби из The New York Times отметил, что фильм является данью уважения творчеству Альфреда Хичкока, но одной из его главных слабостей является отсутствие химии между Стрип и Шайдером, заключив, что Стрип «поразительна, но она появляется в кадре недостаточно долго». Больший успех пришел позже в том же году, когда Стрип снялась в драме «Выбор Софи» (также 1982), сыграв польскую выжившую в Освенциме, оказавшуюся в любовном треугольнике между молодым наивным писателем (Питер МакНикол) и еврейским интеллектуалом (Кевин Клайн). Эмоциональная драматическая игра Стрип и ее очевидное мастерство в произношении польского акцента получили высокую оценку. Уильям Стайрон написал роман, имея в виду Урсулу Андресс на роль Софи, но Стрип была полна решимости получить эту роль. Стрип сняла сцену «выбора» за один дубль и отказалась повторять, посчитав ее чрезвычайно болезненной и эмоционально изнурительной. Эта сцена, в которой охранник СС в Освенциме приказывает Стрип выбрать, кого из ее двоих детей отправить в газовую камеру, а кого – в трудовой лагерь, является ее самой известной сценой, по словам Эммы Брокс из The Guardian, которая в 2006 году написала: «Это классическая Стрип, сцена, от которой сводит кожу головы, но более тонко она справляется с мелкими, трудноуловимыми эмоциями». Ее игра была признана третьей лучшей в истории кино по версии журнала Premiere. Роджер Эберт сказал о ее исполнении: «Стрип играет бруклинские сцены с очаровательным польско-американским акцентом (у нее первый акцент, который я когда-либо хотел обнять), а флешбэки – на немецком и польском языках с субтитрами. В этом фильме нет ни одной эмоции, которой бы не коснулась Стрип, и мы никогда не замечаем ее напряжения. Это одно из самых удивительных и в то же время самых непринужденных и естественных исполнений, которые я могу себе представить». Полин Кейл, напротив, назвала фильм «безумно плохим» и считала, что Стрип «дематериализует» себя, что, по ее мнению, объясняет, почему ее героини «не кажутся полноценными персонажами и почему просмотр не приносит никакой радости». В 1983 году Стрип сыграла своего первого реального персонажа, Карен Силквуд, разоблачительницу ядерных секретов и профсоюзную активистку, погибшую в подозрительной автомобильной аварии во время расследования предполагаемых нарушений на заводе по производству плутония Kerr-McGee, в биографическом фильме Майка Николса «Силквуд». Стрип чувствовала личную связь с Силквуд и, готовясь к роли, встретилась с людьми, близкими к ней, и поняла, что каждый видел разные грани ее личности. Она сказала: «Я не пыталась превратиться в Карен. Я просто пыталась посмотреть, что она делала. Я собрала всю информацию, которую смогла о ней найти. В конце концов, я посмотрела на события в ее жизни и попыталась понять ее изнутри». Джек Кролл из Newsweek посчитал исполнение Стрип «блестящим», в то время как бойфренд Карен Силквуд, Дрю Стивенс, одобрил, что Стрип изобразила Карен как человека, а не как миф, хотя отец Карен, Билл, считал, что Стрип и фильм упростили его дочь. Полин Кейл считала, что Стрип была плохо подобрана на роль. Затем Стрип сыграла вместе с Робертом Де Ниро в романтической драме «Влюбленность» (1984), которая была плохо принята, и изобразила борца французского Сопротивления во время Второй мировой войны в британской драме «Plenty» (1985), снятой по пьесе Дэвида Хэра. Для последней Роджер Эберт написал, что она передала «великую тонкость; трудно играть неуравновешенную, невротичную, саморазрушительную женщину и делать это с такой нежностью и очарованием. Стрип создает целого персонажа вокруг женщины, которая могла бы просто быть каталогом симптомов». В 2008 году Молли Хаскелл похвалила игру Стрип в «Plenty», считая ее «одной из самых сложных и неоднозначных» ролей Стрип и «самой феминистской». Лонгворт считает, что следующий фильм Стрип «Из Африки» (1985) закрепил за ней статус голливудской суперзвезды. В фильме Стрип сыграла датскую писательницу Карен Бликсен напротив Роберта Редфорда в роли Дениса Финч Хэттона. Режиссер Сидни Поллок сначала сомневался в Стрип на эту роль, так как не считал ее достаточно сексуальной, и рассматривал Джейн Сеймур на эту роль. Поллок вспоминает, что Стрип произвела на него другое впечатление: «Она была такой прямой, такой честной, такой без прикрас. Между нами не было никакой защиты». Стрип и Поллок часто спорили во время 101-дневных съемок в Кении, особенно по поводу голоса Бликсен. Стрип много времени слушала записи Бликсен и начала говорить старомодным и аристократическим голосом, что Поллок счел чрезмерным. Фильм имел большой коммерческий успех, получил «Золотой глобус» как лучший фильм. Он также принес Стрип еще одну номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль, и фильм в конечном итоге выиграл «Оскар» как лучший фильм. Кинокритик Стэнли Кауфманн похвалил ее игру, написав: «Мэрил Стрип вернулась в отличную форму. Это означает, что ее игра в «Из Африки» находится на высшем уровне актерского мастерства в кино сегодня». Лонгворт отмечает, что драматический успех «Из Африки» привел к критической реакции против Стрип в последующие годы, особенно когда она стала требовать 4 миллиона долларов за фильм. В отличие от других звезд того времени, таких как Сильвестр Сталлоне и Том Круз, Стрип «никогда не играла саму себя», и некоторые критики считали, что ее техническое мастерство заставляло людей буквально видеть ее игру. Ее следующие фильмы не пользовались большой популярностью у зрителей; она снялась вместе с Джеком Николсоном в драмах «Ожоги сердца» (1986) и «Железная трава» (1987), в которых впервые с телепостановки «Тайная служба» (1977) на канале «Great Performances» спела на экране. В «Злых ангелах» (1988) она сыграла Линди Чемберлен, австралийку, осужденную за убийство своей новорожденной дочери, несмотря на то, что утверждала, что ребенка забрал динго. Фильм был снят в Австралии, и Стрип получила премию Австралийского института кино за лучшую женскую роль, премию за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале и премию круга кинокритиков Нью-Йорка за лучшую женскую роль. Стрип сказала о разработке австралийского акцента в фильме: «Мне пришлось немного изучать австралийский, потому что он не очень отличается [от амер...

1990-е годы: колебания в торговле

Биограф Карен Холлинджер описала начало 1990-х годов как спад популярности фильмов Стрип, отчасти объясняя это критическим восприятием того, что ее комедии были попыткой создать более легкий образ после нескольких серьезных, но коммерчески неуспешных драм, и, что более важно, недостатком возможностей для актрисы в сорокалетнем возрасте. Стрип отметила, что ограничила свои возможности, предпочитая работать в Лос-Анджелесе, рядом с семьей, ситуацию, которую она предвидела в интервью 1981 года, когда сказала: "К тому времени, как актрисе исполняется сорок, ею больше никто не интересуется. А если вы хотите вписать в этот график еще и пару детей, вам придется очень тщательно выбирать роли". Она критиковала киноиндустрию за принижение значимости женщин как на экране, так и за его пределами. После ролей в комедийной драме "Почтальные открытки с края" (1990) и комедийной фантазии "Защищая свою жизнь" (1991), Стрип снялась с Голди Хоун в фарсовой черной комедии "Смерть ей к лицу" (1992) с Брюсом Уиллисом в роли партнера по фильму. Стрип убедила сценариста Дэвида Коэппа переписать несколько сцен, особенно ту, в которой ее героиня заводит роман с молодым человеком, которая, по ее мнению, была "неправдоподобно мужской" в своей задумке. Семь месяцев съемок стали самым продолжительным периодом работы над фильмом в карьере Стрип, в течение которого она вживалась в образ, "постоянно думая о легком раздражении". Из-за аллергии Стрип на многочисленные косметические средства пришлось разработать специальные протезы, чтобы состарить ее на десять лет и придать ей вид 54-летней, хотя Стрип считала, что они делают ее похожей на 70-летнюю. Лонгворт считает, что "Смерть ей к лицу" была "самой физически сложной ролью, которую Стрип когда-либо играла на экране, с ее бурным плачем, ухмылками и закатыванием глаз". Хотя фильм имел коммерческий успех, заработав 15,1 миллиона долларов всего за пять дней, вклад Стрип в комедию в целом не был высоко оценен критиками. Ричард Корлисс из Times одобрительно отозвался о "злодейской игре" Стрип, но назвал фильм "Она-Дьявол с макияжем" и "ненавидящим женщин". Позже Стрип призналась, что ей не нравились съемки сцен с большим количеством спецэффектов, и пообещала больше никогда не работать над фильмом с большим количеством спецэффектов. В фильме "Дом духов" (1993), действие которого происходит в Чили во время диктатуры Аугусто Пиночета, Стрип снялась вместе с Джереми Айронсом, Гленн Клоуз и Виноной Райдер. Фильм не был хорошо принят критиками. Энтони Лэйн из The New Yorker написал: "Это действительно выдающееся достижение. Он объединяет Джереми Айронса, Мерил Стрип, Винону Райдер, Антонио Бандераса и Ванессу Редгрейв и гарантирует, что все они, без исключения, продемонстрируют свои худшие актерские работы". Самым успешным фильмом Стрип в десятилетие стала романтическая драма "Мосты округа Мэдисон" (1995) режиссера Клинта Иствуда, который адаптировал фильм по одноименному роману Роберта Джеймса Уоллера. В нем рассказывается история Роберта Кинкейда (Иствуд), фотографа, работающего в National Geographic, который заводит роман со средней по возрасту итальянской фермершей Франческой (Стрип). Хотя Стрип не нравился роман, на котором он был основан, она сочла сценарий особенной возможностью для актрисы ее возраста. Она набрала вес для роли и одевалась иначе, чем персонаж в книге, чтобы подражать чувственным итальянским кинозвездам, таким как София Лорен. И Лорен, и Анна Маньяни оказали влияние на ее игру, и Стрип посмотрела фильм Пьера Паоло Пазолини "Мама Рома" (1962) перед съемками. Фильм имел кассовый успех и собрал более 70 миллионов долларов в Соединенных Штатах. В отличие от романа, фильм был тепло встречен критиками. Джанет Маслин из The New York Times написала, что Иствуду удалось создать "трогательную, элегическую историю любви в сердце самодовольного перебора мистера Уоллера", а Джо Моргенстерн из The Wall Street Journal описал ее как "один из самых приятных фильмов за последнее время". Лонгворт считает, что игра Стрип была "ключевой для превращения того, что могло быть слабой мелодрамой, в яркое историческое произведение, критикующее удушающую культуру домашнего очага послевоенной Америки". Она считает, что именно в этой роли Стрип стала "возможно, первой актрисой среднего возраста, которую Голливуд воспринял всерьез как романтическую героиню". В фильме "Комната Марвина" (1996), адаптации пьесы Скотта Макферсона, Стрип сыграла отчужденную сестру Бесси (Дайан Китон), женщины, борющейся с лейкемией. Стрип рекомендовала Китон на эту роль. Роджер Эберт заявил, что "Стрип и Китон, в своих разных стилях, находят способы сделать Ли и Бесси чем-то большим, чем просто выражение их проблем". Фильм был хорошо принят, и Стрип получила еще одну номинацию на "Золотой глобус" за свою игру. Позже в том же году она сыграла домохозяйку, умирающую от рака, в фильме "Единственная истина". Фильм получил положительные отзывы. Мик ЛаСалль из San Francisco Chronicle заявил: "После "Единственной истины" критики, продолжающие придерживаться мнения, что Стрип - холодная и техничная актриса, должны обратиться к врачу. Она настолько инстинктивна и естественна - настолько полностью в моменте и работает на вдохновении - что способна показать нам женщину, которая одновременно дико эксцентрична и совершенно правдоподобна". Кинокритик Los Angeles Times Кеннет Туран отметил, что ее роль "одна из наименее сознательно драматичных и показных в ее карьере", но она "добавляет уровень честности и реализма, который делает [ее игру] одной из самых трогательных". В музыкальной драме "Музыка сердца" (1999) Стрип сыграла Роберту Гуаспари, реальную жительницу Нью-Йорка, нашедшую страсть и просветление, обучая игре на скрипке детей из неблагополучных районов Ист-Гарлема. Стрип заменила Мадонну, которая покинула проект перед началом съемок из-за творческих разногласий с режиссером Уэсом Крейвеном. Стрип получила номинации на премию "Оскар", "Золотой глобус" и премию Гильдии киноактеров за свою игру. Роджер Эберт написал, что "Мерил Стрип известна своим мастерством акцентов; возможно, она самый разносторонний оратор в кино. Здесь вы можете подумать, что у нее нет акцента, если только вы не слышали ее настоящий голос; тогда вы понимаете, что манера речи Гуаспари не менее уникальна, чем другие акценты Стрип. Это не голос Стрип, а голос другого человека - с определенной плоской интонацией, как будто дальнейшее образование и утонченность пришли после несколько простого детства".

2000-е: Возрождение карьеры и сценическая работа

Стрип вошла в 2000-е с эпизодической ролью в фильме Стивена Спилберга «Искусственный разум» (2001) – научно-фантастической картине о человекоподобном андроиде, которого сыграл Хейли Джоэл Осмент. В том же году Стрип стала соведущей ежегодного Нобелевского концерта мира вместе с Лиамом Нисоном, который проходил в Осло, Норвегия, 11 декабря 2001 года, в честь лауреата Нобелевской премии мира, Организации Объединенных Наций и Кофи Аннана. В 2001 году Стрип впервые за более чем двадцать лет вернулась на сцену, исполнив роль Аркадиной в постановке Театральной лаборатории Антона Чехова «Чайка», режиссером которой был Майк Николс, а в главных ролях снялись Кевин Клайн, Натали Портман, Джон Гудман, Марсия Гей Харден, Стивен Спинелла, Дебра Монк, Ларри Пайн и Филипп Сеймур Хоффман. Сын Стрип, Генри Гаммер, позже известный как музыкант Генри Вулф, также появился в спектакле в роли Якова, наемного рабочего. В том же году Стрип начала работу над комедийной драмой Спайка Джонза «Адаптация» (2002), где она сыграла роль реальной журналистки Сьюзан Орлиан. Фильм, получивший высокую оценку критиков и зрителей, принес Стрип четвертый «Золотой глобус» в номинации «Лучшая актриса второго плана». В 2002 году Стрип снялась вместе с Николь Кидман и Джулианн Мур в фильме Стивена Далдри «Часы», основанном на романе Майкла Каннингема 1999 года. Фильм, посвященный трем женщинам разных поколений, чьи жизни переплетены романом Вирджинии Вульф «Миссис Дэллоуэй», был в целом хорошо принят и принес всем трем ведущим актрисам «Серебряного медведя» за лучшую женскую роль. В 2003 году Стрип вновь объединилась с Майком Николсом, чтобы сняться вместе с Элом Пачино и Эммой Томпсон в адаптации HBO шестичасовой пьесы Тони Кушнера «Ангелы в Америке» – истории двух пар, чьи отношения распадаются на фоне политической обстановки эпохи Рейгана. Стрип, исполнившая четыре роли в мини-сериале, получила свою вторую премию «Эмми» и пятый «Золотой глобус» за свою игру. В 2004 году она появилась в умеренно успешном ремейке Джонатана Демме «Маньчжурский кандидат» вместе с Дензелом Вашингтоном, сыграв роль женщины, которая одновременно является сенатором США и манипулятивной, безжалостной матерью кандидата в вице-президенты. В том же году она исполнила второстепенную роль тети Джозефины в фильме «Серия несчастных событий» по мотивам первых трех романов Лемони Сникета, вместе с Джимом Керри. Черная комедия получила в целом положительные отзывы критиков и получила премию «Оскар» за лучший грим. Стрип также выступила закадровым голосом в фильме «Палитра Моне». В 2005 году Стрип снялась в комедийном фильме Бена Янгера «Прайм», где она сыграла Лизу Метцгер, еврейского психоаналитика разведенной и одинокой бизнес-леди, которую сыграла Ума Турман, вступившей в отношения с 23-летним сыном Метцгера (Брайан Гринберг). Фильм имел умеренный коммерческий успех, собрав в мировом прокате 67,9 миллиона долларов США. Роджер Эберт отметил способность Стрип «разрядить торжественность сцены остроумной репликой, показывающей, что все человеческие усилия, в конечном счете, комичны на каком-то уровне». В августе и сентябре 2006 года Стрип сыграла главную роль в постановке «Мать-мужество и её дети» в Театре Делакорт в Центральном парке. Постановка Театральной лаборатории представляла собой новый перевод драматурга Тони Кушнера, с песнями в стиле Вейля/Брехта, написанными композитором Жанин Тесори, а режиссером был опытный Джордж С. Вулф. Стрип снялась вместе с Кевином Клайном и Остином Пендлтоном в этой трехчасовой пьесе. Примерно в то же время Стрип вместе с Лили Томлин сыграла двух последних членов некогда популярного семейного кантри-музыкального коллектива в последнем фильме Роберта Альтмана «Праирский домашний компаньон» (2006). Комедийный ансамбль с участием Линдси Лохан, Томми Ли Джонса, Кевина Клайна и Вуди Харрельсона, фильм рассказывает о закулисной жизни в одноименном радиошоу. Фильм собрал более 26 миллионов долларов США, большая часть которых пришлась на внутренний рынок. Коммерчески Стрип преуспела с ролью в фильме «Дьявол носит Prada» (также 2006) – вольной экранизации одноименного романа Лорен Вайсбергер 2003 года. Стрип сыграла могущественную и требовательную Миранду Пристли, редактора модного журнала (и босса недавней выпускницы колледжа, которую сыграла Энн Хэтэуэй). Хотя фильм в целом получил смешанные отзывы, ее игра, которую Эберт назвал «собранной и властной Мирандой», вызвала восторженные отзывы критиков и принесла ей множество номинаций на награды, включая рекордную 14-ю номинацию на «Оскар», а также еще один «Золотой глобус». В прокате фильм стал самым кассовым фильмом Стрип на тот момент, собрав в мировом прокате более 326,5 миллиона долларов США. Она сыграла богатого покровителя университета в долгожданной драме Чэнь Шичжэна «Темная материя», фильме о китайском аспиранте, который становится жестоким после столкновения с академической политикой в американском университете. Вдохновленный событиями стрельбы в Университете Айовы в 1991 году и первоначально запланированный к выходу в 2007 году, продюсеры и инвесторы решили отложить выход «Темной материи» из уважения к жертвам стрельбы в Вирджинском политехническом институте в апреле 2007 года. Драма получила смешанные и негативные отзывы после ограниченного релиза в 2008 году. В 2007 году Стрип вновь объединилась с Майком Николсом, чтобы сняться вместе с Элом Пачино и Эммой Томпсон в политическом триллере Гэвина Худа «Рендишн», где она сыграла правительственного чиновника США, расследующего египетского иностранца, подозреваемого в терроризме. Стремясь принять участие в триллере, Стрип приветствовала возможность сняться в жанре, в котором ей обычно не предлагали сценарии, и немедленно согласилась на проект. После выхода «Рендишн» имел меньший коммерческий успех и получил смешанные отзывы. В этот период Стрип сыграла небольшую роль вместе с Ванессой Редгрейв, Гленн Клоуз и своей старшей дочерью Мами Гаммер в драме Лайоша Колтаи «Вечер» (2007), основанной на одноименном романе Сьюзан Минот 1998 года. Переключаясь между настоящим и прошлым, фильм рассказывает историю прикованной к постели женщины, вспоминающей свою бурную жизнь в середине 1950-х годов. Фильм был выпущен с прохладным приемом критиков, которые назвали его «красиво снятым, но решительно скучным [и] колоссальной тратой талантливого актерского состава». Она также сыграла роль в фильме Роберта Редфорда «Львы на ягнят» (также 2007) – фильме о связи между взводом солдат США в Афганистане, сенатором США, репортером и профессором Калифорнийского университета. Как и в случае с фильмом «Вечер», критики посчитали, что талант актерского состава был потрачен впустую, и что фильм страдает от медленного темпа, хотя один критик отметил, что Стрип положительно выделяется, будучи «естественной, непринужденной, тихо сильной», в отличие от натянутой игры Редфорда. Стрип добилась большого коммерческого успеха, снявшись в фильме Филлиды Ллойд «Mamma Mia!» (2008) – экранизации одноименного мюзикла, основанного на песнях шведской поп-группы ABBA. Снявшись вместе с Амандой Сейфрид, Пирсом Броснаном, Стелланом Скарсгардом, Колином Фертом, Джули Уолтерс и Кристин Барански, Стрип сыграла роль матери-одиночки и бывшей участницы девичьей группы, чья дочь (Сейфрид), невеста, которая никогда не встречала своего отца, приглашает трех вероятных кандидатов в отцы на свою свадьбу на идиллическом греческом острове Скопелос, известном в фильме как Калокаири. Фильм имел мгновенный кассовый успех, став самым кассовым фильмом Стрип на сегодняшний день, собрав в прокате 602,6 миллиона долларов США, а также заняв первое место среди самых кассовых музыкальных фильмов. Получив еще одну номинацию на «Золотой глобус», игра Стрип была в целом хорошо принята критиками, при этом Уэсли Моррис из The Boston Globe прокомментировал: «Величайшая актриса в американском кино, наконец, стала кинозвездой». В фильме «Сомнение» (также 2008) Стрип снялась вместе с Филипом Сеймуром Хоффманом, Эми Адамс и Виолой Дэвис. Драма, вращающаяся вокруг строгой монахини-настоятельницы (Стрип) католической школы в Бронксе в 1964 году, которая выдвигает обвинения в педофилии против популярного священника (Хоффман), стала мо...

2010-е: дальнейший критический и коммерческий успех

Стрип вновь объединилась с режиссером "Маммы Миа" Филлидой Ллойд в фильме "Железная леди" (2011), британской биографической драме о Маргарет Тэтчер, рассказывающей о премьер-министре во время Фолклендской войны и ее годах на пенсии. Стрип, посетившая заседание Палаты общин, чтобы понаблюдать за работой британских членов парламента в рамках подготовки к роли Тэтчер, назвала эту роль "пугающим и захватывающим вызовом". Фильм вызвал неоднозначную реакцию, однако игра Стрип получила восторженные отзывы, принеся ей награды "Золотой глобус" и BAFTA за лучшую женскую роль, а также третью победу на 84-й церемонии вручения премии "Оскар". Бывшие советники, друзья и семья Тэтчер раскритиковали ее изображение, назвав его "неверным" и "предвзятым". В следующем году, после смерти Тэтчер, Стрип опубликовала официальное заявление, в котором описала ее "жесткие фискальные меры" и "политику невмешательства в финансовое регулирование", одновременно отметив ее "личную силу и стойкость". Стрип вновь встретилась с режиссером "Прады" Дэвидом Франкелем на съемках романтической комедийной драмы "В надежде на лучшее" (2012) с участием Томми Ли Джонса и Стива Карелла. Стрип и Джонс играют супружескую пару среднего возраста, которые проходят недельный курс интенсивной семейной терапии, чтобы вернуть утраченную близость в их отношения. Фильм получил в основном положительные отзывы, критики хвалили "очаровательные выступления, предлагающие зрителям зрелый юмор и вдумчивый взгляд на зрелые отношения". В 2013 году Стрип снялась вместе с Джулией Робертс и Эваном Макгрегором в черной комедии "Август: Округ Осаж" (2013) о дисфункциональной семье, которая собирается в родовом доме после внезапного исчезновения главы семейства. Стрип получила положительные отзывы за изображение сильной, волевой и конфликтной матриархи семьи, страдающей от рака полости рта и наркотической зависимости. Впоследствии она была номинирована на "Золотой глобус", премию SAG и "Оскар". В фильме 2014 года "Дающий", экранизации романа для молодежи, Стрип сыграла лидера общины. Действие фильма разворачивается в 2048 году и рассказывает историю постапокалиптического общества, лишенного войны, боли, страданий, различий и выбора, где юноша избран, чтобы познать реальный мир. Стрип была знакома с книгой еще до того, как ей предложили роль, а ее партнером и продюсером был Джефф Бриджес. После выхода фильм получил смешанные и негативные отзывы критиков. Стрип также сыграла небольшую роль в вестерне "Домник" (2014). Действие фильма происходит на Среднем Западе в 1850-х годах, в главных ролях Хиллари Суонк и Томми Ли Джонс, играющие необычную пару, помогающую трем женщинам, сведённым с ума жизнью на границе, вернуться на Восток. Стрип появляется лишь в конце фильма, играя жену священника, которая берет женщин под свою опеку. Фильм был представлен на Каннском кинофестивале 2014 года, где получил в основном положительные отзывы. "В лесу" (2014), режиссера Роба Маршалла, – это экранизация бродвейского мюзикла Стивена Сондхайма, в котором Стрип играет ведьму. Этот кроссовер фэнтезийных жанров, вдохновленный сказками братьев Гримм, рассказывает о бездетной паре, которая пытается снять проклятие, наложенное на них мстительной ведьмой Стрип. Несмотря на то, что некоторые критики, такие как Марк Кермод, назвали фильм "раздражающей банальностью", игра Стрип принесла ей номинации на премию "Оскар", "Золотой глобус", SAG и премию "Выбор критиков" за лучшую женскую роль второго плана. В июле 2014 года было объявлено, что Стрип сыграет Марию Каллас в "Мастер-классе", но проект был отменен после смерти режиссера Майка Николса в ноябре того же года. В 2015 году Стрип снялась в фильме Джонатана Демме "Рикки и Флэш", где она сыграла кассира в продуктовом магазине днем и рок-музыканта ночью, получившую последний шанс наладить отношения с отчужденной семьей. Стрип научилась играть на гитаре для этой полуавтобиографической комедийной драмы, в которой вновь снялась со своей старшей дочерью Мами Гаммер. Другим фильмом Стрип в то время стала историческая драма Сары Гаврон "Суфражистка" (2015) с участием Кэри Маллиган и Хелены Бонэм Картер. В фильме она сыграла небольшую, но важную роль Эммелин Панкхерст, британской политической активистки и лидера движения суфражисток, которая помогла женщинам добиться избирательного права. Фильм получил в основном положительные отзывы, особенно за игру актеров, хотя дистрибьютор подвергся критике за то, что позиционирование Стрип в маркетинговой кампании было вводящим в заблуждение. После выполнения обязанностей президента 66-го Берлинского международного кинофестиваля в 2016 году Стрип снялась в комедии Стивена Фрирса "Флоренс Фостер Дженкинс" (2016), биографическом фильме о беспечной и фальшивой оперной певице, настаивающей на публичных выступлениях. В фильме также снялись Хью Грант и Саймон Хелберг. Робби Коллин назвал это одной из ее самых "человечных" ролей и почувствовал, что она "наполнена теплотой, переходящей в душераздирающую тоску". Она получила премию "Выбор критиков" за лучшую женскую роль в комедии и была номинирована на премию "Оскар", "Золотой глобус", SAG и BAFTA. Затем Стрип сыграла первую американскую женщину-издателя, Кэтрин Грэм, в политической драме Стивена Спилберга "Пост" (2017) с Томом Хэнксом в роли Бена Брэдли, рассказывающей о публикации "Вашингтон Пост" секретных документов Пентагона 1971 года. Фильм получил положительные отзывы, особенно за игру двух главных героев. Манола Даргис написала, что "Стрип создает пронзительный портрет женщины, которая, освобождая себя, помогает спровоцировать революцию". Фильм собрал более 177 миллионов долларов при бюджете в 50 миллионов долларов. Стрип получила свою 31-ю номинацию на "Золотой глобус" и 21-ю номинацию на премию "Оскар" за лучшую женскую роль. В 2018 году Стрип ненадолго вернулась к своей роли в музыкальном сиквеле "Мамма Миа! Снова в путь". Она также сыграла второстепенную роль в фильме Роба Маршалла "Мэри Поппинс возвращается", музыкальном сиквеле к фильму 1964 года "Мэри Поппинс" с Эмили Блант в главной роли. Затем Стрип впервые в своей карьере сыграла главную роль в телесериале, снявшись во втором сезоне драматического сериала HBO "Большая маленькая ложь" в 2019 году. Она взяла на себя роль Мэри Луизы Райт, тещи персонажа Николь Кидман. Лиан Мориарти, автор романа, по которому был основан первый сезон, написала 200-страничную новеллу, которая послужила основой для второго сезона. Мориарти решила назвать нового персонажа Мэри Луизой, по юридическому имени Стрип. Стрип впоследствии согласилась на роль, не прочитав сценарий впервые в своей карьере. Кэри Джеймс из BBC назвала ее игру "восхитительной и хитрой" и посчитала, что она является "воплощением пассивно-агрессивной бабушки". Она получила номинацию на премию "Эмми" за эту роль. В том же году Стрип снялась в биографической комедии Стивена Содерберга "Прачка", посвященной "Панамским документам", вместе с Гэри Олдманом и Антонио Бандерасом. Это был первый фильм, выпущенный Netflix, в котором снялась Стрип. Она также сыграла тетю Марч в фильме Греты Гервиг "Маленькие женщины" с участием Сирши Ронан, Эммы Уотсон, Флоренс Пью, Тимоти Шаламе и Лоры Дерн. Дэвид Руни из The Hollywood Reporter похвалил игру Стрип, написав: "Стрип явно получает удовольствие от роли надменной снобки, которая презрительно фыркает [и] делает все возможное, чтобы скрыть свою привязанность к своим племянницам за своим прищуренным взглядом и всеобщим презрением". Фильм получил высокую оценку критиков и собрал более 218 миллионов долларов при бюджете в 40 миллионов долларов.

2020-е: потоковые проекты

В 2020 году она озвучила роль в анимационном короткометражном фильме Apple TV+ «Here We Are: Notes for Living on Planet Earth». Стрип исполнила главные роли в двух фильмах, оба из которых были выпущены на стриминговых платформах. Она воссоединилась с Николь Кидман для Netflix в фильме Райана Мерфи «The Prom» (2020) — экранизации одноименного бродвейского мюзикла. В том же году она также вновь поработала с режиссером Стивом Содербергом в его комедийном фильме для HBO Max «Let Them All Talk» (2020). Стрип снялась вместе с Дианной Вист, Кэндис Берген, Лукасом Хеджесом и Джеммой Чан. Ричард Лоусон из Vanity Fair отметил: «Стрип, в некотором смысле, могла рассматривать фильм как метакомментарий к своему собственному авторитетному статусу величайшей актрисы в мире (по мнению некоторых, по крайней мере). И если это так, она ни разу не выдает своих намерений даже намеком. Все это сыграно с полной серьезностью». В следующем году Стрип снялась вместе с Леонардо Ди Каприо и Дженнифер Лоуренс в фильме «Don't Look Up» (2021) режиссера Адама Маккея для Netflix. Стрип сыграла комическую роль вымышленного президента Соединенных Штатов, преуменьшающего опасения по поводу изменения климата. В своей неоднозначной рецензии Питер ДеБрудж из Variety сравнил ее игру с манерой Дональда Трампа, добавив, что она «очевидно получает больше удовольствия, чем мы». Стрип выступила исполнительным продюсером фильма «Sell/Buy/Date» (2022) режиссера Сары Джонс. Она снялась в антологическом сериале Apple TV+ «Extrapolations» (2023). Позднее в том же году она сыграла Лоретту Дуркин, начинающую актрису, в третьем сезоне комедийного сериала Hulu «Only Murders in the Building» с участием Стива Мартина, Мартина Шорта и Селены Гомес. Лейла Латиф из The Guardian написала: «Стрип, как и следовало ожидать, блестяще играет Лоретту, по-настоящему передавая муки женщины, которая на протяжении всей жизни сталкивалась с отвержением, но каким-то образом сохранила свою мечту». Она получила номинацию на премию «Золотой глобус» и выиграла премию Critics’ Choice Television Award. В 2024 году было объявлено, что Стрип вернется к роли Лоретты в четвертом сезоне шоу.

Другие предприятия

После того, как Стрип снялась в фильме «Мамма Миа!», её исполнение заглавной песни стало популярным в португальских музыкальных чартах, где в октябре 2008 года достигло восьмого места. На 35-й церемонии вручения премии «Народный выбор» её версия песни «Mamma Mia» получила награду в номинации «Любимая песня из саундтрека». В 2008 году Стрип была номинирована на премию «Грэмми» (её пятая номинация) за работу над саундтреком к фильму «Мамма Миа!». Стрип озвучила множество аудиокниг, в том числе три книги детского писателя Уильяма Штейга: «Brae Irene», «Spinky Sulks» и «The One and Only Shrek!». Стрип является лицом Национального музея истории женщин, которому она сделала значительные пожертвования (в том числе гонорар за фильм «Железная леди», составивший 1 миллион долларов) и провела ряд мероприятий. 4 октября 2012 года Стрип пожертвовала 1 миллион долларов театру The Public Theater в честь его покойного основателя Джозефа Паппа и её подруги, писательницы Норы Эфрон. Она также поддерживает кампанию Gucci «Chime for Change», направленную на расширение прав и возможностей женщин. В 2014 году Стрип учредила две стипендии для студентов Университета Массачусетса в Лоуэлле: стипендию имени Мерил Стрип для студентов, изучающих английский язык, и стипендию имени Джоан Герцберг (в честь её бывшей однокурсницы по колледжу Вассар) для студентов, изучающих математику. В апреле 2015 года было объявлено, что Стрип финансирует лабораторию сценаристов для женщин-сценаристов старше сорока лет под названием Writers Lab, которая будет управляться New York Women in Film & Television и коллективом IRIS. Эта лаборатория была единственной в своем роде в мире для женщин-сценаристов старше сорока лет. Также в 2015 году Стрип разослала каждому члену Конгресса США письмо в поддержку поправки о равных правах. К каждому письму прилагалась книга Джессики Нойвирт, президента Коалиции за равные права, под названием «Равенство означает равенство: почему настало время для ЭРА». На вопрос в интервью Time Out в 2015 году о том, считает ли она себя феминисткой, Стрип ответила: «Я гуманист, я за разумный и гармоничный баланс». В марте 2016 года Стрип, среди прочих, подписала письмо с призывом к гендерному равенству во всем мире в честь Международного женского дня; эта акция также была организована One Campaign. В 2018 году она сотрудничала с 300 женщинами из Голливуда для создания инициативы Time’s Up, направленной на защиту женщин от домогательств и дискриминации. 25 апреля 2017 года Стрип публично поддержала кампанию по освобождению Олега Сенцова, украинского кинорежиссёра из Крыма, который был подвергнут сфабрикованному судебному процессу в России и приговорён к 20 годам тюрьмы в Сибири в августе 2015 года. На фотографии, сделанной во время ежегодного литературного гала PEN America 25 апреля, где Сенцову была вручена премия PEN/Barbey Freedom to Write за 2017 год, она была изображена вместе с украинским депутатом Мустафой Найемом с плакатом «Свободу Сенцову».

Прием и наследие

В 2004 году Стрип была удостоена премии AFI за жизненные достижения от совета директоров Американского института кино. В 2011 году она получила награду Kennedy Center Honors, представленную Трейси Уллман, и выступления лауреатов Kennedy Center Honors 2009 года Роберта Де Ниро и 2003 года Майка Николса. Среди тех, кто также воздал почести Стрип, были Кевин Клайн, Эмили Блант, Стэнли Туччи и Энн Хэтэуэй. Трибьют завершился исполнением песни "She's My Pal" всем актерским составом, пародией на "He's My Pal" из фильма "Железная трава". В ноябре 2014 года президент Барак Обама наградил Стрип Президентской медалью Свободы – высшей гражданской наградой страны. В цитате говорилось: «Мерил Стрип – одна из самых известных и признанных актрис в истории. Мисс Стрип покорила наше воображение своим непревзойденным умением воплощать широкий спектр ролей и привлекать аудиторию, которая с годами только росла, изображая персонажей, воплощающих весь спектр человеческого опыта». В январе 2017 года Виола Дэвис вручила Стрип премию Сесила Б. ДеМилля на церемонии вручения премии "Золотой глобус". Дэвис сказала Стрип: «Ты делаешь меня гордой быть художником». В своей речи, получив награду, Стрип процитировала недавно ушедшую Кэрри Фишер: «Преврати свое разбитое сердце в искусство». Журнал Vanity Fair отметил, что «трудно представить, что было время, когда Мерил Стрип не была величайшей актрисой». Эмма Брокс из The Guardian отмечает, что, несмотря на то, что Стрип является «одной из самых известных актрис в мире», «странно трудно создать четкий образ Стрип», в карьере, где она «стремилась утвердиться как актриса, чьи корни лежат в обычной жизни». Несмотря на свой успех, Стрип всегда была скромна в оценке своей актерской игры и достижений в кино. Она заявила, что не имеет какого-либо конкретного метода в актерском мастерстве, усвоив еще в годы учебы, что не может четко сформулировать свой подход. В 1987 году она сказала: «У меня есть набор знаний, полученных от разных учителей, но ничего, что я могла бы сложить в чемодан и сказать: "Теперь, что вы хотите?" Ни на что нельзя положиться, и это делает процесс более рискованным. Но риск делает его более захватывающим». Она заявила, что ее идеальный режиссер – это тот, кто дает ей полный художественный контроль, позволяя импровизировать и учиться на своих ошибках. Карина Лонгворт отмечает, насколько «внешними» являются ее выступления, «хамелеонскими» в имитации персонажей, «растворяющимися в них, а не воплощающими их». В своих ранних ролях, таких как «Манхэттен» и «Крамер против Крамера», ее сравнивали с Дайан Китон и Джилл Клейбург, поскольку ее персонажи часто были неприятными, что Стрип объяснила склонностью выбирать роли женщин, которых трудно любить и которым не хватает эмпатии. Стрип заявила, что многие считают ее технической актрисой, но она призналась, что все сводится к ее любви к чтению первоначального сценария, добавив: «Я прихожу подготовленной и не хочу тратить первые десять дублей на настройку света и ожидание, пока всем станет комфортно». Майк Николс, режиссер фильмов «Шелковый лес», «Сердцебиение», «Открытки с края» и «Ангелы в Америке», высоко оценил способность Стрип трансформироваться в своих персонажей, отметив, что «в каждой роли она становится совершенно новым человеком. Когда она становится тем, кого играет, другие актеры начинают реагировать на нее, как на этого человека». Он сказал, что режиссура ее – «так похожа на влюбленность, что обладает характеристиками времени, которое ты помнишь как волшебное, но которое окутано тайной». Он также отметил, что актерское мастерство Стрип оказывает глубокое влияние на ее партнеров по съемкам, и что «можно улучшить свои навыки на 1000%, просто наблюдая за ней». Лонгворт считает, что почти в каждом фильме Стрип «тонко вплетает» феминистскую точку зрения в свои образы. Однако кинокритик Молли Хаскелл заявила: «Ни одна из ее героинь не является феминисткой в строгом смысле этого слова. Тем не менее, они странным образом воплощают различные пересекающиеся тенденции опыта последних двадцати лет, когда женщины переопределяли себя на фоне женского движения». Стрип хорошо известна своей способностью имитировать широкий спектр акцентов – от датского в фильме «Из Африки» (1985) до британского произношения в фильмах «Женщина французского лейтенанта» (1981), «История» (1985) и «Железная леди» (2011); итальянского в фильме «Мосты округа Мэдисон» (1995); южного американского акцента в фильме «Искушение Джо Тинана» (1979); акцента Миннесоты в фильме «Дом у дороги» (2006); акцента штата Нью-Йорк в фильме «Железная трава» (1987); и сильного акцента Бронкса в фильме «Сомнение» (2008). Стрип заявила, что выросла, слушая таких исполнителей, как Барбра Стрейзанд, The Beatles и Боб Дилан, и она многому научилась использованию своего голоса, своего «инструмента», слушая альбомы Барбры Стрейзанд. В фильме «Злые ангелы» (1988, выпущенном в США как «Крик во тьме»), где она играет новозеландку, переехавшую в Австралию, Стрип разработала гибрид австралийского и новозеландского английского. За эту роль она получила премию Австралийского института кино за лучшую женскую роль, а также премию за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале и премию круга кинокритиков Нью-Йорка за лучшую женскую роль. Для своей роли в фильме «Выбор Софи» (1982) Стрип говорила на английском и немецком языках с польским акцентом, а также на самом польском языке. В фильме «Железная леди» она воспроизвела манеру речи Маргарет Тэтчер до того, как Тэтчер стала премьер-министром Великобритании, и после того, как она взяла уроки дикции, чтобы изменить высоту, произношение и манеру подачи. Стрип прокомментировала, что использование акцентов как части своей актерской игры – это техника, которую она считает очевидной необходимостью при изображении персонажа. На вопрос в Белфасте о том, как она воспроизводит разные акценты, Стрип ответила, как сообщается, на «идеальном» белфастском акценте: «Я слушаю».

Активизм и пропаганда

Политически, Стрип описывает себя как часть американского левого крыла. Она выступила с речью на Национальном съезде Демократической партии в 2016 году в поддержку кандидатуры Хиллари Клинтон на пост президента. В январе 2017 года Стрип была удостоена премии Сесила Б. ДеМилля за вклад в кинематограф на 74-й церемонии вручения премии "Золотой глобус", где произнесла преимущественно политическую речь, косвенно критиковавшую избранного президента Дональда Трампа. Она заявила, что у Трампа была очень мощная платформа, которую он неподобающим образом использовал для насмешек над репортером с ограниченными возможностями, Сержем Ф. Ковалески, которого, по её словам, Трамп "превосходил по привилегиям, власти и возможности дать отпор". Трамп ответил, назвав Стрип "одной из самых переоцененных актрис в Голливуде" и "прислужницей Хиллари, потерпевшей сокрушительное поражение". В 2015 году, продвигая фильм "Суфражистка", Стрип обвинила агрегатор рецензий Rotten Tomatoes в непропорциональном представлении мнений мужских кинокритиков, что привело к искаженному соотношению и негативно сказалось на кассовых сборах фильмов, ориентированных на женскую аудиторию. В июне 2023 года сообщалось, что Стрип – одна из многих звезд первой величины из SAG-AFTRA, подписавших письмо с угрозой забастовки.

Личная жизнь

Автор Карина Лонгворт отмечает, что, несмотря на свою известность, Стрип на протяжении десятилетий сумела сохранить относительно нормальную личную жизнь. В 1970-х годах Стрип жила с актером Джоном Казале, ухаживая за ним после постановки диагноза рака легких, пока он не скончался в марте 1978 года. Стрип сказала о его смерти:

Стрип вышла замуж за скульптора Дона Гаммера через шесть месяцев после смерти Казале. У них четверо детей: музыкант Генри Вольф Гаммер (род. 1979), и актрисы Мэри Вилла "Мэми" Гаммер (род. 1983), Грейс Джейн Гаммер (род. 1986) и Луиза Джейкобсон Гаммер (род. 1991). В 1985 году семья переехала в частное поместье в Коннектикуте стоимостью 1,8 миллиона долларов и жила там до 1990 года, когда они приобрели особняк в Брентвуде, Лос-Анджелес, за 3 миллиона долларов. Позже они вернулись в Коннектикут. В 2023 году стало известно, что Стрип и Гаммер находятся в разлуке уже более шести лет. В последний раз их видели вместе на 90-й церемонии вручения премии «Оскар» в 2018 году. Стрип – крестная мать Билли Лурд, дочери коллеги-актрисы и близкой подруги Кэрри Фишер. Фишер написала сценарий к фильму Стрип 1990 года «Почтовые открытки с края», основанный на своей книге. На вопрос о том, играет ли религия какую-либо роль в ее жизни в 2009 году, Стрип ответила: «Я не следую никаким доктринам. Я не принадлежу ни к церкви, ни к храму, ни к синагоге, ни к ашраму». В интервью в декабре 2008 года она упомянула об отсутствии религиозных убеждений, сказав: «Я всегда была очень, очень заинтересована, потому что думаю, что могу понять утешение, которое дает сама идея религии. Но я не верю в силу молитвы, иначе бы не произошло того, что произошло, тех ужасных событий. Это ужасное положение для разумного, эмоционального, стремящегося к чему-то человека – оказаться вне досягаемости этого утешения. Но я просто не могу туда пойти».