Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Ямайский гитарист и композитор Эрнест Рэнглин (родился 19 июня 1932 года).
Jamaican guitarist and composer
Ernest Ranglin (born 19 June 1932)
Ранние годы
Эрнест Рэнглин родился в Манчестере, Ямайка. Его семья переехала в Кингстон, где он учился в начальной школе Провиденс, старшей школе Кингстона и колледже Бодин. Знакомство Ранглина с музыкой произошло благодаря двум дядям, которые оба играли на гитаре. Сначала он был самоучкой-гитаристом, но затем брал уроки нотной грамоты у скрипача по имени Томми Томлинс. В 15 лет Ранглин присоединился к оркестру Вэла Беннетта, после чего работал в оркестре Эрика Дина. Выступая с этими оркестрами, Ранглин познакомился с джазовым пианистом Монти Александром, что положило начало их многолетней дружбе и многочисленным музыкальным совместным проектам.
Ernest Ranglin was born in Manchester, Jamaica. His family moved to Kingston, where he attended the Providence Primary School, Kingston Senior School and Bodin College. Ranglin's introduction to music was through two uncles who both played guitar. Initially a self taught guitarist; he received some tutoring on how to sight read from a violin player named Tommy Tomlins. At the age of 15, Ranglin joined the Val Bennett Orchestra, which was followed by a period of employment with the Eric Deans Orchestra. While performing locally with these orchestras Ranglin was introduced to the jazz pianist Monty Alexander, which led to a lifelong friendship as well as numerous musical collaborations.
Карьера
В 1950-х годах Рэнглин играл на гитаре в записях калипсо и менто, часть из которых предназначалась для туристического рынка. Альбом 1958 года The Wrigglers Sing Calypso at the Arawak является типичным примером калипсо-шоу, которые ямайские группы устраивали в отелях (некоторые треки из оригинального альбома вошли в CD-выпуск 2010 года Jamaica Mento 1951–1958). С 1958 по 1965 год он работал гитаристом в Ямайской радиовещательной корпорации (JBC), при этом общественное радиовещание (радиослужбы были учреждены ранее, первая трансляция состоялась в ноябре 1939 года) началось в 1959 году, а телевизионное – в 1963 году. Рэнглин также играл в студийной группе Клюта Джонсона Clue J and the Blues Blasters, записав несколько треков для Coxsone Dodd на студии Federal, включая хит Теофила Бекфорда "Easy Snapping" (записанный в 1956 году и выпущенный в 1959 году), для которого он сделал аранжировку и сыграл на гитаре. Рэнглин также участвовал в записи треков Бекфорда "Jack and Jill Shuffle" и "Shuffling Jug".
During the 1950s, Ranglin played guitar on calypso and mento releases, some of which were recorded for the tourist market. The 1958 album The Wrigglers Sing Calypso at the Arawak is representative of the type of calypso floor show that Jamaican bands performed at hotels (some of the tracks from the original album were included on the 2010 CD release Jamaica Mento 1951 1958). He was employed as a guitarist by the Jamaica Broadcasting Corporation (JBC) between the years 1958 and 1965 with public radio broadcasting (radio services had been established earlier with the first broadcast transmitted in November 1939) commencing in 1959 and television broadcasting commencing in 1963. Ranglin also played with Cluett Johnson's studio band Clue J and the Blues Blasters; recording several tracks for Coxsone Dodd at Federal Studios, including the Theophilus Beckford hit "Easy Snapping" (recorded in 1956 and released in 1959), which he arranged and played guitar on. Ranglin also played on the Beckford tracks "Jack and Jill Shuffle" and "Shuffling Jug."
1960-е годы
В 1962 году на Ямайке снимался фильм о Джеймсе Бонде «Доктор Но», и Рэнглина нанял Карлос Малкольм, музыкальный директор JBC, для написания музыки к некоторым сценам, действие которых происходило на Ямайке. Рэнглин также был басистом во многих ранних хитах Принца Бастера, включая ска-релиз 1963 года «Wash Wash» – ситуация, возникшая из-за его договорных обязательств перед Federal Records, которые запрещали ему выступать в качестве именованного гитариста на записях, не сделанных или не лицензированных ими. В 1963 году Рэнглин играл на гитаре и сделал аранжировку для песни «My Boy Lollipop», которую исполнила Милли Смолл, недавно подписавшая контракт с лейблом Blackwell’s Island. «My Boy Lollipop» (кавер-версия песни, написанной Робертом Спенсером из группы doo wop The Cadillacs и первоначально записанной Барби Гей в 1956 году) стала всемирным хитом после выпуска Island по лицензии Fontana в марте 1964 года. Рэнглин также работал на Дьюка Рида в качестве A&R-менеджера на лейбле Treasure Isle, а также выполнял ту же роль для лейблов Federal (принадлежавших и управляемых Кеном Хури, который записал и спродюсировал альбом Рэнглина 1965 года «Guitar in Ernest») и Gay Feet. Его сольные релизы в этот период ознаменовали возвращение к его джазовым корням с альбомами «Wranglin» (1964) и «Reflections» (1965), оба выпущенные Island. Он также был связан с Merritone, дочерним лейблом, основанным Federal. В 1964 году Рэнглин был в Лондоне с Блэкуэллом, который выяснял, возможно ли для Рэнглина выступить в джазовом клубе Ronnie Scott’s. Первоначально менеджер Ronnie Scott’s не хотел соглашаться, но в конце концов разрешил Рэнглину присоединиться к группе. Восторженная реакция публики на его выступление развеяла любые сомнения менеджера, и Рэнглина пригласили стать резидентом клуба в качестве гитариста. Он оставался там в течение девяти месяцев, аккомпанируя многочисленным приглашенным артистам, а также выступая на сцене с Ronnie Scott Quartet и Quintet. В 1964 году в клубе был записан концертный сет, который был выпущен на лейбле Fontana под названием «The Night Is Scott And You’re So Swingable» в 1966 году. Работа Рэнглина в Ronnie Scott’s привлекла внимание британской джазовой аудитории, и читатели Melody Maker справедливо проголосовали за Рэнглина на первом месте в категории гитары в опросе Reader’s Jazz Poll 1964 года. По возвращении на Ямайку он снова занялся A&R и сессионной работой для Federal (музыкальный директор с 1965 по 1972 год) и Coxsone. Он участвовал в записи трека The Wailers «It Hurts to Be Alone», выпущенного на лейбле Coxsone на Ямайке, а затем выпущенного в Великобритании (1965) на Island Records. Рэнглин был ведущим гитаристом на записях Ли «Скретч» Перри в Black Ark Studios для альбома Congos «Heart of the Congos» (1977). В 1982 году он переехал во Флориду, где продолжал записываться и имел возможность чаще выступать на джазовых фестивалях. В 1991 году племянник Рэнглина Гэри Кросби сформировал группу Jazz Jamaica; Рэнглин и Jazz Jamaica выступили вместе в Ronnie Scott’s в октябре 2009 года в рамках серии концертов в честь юбилея клуба. В 1998 году он подписал контракт с недавно созданным лейблом Криса Блэквелла Palm Pictures и выпустил «In Search of the Lost Riddim». В том же году он играл в песне «I Got Plenty 'o Nuthin» вместе со Spearhead, которая была выпущена на сборнике Red Hot + Rhapsody. Альбомы «E.B. @Noon» и «Modern Answers to Old Problems» были выпущены в 2000 году, за которыми последовал «Grooving» в 2001 году. В 2002 году Рэнглин был удостоен почетной докторской степени Университета Вест-Индии за его выдающийся вклад в развитие музыки на Ямайке. В 2006 году о нем вышел документальный фильм «Roots Of Reggae: The Ernest Ranglin Story», спродюсированный и написанный Артуром Горсоном. В 2008 году Рэнглин был введен в Зал славы ямайской музыки Ассоциацией винтажных артистов и аффилированных лиц Ямайки (JAVAA). В ноябре 2015 года Рэнглин объявил о своем уходе из музыкального бизнеса с прощальным туром летом 2016 года. В турне приняли участие музыканты, включая Тони Аллена, Кортни Пайн, Айру Коулмана, Шейха Ло и Алекса Уилсона. Рэнглин был награжден Орденом Ямайки в 2021 году в рамках Национальных наград и почестей в 59-ю годовщину независимости Ямайки. В 2021 и 2022 годах он записал альбом «Two Colors» с саксофонистом/продюсером Дином Фрейзером, который был выпущен в мае 2022 года.
In 1962, the James Bond film Dr. No was being shot in Jamaica and Ranglin was hired by Carlos Malcolm, music director for JBC, to compose music for some of the scenes set in Jamaica. Ranglin was also the bassist on many early Prince Buster hits, including the 1963 ska release "Wash Wash" a situation that arose from his contractual obligations to Federal Records, which barred him from appearing as a named guitarist on recordings not made or licensed by them. In 1963 Ranglin played guitar on and arranged "My Boy Lollipop", which was sung by Millie Small, who had recently been signed to Blackwell's Island label. "My Boy Lollipop" (a cover version of a song written by Robert Spencer of the doo wop group the Cadillacs and originally recorded by Barbie Gaye in 1956) became a worldwide hit after being released by Island on licence to Fontana in March 1964. Ranglin was also employed by Duke Reid as an A&R man for Reid's Treasure Isle label as well as fulfilling the same role for the labels Federal (owned and operated by Ken Khouri who recorded and produced Ranglin's 1965 Guitar in Ernest album) and Gay Feet. His solo releases during this period saw him return to his jazz roots with the albums Wranglin (1964) and Reflections, (1965) both issued by Island. He was also involved with Merritone, a subsidiary record label started by Federal. In 1964, Ranglin was in London with Blackwell, who was enquiring if it would be possible for Ranglin to play at Ronnie Scott's Jazz Club. Initially the manager of Ronnie Scott's was reluctant to agree but eventually allowed Ranglin to sit in with the house band. The reception the audience gave to his performance overcame any reservations that the manager may have had and Ranglin was invited to become the venue's resident guitarist. He stayed for nine months, backing numerous guest artists as well as appearing onstage with the Ronnie Scott Quartet and Quintet. In 1964 a live set was recorded at the club which was released on the Fontana label as The Night Is Scott And You're So Swingable in 1966. Ranglin's tenure at Ronnie Scott's brought him to the attention of UK Jazz audiences with the Melody Maker′s readers duly voting Ranglin into first place in the guitar category of the paper's 1964 Reader's Jazz Poll. Upon his return to Jamaica he found himself once again doing A&R and session work for Federal (musical director from 1965 to 1972) and Coxsone. He was involved in the recording of the Wailers' track "It Hurts to Be Alone" released on the Coxsone label in Jamaica and subsequently released in the UK (1965) by Island records. Ranglin was the lead guitarist on the Lee "Scratch" Perry recording sessions at Black Ark Studios for the Heart of the Congos (1977) album by the Congos. In 1982, he moved to Florida, where he continued to record as well as taking the opportunity to perform more regularly at jazz festivals. In 1991 Ranglin's nephew Gary Crosby formed the group Jazz Jamaica; Ranglin and Jazz Jamaica performed together at Ronnie Scott's in October 2009 as part of the club's anniversary concert series. In 1998 he signed to Chris Blackwell's newly formed Palm Pictures label and released In Search of the Lost Riddim. That same year he played on "I Got Plenty 'o Nuthin" with Spearhead which was released on the Red Hot Organization compilation album Red Hot + Rhapsody. The albums E. B. @Noon and Modern Answers to Old Problems were released in 2000 followed by Grooving in 2001. In 2002 Ranglin was awarded an Honorary Doctorate Degree from the University of the West Indies for his outstanding contribution to the development of music in Jamaica. In 2006 he was the subject of a documentary Roots Of Reggae: The Ernest Ranglin Story produced and written by Arthur Gorson. In 2008 Ranglin was inducted into the Jamaican Music Hall of Fame by the Jamaica Association of Vintage Artistes and Affiliates (JAVAA). In November 2015 Ranglin announced that he would be retiring from the music business with a farewell tour in the summer of 2016. The tour would feature musicians including Tony Allen, Courtney Pine, Ira Coleman, Cheikh Lô and Alex Wilson. Ranglin was honoured with the Order of Jamaica in the 2021 National Honours and Awards on Jamaica’s 59th Anniversary of Independence. In 2021 and 2022, he recorded the album Two Colors with saxophonist/producer Dean Fraser, which was released in May 2022.