Ян Сваффорд: Американский композитор и биограф

Введение

Американский писатель и композитор (род. 1946)
Ян Сваффорд (род. 10 сентября 1946) – американский писатель и композитор. Он получил степень бакалавра искусств с отличием magna cum laude в Гарвардском колледже и степени магистра и доктора музыкального искусства в Йельской школе музыки. Среди его преподавателей были Эрл Ким в Гарварде, Джейкоб Друкман в Йеле и Бетси Джолас в Танглвуде. Он является автором авторитетных музыкальных биографий Чарльза Айвза, Иоганнеса Брамса, Людвига ван Бетховена и Вольфганга Амадея Моцарта, а также "Винтажного путеводителя по классической музыке". Он снялся в удостоенном наград немецком документальном фильме 2018 года "Неотвеченный Айвс".

Работы

Сваффорд пишет статьи о музыке и других темах для Slate и выступает с комментариями на NPR и BBC. Он является постоянным автором программных заметок для оркестров и концертных залов, включая Бостонский симфонический оркестр, Кливлендский оркестр, Чикагский симфонический оркестр, Сан-Франциско симфонический оркестр, Метрополитен-опера и Карнеги-холл. Среди его наград – премия Димса Тейлора за интернет-публикации в 2012 году и стипендия Меллона в Гарвардском университете. Его биографии Брамса и Айвса были отмечены критиками как лучшие книги года по версии The New York Times. Биография Айвса была номинирована на премию Национального кружка книжных критиков в категории «Биография» и удостоена премии Pen Winship за книгу о Новой Англии. Его биография «Бетховен: Страдания и триумф» в первую неделю продаж вошла в список бестселлеров New York Times. Он преподавал в Бостонском университете, Амхерстском колледже, Тафтс и Бостонской консерватории. Музыка Сваффорда, отличающаяся высокой лиричностью и свободным переходом между тональностью и атональностью, характеризуется как неоромантизм. Не менее значительное влияние на его творчество оказывают музыкальные традиции разных стран, особенно индийская и балийская музыка, а также джаз и блюз. Названия его произведений свидетельствуют о постоянном вдохновении природой и пейзажем. Композитор рассматривает свое творчество как своего рода классицизм: стремление к ясности, прямоте и выразительности, или, как он сам выразился, «музыка, которая звучит знакомо, хотя и нова, произведения, которые кажутся написанными сами собой». Заслуживают внимания его оркестровые произведения «Пейзаж с путником» (1979–80), «После весеннего дождя» (1981–82) и «Из тени горы» (2001), фортепианный квинтет «Летние вариации» (1985), фортепианный квартет «Жаждущие» (1989) и фортепианное трио «Плачущие» (2002), последнее – в память о событиях 11 сентября. В 2012 году виолончелистка Ронда Райдер впервые исполнила его сольное произведение для виолончели «Тишина в Юма-Пойнте» в рамках проекта, вдохновленного Гранд-Каньоном (где Сваффорд часто совершает пешие походы). Среди его композиционных наград – грант Национального фонда искусств, две стипендии Фонда художников штата Массачусетс и стипендия Танглвуда. Его произведения издаются Peermusic Classical и Meridian Records.

Swafford has written columns on music and other subjects in Slate, and is heard as a commentator on NPR and the BBC. He is a regular program annotator for orchestras and venues including the Boston Symphony, Cleveland Orchestra, Chicago Symphony, San Francisco Symphony, the Metropolitan Opera, and Carnegie Hall. His writing honors include a 2012 Deems Taylor Award for internet writing and a Mellon Fellowship at Harvard. His Brahms and Ives biographies were end of year Critics' Choices in The New York Times. The Ives biography was nominated for a National Book Critics Circle award in biography and won the Pen Winship prize for a book on a New England subject. His biography Beethoven: Anguish and Triumph in its first week appeared on the New York Times bestseller list. He has taught at schools including Boston University, Amherst College, Tufts, and Boston Conservatory. Swafford's music, which is highly lyrical and moves freely between tonality and atonality, has been called New Romantic in style. There are equal if less overt contributions from world music, especially Indian and Balinese, and from jazz and blues. The titles of his works reveal a steady inspiration from nature and landscape. The composer views his own work as a kind of classicism: a concern with clarity, directness, and expression, or as he puts it, "music that sounds familiar though it is new, works that sound like they wrote themselves." Notable are his orchestral works Landscape with Traveler (1979–80), After Spring Rain (1981–82) and From the Shadow of the Mountain (2001), the piano quintet Midsummer Variations (1985), the piano quartet They Who Hunger (1989), and the piano trio They That Mourn (2002), the last in memoriam 9/11. In 2012 cellist Rhonda Rider premiered his solo cello work The Silence at Yuma Point, part of a commissioning project of pieces inspired by the Grand Canyon (where Swafford has been a frequent hiker). His compositional awards include a National Endowment for the Arts Composer Grant, two Massachusetts Artists Foundation Fellowships, and a Tanglewood Fellowship. His work is published by Peermusic Classical and Meridian Records.

Награды и почести

1997 Премия Л. Л. Уиншипа/PEN Новая Англия, Чарльз Айвз: Жизнь с музыкой.