Введение

"Пламя Парижа" — балет в четырёх действиях, хореограф Василий Вайнонен, режиссёр Сергей Радлов, музыка Бориса Асафьева на основе песен Французской революции. Либретто Николая Волкова и Владимира Дмитриева адаптировано по книге Феликса Граса. Премьера состоялась 7 ноября 1932 года в Кировском театре в Ленинграде с Натальей Дудинской в роли Мирель де Пуатье, Вахтангом Чабукьяни в роли Жерома, Ольгой Джордан в роли Жанны, Ниной Анисимовой в роли Терезы и Константином Сергеевым в роли Мистраля. Большой театр впервые представил полную версию балета 6 июля 1933 года в Москве с Алексеем Ермолаевым (Жером), Анастасией Абрамовой (Жанной), Надеждой Капустиной (Терезой) и Мариной Семеновой (Мирель де Пуатье). Дирижёром был Юрий Файер. В 2008 году Алексей Ратманский поставил новую версию (с использованием части оригинальной хореографии) для Большого балета, которая доступна на DVD с Иваном Васильевым и Натальей Осиповой. В 2013 году Михаил Мессерер воссоздал трёхчастную версию балета Вайнонена для Михайловского театра в Санкт-Петербурге, основанную на редакции 1947 года, сделанной Вайноненом для Большого театра.

Предыстория

"Пламя Парижа" – так называемый "революционный" балет, сюжет которого посвящен Французской революции, включая в сценарий штурм дворца Тюильри революционными солдатами и их победный марш по Парижу. Сюжет заимствован из романа Феликса Граса на провансальском языке 1896 года "Li Rouge dou Miejour", переведенного на французский язык как "Les Rouges du Midi" ("Красные Юга"). Несмотря на то, что действие балета разворачивается во Франции XVIII века, он является ярким примером советского балета 1920-х и 1930-х годов, времени, когда прилагались целенаправленные усилия для поиска в мировой истории сюжетов, отражающих текущую ситуацию в Советском Союзе, и демонстрации того, что Октябрьская революция была частью более широких, универсальных движений и исторических событий.

Контур сюжета

Этот контур отличается от сюжета балетной версии, восстановленной Алексеем Ратманским для Большого балета. Балет начинается в лесу недалеко от Марселя, где крестьянин Гаспар и его дети, Жанна и Пьер, собирают дрова. Когда граф и его охотничья свита прибывают, крестьяне разбегаются, но Жанна привлекает внимание графа, который пытается ее обнять. Когда ее отец вмешивается, его избивает слуга графа и уводит. Далее, на городской площади в Марселе Жанна рассказывает людям о случившемся с ее отцом, и возмущение людей несправедливостью аристократии растет. Они штурмуют тюрьму и освобождают заключенных маркиза де Борегарда. В Версале за представлением придворного театра следует пышный банкет. Чиновники двора подают королю официальную петицию с просьбой разрешить разобраться с непокорными революционерами. Антуан Мистраль, актер театра, обнаружив этот секретный документ, убит маркизом де Борегардом, но перед смертью ему удается передать петицию Мирель де Пуатье, которая покидает дворец под звуки "Марсельезы", доносящиеся из окон. Сцена переносится на площадь в Париже, где готовится восстание и штурм дворца. Мирель врывается с документом, раскрывающим заговор против революции, и ее храбрость встречает аплодисменты. В кульминационный момент на площадь прибывают офицеры маркиза; Жанна, узнав человека, оскорбившего ее в лесу, подбегает и дает ему пощечину. После этого толпа нападает на аристократов. Под звуки революционных песен народ штурмует дворец и врывается на лестницу главного вестибюля. Жанна нападает на маркиза, которого затем убивает ее брат, а баскская девушка Тереза погибает от выстрела. Наконец, на площади в Париже народ празднует победу над защитниками Старого Режима.

Анализ

При создании хореографии для этого балета Василий Вайнонен опирался на множество различных источников, как и композитор Борис Асафьев. "Пламя Парижа" сочетает в себе классический и характерный танцы, придворные и народные танцы, пантомиму, сольные номера и групповые сцены. Для партии Терезы, например, Вайнонен выбрал танцовщицу Нину Анисимову, исполнявшую характерные танцы, которая демонстрировала сильные, выразительные народные движения, символизировавшие энергию и дух толпы. С другой стороны, танцы для Филиппа (первоначально Жерома), одного из марсельцев, и его невесты почти целиком классические: эти два персонажа исполняют па де де, который, хотя и напоминает хореографический стиль Петипы, заметно более современен и героичен для мужской партии. В качестве дополнительного приема для постановки классического танца на сцене Вайнонен создал роли Мирель де Пуатье и Антуана Мистраля, актеров, приглашенных королем выступить на пиру. Изначально эти роли исполняли Наталья Дудинская и Константин Сергеев, они предназначены для выдающихся балетных артистов, способных продемонстрировать свое мастерство в классическом па де де. Эти персонажи, разумеется, на стороне революционной толпы, поэтому после штурма дворца и гибели Антуана Мистраля Мирель де Пуатье присоединяется к ансамблю в танцах, включающих вариации, коды и участие огромного кордебалета, состоящего из 24, а затем 32 танцоров. В сцене во дворце Людовика XVI много мимических эпизодов, в то время как Мирель де Пуатье исполняет минюэт, который сам по себе является изящным хореографическим произведением.

Записи

1953, Звезды русского балета, советская кинокартина, включающая фрагменты балетов «Лебединое озеро», «Фонтан Бахчисарая» и «Пламя Парижа». Доступна на DVD. 2010, Большой театр, с Натальей Осиповой (Жанна), Иваном Васильевым (Филипп), Денисом Савиным (Жером), Юрием Клевцовым (Маркиз де Борегард), Павлом Сокориным (дирижер). Доступна на DVD.