Введение
Валентин Александрович Серов (Валентин Александрович Серов; 19 января 1865 [ст. ст. 7 января 1865] – 5 декабря 1911) – русский художник и один из выдающихся портретистов своего времени.
Valentin Alexandrovich Serov (Валентин Александрович Серов; 19 January 1865 [O. S. 7 January 1865] – 5 December 1911) was a Russian painter and one of the premier portrait artists of his era.
Молодежь и образование
Серов родился в Санкт-Петербурге, в семье русского композитора и музыкального критика Александра Серова и его жены, Валентины Серовой, которая также была композитором. Воспитанный в атмосфере высокого искусства, он получил поддержку в развитии своих талантов от родителей и в детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина, а затем в Санкт-Петербургской академии художеств (1880–1885) у Павла Чистякова. Раннее творчество Серова было вдохновлено реалистичным искусством Репина и строгой педагогической системой Чистякова. Значительное влияние на него также оказали старые картины мастеров, которые он видел в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (впоследствии) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцевской колонии, с которой он был тесно связан.
Ранние работы
Величайшими работами раннего периода Серова стали портреты: «Девушка с персиками» (1887) и «Девушка, освещенная солнцем» (1888), оба находятся в Третьяковской галерее. В этих картинах Серов сосредоточился на непосредственности восприятия модели и натуры. В разработке света и цвета, в сложной гармонии отражений, ощущении атмосферной насыщенности и свежем живописном видении мира проявились черты раннего русского импрессионизма (хотя к моменту создания этих картин Серов еще не был знаком с работами французских импрессионистов).
Портреты и успех
С 1890 года портрет стал основным жанром в творчестве Серова. Именно в нем проявился его ранний стиль, отличающийся психологической выразительностью образов. Любимыми моделями Серова были актеры, художники и писатели, такие как Константин Коровин (1891), Исаак Левитан (1893), Николай Лесков (1894) и Николай Римский-Корсаков (1898) – все они представлены в Третьяковской галерее. Отказавшись поначалу от полихроматической, яркой живописи 1880-х годов, Серов часто отдавал предпочтение доминирующей гамме черных, серых или коричневых тонов. Импрессионистские черты проявлялись иногда в композиционном построении портрета или в передаче ощущения спонтанного движения. Как и в работах его современников Джона Сингера Сарджента и Андерса Зорна, импрессионизм у Серова не был догматичным, а коренился в изучении творчества Халса и Веласкеса не меньше, чем в современных теориях. Приобретя широкую известность, в 1894 году Серов вступил в товарищество "Передвижников" и получил важные заказы, в том числе портреты великого князя Павла Александровича (1897, Третьяковская галерея), С. М. Боткина (1899) и Феликса Юсупова (1903), а также принцессы Ольги Орловой (эти работы находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). В этих правдивых, композиционно выверенных и живописных произведениях, выполненных в монументальном стиле, Серов последовательно использовал линейно-ритмический рисунок в сочетании с декоративными цветовыми сочетаниями. Одновременно он развивал и противоположное направление: часто создавал интимные, проникновенные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин. В детских портретах Серов стремился запечатлеть позу и жест, раскрыть и подчеркнуть спонтанность внутреннего движения, искреннюю чистоту и ясность детского восприятия (Дети, 1899, Русский музей; Мика Морозов, 1901, Третьяковская галерея). Серов часто обращался к различным графическим техникам – акварели, пастели, литографии и другим. Фигуры в портретах Серова постепенно становились все более графически утонченными и лаконичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909; многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895–1911). В период с 1890 по 1900 год Серов создал множество пейзажных композиций на деревенские темы, в которых художественное направление приобрело романтический характер.
Брак и семья
Серов женился на Ольге Трубниковой в 1889 году. Его жена и дети часто становились героями его произведений. В частности, на его картине «Дети» изображены сыновья Юра и Саша. У него было пятеро детей: Ольга, Александр (Саша), Георгий (Юра), Михаил и Антон.
Поздней работы
В поздний период, начавшийся в 1900 году, Серов был членом объединения «Мир искусства» — влиятельного русского художественного объединения и журнала, возникшего отчасти из недовольства передвижниками. В начале XX века Серов переживал стилистический поворот: черты импрессионизма исчезли из его работ, и развился его модернистский стиль, но характерное правдивое и реалистичное понимание сущности изображаемого оставалось неизменным. В начале XX века Серов создал ряд героических портретов; в жанре парадного портрета он сосредоточился на драматическом изображении выдающихся деятелей искусства, писателей, актеров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904, Музей А. М. Горького, Москва); Марии Ермоловой (1905) и Федора Шаляпина (уголь, 1905), оба в Третьяковской галерее; и Елены Рерих (1909). Демократические убеждения Серова проявились во время Революции 1905–1907 годов: он создал ряд сатирических образов, обличающих палачей. С 1903 года — действительный член Петербургской академии художеств, в 1905 году он подал в отставку в знак протеста против расстрела бастующих рабочих и их семей 9 января, в Кровавое воскресенье. Его поздние работы нашли выражение в исторической живописи («Петр II и Елизавета Петровна отправляются на охоту», 1900, Русский музей), а также в глубоком осмыслении исторического контекста эпохи («Петр I, дизтемпера», 1907, Третьяковская галерея). Последние годы жизни Серова были отмечены произведениями на темы из классической мифологии. Обращаясь к образам античной традиции, Серов наделил классические сюжеты индивидуальной трактовкой.
Смерть
Валентин Серов умер в Москве 5 декабря 1911 года от стенокардии (острой формы стенокардии), которая привела к остановке сердца и, как следствие, к сердечной недостаточности из-за тяжелых осложнений. Он был похоронен на Донском кладбище. Советское правительство эксгумировало его останки и перезахоронило на Новодевичьем кладбище.
Наследие
Лучшие работы Серова – одни из величайших произведений русского реалистического искусства. Он преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества с 1897 по 1909 год, и среди его учеников были Павел Кузнецов, Н. Н. Сапунов, Мартирос Сарьян, Кузьма Петров-Водкин, Н. П. Ульянов и Константин Юон. Выставка работ Серова, проходившая в 2016 году в Третьяковской галерее в Москве, привлекла рекордное количество посетителей, которые стояли в очередях часами на морозе. После посещения выставки президентом России Владимиром Путиным толпа стала настолько огромной, что одна из дверей музея была сломана. Министр культуры Владимир Мединский распорядился продлить срок проведения выставки и часы работы галереи, а также организовать полевую кухню для обеспечения людей, стоящих в очередях, гречневой кашей и горячим чаем.