Введение

Канадский художник (1885–1970) – канадский художник и лидер Группы семи.

Лоурен Стюарт Харрис, доктор юридических наук (23 октября 1885 – 29 января 1970) – канадский художник, наиболее известный как ведущий член Группы семи. Он сыграл ключевую роль, став катализатором развития канадского искусства и провидцем в канадском пейзаже.

Ранние годы

Харрис родился 23 октября 1885 года в Брантфорде, Онтарио. Он был сыном Томаса Моргана Харриса и Аннабель Стюарт. Его отец был секретарем фирмы A. Harris, Sons & Company Ltd., торговцев сельскохозяйственной техникой, которая в 1891 году объединилась с фирмой Massey, образовав компанию Massey Harris, позже известную как Massey Ferguson. Доля Лоурена Харриса в образовавшемся состоянии освободила его от финансовых забот на всю жизнь. Несмотря на рождение в достатке, он был человеком, который самостоятельно прокладывал свой путь. В 1894 году умер его отец, и семья переехала в Торонто. В 1899 году он поступил в колледж Святого Андрея, располагавшийся в то время в районе Розедейл в Торонто, а в 1903 году – в Университетский колледж при Университете Торонто. С 1904 по 1908 год он учился в Берлине у Адольфа Шлабица, Франца Скарбины и, вероятно, Фрица фон Вилле, получив академическую подготовку, сопоставимую с той, что предлагали парижские академии. Харрис оставался в Берлине три года, изучая импрессионизм и постимпрессионизм, а также посещая выставки немецкого и европейского современного искусства. Среди этих выставок были несколько выставок Берлинской сецессии и обширный обзор немецкого искусства XIX века. В 1908 году он побывал в Австрии, Италии, Франции и Англии, прежде чем вернуться в Торонто. На него повлияли не только его учителя, но и сецессионистское движение, с которым он познакомился в Берлине. Благодаря чтению и своим учителям он мог также узнать о теософии.

Карьера

В Торонто, куда он вернулся в 1908 году, Харрис нашёл друзей в Клубе искусств и литературы Торонто, к которому он присоединился в 1909 году, и подружился с журналистом Роем Митчеллом, одним из первых членов клуба. В 1910 году он заинтересовался философией и восточными учениями, вероятно, благодаря Митчеллу, и начал серьёзно обсуждать теософию (хотя официально в Торонтскую ложу Международного теософского общества он вступил лишь в 1924 году). С 1910 по 1918 год в своём творчестве он сосредоточился на городском пейзаже Торонто, используя значительно более яркую палитру, уделяя внимание свету и разрабатывая пространство послойно, чтобы передать ощущение места. В 1911 году он познакомился и подружился с Дж. Э. Х. Макдональдом, который выставлял свои эскизы в клубе. Харрис и Макдональд вместе ездили на этюды и в 1913 году посетили выставку современного скандинавского искусства в Буффало, в галерее Олбрайта (ныне галерея Олбрайта Нокса). Увидев её, они поняли, что и они могут создать пейзажное искусство, которое будет по-настоящему канадским и современным. В 1913 году Харрис сделал первый шаг к объединению группы единомышленников в канадском искусстве, пригласив А. Я. Джексона, находившегося тогда в Монреале, в Торонто. В следующем году он и его друг доктор Джеймс Маккаллум профинансировали строительство студийного здания в Торонто, предоставив художникам, в том числе Тому Томсону, недорогое рабочее пространство. В 1915 году Харрис обустроил для Томсона хижину за студийным зданием, искусство и преданность делу которого вдохновляли Харриса.

Поездки по вагонам

В 1918 и 1919 годах Харрис финансировал поездки в товарных вагонах для художников, впоследствии вошедших в Группу семи, в регион Алгома, где они путешествовали по Алгомской центральной железной дороге и писали этюды в таких местах, как река Монреаль и каньон Агава. Эти поездки отразились в его творчестве: он регулярно стал делать наброски масляными красками на пленэре и использовал их как основу для создания крупных полотен.

Формирование группы в 1920 году

В мае 1920 года Харрис, Дж. Э. Х. Макдональд, Франклин Кармайкл, А. Я. Джексон, Фрэнк Джонстон, Артур Лисмер и Фредерик Варли образовали "Группу семи".

Верхнее озеро

Осенью 1921 года Харрис в компании Джексона отправился за пределы Алгомы к северному берегу озера Верхнее, куда он возвращался ежегодно в течение следующих семи лет. Они доехали на поезде Algoma Central Railway на север до Франца, где пересели на канадский тихоокеанский поезд, идущий на запад. Харрис почти каждый октябрь, до 1928 года, возвращался на северный берег озера Верхнее, чтобы писать картины и делать зарисовки. Если его городские и работы, посвященные Алгоме, конца 1910-х и начала 1920-х годов отличались насыщенными, яркими цветами и декоративными композиционными элементами, то открытие озера Верхнее как источника вдохновения привело к изображению особенностей ландшафта и игры света над его бескрайними водами – то, что Джексон назвал "возвышенным порядком". Харрис передавал духовную составляющую этих мест через более сдержанный, упрощенный стиль и ограниченную палитру.

Скалистые горы

В 1924 году поездка с Джексоном в национальный парк Джаспер в Канадских Скалистых горах положила начало серии горных пейзажей Харриса, которые он продолжал разрабатывать, совершая ежегодные поездки для создания эскизов до 1928 года, исследуя окрестности национальных парков Банфф и Йохо, а также провинциального парка Маунт-Робсон.

Гренландия

В 1930 году Харрис совершил свою последнюю продолжительную поездку для зарисовок, отправившись в Гренландию, Канадскую Арктику и Лабрадор на борту судна снабжения и ледокола Королевской канадской конной полиции «SS. Beothic». Он провел в плавании два месяца, за которые создал более 50 эскизов. Арктические картины, написанные им на основе масляных панелей, положили конец его пейзажному периоду.

Модернизм и Харрис

Художественная карьера Харриса была непрестанным поиском. Он был единственным членом Группы семи, кто примкнул к европейским и американским направлениям модернизма. Он всегда живо интересовался развитием современного искусства. В 1926 году он представлял Канаду на Международной выставке современного искусства, организованной Société Anonyme (членом которой он являлся), экспонировавшейся в Бруклинском музее в Нью-Йорке; он способствовал организации показа в Торонто в 1927 году. В 1934 году он создал свои первые абстрактные работы, которые были обусловлены, с одной стороны, его стремлением выразить идеи духовного, а с другой – его ранними пейзажами озера Верхнее, Скалистых гор и Арктики. В эти годы он переехал в Ганновер, штат Нью-Гэмпшир, в 1934 году, затем в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, в 1938 году и, наконец, в Ванкувер в 1940 году. После периода экспериментов, начиная с 1936 года, Харрис с энтузиазмом обратился к абстрактной живописи. Когда в 1937 году Эмили Карр попросила его описать его последние работы, Харрис ответил: «Что ж, они все разные, но в то же время похожи – одни более абстрактны, чем другие, некоторые близки к изобразительности, – никогда не знаешь, куда приведет конкретная работа. Я всегда стараюсь избегать изобразительности, поскольку чем дальше я от нее ухожу и погружаюсь в абстрактную стилистику, тем более выразительными становятся вещи, – однако в уме и сердце всегда присутствует вдохновляющий дух великой Природы». Со временем он полностью отказался от отсылок к пейзажу, и его творчество эволюционировало в сторону более органических форм. В эссе «Об абстрактной живописи», опубликованном в 1949 году, он рассуждал о пути, который проходит абстрактный художник от изображения к абстракции, чтобы достичь полной абстрактности. В 1950-х годах он создал свои интерпретации абстрактного экспрессионизма. В 1954 году в отдельной публикации, развивающей его раннее эссе об абстракции, он высоко оценил абстракцию, написав: «(в абстрактном искусстве) мы переживаем творческое приключение в гармонии с высшими устремлениями и поиском истины, красоты и выразительного вдохновения и общения в наше время».

Членство в художественных организациях

В мае 1920 года Харрис, Дж. Э. Х. Макдональд, Франклин Кармайкл, А. Я. Джексон, Фрэнк Джонстон, Артур Лисмер и Фредерик Варли сформировали "Группу семи". После роспуска "Группы семи" в 1933 году Харрис и другие сохранившиеся участники сыграли ключевую роль в создании её преемницы – Канадской группы художников. Харрис стал её первым президентом. В 1938 году он способствовал организации Трансцендентальной группы художников в Соединенных Штатах. В 1941 году он был одним из основателей Федерации канадских художников, основанной в Торонто, и занимал пост президента в 1944–1947 годах.

Почести

В 1926 году его работа была удостоена золотой медали на Международной выставке к 150-летию независимости США в Филадельфии. В 1931 году он выиграл приз Балтиморского музея искусств на первой Панамериканской выставке современного искусства в Балтиморе. В 1946 году Харрис был удостоен почетной степени Университета Британской Колумбии. В 1951 году он получил степень доктора права Университета Торонто. В 1953 году он получил степень доктора права Университета Манитобы, Виннипег. В 1961 году он был награжден медалью Совета Канады за 1961 год. В 1969 году он получил медаль Королевской канадской академии искусств. В 1970 году он был произведен в компаньоны Ордена Канады, посмертно. Харрис был признан выдающейся исторической личностью и включен в Директорию федеральных объектов культурного наследия.

Личная жизнь

20 января 1910 года Харрис женился на Беатрис (Трикси) Филлипс. У пары было трое детей: Лоурен П. Харрис, Маргарет Энн Харрис и Говард К. Харрис, все они родились в первые десять лет их брака. Позже Харрис влюбился в Бесс, жену его школьного друга Ф. Б. Хаузера, однако развод в то время считался скандалом, особенно для столь влиятельного человека, как Харрис. Харрис в конечном итоге оставил свою жену Трикси, с которой прожил 24 года, и женился на Бесс Хаузер в 1934 году. Семья Трикси угрожала ему обвинениями в двоеженстве из-за его поступка. В том же году он и Бесс покинули дом и переехали в Соединенные Штаты. В 1940 году они переехали в Ванкувер, провинция Британская Колумбия. Бесс умерла в 1969 году. Харрис умер в Ванкувере в 1970 году. Его прах и прах Бесс захоронены на территории Канадской художественной коллекции МакМайкла в Клейнбурге.

Наследие

В Торонто парк в Розедейле по адресу 145 Rosedale Valley Road был назван в его честь. Персональная выставка Лоурен Харриса была показана в Соединенных Штатах в Художественной галерее Американского общества в Нью-Йорке. В 2015 году передвижная выставка работ Харриса «Идея Севера: Картины Лоурен Харриса», под кураторством Стива Мартина, открылась в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. В 2016 году телекомпания TV Ontario сняла фильм о жизни Харриса под названием Where the Universe Sings. Фильм был создан Питером Рэймонтом, а режиссером выступила Нэнси Лэнг. В 2017 году приглашенные кураторы Роалд Насгард и Гвендолин Оуэнс организовали выставку под названием Higher States: Lawren S. Harris and his North American Contemporaries, в которой было представлено около семидесяти картин из коллекции канадского искусства МакМайкла. На выставке были представлены работы канадских и американских современников Харриса, таких как Бертрам Брукер, Эмили Карр, Лайонел ЛеМойн Фицджеральд, Артур Доув, Джорджия О’Кифф, Рэймонд Джонсон, Эмиль Бисттрам и Марсден Хартли.

Рекордные цены

В 1981 году «Южный берег острова Баффина» был продан за 240 000 долларов, что стало рекордной ценой для канадской картины. 29 мая 2001 года картина Харриса «Остров Баффина» была продана за рекордные 2,2 миллиона долларов (рекорд на тот момент). Перед аукционом эксперты предсказывали, что картина, написанная одним из основателей Группы Семи, превысит 1 миллион долларов, но никто не ожидал, что она будет продана более чем вдвое дороже. Картина, которая всегда находилась в частных руках, изображает ледяные белые горы на фоне драматичного голубого неба. В 2005 году картина Харриса «Алгома Хилл» была продана на аукционе Sotheby’s за 1,38 миллиона долларов. Она годами хранилась в кладовке больницы в Торонто и была почти забыта, пока ее не обнаружили сотрудники службы уборки. 23 мая 2007 года на аукционе галереи Heffel в Ванкувере, Британская Колумбия, был выставлен на продажу «Сосна и красный дом, зима, городской пейзаж II» Харриса. Эта потрясающая работа 1924 года оценивалась от 800 000 до 1 200 000 долларов. Картина была продана за рекордные 2 875 000 долларов (включая комиссионные). 24 ноября 2008 года картина Харриса «Нерке, Гренландия» была продана на аукционе в Торонто за 2 миллиона долларов (в четыре раза превысив предварительную оценку). 26 ноября 2009 года на аукционе в Торонто эскиз Харриса «Старый пень» был продан за 3,51 миллиона долларов. В мае 2010 года картина Харриса «Остров Билот I» была продана за 2,8 миллиона долларов на аукционе галереи Heffel в Ванкувере, Британская Колумбия. 26 ноября 2015 года его картина «Гора и ледник» была продана на аукционе Heffel Fine Art Auction House в Торонто за 3,9 миллиона долларов, побив предыдущий рекорд продаж работ Харриса. Другая работа, «Зимний пейзаж», была продана за 3,1 миллиона долларов на том же аукционе. 23 ноября 2016 года «Mountain Forms», оцениваемый от 3 до 5 миллионов долларов, был продан за 11,2 миллиона долларов на аукционе Heffel, что является текущим рекордом.