Его девушка Пятница

Введение

«His Girl Friday» – американский комедийный фильм 1940 года режиссёра Говарда Хоукса, в главных ролях Кэри Грант и Розалинд Рассел, а также Ральф Беллами и Джин Локхарт. Выпущен фильмом Columbia Pictures. Сюжет повествует о редакторе газеты Уолтере Бернсе, который вот-вот потеряет свою лучшую репортёрку и бывшую жену, Хильди Джонсон, недавно обручённую с другим мужчиной. Бернс предлагает им вместе осветить ещё одно дело, впутываясь в расследование убийства Эрла Уильямса, отчаянно пытаясь вернуть жену. Сценарий был адаптирован из пьесы 1928 года «The Front Page» Бена Хехта и Чарльза Макартура. Это была вторая экранизация пьесы, первая состоялась в 1931 году и сохранила оригинальное название «The Front Page» (Первая страница). Сценарий к фильму «His Girl Friday» написали Чарльз Ледерер и Бен Хехт, последний из которых не был указан в титрах, несмотря на свой вклад. Главное изменение в этой версии, предложенной Хоуксом, заключается в том, что роль Хильди Джонсон исполняет женщина. Съёмки начались в сентябре 1939 года и завершились в ноябре, с опозданием на семь дней. Задержка в производстве была вызвана частыми импровизациями и многочисленными сценами с большим количеством актёров, требовавшими множества дублей. Хоукс поощрял своих актёров к агрессивной и спонтанной игре. «His Girl Friday» известен своими неожиданными поворотами, комедией и быстрым, перебивающимся диалогом. Хоукс стремился побить рекорд по скорости диалогов в кино, который на тот момент принадлежал фильму «The Front Page». Он использовал звукорежиссёра на съёмочной площадке, чтобы увеличить темп диалогов, и устроил совместный показ двух фильмов, чтобы продемонстрировать, насколько быстрее его картина. «His Girl Friday» занял 19-е место в списке «100 Years… 100 Laughs» Американского института киноискусства и в 1993 году был включён в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США как «культурно, исторически или эстетически значимый». Фильм находится в общественном достоянии, поскольку авторские права не были продлены; права на пьесу, по которой он был снят, действовали несколько десятилетий, пока не истекли в 2024 году, полностью освободив фильм от каких-либо ограничений.

1940 film by Howard Hawks

His Girl Friday is a 1940 American screwball comedy film directed by Howard Hawks, starring Cary Grant and Rosalind Russell and featuring Ralph Bellamy and Gene Lockhart. It was released by Columbia Pictures. The plot centers on a newspaper editor named Walter Burns who is about to lose his ace reporter and ex wife, Hildy Johnson, newly engaged to another man. Burns suggests they cover one more story together, getting themselves entangled in the case of murderer Earl Williams as Burns desperately tries to win back his wife. The screenplay was adapted from the 1928 play The Front Page by Ben Hecht and Charles MacArthur. This was the second time the play had been adapted for the screen, the first occasion being the 1931 film which kept the original title The Front Page. The script for His Girl Friday was written by Charles Lederer and Ben Hecht, the latter of whom is not credited for his contributions. The major change in this version, introduced by Hawks, is that the role of Hildy Johnson is a woman. Filming began in September 1939 and finished in November, seven days behind schedule. Production was delayed because the frequent improvisation and numerous ensemble scenes required many retakes. Hawks encouraged his actors to be aggressive and spontaneous. His Girl Friday has been noted for its surprises, comedy, and rapid, overlapping dialogue. Hawks was determined to break the record for the fastest film dialogue, at the time held by The Front Page. He used a sound mixer on the set to increase the speed of dialogue and held a showing of the two films next to each other to prove how fast his film was. His Girl Friday was #19 on American Film Institute's 100 Years 100 Laughs and was selected in 1993 for preservation in the United States National Film Registry of the Library of Congress as "culturally, historically, or aesthetically significant". The film is in the public domain because the copyright was not renewed; the play it was based on remained under copyright for several decades until it expired in 2024, fully releasing the film from remaining copyright.

Сюжет

Уолтер Бернс, крутой редактор газеты "Morning Post", узнает, что его бывшая жена и некогда звезда-репортер, Хильдегард "Хилди" Джонсон, собирается выйти замуж за страхового агента Брюса Болдуина и осесть домохозяйкой в Олбани. Уолтер, решив помешать этим планам, уговаривает неохотную Хилди взяться за последнее дело: предстоящую казнь Эрла Уильямса, робкого бухгалтера, осужденного за убийство полицейского. Хилди соглашается при условии, что Уолтер купит у Брюса полис страхования жизни на 100 000 долларов, чтобы тот получил комиссию в размере 1000 долларов. Тем временем она подкупает начальника тюрьмы, чтобы взять интервью у Уильямса. Уильямс утверждает, что застрелил полицейского случайно. Уолтер делает все возможное, чтобы удержать Хилди, сначала обвиняя Брюса в краже часов и вынуждая ее выплатить залог. Взбешенная, Хилди увольняется, но когда Уильямс сбегает, ее журналистская хватка берет верх. Уолтер снова подставляет Брюса, и его немедленно возвращают в тюрьму. Хилди понимает, что Уолтер – источник всех этих махинаций, но она отдает приоритет освещению стремительно развивающейся истории Уильямса, а не повторному освобождению Брюса. Уильямс пробирается в пустую пресс-конференц-зал и берет Хилди на мушку; искушение сенсацией оказывается слишком сильным, чтобы ей устоять. Приходит подруга Уильямса, Молли, в поисках его. Когда возвращаются другие репортеры, Хилди прячет беглеца в письменном столе с откидной крышкой. Миссис Болдуин, будущая свекровь Хилди, врывается и отчитывает ее за отношение к Брюсу. Когда репортеры начинают расспрашивать о местонахождении Уильямса, Молли выпрыгивает из окна, чтобы сбежать. Репортеры выбегают наружу, спасая Уильямса от обнаружения. Приезжает Уолтер и приказывает своему подручному Луи похитить миссис Болдуин. Брюс входит в пресс-конференц-зал, предварительно оплатив залог в Олбани и спрашивая о матери. Хилди настолько поглощена написанием статьи, что едва замечает его; Брюс понимает, что его дело безнадежно, и уходит. Помятый Луи возвращается и рассказывает, что сбил полицейскую машину, увозя миссис Болдуин, и не уверен, выжила ли она в аварии. Тем временем коррумпированный мэр и шериф нуждаются в огласке вокруг казни, чтобы сохранить свои посты на предстоящих выборах, поэтому, когда гонец приносит им отсрочку от губернатора, они пытаются подкупить его, чтобы он ушел и вернулся позже, когда будет слишком поздно. После того, как Уильямса обнаруживают в столе, Уолтер и Хилди заковывают в наручники. Однако гонец возвращается с отсрочкой, успевая спасти Уильямса от виселицы. Уолтер использует показания гонца, чтобы шантажировать мэра и шерифа и добиться своего освобождения и освобождения Хилди. Хилди получает звонок от Брюса, который снова в тюрьме из-за фальшивых денег, которые Хилди, не подозревая, перевела ему от Уолтера. Хилди срывается и признается Уолтеру, что боялась, что он позволит ей выйти замуж за Брюса без борьбы. После того, как Брюс снова выходит под залог, Уолтер просит Хилди снова выйти за него замуж и обещает взять ее в медовый месяц, который у них так и не состоялся, к Ниагарскому водопаду. Затем Уолтер узнает о забастовке в Олбани, на пути к Ниагарскому водопаду. Хилди соглашается на медовый месяц в Олбани, смирившись с тем, что Уолтер никогда не изменится.

Walter Burns, the hard boiled editor for The Morning Post, learns his ex wife and former star reporter, Hildegard "Hildy" Johnson, is about to marry insurance man Bruce Baldwin and settle down as a housewife in Albany. Walter, determined to sabotage these plans, entices a reluctant Hildy to cover one last story: the upcoming execution of Earl Williams, a shy bookkeeper convicted of murdering a policeman. Hildy agrees on the condition that Walter buy a $100,000 life insurance policy from Bruce so he can receive a $1,000 commission. In the meantime, she bribes the warden to let her interview Williams in jail. Williams says he shot the police officer by accident. Walter does everything he can to keep Hildy from leaving, first accusing Bruce of stealing a watch, forcing Hildy to bail him out of jail. Exasperated, Hildy quits, but when Williams escapes, her journalistic instincts take over. Walter frames Bruce again, and he is immediately sent back to jail. Hildy realizes that Walter is behind the shenanigans, but she prioritizes covering the rapidly escalating Williams story over bailing Bruce out again. Williams sneaks into the deserted press room and holds Hildy at gunpoint; the lure of a big scoop proves too tempting for her to resist. Williams's friend Mollie comes looking for him. When the other reporters return, Hildy hides the fugitive in a rolltop desk. Mrs. Baldwin, Hildy's future mother in law, enters and berates her for the way she is treating Bruce. Upon being harassed for Williams's whereabouts by the reporters, Mollie jumps out of the window to escape. The reporters rush out, saving Williams from being found. Walter arrives and has his henchman Louie kidnap Mrs. Baldwin. Bruce comes into the press room, having wired Albany for his bail and asking for his mother's whereabouts. Hildy is so consumed with writing the story that she hardly notices; Bruce realizes his cause is hopeless and leaves. A disheveled Louie returns, revealing that he had hit a police car while driving away with Mrs. Baldwin and is unsure if she survived in the accident. Meanwhile, the crooked mayor and sheriff need the publicity from the execution to keep their jobs in an upcoming election, so when a messenger brings them a reprieve from the governor, they try to bribe the man to go away and return later, after it is too late. After Williams is discovered in the desk, Walter and Hildy are handcuffed by the sheriff. However, the messenger returns with the reprieve, just in time to save Williams from the gallows. Walter uses the messenger's statements to blackmail the mayor and sheriff into releasing him and Hildy. Hildy receives a call from Bruce, again in jail because of counterfeit money that was unknowingly transferred to him by Hildy from Walter. Hildy breaks down and admits to Walter that she was afraid that he was going to let her marry Bruce without a fight. After bailing Bruce out of jail again, Walter asks Hildy to remarry him and promises to take her on the honeymoon they never had in Niagara Falls. Then Walter learns that there is a strike in Albany, which is on the way to Niagara Falls. Hildy agrees to honeymoon in Albany, accepting that Walter will never change.

Разработка и написание

Во время производства фильма "У ангелов есть крылья" (1939) Говард Хоукс попытался предложить Гарри Кону из Columbia Pictures ремейк "Первой страницы". Кэри Грант был почти сразу же утвержден на роль в фильме, но Коэн изначально планировал, чтобы Грант сыграл репортера, а радиокомментатор Уолтер Винчелл – редактора. Производственная задумка Хоукса, ставшая фильмом "His Girl Friday", изначально предполагала прямую адаптацию "The Front Page", где и редактор, и репортер были мужчинами. Во время прослушиваний секретарь Говарда Хоукса, женщина, читала реплики репортера Хильди Джонсон. Хоуксу понравилось, как диалог звучал в исполнении женщины, и сценарий был переписан, чтобы Хильди стала женщиной и бывшей женой редактора Уолтера Бернса, которого играл Кэри Грант. Коэн приобрел права на "The Front Page" в январе 1939 года. Хотя Хоукс считал диалог "The Front Page" "лучшим из написанных современных диалогов", более половины его было заменено на, по мнению Хоукса, более удачные реплики. Некоторые из оригинальных диалогов остались неизменными, как и имена всех персонажей, за исключением двух: жениху Хильди (теперь уже не жениху) дали имя Брюс Болдуин, а имя комичного посыльного, принесшего помилование от губернатора, изменили с Пинкуса на Петтибона. Гарри Коэн из Columbia Pictures одобрил идею Хоукса относительно кинопроекта. Бен Хект и Чарльз Макартур, авторы оригинальной пьесы, были недоступны для работы над сценарием. Поэтому Хоукс рассматривал Джина Фаулера в качестве сценариста, но тот отказался от работы, поскольку ему не понравились изменения в сценарии, которые Хоукс намеревался внести. Вместо этого Хоукс привлек Чарльза Ледерера, который работал над адаптацией "The Front Page", к работе над сценарием. Хотя его имя не было указано в титрах, Хехт помогал Ледереру в адаптации. Ледерер добавил в начало сценария детали, чтобы придать персонажам убедительную предысторию; было решено, что Хильди и Уолтер развелись, а намерения Хильди вновь выйти замуж служат мотивацией для Уолтера вернуть ее. Во время работы над сценарием Хоукс находился в Палм-Спрингс, где снимал "У ангелов есть крылья", но оставался в тесном контакте с Ледерером и Хехтом. Хехт помог Ледереру с некоторыми организационными правками, и Ледерер завершил сценарий 22 мая. После двух дополнительных версий, подготовленных к июлю, Хоукс обратился к Морри Рискинду с просьбой пересмотреть диалог и сделать его более интересным. Рискинд перерабатывал сценарий в течение всего лета и закончил к концу сентября, незадолго до начала съемок. Более половины оригинального диалога было переписано. В фильме отсутствует одна из известных заключительных реплик пьесы: "Сукин сын украл мои часы!", поскольку фильмы того времени подвергались большей цензуре, чем голливудские фильмы до введения Кодекса Хейса, и Хоукс считал, что эта фраза слишком заезжена. Рискинд разработал новую концовку, в которой Уолтер и Хильди начинают ссориться сразу после произнесения "да" на свадьбе, которую они устраивают в редакции, и один из персонажей говорит: "Думаю, на этот раз все получится". Однако, рассказав об этой концовке нескольким сценаристам Columbia Pictures одним вечером, Рискинд был удивлен, узнав, что его финал был снят на другой съемочной площадке через несколько дней. Вынужденный придумать другую концовку, Рискинд в итоге поблагодарил анонимного сценариста Columbia Pictures, поскольку ему показалось, что его концовка и одна из его финальных реплик, "Интересно, сможет ли Брюс нас приютить", были лучше, чем то, что он написал изначально. После изучения сценария офис Хейса не обнаружил никаких проблем с фильмом, за исключением нескольких пренебрежительных комментариев в адрес журналистов и некоторых незаконных действий персонажей. Во время доработок для цензуры Хоукс сосредоточился на поиске актрисы на главную роль в своем фильме.

While producing Only Angels Have Wings (1939), Howard Hawks tried to pitch a remake of The Front Page to Harry Cohn of Columbia Pictures. Cary Grant was almost immediately cast in the film, but Cohn initially intended Grant to play the reporter, with radio commentator Walter Winchell as the editor. Hawks' production that became His Girl Friday was originally intended to be a straightforward adaptation of The Front Page, with both the editor and reporter being male. During auditions, Howard Hawks' secretary, a woman, read reporter Hildy Johnson's lines. Hawks liked the way the dialogue sounded coming from a woman, resulting in the script being rewritten to make Hildy female and the ex wife of editor Walter Burns played by Cary Grant. Cohn purchased the rights for The Front Page in January 1939. Although Hawks considered the dialogue of The Front Page to be "the finest modern dialogue that had been written", more than half of it was replaced with what Hawks believed to be better lines. Some of the original dialogue was left the same, as were all of the characters' names with two exceptions: Hildy's fiancé (now no longer a fiancée) was given the name Bruce Baldwin, and the name of the comic messenger bringing the pardon from the governor was changed from Pincus to Pettibone. Harry Cohn of Columbia Pictures approved Hawks' idea for the film project. Ben Hecht and Charles MacArthur, the writers of the original play, were unavailable for screenwriting. Consequently, Hawks considered Gene Fowler as the screenwriter, but he declined the job because he disliked the changes to the screenplay Hawks intended to make. Hawks instead recruited Charles Lederer, who had worked on the adaptation for The Front Page, to work on the screenplay. Though he was not credited, Hecht assisted Lederer in the adaptation. Additions were made at the beginning of the screenplay by Lederer to give the characters a convincing backstory; it was decided that Hildy and Walter would be divorced with Hildy's intentions of remarriage serving as Walter's motivation to win her back. During writing, Hawks was in Palm Springs directing Only Angels Have Wings, but stayed in close contact with Lederer and Hecht. Hecht helped Lederer with some organizational revisions, and Lederer finished the script on May 22. After two more drafts completed by July, Hawks called Morrie Ryskind to revise the dialogue and make it more interesting. Ryskind revised the script throughout the summer and finished by the end of September before filming began. More than half of the original dialogue was rewritten. The film lacks one of the well known final lines of the play, "the son of a bitch stole my watch! ", because films of the time were more censored than Pre Code Hollywood films, and Hawks felt that the line was too overused. Ryskind developed a new ending in which Walter and Hildy start fighting immediately after saying "I do" in the wedding they hold in the newsroom, with one of the characters stating, "I think it's gonna turn out all right this time." However, after revealing the ending to a few writers at Columbia one evening, Ryskind was surprised to hear that his ending was filmed on another set a few days later. Forced to create another ending, Ryskind ended up thanking the anonymous Columbia writer, because he felt that his ending and one of his final lines, "I wonder if Bruce can put us up", were better than what he had written originally. After reviewing the screenplay, the Hays Office saw no issues with the film, besides a few derogatory comments towards newsmen and some illegal behavior of the characters. During some rewrites for censors, Hawks focused on finding a lead actress for his film.

Кастинг

Хоукс испытывал трудности с подбором актрисы на роль Хилди в фильме «Своя девушка в пятницу». В то время как выбор Кэри Гранта был практически мгновенным, кастинг Хилди занял гораздо больше времени. Сначала Хоукс хотел пригласить Кароль Ломбард, с которой он уже работал над комедией «Двадцатый век» (1934), но стоимость её услуг в качестве фрилансера оказалась непомерно высокой, и Columbia не могла себе этого позволить. Кэтрин Хепберн, Клодетт Колбер, Маргарет Саллаван, Джинджер Роджерс и Айрин Данн получили предложения, но отказались от роли. Данн отказалась, посчитав, что роль слишком мала и требует расширения. Жан Артур была отстранена студией, когда отказалась её принять. По сообщениям, рассматривалась кандидатура Джоан Кроуфорд. Тогда Хоукс обратился к Розалинд Рассел, которая только что завершила работу над фильмом MGM «Женщины» (1939). Рассел была возмущена, когда узнала из статьи в New York Times, что Кон «застрял» с ней после безуспешных попыток найти другую актрису. Перед первой встречей с Хоуксом, чтобы продемонстрировать своё безразличие, она искупалась и вошла в его кабинет с мокрыми волосами, что заставило его опешить. Рассел прямо спросила его об этой ситуации с кастингом, на что он быстро отмахнулся и попросил её пройти в гардероб.

Съемки

После тестов по гриму, костюмам и операторской работе съемки начались 27 сентября 1939 года. Рабочее название фильма было «Чем больше они…». Фильм примечателен своим стремительным обменом репликами, использованием перебивающего диалога для придания реалистичности разговорам, когда один персонаж начинает говорить, не дожидаясь окончания фразы другого. Хотя перебивающий диалог был предусмотрен и обозначен в сценарии пьесы 1928 года, написанной Хехтом и МакАртуром, Хоукс рассказал Питеру Богдановичу:

«Я заметил, что когда люди разговаривают, они часто перебивают друг друга, особенно те, кто говорит быстро, спорит или что-то описывает. Поэтому мы написали диалог так, чтобы начало и конец предложений не имели значения – они нужны были для перебивок». Чтобы добиться желаемого эффекта, поскольку многодорожечная звукозапись в то время была еще недоступна, Хоукс просил звукорежиссера на площадке включать и выключать различные подвесные микрофоны по мере необходимости для сцены, до 35 раз. Ее литературный агент написал для нее несколько реплик для ресторанной сцены, которая является уникальной для фильма «His Girl Friday». Эта сцена была одной из самых сложных в съемках: из-за быстроты диалога актеры практически ничего не ели во время ее записи. Хоукс снимал эту сцену одной камерой через полторы недели после начала съемок, и на ее завершение потребовалось четыре дня вместо запланированных двух. Импровизации затрудняли работу операторов, которым было сложно предугадать действия персонажей. Рассел также было сложно снимать, поскольку отсутствие четко очерченной линии челюсти требовало от гримеров прорисовывать и растушевывать темную линию под челюстью, одновременно освещая ее лицо, чтобы создать эффект более молодого внешнего вида. Хоукс поощрял агрессию и неожиданность в актерской игре, несколько раз разрушая «четвертую стену» в фильме. В один момент Грант вышел из роли из-за не запланированного действия Рассел и посмотрел прямо в камеру, спросив: «Она правда это сделает?». Хоукс решил оставить эту сцену в фильме, хотя она и не вошла в окончательный монтаж. Из-за многочисленных групповых сцен потребовалось много дублей. Учитывая опыт работы над фильмом «Bringing Up Baby» (1938), Хоукс добавил несколько статичных второстепенных персонажей, чтобы сбалансировать главных героев. Артур Россон три дня работал над дублерами на ранчо Columbia. Съемки были завершены 21 ноября 1939 года, на семь дней позже запланированного срока. Необычно для того времени, в фильме отсутствует музыка, за исключением музыкального сопровождения финального затемнения.

I had noticed that when people talk, they talk over one another, especially people who talk fast or who are arguing or describing something. So we wrote the dialogue in a way that made the beginnings and ends of sentences unnecessary; they were there for overlapping. To get the effect he wanted, as multi track sound recording was not yet available at the time, Hawks had the sound mixer on the set turn the various overhead microphones on and off as required for the scene, as many as 35 times. Her ghostwriter gave her some of the lines for the restaurant scene, which is unique to His Girl Friday. It was one of the most complicated scenes to film; because of the rapidity of the dialogue the actors actually ate very little during the scene. Hawks shot this scene with one camera a week and a half into production, and it took four days to film instead of the intended two. The improvisations made it difficult for the cinematographers to know what the characters were going to do. Russell was also difficult to film because her lack of a sharp jawline required makeup artists to paint and blend a dark line under her jawline while shining a light on her face to simulate a more youthful appearance. Hawks encouraged aggressiveness and unexpectedness in the acting, breaking the fourth wall a few times in the film. At one point, Grant broke character because of something unscripted that Russell did and looked directly at the camera, saying "Is she going to do that?" Hawks decided to leave this scene in, although it does not appear in the final cut. Owing to the numerous ensemble scenes, many retakes were necessary. Having learned from Bringing Up Baby (1938), Hawks added some straight supporting characters in order to balance out the leading characters. Arthur Rosson worked for three days on second unit footage at Columbia Ranch. Filming was completed on 21 November 1939, seven days past schedule. Unusually for the time period, the film contains no music except for the music that leads to the final fade out of the film.

Ад-либс Гранта

Персонаж Гранта описывает персонажа Беллами, говоря: "Он похож на того парня из фильмов, знаете, Ральфа Беллами!" По словам Беллами, эту реплику импровизировал Грант.

Прием

Современные рецензии критиков были весьма положительными. Особенно критиков впечатлила смена пола репортера. Фрэнк С. Нюгент из The New York Times писал: "Если не считать того, что мы видели "The Front Page" под разными названиями так часто, что немного устали от него, мы готовы признать, что "Его девушка в пятницу" – это смелая переработка самой безумной газетной комедии нашего времени". Рецензент Variety отметил: "Детали отличаются – вплоть до того, что репортер Хильди Джонсон стала женщиной, – но это все еще "Первая страница", и Columbia не о чем сожалеть. Чарльз Ледер (sic) проделал отличную работу над сценарием, а продюсер и режиссер Говард Хоукс создал фильм, который может успешно идти в любом прокате и собирать хорошие кассовые сборы". В "Harrison's Reports" писали: "Даже если сюжет и его развитие будут знакомы тем, кто видел первую версию "The Front Page", зрители все равно получат удовольствие, поскольку действие настолько захватывающее, что держит в напряжении до самого конца". Film Daily отмечала: "Благодаря динамичному темпу, великолепному актерскому составу, качественной постановке и умелой режиссуре, фильм обладает всеми необходимыми качествами для первоклассного развлечения любой аудитории". Джон Мошер из The New Yorker написал, что после многих лет "слабых, блеклых, печальных имитаций" "The Front Page", он нашел эту аутентичную адаптацию оригинала "такой же свежей, вневременной и яркой, как только можно пожелать". Луи Маркорелл назвал "Его девушку в пятницу" "фильмом американским во всех смыслах". На Rotten Tomatoes фильм имеет 99% положительных рецензий на основе 100 отзывов, со средним рейтингом 9.00/10. Консенсус критиков сайта гласит: "Опираясь на блестящую игру Кэри Гранта и Розалинд Рассел, "Его девушка в пятницу" – возможно, эталонная комедия положений". В опросе Sight & Sound 2012 года, посвященном определению величайших фильмов всех времен, "His Girl Friday" вошла в несколько списков, в том числе в списки критика Дэвида Томсона и режиссера Квентина Тарантино.

Contemporary reviews from critics were very positive. Critics were particularly impressed by the gender change of the reporter. Frank S. Nugent of The New York Times wrote "Except to add that we've seen The Front Page under its own name and others so often before we've grown a little tired of it, we don't mind conceding His Girl Friday is a bold faced reprint of what was once—and still remains—the maddest newspaper comedy of our times." The Variety reviewer wrote "The trappings are different—even to the extent of making reporter Hildy Johnson a femme—but it is still Front Page and Columbia need not regret it. Charles Leder (sic) has done an excellent screenwriting job on it and producer director Howard Hawks has made a film that can stand alone almost anywhere and grab healthy grosses." Harrison's Reports wrote "Even though the story and its development will be familiar to those who saw the first version of The Front Page, they will be entertained just the same, for the action is so exciting that it holds one in tense suspense throughout." Film Daily wrote "Given a snappy pace, a top flight cast, good production and able direction, the film has all the necessary qualities for first rate entertainment for any type of audience." John Mosher of The New Yorker wrote that after years of "feeble, wispy, sad imitations" of The Front Page, he found this authentic adaptation of the original to be "as fresh and undated and bright a film as you could want". Louis Marcorelles called His Girl Friday "le film américain par excellence". On Rotten Tomatoes, the film holds an approval rating of 99% based on 100 reviews, with an average rating of 9.00/10. The website's critics consensus reads: "Anchored by stellar performances from Cary Grant and Rosalind Russell, His Girl Friday is possibly the definitive screwball romantic comedy." In the 2012 Sight & Sound poll of the greatest films of all time, His Girl Friday appeared on several lists, including those of critic David Thomson and director Quentin Tarantino.

История

Название "His Girl Friday" является ироничным, поскольку девушка "Friday" обозначает служанку хозяина, но Хильди в фильме не служанка, а равна Уолтеру. Мир в этом фильме определяется не полом, а интеллектом и способностями. В начале фильма Хильди говорит, что хочет, чтобы с ней обращались "как с женщиной", но возвращение к профессии раскрывает её истинное желание жить другой жизнью. В фильме "Своя девушка в пятницу", несмотря на повторное заключение брака, Хокс демонстрирует неприязнь к браку, дому и семье посредством своего подхода к фильму. Специфическая, исключающая работа камеры и контроль персонажей над кадром и диалогом выражают тонкую критику домашнего быта. Тема домашнего уюта практически отсутствует на протяжении всего фильма. Даже отношения между Грантом и Рассел, а также Беллами и Рассел показаны в более широком контексте, доминируемом мужчинами, новостной редакции. Фильм, как и многие комедии, воспевает сложную, бурную любовь, а не тихую, пригородную, предпочитая движение и споры спокойному достоинству. Кинокритик Молли Хаскелл написала, что сцена в конце фильма, когда Хильди проливает слезы, была включена не для того, чтобы подчеркнуть её женственность, а чтобы выразить смятение, вызванное столкновением её профессиональной и женской природы. Женская сторона Хильди стремится к подчинению и сексуальной привлекательности для мужчин, в то время как другая сторона Хильди жаждет самоутверждения и отказа от стереотипных женских обязанностей. Её слезы символизируют её эмоциональную беспомощность и неспособность выразить гнев мужской власти. Распространенной чертой многих фильмов Говарда Хоукса является раскрытие аморальности главного героя и его неспособность измениться или развиться. В фильме "Своя девушка в пятницу" Уолтер Бернс манипулирует, действует эгоистично, подставляет жениха своей бывшей жены и организует похищение пожилой женщины. Даже в конце фильма Бернс убеждает Хильди Джонсон выйти за него замуж, несмотря на её ненависть к нему и его сомнительные поступки. После возобновления их отношений между ними нет и намека на романтику. Они не целуются, не обнимаются и даже не смотрят друг на друга. Очевидно, что Бернс остался прежним, поскольку он быстро отметает планы по медовому месяцу, которого у них никогда не было, в погоне за новой сенсацией. Кроме того, выходя из комнаты, он идет впереди неё, заставляя её нести свой чемодан, хотя Хильди уже критиковала это в начале фильма. Это намекает на то, что брак обречен повторить проблемы, которые привели к его разрыву. Хокс известен использованием повторяющихся или намеренных жестов в своих фильмах. В фильме "His Girl Friday" сигарета в сцене между Хильди и Эрлом Уильямсом играет несколько символических ролей. Во-первых, она устанавливает связь между персонажами, когда Уильямс принимает сигарету, хотя он и не курит. Однако тот факт, что он не курит, и они не делят сигарету, подчеркивает разницу и разобщенность миров, в которых живут эти два персонажа. Фильм содержит два основных сюжетных направления: личное и профессиональное. Уолтер побуждает Хильди вернуться к работе, в то время как газета пытается обогнать конкурентов в освещении дела убийцы Эрла Уильямса; параллельно Уолтер пытается сорвать предстоящий брак Хильди. Высокий темп фильма приводит к быстрому и перебивающемуся диалогу, прерываемому и ускоренному. Жесты, движения персонажей и камеры, а также монтаж дополняют диалог, усиливая темп фильма. Существует явный контраст между быстрой речью Хильди и Уолтера и медленной речью Брюса и Эрла. Средняя скорость речи в фильме составляет 240 слов в минуту, в то время как средняя скорость речи в Америке – около 140 слов в минуту. В девяти сценах содержится не менее четырех слов в секунду, и в двух – более пяти. Хокс добавлял словесные маркеры до и после определенных реплик сценария, чтобы актеры могли перебивать и переговариваться друг с другом, не делая диалог непонятным. Фильм теоретик и историк Дэвид Бордуэлл объяснил концовку фильма "His Girl Friday" как "эффект завершенности", а не завершение. Концовка фильма скорее циклична, и в ней отсутствует развитие персонажей, особенно Уолтера Бернса, и фильм заканчивается так же, как и начинается. Кроме того, фильм заканчивается кратким эпилогом, в котором Уолтер объявляет о своем повторном браке и сообщает об их намерении отправиться освещать забастовку в Олбани по пути к медовому месяцу. Судьбы главных героев и даже некоторых второстепенных персонажей, таких как Эрл Уильямс, раскрываются, хотя в разрешении есть и незначительные недостатки. Например, они не обсуждают, что случилось с Молли Мэллой после разрешения конфликта. Однако концовки главных героев настолько аккуратно завершены, что затмевают необходимость завершения концовок второстепенных персонажей. Это создает "эффект завершенности" или видимость завершенности.

The title His Girl Friday is an ironic title, because a girl "Friday" represents a servant of a master, but Hildy is not a servant in the film, but rather the equal to Walter. The world in this film is not determined by gender, but rather by intelligence and capability. At the beginning of the film, Hildy says that she wants to be "treated like a woman", but her return to her profession reveals her true desire to live a different life. In His Girl Friday, even though the characters remarry, Hawks displays an aversion to marriage, home, and family through his approach to the film. Specific, exclusionary camera work and character control of the frame and the dialogue portray a subtle criticism of domesticity. The subject of domesticity is fairly absent throughout the film. Even among the relationships between Grant and Russell and Bellamy and Russell, the relationships are positioned within a larger frame of the male dominated newsroom. The film, like many comedies, celebrates difficult, tumultuous love rather than secure, suburban love through its preference for movement and argument rather than silent poise. Film critic Molly Haskell wrote that the scene near the end of the film when Hildy sheds tears was not included to expose her femininity, but to express the confusion she felt due to the collision of her professional and feminine natures. The feminine side of Hildy desires to be subservient and sexually desirable to men, while the other side of Hildy desires assertion and to forfeit the stereotypical duties of a woman. Her tears represent her emotional helplessness and inability to express anger to a male authority figure. A commonality in many Howard Hawks films is the revelation of the amorality of the main character and a failure of that character to change or develop. In His Girl Friday, Walter Burns manipulates, acts selfishly, frames his ex wife's fiancé, and orchestrates the kidnapping of an elderly woman. Even at the end of the film, Burns convinces Hildy Johnson to remarry him despite how much she loathes him and his questionable actions. Upon the resumption of their relationship, there is no romance visible between them. They do not kiss, embrace, or even gaze at each other. It is evident that Burns is still the same person he was in their previous relationship as he quickly waves off the plans for the honeymoon that they never had in pursuit of a new story. Additionally, he walks in front of her when exiting the room, forcing her to carry her own suitcase despite Johnson already having criticized this at the beginning of the film. This hints that the marriage is fated to face the same problems that ended it previously. Hawks is known for his use of repeated or intentional gestures in his films. In His Girl Friday, the cigarette in the scene between Hildy and Earl Williams serves several symbolic roles in the film. First, the cigarette establishes a link between the characters when Williams accepts the cigarette even though he does not smoke. However, the fact that he doesn't smoke, and they don't share the cigarette shows the difference between and separation of the worlds in which the two characters live. The film contains two main plots: the personal and the professional. Walter induces Hildy to get back in the beat in the paper’s attempt to scoop the story of murderer Earl Williams; the concurrent plot is Walter attempting to scuttle Hildy’s upcoming marriage. The speed of the film results in snappy and overlapping dialogue among interruptions and rapid speech. Gesture, character and camera movement, as well as editing, serve to complement the dialogue in increasing the pace of the film. There is a clear contrast between the fast talking Hildy and Walter and slow talking Bruce and Earl. The average word per minute count of the film is 240 while the average American speech is around 140 words per minute. There are nine scenes with at least four words per second and at least two with more than five words per second. Hawks attached verbal tags before and after specific script lines so the actors would be able to interrupt and talk over each other without making the necessary dialogue incomprehensible. Film theorist and historian David Bordwell explained the ending of His Girl Friday as a "closure effect" rather than a closure. The ending of the film is rather circular, and there is no development of characters, specifically Walter Burns, and the film ends similarly to the way in which it starts. Additionally, the film ends with a brief epilogue in which Walter announces their remarriage and reveals their intention to go cover a strike in Albany on the way to their honeymoon. The fates of the main characters and even some of the minor characters such as Earl Williams are revealed, although there are minor flaws in the resolution. For example, they do not discuss what happened to Molly Malloy after the conflict is resolved. However, the main characters’ endings were wrapped up so neatly that it overshadows the need for the minor characters' endings to be wrapped up. This creates a "closure effect" or an appearance of closure.

Стиль редактирования

«Его фильм «Девушка в пятницу» создан для скорости: он установил рекорд по количеству слов в минуту, произнесенных в кино. Возможность насладиться моментом – непозволительная роскошь в стремительном мире издательского дела. Чтобы лучше продемонстрировать стиль монтажа, проанализируем сцену побега Эрла Уильямса. Говард Хоукс подчеркивает разницу в темпе между двумя возможными жизнями Хилди, используя элементы сюжета и мизансцены, отражающие монтаж, где медленные и неторопливые моменты чередуются с субсекундными кадрами новостной суеты. Чтобы усилить контраст ритма между домашней жизнью Хилди с Брюсом и её динамичной жизнью с Уолтером, режиссер использует приемы монтажа, такие как более продолжительные созерцательные планы, противопоставленные стремительным кадрам, склейки по движению против эллиптических кадров с непрерывным диегетическим звуком, и сцены с одним объектом внимания против множества различных объектов и звуков, рассеивающих наше внимание. Сцена начинается с двух длинных (10-секундных) планов, в которых Хилди описывает свою жизнь вне новостной редакции. Эти планы подкрепляют идею о том, что жизнь с Брюсом будет предсказуемой и неторопливой. Когда Хилди впервые отворачивается от камеры, буквально на мгновение отворачиваясь от газетной жизни, её внимание мгновенно возвращается в редакцию с началом стрельбы. Сразу же монтаж отражает новый, ускоренный темп: от медленных панорам к статичным кадрам, где единственное движение – медленная походка Хилди, фильм мгновенно переходит к динамичным кадрам с движением нескольких людей на улице, выстрелами, укрытиями, преувеличенными сменами освещения и криками людей в окне. Средние планы лихорадочных репортеров контрастируют с теперь заслоненным общим планом Хилди. Если раньше она была главным героем и источником звука, то режиссер даёт понять, что она внезапно будет отодвинута на второй план, когда начинается действие: её присутствие на заднем плане скрыто матовым стеклом, а её звуки заглушаются какофонией выстрелов и криков. Услышав об escape Эрла Уильямса, фильм переходит от многосекундных кадров к субсекундным, когда редакторы новостей переходят в режим максимальной активности. Выстрелы создают диегетический фон времени, эллиптические кадры становятся более заметными: первый репортер мгновенно переходит от того, как он дотягивается до стола, к разговору по телефону. Следующие 5 кадров также представляют собой субсекундные крупные планы журналистов, кричащих в телефоны. Постепенно, снова погружаясь в этот мир, Хилди начинает занимать больше места в кадре, переходя от общего плана к среднему, когда мимо неё проносятся журналисты. Когда мужчины уходят, следует самый длинный план в последовательности: 16 секунд, когда она преодолевает дистанцию, которую создала между собой и своей прежней жизнью, сбрасывая пальто, символизирующее её холодную жизнь в Олбани, и являя миру репортёрский костюм под ним – того, кем она на самом деле является. Она полностью воссоединяется с собой, беря трубку, чтобы поговорить с Уолтером, а затем выбегает из комнаты с тем же пылом, что и новостники. Камера закрепляет этот окончательный переход, когда операторский кран отъезжает, и следует перекрестный монтаж, когда она выбегает, в отличие от всех предыдущих склеек. В заключение показаны открывающиеся ворота, выезжающие машины и бегущие люди. Здесь кадры Хоукса не просто быстрые – они явно быстрее времени. Диегетическая сирена отсчитывает секунды, когда скрипят тормоза машин, но фильм показывает сокращенный эллиптический кадр закрывающихся ворот, пропуская время с помощью кадра бегущих охранников. Эта последовательность происходит быстрее, чем в реальном времени, и контраст с сиреной показывает, как время в мире новостных репортеров течет быстрее, чем в окружающем мире. Хилди присоединяется к хаосу, крича «Эй!», создавая окончательный контраст с началом сцены, где она описывала идиллическую и спокойную городскую жизнь, к которой она изначально стремилась. На протяжении всей этой последовательности Хоукс явно демонстрирует течение времени и фокус персонажей посредством монтажа и высмеивает медленную жизнь в Олбани, с которой начинает Хилди, показывая романтическую суету новостной жизни через время съемок, непрерывность действия и смещение привлекающих внимание элементов.

His Girl Friday is a movie intentioned for speed: it set the record on fastest words spoken per minute in a movie. A second to appreciate the moment is a foregone luxury in the whirlwind nature of the publishing business. Dissecting one of the scenes from the movie to best display the editing style, consider the specific scene where Earl Williams escapes. Howard Hawks emphasizes the pace difference between Hildy’s two possible lives, by having plot elements and staging mirror the editing, where slow and languid moments are interspersed with sub second shots of newsworthy freneticism. To emphasize the contrast of rhythm between Hildy’s domestic life with Bruce versus her dynamic life with Walter, the director mirrors with editing techniques like lengthier contemplative shots versus rapid fire shots, matches on action versus elliptical shots with continuous diegetic sound, and scenes with one element of focus versus several different objects and sounds splitting our attention. The scene opens with two lengthy (10 second) shots of Hildy describing her life outside the newsroom—the shots reinforce the idea that the life with Bruce will be predictable and slowly paced. As Hildy looks off away from the camera for the first time, literally turning her back on the newspaper life for just an instant, her attention is snapped back to newsroom as shots are fired. Immediately, the editing reflects the newfound fast pace: from slow pans to static shots with the only movement as Hildy’s slow walking, the movie immediately shifts to dynamic shots with several people’s movements on the street, as well as gunshots, ducking, spotlight exaggerated lighting shifts, and shouting with the men in the window. The medium shots of the frantic news reporters are in contrast with a now obscured long shot of Hildy—while previously she was the main character and source of sound, the director makes it clear that she will be suddenly relegated to the background when the action is happening: her background presence is obscured by a frosted window, and her sounds obscured by the frenzy of the gunshots and shouting. Upon hearing Earl Williams escaped, the movie then shifts from multi second shots to sub second shots as the news editors enter maximum monkey mode. As gunshots provide a diegetic backdrop of time, ellipses shots become more obvious; the first reporter immediately cuts from reaching the table to talking on the phone. The next 5 shots are also sub second close ups of newsmen yelling into phones. As she is slowly drawn into this world again, Hildy begins to occupy more of the frame—going from a long shot to a medium shot as the newsmen stream past her. Once the men are gone, the longest shot of the sequence ensues: 16 seconds as she closes the distance she created from her old life, shedding her coat, symbolizing her chilly life in Albany, to reveal the reporter ready dress underneath, the person she truly is. She fully reunites with it as she picks up the phone to talk to Walter, then rushes out of the room with the same fervor as the news folk. The camera cements this final switch as the dolly moves out, and a crossfade ensues on her running out, unlike all the prior cuts. Finally it concludes on shots of gates opening, cars streaming out, and people running. Here, Hawks’ shots are not just fast—they are explicit about being faster than time. A diegetic siren delineates unit seconds as cars screech, but the film shows the abbreviated ellipses shot of the gate closing, skipping the time with a shot of guards running. This sequence is faster than real time, and the contrast with the siren shows how time in the news reporters world is faster paced than the world around them. Hildy joins the chaos shouting ‘HEY!’, providing a final contrast to the start of the scene where she described the idyllic and calm city life she was originally headed for. Throughout this sequence, Hawks is explicit about the passage of time and focus of characters through his edits and mocks the slow Albany life Hildy begins with by showcasing the romantic frenzy of news life through shot timing, continuity of action, and shifting attention grabbing elements.

Женщины-репортеры

По словам Полин Кейл, все женские персонажи репортеров в фильмах о газетах созданы по образу Аделы Роджерс Сент-Джонс.

Наследие

Его "Девушка в пятницу" (часто наряду с фильмами "Бродящая малышка" и "Двадцатый век") считается архетипом комедийного жанра. В 1993 году Библиотека Конгресса США включила фильм "Его девушка в пятницу" в Национальный реестр фильмов для сохранения. В списке "100 лет – 100 смешных моментов" Американского института кино, опубликованном в 2000 году, фильм занял 19-е место среди самых смешных американских комедий. До экранизации "Его девушки в пятницу" пьеса "Первая страница" была адаптирована для кино один раз – в фильме 1931 года с тем же названием, продюсером которого был Говард Хьюз, а главные роли исполнили Адольф Менжу и Пэт О’Брайен. В этой первой экранизации одноименной бродвейской пьесы (написанной бывшими чикагскими журналистами Беном Хектом и Чарльзом МакАртуром) Хильди Джонсон был мужчиной. 30 марта 1941 года пьеса была вновь драматизирована в сокращенной, получасовой версии на радиошоу "The Screen Guild Theater", где Грант и Расселл вновь исполнили свои роли. В 1974 году Билли Уайлдер снял новую экранизацию "Первой страницы" с Уолтером Маттау в роли Уолтера Бернса, Джеком Леммоном в роли Хильди Джонсон и Сьюзан Сарандон в роли его невесты. Пьеса Хекта и МакАртура "Его девушка в пятницу" послужила основой для новой сценической адаптации, созданной драматургом Джоном Гуаром. Спектакль был поставлен в Национальном театре в Лондоне с мая по ноябрь 2003 года с Алексом Дженнингсом в роли Бернса и Зои Ванамакер в роли Хильди. Фильм 1988 года "Переключение каналов" был вольно основан на "Его девушке в пятницу", где Берта Рейнольдса сыграл Уолтера Бернса, Кэтлин Тернер – Хильди Джонсон, а Кристофера Рива – Брюса. В декабре 2017 года Питер Гизер, художественный руководитель независимой театральной компании Snowglobe Theatre из Монреаля, адаптировал сценарий для сцены, расширил некоторые персонажи и сделал постановку более понятной современной аудитории. Спектакль был показан в декабре после того, как Snowglobe получила авторские права на эту адаптированную версию. Режиссер Квентин Тарантино назвал "Его девушку в пятницу" одним из своих любимых фильмов. Во французском фильме "Наша музыка" (2004) Годар использует этот фильм, объясняя основы кинопроизводства, в частности, принцип "кадр-ответный кадр". В процессе объяснения он демонстрирует два кадра из "Его девушки в пятницу" – с Кэри Грантом на одном и с Розалинд Рассел на другом. Он объясняет, что при внимательном рассмотрении эти два кадра оказываются одним и тем же, "потому что режиссер не способен увидеть разницу между мужчиной и женщиной". Розалинд Рассел в роли Хильди Джонсон послужила образцом для создания персонажа Лоис Лейн во франшизе "Супермен".

His Girl Friday (often along with Bringing Up Baby and Twentieth Century) is cited as an archetype of the screwball comedy genre. In 1993, the Library of Congress selected His Girl Friday for preservation in the United States National Film Registry. The film ranked 19th on the American Film Institute's 100 Years 100 Laughs, a 2000 list of the funniest American comedies. Prior to His Girl Friday, the play The Front Page had been adapted for the screen once before, in the 1931 film, also called The Front Page, produced by Howard Hughes, with Adolphe Menjou and Pat O'Brien in the starring roles. In this first film adaptation of the Broadway play of the same title (written by former Chicago newsmen Ben Hecht and Charles MacArthur), Hildy Johnson was male. It was dramatized again with a half hour version on The Screen Guild Theater on March 30, 1941, with Grant and Russell reprising their film roles. The Front Page was remade in a 1974 Billy Wilder movie starring Walter Matthau as Walter Burns, Jack Lemmon as Hildy Johnson, and Susan Sarandon as his fiancée. His Girl Friday and the original Hecht and MacArthur play were adapted into another stage play His Girl Friday by playwright John Guare. This was presented at the National Theatre in London from May to November 2003, with Alex Jennings as Burns and Zoë Wanamaker as Hildy. The 1988 film Switching Channels was loosely based on His Girl Friday, with Burt Reynolds in the Walter Burns role, Kathleen Turner in the Hildy Johnson role, and Christopher Reeve in the role of Bruce. In December 2017, Montreal based independent theatre company, Snowglobe Theatre's Artistic Director, Peter Giser, adapted the script for the stage, expanded some characters, and made the play more accessible to modern audiences. It was performed that December after Snowglobe obtained copyright status of this adapted version. Director Quentin Tarantino has named His Girl Friday as one of his favorite movies. In the 2004 French film Notre musique, the film is used by Godard as he explains the basic of filmmaking, specifically the shot reverse shot. As he explains this concept, two stills from His Girl Friday are shown with Cary Grant in one photo and Rosalind Russell in the other. He explains that upon looking closely, the two shots are actually the same shot, "because the director is incapable of seeing the difference between a man and a woman." Rosalind Russell's performance as Hildy Johnson was cited as the model for the character of Lois Lane in the Superman franchise.