Дикая банда

Введение

«Дикая банда» – американский эпический ревизионистский вестерн 1969 года режиссёра Сэма Пеккинпа, в главных ролях Уильям Холден, Эрнест Боргнин, Роберт Райан, Эдмонд О’Брайен, Бен Джонсон и Уоррен Оутс. Сюжет рассказывает о стареющей банде преступников на границе Мексики и США, пытающейся приспособиться к меняющемуся миру 1913 года. Фильм вызвал споры из-за своей откровенной жестокости и изображения грубых людей, стремящихся выжить любыми средствами. Сценарий написан в соавторстве Сэмом Пеккинпа, Уолоном Грином и Роем Н. Сикнером. «Дикая банда» была снята в Technicolor и Panavision в Мексике, в частности, на ранчо Hacienda Ciénaga del Carmen, глубоко в пустыне между Торреоном и Сальтильо, штат Коауила, и на реке Назас. Фильм известен сложным, многоплановым, динамичным монтажом с использованием обычных и замедленных кадров – революционной кинематографической техникой для 1969 года. Сценарий Грина, Пеккинпа и Сикнера был номинирован на премию «Оскар» за лучший сценарий, а музыка Джерри Филдинга – на премию за лучшую оригинальную музыку. Кроме того, Пеккинпа был номинирован на премию Гильдии режиссеров Америки за выдающиеся достижения в режиссуре, а оператор Люсьен Баллард получил премию Национального общества кинокритиков за лучшую операторскую работу. Считающийся одним из величайших фильмов всех времен, он занимает 79-е место в списке 100 лучших американских фильмов, составленном Американским институтом кино, и 69-е место в списке самых захватывающих фильмов. В 2008 году AFI включил «Дикую банду» в число десяти лучших вестернов, заняв шестое место.

Сюжет

В 1913 году в Техасе Пайк Бишоп, лидер банды стареющих преступников, стремится уйти на покой после последнего ограбления серебра из кассы железнодорожной заработной платы. Коррумпированный агент железной дороги Пэт Харриган нанял отряд охотников за головами во главе с бывшим напарником Пайка Диком Торнтоном, которые устроили засаду и убили более половины банды Бишопа в кровопролитной перестрелке, в которой также погибли многие невинные прохожие, поскольку Пайк использовал случайный парад сторонников трезвости, чтобы прикрыть их отступление. Пайк уезжает с единственными выжившими: своим близким другом Датчем Энгстромом, братьями Лайлом и Тектором Горчами, неопытным Ангелом и пятым человеком, ослепленным и смертельно раненым дробью, которого Пайк из жалости добивает. Добыча от ограбления оказывается бесполезными стальными шайбами, подброшенными Харриганом. Нуждаясь в деньгах, они направляются в Мексику в сопровождении сварливого Фредди Сайкса и пересекают Рио-Гранде в сельскую деревню, где родился Ангел. Старейшина деревни предупреждает их о генерале Мапаче, жестоком офицере федеральной армии Мексики, который ворует еду и скот из местных деревень, чтобы поддержать свою кампанию против сил Панчо Вильи. Банда Пайка просит генерала о работе в его штабе в городе Агуа-Верде. Ангел замечает свою бывшую возлюбленную Терезу в объятиях Мапаче и застреливает ее, приводя генерала в ярость и чуть не погубив их, но Пайк разряжает обстановку. Мапаче предлагает банде золото за ограбление поезда армии США, чтобы пополнить истощающиеся запасы боеприпасов своей армии и предоставить образцы американского оружия своему немецкому военному советнику, командору Мору. Ангел отдает свою долю золота Пайку в обмен на отправку ящика с винтовками и боеприпасами отряду крестьянских повстанцев, выступающих против Мапаче. Ограбление идет в основном по плану, пока на поезде, который ограбила банда, не появляется отряд Торнтона и не начинает преследование до мексиканской границы. Грабители взрывают железнодорожный мост через Рио-Гранде, когда отряд пытается перейти его, сбрасывая весь отряд в реку, но измученный отряд продолжает преследование. Пайк, предвидя, что Мапаче может его подставить, прячет добычу и заставляет своих людей продавать ее Мапаче небольшими партиями. Однако Мапаче узнает от матери Терезы, что Ангел украл часть оружия, и раскрывает это, когда Ангел и Датч доставляют последнюю партию. Ангел отчаянно пытается сбежать, но его захватывают и избивают. Мапаче отпускает Датча после того, как тот заявляет, что Ангел – вор, заслуживающий наказания, а Датч рассказывает Пайку и остальным, что произошло. Сайкс получает ранение от отряда Торнтона, когда добывает запасных лошадей. Датч критикует Торнтона за сотрудничество с железной дорогой, но Пайк говорит, что Торнтон "дал слово" железной дороге и должен сдержать его. Датч гневно заявляет: "Это неважно, кому ты его дал". Пайк и банда закапывают большую часть золота и возвращаются в Агуа-Верде, где горожане и солдаты пьяно празднуют продажу оружия, а Мапаче тащит Ангела по городу на веревке, привязанной к задней части своей машины. Мапаче отказывается продать Анхела банде, и после периода размышлений, посетив бордель, Пайк и остальные вооружаются, чтобы силой спасти своего друга. Мапаче сначала соглашается освободить Ангела, но в последнюю секунду перерезает ему горло. Банда мгновенно открывает огонь и расстреливает генерала. Пока близлежащие солдаты застывают в шоке, Пайк спокойно прицеливается и убивает Мора. Начинается кровопролитная перестрелка, в которой погибают Пайк, Датч, оставшиеся члены банды, адъютант Мора, все сотрудники штаба Мапаче и большинство собравшихся войск. Торнтон прибывает и находит Пайка уже мертвым. Торнтон находит заряженный револьвер на поясе Пайка и принимает это как знак того, что дни таких людей, как он, сочтены. Чувствуя себя устаревшим и измотанным, Торнтон позволяет оставшимся членам отряда жадно обчистить Пайка и его людей, прежде чем отвезти их обратно в Техас за награду, а сам остается позади. Через некоторое время Сайкс прибывает со старейшиной из деревни Ангела и отрядом повстанцев, сообщая, что они настигли охотников за головами, отомстили за смерть банды и похоронили их должным образом. Сайкс приглашает Торнтона присоединиться к грядущей революции против мексиканского правительства. Торнтон улыбается и уезжает с ними.

In 1913 Texas, Pike Bishop, the leader of a gang of aging outlaws, seeks to retire after a final robbery of silver from a railroad payroll office. Corrupt railroad agent Pat Harrigan has hired a posse of bounty hunters led by Pike's former partner Deke Thornton, who ambush and kill more than half of Bishop's gang in a bloody shootout, which also kills many innocent bystanders as Pike uses a serendipitous temperance union parade to shield their getaway. Pike rides off with the only survivors: his close friend Dutch Engstrom, brothers Lyle and Tector Gorch, the inexperienced Angel, and a fifth man blinded and mortally wounded by buckshot, who Pike mercy kills. The loot from the robbery turns out to be worthless steel washers planted by Harrigan. Needing money, they head for Mexico accompanied by the cantankerous Freddie Sykes and cross the Rio Grande to the rural village where Angel was born. The village elder warns them about General Mapache, a vicious Huertista officer in the Mexican Federal Army, who has been stealing food and animals from local villages to support his campaign against the forces of Pancho Villa. Pike's gang ask the general for work at his headquarters in the town of Agua Verde. Angel spots his former lover Teresa in Mapache's arms and shoots her dead, angering the general and nearly getting them killed, but Pike defuses the situation. Mapache offers gold to the gang to rob a U. S. Army train so Mapache can resupply his army's dwindling stocks of ammunition and provide samples of American weapons to his German military adviser Commander Mohr. Angel gives his share of the gold to Pike in return for sending one crate of rifles and ammunition to a band of peasant rebels opposed to Mapache. The holdup goes largely as planned until Thornton's posse turns up on the train the gang has robbed and chases them to the Mexican border. The robbers blow up a trestle bridge spanning the Rio Grande as the posse tries to cross, dumping the entire posse into the river, but the exhausted posse continues their pursuit. Pike, anticipating that Mapache might double cross him, hides the goods and has his men sell them to Mapache in separate amounts. However, Mapache learns from Teresa's mother that Angel stole some of the weapons and reveals this as Angel and Dutch deliver the last of the weapons. Angel desperately tries to escape, only to be captured and beaten. Mapache lets Dutch go after he states that Angel is a thief who deserves to be punished, and Dutch then tells Pike and the others what happened. Sykes is wounded by Thornton's posse while securing spare horses. Dutch criticizes Thornton for working with the railroad, but Pike says Thornton "gave his word" to the railroad and must see it through. Dutch angrily declares, "That ain't what counts, it's who you give it to." Pike and the gang bury most of the gold and return to Agua Verde, where the townspeople and soldiers are drunkenly celebrating the weapons sale and Mapache is dragging Angel through town on a rope tied to the back of his car. Mapache refuses to sell Angel back to the gang, and after a period of reflection while visiting a brothel, Pike and the others arm themselves to rescue their friend by force. Mapache initially agrees to release Angel, only to cut his throat at the last second. The gang instantly opens fire and guns down the general. While the nearby soldiers are frozen in shock, Pike calmly takes aim and kills Mohr. This begins a bloody gunfight that kills Pike, Dutch, the remaining gang members, Mohr's aide, every member of Mapache's staff, and most of the assembled troops. Thornton arrives and finds Pike already dead. Thornton finds a loaded revolver on Pike's belt and takes it as a sign that the days of men like him are over. Feeling outdated and tired, Thornton allows the remaining posse members to greedily strip Pike and his men of their possessions before taking them back to Texas for the bounty, while he stays behind. After some time, Sykes arrives with the elder from Angel's village and a band of rebels, indicating that they caught up with the bounty hunters, avenged the gang's deaths, and buried them properly. Sykes invites Thornton to join the coming revolution against the Mexican government. Thornton smiles and rides off with them.

Разработка

В апреле 1965 года продюсер Рено Каррелл приобрел права на оригинальную историю и сценарий Уолтона Грина и Роя Сикнера под названием «Дикая банда». В 1967 году продюсеры Warner Bros. Seven Arts Кеннет Хайман и Фил Фельдман заинтересовались тем, чтобы Сэм Пеккинпа переработал и снял приключенческий фильм под названием «История с бриллиантами». Оказавшись в опале из-за производственных трудностей его предыдущего фильма «Майор Данди» (1965) и увольнения с площадки фильма «The Cincinnati Kid» (1965), репутация Пеккинпа улучшилась после его высоко оцененной работы над телевизионным фильмом «Noon Wine» (1966). В то время 20th Century Fox недавно приобрела сценарий Уильяма Голдмана к фильму «Бутч Кэссиди и Санденс Кид». В студии также был доступен альтернативный сценарий – «Дикая банда». Быстро было решено, что «Дикая банда», имевшая ряд сходств с работой Голдмана, будет снята и выпущена в прокат раньше «Бутча Кэссиди и Санденс Кида».

Написание

Осенью 1967 года Пеккинпа переписывал сценарий и готовился к производству. Основные съемки проходили полностью на натуре в Мексике, в частности, на ранчо Hacienda Ciénaga del Carmen (в глубине пустыни между Торреоном и Сальтильо, штат Коауила) и на реке Назас. Эпическая работа Пеккинпа была вдохновлена его стремлением вернуться в кино, насилием, показанным в фильме Артура Пенна «Бонни и Клайд» (1967), растущим разочарованием Америки в войне во Вьетнаме и тем, что он считал полным отсутствием реализма в вестернах того времени. Он поставил перед собой задачу снять фильм, который изображал бы не только жестокое насилие той эпохи, но и грубых людей, пытающихся выжить в ней. Несколько сцен, которые были предприняты в фильме «Майор Данди», включая замедленные экшн-последовательности (вдохновленные работой Акиры Куросавы в фильме «Семь самураев» (1954)), сцены, где персонажи покидают деревню, словно в похоронной процессии, и использование неопытных местных жителей в качестве массовки, получили полное развитие в фильме «Дикая банда». Первыми двумя кандидатами Пеккинпа на роль Дика Торнтона были Ричард Харрис (который снимался в «Майоре Данди») и Брайан Кит (который работал с Пеккинпахом над фильмами «Западный» (1960) и «Смертельные компаньоны» (1961)). Харрису официально не предлагали роль; Кита пригласили, но он отказался. Роберт Райан был окончательно утвержден на роль после того, как Пеккинпа увидел его в военном фильме «Грязная дюжина» (1967). Среди других актеров, рассматриваемых на эту роль, были Генри Фонда, Гленн Форд, Ван Хефлин, Бен Джонсон (позже утвержденный на роль Тектора Горча) и Артур Кеннеди. Роль Мапаче досталась Эмилио Фернандесу, мексиканскому режиссеру, сценаристу, актеру и другу Пеккинпа. Среди кандидатов на роль Датча Энгстрома были Чарльз Бронсон, Джим Браун, Алекс Корд, Роберт Калп, Сэмми Дэвис-младший, Ричард Джекель, Стив Маккуин и Джордж Пеппард. Эрнест Боргнин был утвержден на роль, основываясь на его игре в фильме «Грязная дюжина» (1967). Роберт Блейк был первоначальным выбором на роль Анхеля, но он запросил слишком большой гонорар. Пеккинпа был впечатлен игрой Хайме Санчеса в экранизации Сидни Люмета романа «Заимодавец» и настоял на его утверждении на роль Анхеля. Актер театра Альберт Деккер был выбран на роль Харригана, железнодорожного детектива. «Дикая банда» стала его последним фильмом, так как он умер всего через несколько месяцев после завершения съемок финальных сцен. Бо Хопкинс имел лишь несколько эпизодических ролей на телевидении, когда сыграл роль Кларенса «Безумного» Ли. Уоррен Оутс сыграл Лайла Горча, ранее работая с Пеккинпахом в телесериале «Оружейник» и его предыдущих фильмах «Поездка на Высокую страну» (1962) и «Майор Данди» (1965).

By the fall of 1967, Peckinpah was rewriting the screenplay and preparing for production. The principal photography was shot entirely on location in Mexico, most notably at the Hacienda Ciénaga del Carmen (deep in the desert between Torreón and Saltillo, Coahuila) and on the Nazas River. Peckinpah's epic work was inspired by his hunger to return to films, the violence seen in Arthur Penn's Bonnie and Clyde (1967), America's growing frustration with the Vietnam War, and what he perceived to be the utter lack of reality seen in Westerns up to that time. He set out to make a film which portrayed not only the vicious violence of the period, but also the crude men attempting to survive the era. Multiple scenes attempted in Major Dundee, including slow motion action sequences (inspired by Akira Kurosawa's work in Seven Samurai (1954), characters leaving a village as if in a funeral procession, and the use of inexperienced locals as extras, would become fully realized in The Wild Bunch. Peckinpah's first two choices for the role of Deke Thornton were Richard Harris (who had co starred in Major Dundee) and Brian Keith (who had worked with Peckinpah on The Westerner (1960) and The Deadly Companions (1961)). Harris was never formally approached; Keith was asked, but he turned it down. Robert Ryan was ultimately cast in the part after Peckinpah saw him in the World War II action movie The Dirty Dozen (1967). Other actors considered for the role were Henry Fonda, Glenn Ford, Van Heflin, Ben Johnson (later cast as Tector Gorch), and Arthur Kennedy. The role of Mapache went to Emilio Fernández, the Mexican film director, writer, actor, and friend of Peckinpah. Among those considered to play Dutch Engstrom were Charles Bronson, Jim Brown, Alex Cord, Robert Culp, Sammy Davis Jr., Richard Jaeckel, Steve McQueen, and George Peppard. Ernest Borgnine was cast based on his performance in The Dirty Dozen (1967). Robert Blake was the original choice to play Angel, but he asked for too much money. Peckinpah was impressed with Jaime Sánchez in Sidney Lumet's film adaptation of The Pawnbroker and demanded that he be cast as Angel. Stage actor Albert Dekker was cast as Harrigan the railroad detective. The Wild Bunch was his last film, as he died just months after its final scenes were completed. Bo Hopkins had only a few television credits on his resume when he played the part of Clarence "Crazy" Lee. Warren Oates played Lyle Gorch, having previously worked with Peckinpah on the TV series The Rifleman and his previous films Ride the High Country (1962) and Major Dundee (1965).

Съемки

Фильм был снят с использованием анаморфного процесса. Пеккинпа и его оператор Люсьен Баллард также использовали телеобъективы, позволявшие сжимать перспективу объектов и людей как на переднем, так и на заднем плане. Этот эффект особенно заметен в сценах, где банда направляется в штаб-квартиру Мапачи, чтобы освободить Анхеля. По мере их движения между ними и камерой непрерывно проходит поток людей; большинство из них на переднем плане находятся в такой же резкой фокусировке, как и члены банды. К моменту завершения съемок Пеккинпа отснял 333 000 футов (101 498 м) пленки, используя 1288 постановок камеры. Ломбардо и Пеккинпа провели шесть месяцев в Мексике, занимаясь монтажом фильма. После первоначального монтажа вступительная перестрелка длилась 21 минуту. Путем вырезания кадров из определенных сцен и переклейки других им удалось сократить вступительное ограбление до пяти минут. Этот креативный монтаж стал образцом для всего фильма и, как говорили, "навсегда изменил подход к созданию кино". Пеккинпа заявил, что одной из его целей было дать зрителю "хотя бы некоторое представление о том, что значит быть застреленным". В связи с этим произошел запоминающийся инцидент: во время обсуждения эффектов "стрельбы" в фильме, команда Пеккинпа консультировалась с ним. Недовольный результатами, которые ему предоставили, Пеккинпа пришел в ярость и, наконец, закричал: "Это не то, что я хочу! Это не то, что я хочу!" Затем он схватил настоящий револьвер и выстрелил в ближайшую стену. Когда пистолет оказался пустым, Пеккинпа рявкнул на ошеломленную команду: "Вот какой эффект мне нужен!!" Он также добился изменения звуковых эффектов выстрелов. Раньше все выстрелы в фильмах Warner Bros. звучали одинаково, независимо от типа оружия. Пеккинпа настоял на том, чтобы каждый тип огнестрельного оружия имел свой уникальный звуковой эффект.

Редактирование

Редактирование фильма примечательно тем, что кадры, снятые с разных ракурсов, монтировались в быстрой смене, часто с разной скоростью, что усиливало ощущение хаоса в действиях и перестрелках. Лу Ломбардо, ранее работавший с Пекинпахом над фильмом «Noon Wine», был лично приглашен режиссером для монтажа «Дикой банды». Пекинпа хотел монтажера, который был бы ему предан. Молодой возраст Ломбардо также был преимуществом, поскольку он не был скован традиционными устоями. Одним из первых предложений Ломбардо стало показать Пекинпаху эпизод сериала «Отряд сыщиков», который он смонтировал в 1967 году. Эпизод под названием «Моя мама пропала» включал в себя сцену замедленной съемки, где Джо Дон Бейкер был застрелен полицией. В этой сцене замедленное движение сочеталось с нормальной скоростью; она была снята с частотой 24 кадра в секунду, но затем оптически удвоена до 72 кадров в секунду. По сообщениям, Пекинпах был в восторге и сказал Ломбардо: «Попробуем что-нибудь подобное, когда приедем в Мексику!» Режиссер снимал основные перестрелки шестью камерами, работающими с разными частотами кадров, включая 24, 30, 60, 90 и 120 кадров в секунду. Когда эти сцены были смонтированы вместе, действие перетекало от замедленного к быстрому и обратно, придавая времени эластичность, невиданную ранее в кинематографе. Дополнительный монтаж был выполнен для получения желаемого рейтинга от MPAA, которая в то время разрабатывала новый свод правил. Пекинпа и его монтажеры переработали фильм, чтобы соответствовать новым, расширенным критериям рейтинга R, который впервые определял фильм как неподходящий для детей. Без этой новой системы фильм не мог бы быть выпущен с его откровенными сценами кровопролития.

Темы

Критики "Дикой банды" отмечают тему завершения эпохи внезаконных стрелков. Например, персонаж Пайк Бишоп советует: "Нам нужно начать думать не только об оружии. Эти времена быстро уходят". Банда живет по анахроническому кодексу чести, который не находит себе места в обществе XX века. Кроме того, когда банда осматривает новый автомобиль Мапаче, они воспринимают это как конец эпохи путешествий верхом, символ, который также присутствует в фильмах Пеккинпа "В высокой стране" (1962) и "Баллада о Кабельном Хоге" (1970). Насилие, вызвавшее много критики в 1969 году, остается предметом споров. Пеккинпа отмечал, что оно является аллегорией американской войны во Вьетнаме, насилие которой транслировалось по телевидению в американские дома во время ужина. Он стремился показать насилие с применением оружия, обычное для исторического периода освоения Запада, восставая против стерильных, бескровных вестернов на телевидении и фильмов, романтизирующих перестрелки и убийства: "Цель фильма – раскрыть этот фасад кинонасилия, вовлечь людей в него, чтобы они начали испытывать предсказуемую голливудскую реакцию, а затем перевернуть всё с ног на голову, чтобы это перестало быть забавным, а стало лишь волной тошноты в животе – это уродливо, жестоко и отвратительно; это не игра в ковбоев и индейцев, а ужасная, мерзкая вещь. И всё же она вызывает определенный отклик, возбуждение, потому что все мы склонны к насилию". Пеккинпа использовал насилие как катарсис, полагая, что его зрители избавятся от агрессии, увидев его на экране. Позже он признал свою ошибку, заметив, что зрители стали получать удовольствие от насилия в его фильмах, а не испытывать ужас, что его беспокоило. Предательство – второстепенная тема "Дикой банды". Персонажи страдают от осознания того, что предали друга и оставили его на произвол судьбы, тем самым нарушая свой собственный кодекс чести, когда это выгодно ("10 000 долларов разрывают множество семейных уз"). Однако Бишоп говорит: "Когда ты на стороне человека, ты остаешься с ним, а если не можешь этого сделать, ты ничем не лучше животного". Эти противоположные идеи приводят к жестокой развязке фильма, поскольку оставшиеся члены банды считают, что не могут смириться с предательством Анхеля. Бишоп вспоминает свои предательства, особенно когда он бросает Дика Торнтона, в воспоминаниях о том, как закон настигает их, и когда он оставляет Безумного Ли в железнодорожном офисе после ограбления, якобы для охраны заложников. Критик Дэвид Уэддл пишет, что "как и героизм лорда Джима Конрада, героизм Пайка Бишопа движим мучительным чувством вины и отчаянным желанием смерти".

Critics of The Wild Bunch note the theme of the end of the outlaw gunfighter era. For example, the character Pike Bishop advises: "We've got to start thinking beyond our guns. Those days are closing fast." The Bunch lives by an anachronistic code of honor that is out of place in 20th century society. Also, when the gang inspects Mapache's new automobile, they perceive it marks the end of horse travel, a symbol also in Peckinpah's Ride the High Country (1962) and The Ballad of Cable Hogue (1970). The violence that was much criticized in 1969 remains controversial. Peckinpah noted it was allegoric of the American war in Vietnam, the violence of which was nightly televised to American homes at supper time. He tried showing the gun violence commonplace to the historic western frontier period, rebelling against sanitized, bloodless television Westerns and films glamorizing gunfights and murder: "The point of the film is to take this façade of movie violence and open it up, get people involved in it so that they are starting to go in the Hollywood television predictable reaction syndrome, and then twist it so that it's not fun anymore, just a wave of sickness in the gut it's ugly, brutalizing, and bloody awful; it's not fun and games and cowboys and Indians. It's a terrible, ugly thing, and yet there's a certain response that you get from it, an excitement, because we're all violent people." Peckinpah used violence as a catharsis, believing his audience would be purged of violence by witnessing it explicitly on screen. He later admitted to being mistaken, observing that the audience came to enjoy rather than be horrified by his films' violence, which troubled him. Betrayal is the secondary theme of The Wild Bunch. The characters suffer from their knowledge of having betrayed a friend and left him to his fate, thus violating their own honor code when it suits them ("$10,000 cuts an awful lot of family ties"). However, Bishop says, "When you side with a man, you stay with him, and if you can't do that you're like some animal." Such oppositional ideas lead to the film's violent conclusion, as the remaining men find their abandonment of Angel intolerable. Bishop remembers his betrayals, most notably when he deserts Deke Thornton, in flashback, when the law catches up to them and when he abandons Crazy Lee at the railroad office after the robbery, ostensibly to guard the hostages. Critic David Weddle writes that "like that of Conrad's Lord Jim, Pike Bishop's heroism is propelled by overwhelming guilt and a despairing death wish."

Релиз

Фильм вышел 18 июня 1969 года в кинотеатре Pix в Лос-Анджелесе и собрал 39 200 долларов в первую неделю проката. Созданный с бюджетом в 6 миллионов долларов, фильм собрал 10,5 миллионов долларов в прокате США в 1970 году и еще 638 641 доллар в США при повторном прокате восстановленной версии в 1995 году, что в общей сложности составило 11 138 641 доллар. В 1993 году Warner Bros. повторно представила фильм на рассмотрение рейтинговому комитету MPAA перед ожидаемым повторным выпуском. К удивлению студии, фильм, первоначально получивший рейтинг R, был переклассифицирован как NC-17, что задержало выпуск до тех пор, пока решение не было обжаловано. Этот спор был связан с добавлением в фильм 10 дополнительных минут, хотя ни одна из этих сцен не содержала откровенного насилия. Warner Bros. сократила некоторые кадры, чтобы уменьшить хронометраж и обеспечить больше ежедневных сеансов. Когда восстановленный фильм наконец вышел на экраны в марте 1995 года, один из рецензентов отметил:

"Восстановив 10 минут, создатели сделали сложную историю цельной, заполнив пробелы, присутствовавшие в предыдущем театральном прокате, и доказав, что Пекинпа работал на пределе своих возможностей, создав свой величайший шедевр. А единственная поразительная особенность, которая делает режиссерскую версию незабываемой, – это множество детских лиц, играющих, поющих или испуганно прячущихся. Большая часть реакции на происходящее на экране передается через глаза детей – невинные и подражающие. Почти во всех версиях фильма присутствуют утерянные сцены. Warner Bros. выпустила недавно восстановленную версию в специальном издании на двух дисках 10 января 2006 года. В комплект входят аудиокомментарии киноведов, специализирующихся на творчестве Пекинпа, два документальных фильма о создании картины (один из них – номинированный на премию "Оскар" фильм "The Wild Bunch: An Album in Montage") и ранее не публиковавшиеся дубли."

Критический прием

Критическая реакция в Нью-Йорке была неоднозначной: четыре рецензента написали положительные отзывы, а трое – отрицательные, хотя велись споры о том, можно ли считать рецензию Арчера Винстена из New York Post преимущественно положительной, несмотря на его вопрос: "действительно ли необходимо было это насилие?". Винсент Канби начал свою рецензию в The New York Times, назвав фильм "очень красивым и первым за долгие годы по-настоящему интересным американским вестерном. Он также настолько насыщен насилием – настолько интенсивным, что его сложно оправдать сюжетом – что это заставит многих, кто не знает истинного воздействия экранного насилия (как и я), написать автоматические осуждения". Он отметил: "Хотя традиционные и поэтичные экшн-сцены фильма необычайно хороши, а пейзажи великолепно сняты, наиболее интересен фильм своим почти жизнерадостным повествованием о хаосе, коррупции и поражении". Говоря об актерах, он особо выделил Уильяма Холдена: "После многих лет апатичных ролей в скучных фильмах Холден блистательно возвращается в "Дикой банде". Он выглядит старше и уставшим, но сохраняет стиль, как мужчина и как киногерой, который продолжает делать то, что всегда делал, не из-за жажды денег, а просто потому, что больше нечем заняться". Уильям Вольф из журнала Cue не увидел в фильме никаких достоинств и отнесся к нему с пренебрежением в двух предложениях, а Джудит Крист из New York magazine также высказала негативное мнение о фильме. "Как "Гражданин Кейн" был для киноманов в 1941 году, так и "Дикая банда" стала для синефилов в 1969 году", – написал кинокритик Майкл Срагоу, добавив, что Пеккинпа "создал американский фильм, который не уступает, а возможно, и превосходит лучшие работы Куросавы: Гёттердэммерунг вестернов". Сегодня фильм имеет 91% рейтинг на Rotten Tomatoes, со средним баллом 8,8/10, основанным на отзывах 66 критиков, и консенсус гласит: "Дикая банда – шокирующая, жестокая баллада Сэма Пеккинпа о старом мире и уходящем жанре". Кинематографист Роджер Дикинс назвал "Дикую банду" своим любимым фильмом, а режиссер Кэтрин Бигелоу включила его в список своих пяти любимых картин. В опросе BFI 2012 года "Величайшие фильмы всех времен" "Дикая банда" получила 27 голосов от критиков и режиссеров, таких как Майкл Манн, Пол Шредер и Эдгар Райт.

Critical reaction in New York was mixed, with four reviewers with favorable reviews and three with unfavorable opinions, although there was debate as to whether the New York Post Archer Winsten's review was mostly favorable despite asking "was this violence necessary?". Vincent Canby began his review in The New York Times by calling the film "very beautiful and the first truly interesting American made Western in years. It's also so full of violence—of an intensity that can hardly be supported by the story—that it's going to prompt a lot of people who do not know the real effect of movie violence (as I do not) to write automatic condemnations of it." He observed, "Although the movie's conventional and poetic action sequences are extraordinarily good and its landscapes beautifully photographed it is most interesting in its almost jolly account of chaos, corruption, and defeat". About the actors, he commented particularly on William Holden: "After years of giving bored performances in boring movies, Holden comes back gallantly in The Wild Bunch. He looks older and tired, but he has style, both as a man and as a movie character who persists in doing what he's always done, not because he really wants the money but because there's simply nothing else to do." William Wolf for Cue magazine found no merit in the film and gave it a two sentence dismissal and Judith Crist of New York magazine was also negative about the film. "What Citizen Kane was to movie lovers in 1941, The Wild Bunch was to cineastes in 1969," wrote film critic Michael Sragow, who added that Peckinpah had "produced an American movie that equals or surpasses the best of Kurosawa: the Gotterdammerung of Westerns". Today, the film holds a 91% rating on Rotten Tomatoes with an average rating of 8.8/10 based on reviews from 66 critics with its consensus stating, "The Wild Bunch is Sam Peckinpah's shocking, violent ballad to an old world and a dying genre". The Wild Bunch was cited as cinematographer Roger Deakins's favorite film, and film director Kathryn Bigelow named it as one of her five favorite films. In the 2012 BFI poll for The Greatest Films of All Time, The Wild Bunch received 27 votes from critics and directors such as Michael Mann, Paul Schrader and Edgar Wright.

Документальный фильм

Сэм Пекинпа и создание фильма «Дикая банда» стали предметом документального фильма «Дикая банда: альбом в монтаже» (1996), снятого и смонтированного Полом Сейдором. Поводом для создания фильма послужило обнаружение 72 минут немых черно-белых съемочных кадров с Пекинпой и съемочной группой, сделанных на натуре в северной Мексике во время съемок «Дикой банды». Майкл Срагоу в 2000 году писал, что документальный фильм является «прекрасным введением в радикально детализированный исторический фильм Пекинпа об американских преступниках в революционной Мексике – шедевр, сочетающий в себе элементы балета, реквиема по дружбе на Диком Западе и экзистенциального взрыва. Фильм Сейдора – это также поэтический взгляд на бесчисленные возможности кинорежиссуры». Сейдор и его сопродюсер Ник Редман были номинированы на премию «Оскар» в 1997 году в категории «Лучший короткометражный документальный фильм».

Ремейк

В 2005 году Дэвид Эйер, как сообщалось, находился на финальных переговорах о режиссуре и написании сценария ремейка "Дикой кучки". Продюсером должен был выступить Джерри Вайнтрауб, а исполнительным продюсером – Марк Вахрадиан. Ремейк задумывался как современная интерпретация оригинала, с элементами ограблений, наркокартелей и участием ЦРУ. 19 января 2011 года Warner Bros. объявила о работе над ремейком "Дикой кучки". Сценарист Брайан Хельгеланд был нанят для разработки нового сценария. Самоубийство Тони Скотта в 2012 году, который должен был стать режиссером, приостановило работу над проектом. 15 мая 2013 года The Wrap сообщил, что Уилл Смит ведет переговоры о главной роли и продюсировании ремейка. Новая версия должна была включать в себя наркокартели и рассказывать о бывшем агенте Управления по борьбе с наркотиками, который собирает команду для преследования мексиканского наркобарона и его состояния. Режиссер пока не выбран, ведется поиск нового сценариста. В 2015 году один из голливудских инсайдерских сайтов объявил, что Джонатан Якубович займется написанием сценария и режиссурой ремейка. "По словам наших источников, ремейк перенесет действие в современность, сосредоточившись на ЦРУ, опасных наркокартелях и захватывающем ограблении на фоне границы между Южной Калифорнией и Мексикой. Якубович будет работать на основе предыдущих версий сценария, представленных Дэвидом Эйером и Брайаном Хельгеландом". В 2018 году было объявлено, что Мел Гибсон станет соавтором сценария и режиссером новой версии "Дикой кучки".