Введение
1980 сингл Боба Марли.
"Redemption Song" – песня ямайского певца Боба Марли. Это заключительный трек на двенадцатом альбоме Боба Марли и The Wailers, *Uprising*, спродюсированный Крисом Блэкуэллом и выпущенный Island Records. Песня считается одним из величайших произведений Марли. Некоторые ключевые строки вдохновлены речью панафриканского оратора Маркуса Гарви под названием «Работа, которая была сделана», которую Марли публично декламировал еще в июле 1979 года во время выступления на фестивале Amandla. В отличие от большинства других композиций Боба Марли, это исключительно сольная акустическая запись, состоящая только из его вокала и игры на акустической гитаре, без какого-либо сопровождения. Песня написана в тональности G-мажор.
История
Как сообщается, песня была написана примерно в 1979 году и впервые появилась на демо-кассете под названием "Dada Demos", которая, помимо других неизданных треков и перезаписей старых песен, также содержит раннюю версию с драм-машиной песни "Could You Be Loved?". Немецкий журналист Тея Шванер утверждает, что видел, как Марли исполнял "Redemption Song" во время пребывания в гамбургском отеле во время турне в 1976 году, хотя он мог и перепутать её с другой песней. За несколько лет до этого Бобу Марли диагностировали рак пальца ноги, который унёс его жизнь в 1981 году. По словам Риты Марли, "он уже тайно испытывал сильную боль и размышлял о своей смертности, что отчетливо проявляется в альбоме, особенно в этой песне". После записи для альбома "Uprising" песня впервые прозвучала публично на открывающем концерте турне "Uprising" 30 мая 1980 года в Цюрихе, Швейцария, и затем вошла в сет-лист каждого известного концерта этого турне. Существует как минимум два музыкальных видеоклипа на эту песню: один, снятый Ямайской вещательной корпорацией, с Марли и его клавишником Эрлом Линдо, аккомпанирующими себе на гитарах, и второй – сентябрь 1980 года, на котором Марли запечатлен во время перерыва на репетиции, а его группа слушает музыку. Существует также несколько аудио- и видеозаписей живых выступлений, в том числе концерт в Дортмунде, Германия, 13 июня 1980 года, который вошел в официальный релиз "Uprising Live" 2014 года. "Redemption Song" была выпущена как сингл в Великобритании и Франции в октябре 1980 года и включала в себя полную версию песни в исполнении группы. Эта версия впоследствии была добавлена в качестве бонус-трека к переизданию альбома "Uprising" в 2001 году, а также в сборник "One Love: The Very Best of Bob Marley & The Wailers" 2001 года. Хотя в живых выступлениях для песни использовался полный состав, именно сольное исполнение, записанное в студии, наиболее знакомо слушателям. В 2004 году журнал Rolling Stone поместил песню на 66-е место в списке "500 величайших песен всех времен". В 2010 году New Statesman включил её в список 20 лучших политических песен. 5 февраля 2020 года (в канун 75-го дня рождения Марли) наследники Марли выпустили официальный анимационный видеоклип на эту песню, посвященный также 40-летию её выхода.
Значение и влияние
Песня призывает слушателей "освободить себя от ментального рабства", потому что "Никто, кроме нас самих, не может освободить свой разум". Эти строки взяты из речи Маркуса Гарви, произнесенной в Menelik Hall в Сиднее, Новая Шотландия, в октябре 1937 года и опубликованной в его журнале Black Man: "Мы собираемся освободить себя от ментального рабства, потому что, в то время как другие могут освободить тело, никто, кроме нас, не может освободить разум. Разум – твой единственный правитель, суверен. Человек, который не способен развивать и использовать свой разум, обречен быть рабом другого человека, который использует свой разум". В 2009 году ямайский поэт и радиоведущий Мутабарука назвал "Redemption Song" самой влиятельной записью в истории ямайской музыки. В 2017 году "Redemption Song" прозвучала в 25-й серии программы BBC Radio 4 "Soul Music" – документального сериала, посвященного исследованию известных музыкальных произведений и их эмоционального воздействия, с участием арт-директора Марли Невилла Гаррика, поэта-лауреата Ямайки Лорны Гудисон, обладателя премии "Грэмми" Джона Легенда и гитариста The Wailers Дона Кинси. В статье American Songwriter, посвященной песне в 2019 году, Джим Бевиглия проанализировал ее как "отход" от привычного стиля Марли: Марли был слишком мощной силой природы, чтобы потерять свою индивидуальность в новой обстановке. Ритмическая изобретательность, характерная для его творчества, слышна в небольшом инструментальном переходе между куплетами. Его вокал также наполнен своеобразной силой – от того, как он прерывисто произносит некоторые строки, добавляя им выразительности, до его блестящей фразировки слова "триумфально". Другие авторы могли бы добавить несколько слов, чтобы более точно соблюсти ритм, но выбор Марли придает этому слову дополнительное значение.
We are going to emancipate ourselves from mental slavery because whilst others might free the body, none but ourselves can free the mind. Mind is your only ruler, sovereign. The man who is not able to develop and use his mind is bound to be the slave of the other man who uses his mind
In 2009, Jamaican poet and broadcaster Mutabaruka chose "Redemption Song" as the most influential recording in Jamaican music history. In 2017, "Redemption Song" was featured in series 25 of BBC Radio 4's Soul Music, a documentary series exploring famous pieces of music and their emotional appeal, with contributors including Marley's art director Neville Garrick, Jamaican Poet Laureate Lorna Goodison, Grammy Award winning artist John Legend, and Wailers guitarist Don Kinsey. In American Songwriter's 2019 appreciation of the song, Jim Beviglia analyzed the song as being a "departure" from his regular music:Marley was too much a force of nature to lose his personality just because he was in a new setting. The rhythmic ingenuity that marked his career can be heard in the little instrumental breakdown between verses. His vocal also drips with idiosyncratic power, from the way he hiccups his way through some of the lines to give them some extra flavor to his brilliant phrasing of the word “triumphantly.” Other songwriters might have crammed in a few other words just to fit the meter a bit more snugly, but Marley’s choice gives that word added meaning.
Обложки
Earth Band Манфреда Манна адаптировали песню на своем альбоме Somewhere in Afrika, выпущенном в 1982 году. Более короткая версия была выпущена ранее как сингл. Обе аранжировки получили подзаголовок "No Kwazulu" и объединяли оригинальную песню Марли с зулусскими и косаскими песнопениями в знак протеста против апартеида. Версия альбома также включает песню, написанную Манфредом Манном на ту же гармоническую основу, под названием "Brothers and Sisters of Africa". Для живых выступлений группа выбирала аранжировку, гораздо более близкую к оригинальной версии Марли, что можно услышать на альбомах Budapest Live и Mann Alive. Боно из U2 исполнил Redemption Song сольно под акустическую гитару на 16 шоу Zoo TV в период с 1992 по 1993 год, а он и The Edge исполняли ее на различных мероприятиях и импровизированных выступлениях с тех пор. No Use for a Name также включили эту песню в свой альбом 1995 года ¡Leche con Carne!. Джексон Браун исполнил кавер вживую на концерте в честь Зала славы рок-н-ролла. Песня вошла в одноименный CD, выпущенный в следующем году. Стиви Уандер записал кавер на песню, который был выпущен в 1996 году на альбоме Get on the Bus, саундтреке к одноименному фильму. Он также был выпущен в 1996 году на сборнике Стиви Уандера "Song Review: A Greatest Hits Collection". Уайклиф Джин исполнил песню на благотворительном концерте в память о жертвах 11 сентября "Америка: дань героям" 21 сентября 2001 года. Джо Страммер из The Clash записал кавер на эту песню, который был выпущен посмертно на альбоме Streetcore в 2003 году, в котором участвовал его бэк-ансамбль The Mescaleros. Страммер также записал песню в дуэте с Джонни Кэшем во время сессий последнего для альбома American IV: The Man Comes Around, эта версия позже вошла в бокс-сет Unearthed. Джон Ледженд также сделал кавер на нее на альбоме Bear Witness, Take Action, выпущенном в 2020 году. Леон Бриджес исполнил песню в 2024 году в рамках фильма "One Love", посвященного жизни оригинального исполнителя.