Введение
Музыкальный жанр, сочетающий хип-хоп и рок. Рэп-рок — музыкальный жанр, который начал формироваться с начала и до середины 1980-х годов, когда хип-хоп диджеи стали включать рок-пластинки в свои сеты, а рэперы — использовать оригинальные и сэмплированные рок-инструменты в хип-хоп музыке. Рэп-рок рассматривается как разновидность рок-музыки, в которой тексты исполняются речитативом, а не пением. Наибольшей популярности жанр достиг в конце 1990-х и начале 2000-х годов.
Rap rock is a music genre that developed from the early to mid 1980s, when hip hop DJs incorporated rock records into their routines and rappers began incorporating original and sampled rock instrumentation into hip hop music. Rap rock is considered to be rock music in which lyrics are rapped, rather than sung. The genre achieved its greatest success in the late 1990s and early 2000s.
Характеристики
AllMusic характеризует рэп-рок как рок-песни, в которых вокал исполняется речитативом, а не пением. Сессионный музыкант Эдди Мартинес, создавший гитарные партии для рэп-рок композиции Run DMC "Rock Box", отметил, что "рэп-рок-песне необязательно вносить изменения в припев; скорее, это место, где гитарист может просто сыграть соло поверх того же риффа, который лежит в основе куплетов".
Старомодный рэп-рок (1980-е - середина 90-х)
Файл: Beastie boys. CNN заявил, что альбом Beastie Boys Licensed to Ill «по сути изобрел рэп-рок». Хотя песня «Punk Rock Rap» группы Cold Crush Brothers не имела особого успеха, а Grandmaster Flash и Furious Five были освистаны, выступая на разогреве у The Clash, Run DMC привлекли аудиторию, интересующуюся и рэпом, и роком, что помогло завоевать признание хип-хопа среди поклонников рока. Public Enemy привнесли в хип-хоп панк-роковое отношение; еще одной связью между хип-хопом и панк-роком был продюсер Рик Рубин, который работал как с хип-хоп исполнителями Run DMC и Beastie Boys, так и с группами, испытавшими влияние панка, такими как Slayer и The Cult. Однако, коллаборация Run DMC с рок-группой Aerosmith помогла преодолеть подобные предубеждения. Это был первый рэп-рок сингл, вошедший в топ-10 Billboard и звучавший на радио. Музыкальное видео ознаменовало «как буквальное, так и метафорическое слияние хард-рока и рэпа»; запись дала новый импульс карьере Aerosmith, что наглядно демонстрируют такие песни, как «Rhymin’ and Stealin’», построенная на сэмплах Black Sabbath, Led Zeppelin и The Clash, «(You Gotta) Fight for Your Right (To Party!)» и «No Sleep till Brooklyn», в которой играет на гитаре Керри Кинг из Slayer. Альбом Public Enemy 1988 года It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back содержал песню с использованием сэмпла Slayer, а в 1991 году хип-хоп группа перезаписала свою песню «Bring the Noise» совместно с метал-группой Anthrax. После выпуска «двух альбомов, полностью посвященных поклонению Beastie Boys», Kid Rock начал исследовать свои южные рок-влияния на Early Mornin' Stoned Pimp (1996), а Devil Without a Cause (1998) «продолжил развитие рэп-рока» и помог «дать толчок развитию жанра рэп-рок».
Золотой век рэп-рока (конец 1990-х годов)
Конец 1990-х годов часто называют "золотым веком" рэп-рока. Однако фестиваль "Вудсток-99" и группа Limp Bizkit оказались связаны между собой и спровоцировали изменение критического отношения к обоим жанрам – от первоначальной похвалы до почти всеобщего неприятия. Несмотря на то, что выступления были хорошо приняты публикой, выступление Limp Bizkit вызвало национальные споры из-за вспышек насилия и вандализма во время и после концерта, включая случаи, когда фанаты срывали фанеру со стен во время исполнения песни "Break Stuff". Дёрст заявил во время концерта: "Не дайте никому пострадать. Но не успокаивайтесь. Именно этого от вас требовала Аланис Моррисетт, черти. Если кто-то упадет, помогите ему подняться". Очевидцы также сообщали о том, что женщину, занимавшуюся краудсёрфингом, стащили в толпу и избили в моше. Дёрста, которого многие обвиняли в подстрекательстве толпы к насилию, позже заявил в интервью: "Я не видел, чтобы кто-то пострадал. Когда ты смотришь на море людей, а сцена находится на высоте шести метров, и ты играешь, чувствуя свою музыку, как они могут ожидать, что мы заметим что-то плохое?". Их третий альбом, Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water, дебютировал на первом месте в Billboard 200, продав 1 054 511 копий за первую неделю, при этом 400 000 копий были проданы в первый день выхода, что стало самым большим дебютным результатом продаж для рок-альбома в США. Crazy Town вызвали больше негодования у поклонников традиционного металла, чем любая другая рэп-рок группа, из-за того, что они больше напоминали хип-хоп коллектив, чем метал-группу. Музыка и имидж Crazy Town отражали прошлое участников в андеграундной хип-хоп сцене Лос-Анджелеса, предвосхищая ну-метал. Их тексты отражали "одну из самых динамичных и нестабильных социокультурных сред на планете, где городская нищета района Саут-Сентрал соседствует с блеском Беверли-Хиллз". Рэпер KRS One записал гостевое участие для дебютного альбома группы The Gift of Game. "Butterfly" стала единственным хитом в чарте Hot 100 для исполнителя, представляющего жанр рэп-рок. По данным Vulture, 1990-е годы завершились кратковременным ситкомом конца 90-х "Shasta McNasty", который отразил множество тенденций 1990-х годов в изображении вымышленной рэп-рок группы, представив жанр в прайм-тайм.
Дальнейшее развитие (с 2000-х по 2020-е годы)
Death Grips получили признание за свой рэп-рок микстейп 2011 года Exmilitary. Стиль crunk, разработанный Lil Jon, был охарактеризован как "южный рэп в духе панка, который отдавал приоритет нарочито громким духовым и повторяющимся крикам". Hollywood Undead рассматривались как возрождение звучания рэп-рока, хотя сами они считали себя рок-группой с хип-хоп влиянием, а не рэп-рок группой. Издание предположило, что негативная реакция на их последние два альбома, а также на Rebirth Лил Уэйна (2010), были "наглядными примерами того, как музыкальные СМИ немедленно отвергают чернокожих исполнителей за то, что они выходят за рамки того, что считается "черной музыкой". Однако в том же году вышло несколько успешных рэп-рок проектов, включая Wugazi – микстейп, в котором рэп Wu Tang Clan был объединен с инструментальной музыкой Fugazi, и рэп-рок микстейп Exmilitary группы Death Grips, который "[сочетает] современные авангардные рок-техники с андеграундным рэп-звучанием"; хотя некоторые сэмплы и влияния в микстейпе были более мейнстримными, например, сэмпл песни Дэвида Боуи, большинство сэмплов были взяты из американских андеграундных групп, таких как Black Flag и Minutemen. В 2017 году Pitchfork написал: "Если вы когда-либо прославились, сочетая рэп и рок, скорее всего, вы либо решительно дистанцируетесь от этого сейчас, либо научитесь жить с тем, что вас считают ходячей шуткой". В 2018 году, напротив, The A. V. Club заявил, что "рэп-рок в том виде, в котором мы его знали, мертв", а Уильямс назвал Lil Uzi Vert представителем глок-рока – рэпера, находящегося под влиянием панк-рока, который идентифицировал себя как "рок-звезда" и назвал Мэрилин Мэнсона своим любимым музыкантом всех времен. Журналистка Kerrang! Софи К. описала их как "талантливую рок-группу, способную аутентично и качественно читать рэп, плавно переключаясь между чистым вокалом, электроникой, фузз-гитарами и эмоциональным рэп-вокалом". В 2020 году многие рэперы стали доминировать в рок-чартах.