Претти на Внутри: Дебютный Альбом Hole и Ранние Годы Группы
Pretty on the Inside
Hole – Pretty on the Inside (1991): дебютный альбом альтернативного рока, спродюсированный Ким Гордон. Панк, sludge metal, тексты о насилии и женской сексуальности.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Pretty on the Inside — дебютный студийный альбом американской альтернативной рок-группы Hole, выпущенный 17 сентября 1991 года в США на лейбле Caroline Records. Продюсерами альбома выступили Ким Гордон из Sonic Youth и Дон Флеминг, фронтмен группы Gumball. Это был первый альбом Hole, выпущенный на крупном лейбле после формирования группы в 1989 году вокалисткой, автором песен и гитаристкой Кортни Лав и ведущим гитаристом Эриком Эрландсоном. Сочетая элементы панк-рока и слэдж-метала, альбом отличается искажёнными и чередующимися гитарными композициями, кричащим вокалом Кортни Лав и "беспечной панк-этикой" – стилем, от которого группа позже отказалась, выбрав менее резкое звучание в последующих релизах. Тексты песен Лав на альбоме часто представлены в абстрактной повествовательной форме и описывают разрозненные сцены графического насилия, смерти и женской сексуальности. Альбом был посвящён Робу Риттеру из лос-анджелесских панк-рок групп Bags и The Gun Club. После выхода Pretty on the Inside получил положительные отзывы от критиков альтернативной музыки, собрав благоприятные рецензии, в которых проводились параллели с творчеством Black Sabbath и Пэтти Смит. Он имел значительный коммерческий успех в Великобритании, где лид-сингл альбома "Teenage Whore" возглавил британский Indie Chart в сентябре 1991 года. В США было продано более 200 000 копий, и альбом завоевал культовую популярность среди поклонников панк-рока, оказав значительное влияние на таких авторов песен и музыкантов, как Броуди Далле и Скаут Ниблет. Несмотря на признание критиков, Кортни Лав впоследствии называла альбом "невыносимым для прослушивания", однако её мнение со временем изменилось: в 2021 году она заявила, что "действительно отложила альбом в сторону", и что его создание стало для неё "преобразующим" опытом. Виниловые версии альбома переиздавались несколько раз.
Pretty on the Inside is the debut studio album by American alternative rock band Hole, released on September 17, 1991, in the United States on Caroline Records. Produced by Sonic Youth's Kim Gordon, and Gumball frontman Don Fleming, the album was Hole's first major label release after the band's formation in 1989 by vocalist, songwriter, and guitarist Courtney Love and lead guitarist Eric Erlandson. Blending elements of punk rock and sludge metal, the album features distorted and alternating guitar compositions, screaming vocals from Love, and "sloppy punk ethics", a style which the band would later distance themselves from, opting for a less abrasive sound on subsequent releases. Love's lyrics on the album are often presented in an abstract narrative form, and describe disparate scenes of graphic violence, death, and female sexuality. The record was dedicated to Rob Ritter of the Los Angeles punk rock acts the Bags and The Gun Club. Upon release, Pretty on the Inside was well received by alternative music critics, garnering favorable reviews that drew comparisons to the works of Black Sabbath and Patti Smith. It was met with considerable commercial success in the United Kingdom, where the record's lead single, "Teenage Whore", entered the UK Indie Chart at number one in September 1991. It has sold over 200,000 copies in the United States and gained a contemporary cult following among punk rock fans, and has been cited as a seminal influence for songwriters and musicians such as Brody Dalle and Scout Niblett. Despite its critical acclaim, frontwoman Courtney Love went on to refer to the album as "unlistenable" in later years, though her stance on it eventually shifted, as she commented in 2021 that she had "really put the album down," and that making it was a "transformative" experience for her. Vinyl LP versions of the album have been reissued several times.
Предыстория
Hole была сформирована в 1989 году в Лос-Анджелесе, Калифорния, когда вокалистка Кортни Лав, после многих лет безуспешных попыток создать группу, купила своему соседу Лизе Робертс бас-гитару и разместила объявление в местной газете: "Хочу создать группу. Мои музыкальные влияния – Big Black, Sonic Youth и Fleetwood Mac". Эрик Эрландсон, вместе с более чем дюжиной других музыкантов, ответил на объявление. Лав позже говорила, что поняла, что Эрик – "тот самый", как только они встретились, и что в нем было "качество, напоминающее Тёрстона Мура", которое ей нравилось. Эрландсон рассказывал, что на ранних этапах карьеры Hole они больше интересовались "созданием шума", чем достижением успеха, и до прихода барабанщицы Кэролайн Ру в группе вообще не использовали ударные инструменты. Лишь после того, как Лав и Эрландсон услышали песню Mudhoney "Touch Me I'm Sick", они задумались о том, чтобы вывести группу на новый уровень. В начале группа находилась под сильным влиянием нью-йоркской арт- и музыкальной сцены No Wave 1980-х годов, в которую входили визуальные художники, такие как Ричард Керн, а также гаражные рок-группы, такие как Teenage Jesus and the Jerks, Sonic Youth и Pussy Galore. В ранние дни в составе группы также был ритм-гитарист Майк Гайсбрехт. После первых четырех концертов Гайсбрехт и Робертс покинули группу. В 1990 году Hole наняли бас-гитаристку Jill Emery, и группа осталась квартетом, не заменяя Гайсбрехта. В документальном фильме "Неплохо для девчонки" Лав, которая несколько лет работала в индустрии эротических танцев, рассказала, что подрабатывала стриптизершей, чтобы помочь группе на начальном этапе. После подписания контракта Лав обратилась к Ким Гордон из Sonic Youth с просьбой спродюсировать альбом. В январе 1991 года Лав отправила ей письмо, заколку Hello Kitty и копии ранних синглов группы, отметив, что группа очень восхищается работой Гордон и ценит "продюсирование записи SST" (имея в виду альбомы EVOL или Sister группы Sonic Youth). Гордон согласилась при условии, что ее друг, фронтмен Gumball Дон Флеминг, поможет ей. В марте 1991 года группа вошла в студию Music Box в Лос-Анджелесе вместе с Гордон и Флемингом и работала над альбомом в течение недели: песни были записаны за четыре дня и сведены за последующие три дня. Во время записи альбома Лав, по слухам, полоскала горло виски и чрезмерно курила сигареты перед дублями, чтобы придать вокалу более резкое звучание. Флеминг заявил, что был впечатлен "сосредоточенностью и интенсивностью" Лав, особенно во время записи вокала для одной песни, когда Лав "буквально сорвала с себя одежду во время пения". "Кортни была потрясающей", – сказал Флеминг. "Она была самым энергичным человеком, которого я когда-либо встречал. Она собиралась создать величайшую запись в истории – мне нравится такое отношение в студии. Кортни говорила: "Давайте, черти!", и мне это нравилось". В более позднем интервью Флеминг сказал: "Кортни была великолепна в то время – это было до того, как она даже познакомилась с Куртом [Кобейном]. Она выкладывалась на 180%. Я работал с людьми, которых нужно было уговаривать, чтобы они показали свой максимум. С Кортни не было никаких проблем. Она собиралась отдать все силы. И она это сделала, и меня это действительно впечатлило. Я любил всю группу, они были очень веселыми. Ранний состав Hole – я чувствовал, что они настоящие. Они все были голливудскими изгоями. Я чувствовал, что это действительно отражает их сущность". Гордон сказала, что Лав "то была очаровательной и милой, то кричала на свою группу", но что она была "очень хорошей певицей, артисткой и фронтменом". По собственным воспоминаниям, Лав сказала, что записи длились "около недели, Эрик отвечал за гитарный звук, а я делала все, что мне вздумается". Вокал Лав варьируется от шепота до яростного крика, часто с резкими переходами в скорости и громкости. "Эта запись была визитной карточкой для рок-критиков и хардкорщиков", – сказала Лав в 2011 году. "Она говорила: "Вот что я делаю, и я не собираюсь отступать. Я объявляю о своей личности как о суке". Лав призналась, что основной рифф "Mrs. Jones" был дословно скопирован из "Dark Entries" готической рок-группы Bauhaus, одной из ее любимых групп в подростковом возрасте. В интервью канадскому телевидению в 1991 году Лав прокомментировала грубую музыкальную структуру альбома. Она сказала, что, поскольку группа была из Лос-Анджелеса, "столицы металла в США", они думали, что делают "поп-запись с острым краем", и были удивлены реакцией людей, когда им сказали, что она насильственная и экстремальная. Лав добавила: "Речь шла лишь о выражении моего опыта. Я не вышла из черной пустоты, я пыталась создать свет, я пыталась исцелиться". "Эта запись была визитной карточкой для рок-критиков и хардкорщиков", – сказала Лав. "Я говорила: "Вот что я делаю, и я не собираюсь отступать. Я объявляю о своей личности как о суке". Повторяющиеся темы, обсуждаемые в текстах песен, включают элитизм, красоту и самооценку, аборты, проституцию, самоубийство, убийство, "красные огни" и саморазрушение. Ханна Левин из сиэтлской газеты The Stranger проанализировала текст песни "Mrs. Jones", назвав его "особенно тревожным эскизом, похожего на сцену изнасилования, где Лав легко переключается между тремя перспективами: уродливого нападающего ("Посмотри в гниль крови, сука-самоубийца / Мне нужно час с тобой, чтобы захотеть жить"), мстительной жертвы ("Аборт оставил абсцесс / Никогда больше не разговаривай со мной так") и поддерживающего рассказчика ("Как профессионал, она снимает платье / И пинает тебя в своих белоснежных туфлях"). Несмотря на графические тексты песен, лежащие в основе женские темы во многих из них заставили некоторых журналистов отнести группу к движению riot grrl, с которым Лав напрямую не была связана.
Hole formed in 1989 in Los Angeles, California when frontwoman Courtney Love, after years of fruitless attempts at forming bands, bought her neighbor Lisa Roberts a bass and posted an advertisement in a local paper stating: "I want to start a band. My influences are Big Black, Sonic Youth, and Fleetwood Mac." Eric Erlandson, along with over a dozen other musicians, answered the ad. Love later said that she knew Eric was "the one" as soon as they met, and that he had a "Thurston Moore quality about him" that she liked. Erlandson said that early in Hole's career, they were more interested in "making noise" than achieving success and before drummer Caroline Rue joined the band that they used no percussion whatsoever. It was not until Love and Erlandson heard Mudhoney's "Touch Me I'm Sick" that they began to think about taking the band to the next level. Early on, the band was most influenced by the New York No Wave art and music scene of the 1980s, which included visual artists, such as Richard Kern, as well as scuzz rock acts, such as Teenage Jesus and the Jerks, Sonic Youth, and Pussy Galore. The band also featured a rhythm guitarist in its early days, Mike Geisbrecht. After the band's first four shows, Geisbrecht and Roberts departed from the band. Hole recruited bassist Jill Emery in 1990, and the band remained a quartet instead of replacing Geisbrecht. In the documentary film Not Bad for a Girl, Love, who had been in the erotic dancing industry for years prior, said that she worked as a stripper to help support the band in its early incarnation. After signing, Love sought Sonic Youth's Kim Gordon to produce the album. In January 1991, Love sent her a letter, a Hello Kitty barrette, and copies of the band's early singles, mentioning that the band greatly admired Gordon's work and appreciated "the production of the SST record" (referring to Sonic Youth's EVOL or Sister). Gordon agreed on the condition that her friend, Gumball frontman Don Fleming, assist. The band entered Music Box Studios in Los Angeles with Gordon and Fleming in March 1991, and worked on the album for one week; the songs were recorded over a period of four days, and were mixed over the course of a further three days. During the recording sessions for the album, Love purportedly gargled whiskey and excessively smoked cigarettes before takes to give a raw edge to her vocals. Fleming stated he was impressed by Love's "focus and intensity", especially while recording vocals for one song when Love "literally ripped her clothes off while she sang". "Courtney was amazing", said Fleming. "She was the most gung ho person I've ever met. She was going to make the greatest record ever—I like that attitude in the studio. Courtney was like 'Let's go, fuckers', and I loved that." In a later interview, Fleming said: Courtney was great at the time—it was before she even knew Kurt [Cobain]. She gave 180%. I've worked with some people that you've had to coax the performance out of them. With Courtney, there was no attitude. She was gonna give it all. And she did and it was really impressive to me I loved the whole band; they were a lot of fun. That early lineup of Hole—I felt they were the real deal. They were Hollywood misfits—all of them. I felt it really captured what they were. Gordon said that Love "was either charming and nice or screaming at her band" but that she was "a really good singer and entertainer and front person." From her own recollection, Love said that the recording sessions lasted "about a week Eric was in charge of the [guitar] tones, and I just did whatever the fuck I wanted." Love's vocals range from whispers to violent screaming, often in succession with the extreme shifts in speed and volume. Quote box|width=19%|align=right|bgcolor=#fffaf0|quote="It's unlistenable—that record was a calling card for rock critics and hardcorers, [saying] "This is what I do, and I'm not going to back down from it. I am announcing my persona as a cunt. "|source=–Courtney Love, 2011 Love has admitted that the main riff to "Mrs. Jones" was copied verbatim from "Dark Entries" by the goth rock group Bauhaus, one of her favorite bands as a teenager. In a 1991 Canadian television interview, Love commented on the album's coarse musical structure. She said that since the band was from Los Angeles, the "metal capital of the US", they thought they were making a "pop record with an edge", and were surprised by people's reactions when they were told it was violent and extreme. Love added, "It was all about the expression of my experience. I was not coming from a black void; I was trying to create light I was trying to heal." "That record was a calling card for rock critics and hardcorers", Love said. "[It was me saying] "This is what I do, and I'm not going to back down from it. I am announcing my persona as a cunt."" Recurrent themes discussed in the lyrics include elitism, beauty and self image, abortion, prostitution, suicide, murder, "red lights", and self destructiveness. Hannah Levin of the Seattle publication The Stranger analyzed the lyrics to the track "Mrs. Jones", calling it a "particularly rattling sketch of what appears to be a rape scene, with Love seamlessly handling three perspectives: the ugly attacker ("Look into the bloodrot, you suicide bitch / It takes an hour with you to make me want to live"), the vengeful victim ("The abortion left an abscess / Don't ever talk to me like that again"), and the supportive narrator ("Just like a pro, she takes off her dress / And she kicks you down in her snow white pumps")." In spite of the album's graphic lyrics, though, the underlying female themes in many of its songs led some journalists to tag the band as being part of the riot grrl movement, which Love was not directly associated with.
Современные
"Красивая внутри" была встречена с восторгом многими представителями британской и американской альтернативной прессы. В рецензии NME альбом был положительно сравнен с "Horses" Патти Смит, а также с дебютными альбомами Ramones, Television и New York Dolls, и был назван "уникальным в своем роде". Элизабет Вуртцель в The New Yorker написала, что "Pretty on the Inside – это такая какофония, что очень мало кто, вероятно, сможет прослушать ее хотя бы раз, не говоря уже о том, чтобы дать ей повторные прослушивания, необходимые для того, чтобы понять, что это, возможно, самый захватывающий альбом, выпущенный в 1991 году". Саймон Рейнольдс из The New York Times описал альбом как "котел негатива, где [группа] выдавливает мучительный звук, отдаленно напоминающий Black Sabbath. Песни Кортни Лав исследуют весь спектр женских эмоций – от уязвимости до ярости. Они вдохновлены подростковыми травмами, чувством отвращения к собственному телу, страстными дружескими отношениями с женщинами и желанием вырваться из домашней рутины. Ее лирический стиль можно охарактеризовать как эмоциональный нудизм". Джонатан Голд из Los Angeles Times также отметил, что тексты песен создают "ужасающий эмоциональный ландшафт, ближе к романам Кэти Акер, чем к чему-либо, что можно отнести к поп-музыке", и похвалил вокал Лав как "удивительно выразительный", варьирующийся от "вопля ярости до сардонической усмешки, ассоциирующейся с Марком Смитом из The Fall. Хотела она этого или нет, но десятилетие наконец-то получило эквивалент "Horses" Патти Смит. Слушайте громче. "Красивая внутри" красива примерно как распорённая рана". Позже Голд заметил: "Если бы "Красивая внутри" был фильмом ужасов, это были бы те моменты, на которые страшно смотреть сквозь пальцы". Лорейн Али из LA Weekly высказала схожие мысли о резкости альбома, описав его как "скользкое гнездо уродливых мыслей и ужасных признаний, от которых слишком интересно отвернуться". Дейзи фон Фурт из Spin отметила лирическую озабоченность "отвратительными сторонами Лос-Анджелеса – поверхностностью, сексизмом, насилием и наркотиками. Лав – это воплощение того, что движет группой: дихотомия красивого/уродливого. Эта динамика проявляется и в музыке Hole – песня "Teenage Whore" поначалу кажется буйной, шумной яростью, но под ней скрывается удивительно пышная мелодия". Шэрон О'Коннелл, обозреватель Melody Maker, написала, что альбом был "лучшим куском сломанного рок-н-ролла, который я слышала за весь год", а Дебора Фрост из The Village Voice назвала его "неподвластным жанрам", отметив репутацию Лав на альбоме как "девушки, которая не умолкает. Она все то, чем не должна быть, и она тычет этим, сырым, прямо в лицо". В 1995 году журнал Alternative Press поместил альбом на 74-е место в своем списке "Топ-99 альбомов 85–95 годов", отметив, что "Лав работает на пределе возможностей и носит этот багряный знак, когда ей хочется, а когда нет – срывает его, никогда не забывая о мелодии и языке как о главном средстве передачи ее послания". Вэнди Брандес из CNN, рецензируя третий альбом Hole, "Celebrity Skin", в 1998 году, описала "Красивую внутри" как "музыкальный эквивалент чистки барабанных перепонок наждачной бумагой".
Pretty on the Inside was received with acclaim by many British and American alternative press. In a review by NME, the album was positively compared to Patti Smith's Horses, as well as the debut albums of the Ramones, Television, and New York Dolls, and was branded as being in "a class of its own", while Elizabeth Wurtzel wrote in The New Yorker that "Pretty on the Inside is such a cacophony very few people are likely to get through it once, let alone give it the repeated listenings it needs for you to discover that it's probably the most compelling album to have been released in 1991." Simon Reynolds of The New York Times described the album as "a cauldron of negativity [the band] grind[s] out torturous sound, vaguely redolent of Black Sabbath Ms. Love's songs explore the full spectrum of female emotions, from vulnerability to rage. The songs are fueled by adolescent traumas, feelings of disgust about the body, passionate friendships with women and the desire to escape domesticity. Her lyrical style could be described as emotional nudism." Jonathan Gold of the Los Angeles Times similarly noted that the lyrics present "a terrifying emotional landscape, closer to Kathy Acker novels than to anything you might think of as pop" and praised Love's vocals as "astonishingly expressive" and ranging from "howling rage to the sort of sardonic sneer associated with the Fall’s Mark Smith Whether it wanted one or not, the decade finally has an equivalent of Patti Smith’s Horses. Play it loud. Pretty on the Inside is about as pretty as a flayed wound." Gold later commented: "If Pretty on the Inside were a horror movie, it would be all the parts that you have to look at through your fingers." LA Weeklys Lorraine Ali echoed a similar sentiment about the album's harsh nature, describing it as a "slithering nest of ugly thoughts and horrific admissions too intriguing to pass up." Spins Daisy von Furth noted a lyrical preoccupation with "the repulsive aspects of L. A.— superficiality, sexism, violence, and drugs. Love is the embodiment of what drives the band: the dichotomy of pretty/ugly The pretty/ugly dynamic also comes across in Hole's music a song like "Teenage Whore" at first comes across like a ranting noisy rage, but underneath is a surprisingly lush melody." Melody Maker columnist Sharon O'Connell wrote that the album was "the very best bit of fucked up rock 'n' roll [I've heard] all year," while Deborah Frost of The Village Voice called it "genre defying", taking note of Love's reputation on the album as "the girl who won't shut up She is all the things that she should not be, and she shoves it, raw, right in your face." In 1995, Alternative Press magazine ranked the album at No. 74 in their "Top 99 Of '85–'95" list, noting that "Love works in extremes and wears that scarlet letter when she feels like it, and when she doesn't she rips it off, never neglecting melody and language as the real medium for her message." Wendy Brandes of CNN, while reviewing Hole's third release, Celebrity Skin, in 1998, described Pretty on the Inside as "the musical equivalent of scrubbing one's eardrums with sandpaper".
Наследие
Pretty on the Inside оказали влияние на множество альтернативных рок-групп, и фронтменша Spinnerette/The Distillers Броди Далле в интервью отметила, что этот альбом стал основополагающим для развития её музыки. Британская рок-группа Nine Black Alps также назвала альбом ключевым влиянием на свой третий релиз, Locked Out from the Inside (2009), а инди-певица и автор песен Скут Ниблетт призналась, что он оказал на неё значительное влияние: "Для меня в них и в ней [Кортни Лав] я любила гнев и агрессию, наряду с нежностью, – сказала Ниблетт. – Я раньше никогда не видела женщину, играющую такую музыку. Это было огромным вдохновением. До этого момента женщины в музыке были часто одномерными, приторными, наивными, воздушными, и это меня ужасно раздражает". В настоящее время альбом также обрёл культовую популярность среди поклонников рок- и панк-музыки. The Trouser Press Guide to '90s Rock описал альбом как "язвительный молочный коктейль из осколков рока – от художественных неточностей в названиях песен до лирического коллажа на внутреннем развороте обложки и резких, абстрактных гитарных шумов, Pretty on the Inside демонстрирует увлечение группы нью-йоркской ноу-вейв арт- и музыкальной сценой 80-х". По данным Billboard, к 1994 году, когда группа выпустила свой невероятно популярный альбом Live Through This, было продано 27 000 копий альбома. В последние годы вокалистка Кортни Лав заявила, что в альбоме "нет ничего мелодичного". В интервью 2011 года, данном для документального фильма Hit So Hard (2011) о поздней барабанщице Hole Патти Шемель, Лав назвала Pretty on the Inside "невыносимым для прослушивания". Однако в последующие годы её отношение к альбому изменилось, и в 2021 году она прокомментировала: "Я долгое время считала эту запись ниже своего уровня как автора песен, но теперь я больше так не думаю, потому что она оказалась настолько преобразующей".
Pretty on the Inside has had an influence on multiple alternative rock acts, being specifically mentioned by Spinnerette/The Distillers frontwoman Brody Dalle in an interview as a seminal album in the development of her music. British rock band Nine Black Alps also noted the album as a major influence on their third release, Locked Out from the Inside (2009), and indie singer songwriter Scout Niblett cited it as a major influence on her: "For me, the thing that I loved about them and her [Courtney Love] was the anger, and aggressiveness, along with the tender side", said Niblett. "That was something I hadn't seen before in a woman playing music. That was hugely influential and really inspiring. Women up 'til then were kind of one dimensional, twee, sweet, ethereal, and that annoys the shit out of me." Contemporarily, the album has also gained a cult following among rock and punk music fans. The Trouser Press Guide to '90s Rock called the album a "surly milkshake of broken rock shards from the artistic misspellings of song titles to the lyric collage on the inner sleeve and the abrasive, abstract guitar noises on the songs, Pretty on the Inside reveals the band's fascination with the New York no wave art and music scene of the '80s." According to Billboard, the album had sold 27,000 copies by 1994, when the band released their wildly popular follow up album, Live Through This. In more recent years, frontwoman Love stated that the album contains "nothing melodic". In a 2011 interview for Hit So Hard (2011), a documentary on later Hole drummer Patty Schemel, Love referred to Pretty on the Inside as "unlistenable", Love's attitude toward the album shifted in the subsequent years, as she commented in 2021: "I've really put that record down as being beneath my songwriting capacity, but I really don't put it down anymore at all, because it was so transformative."
Переиздания
В июне 2011 года Plain Recordings, независимый американский лейбл, специализирующийся на переизданиях культовых альбомов, объявил о пополнении их каталога 180-граммовой виниловой версией альбома Pretty on the Inside; релиз состоялся 2 августа 2011 года. 20 октября 2017 года Plain Recordings выпустила второе переиздание пластинки, напечатанное на розовом виниле.
In June 2011, Plain Recordings, an independent American record label specializing in cult album re issues, announced that a 180 gram vinyl re release of Pretty on the Inside was being introduced to their catalogue; it was released on August 2, 2011. On October 20, 2017, a second reissue of the LP was released by Plain Recordings, pressed on pink vinyl.