Речевые облака в комиксах: история и эволюция

Введение

Графические приемы в комиксах для отображения речи

Речевые облака (также известные как "пузыри речи", "диалоговые облака" или "словесные облака") – это графический прием, наиболее часто используемый в комиксах, графических романах и мультфильмах, позволяющий понимать слова (и гораздо реже изображения) как выражение речи или мыслей персонажа. Часто проводится формальное различие между облаком, обозначающим речь, и облаком, обозначающим мысли; облако, передающее мысли, часто называют мыльным пузырем или облаком мыслей.

История

Одним из самых ранних предшественников современного речевого пузыря были «слововые свитки» – тонкие линии, соединявшие прямую речь с ртами говорящих в мезоамериканском искусстве между 600 и 900 годами нашей эры. Ещё раньше, в фресках использовались картины, изображающие истории в последовательных кадрах с описательным текстом, напоминающим текст в пузырях. Один из таких примеров, написанный на греческом языке и датируемый II веком, был найден в Капитолии, ныне расположенной в Иордании. В западном изобразительном искусстве надписи, раскрывающие слова изображенных персонажей, появились как минимум в XIII веке и стали широко использоваться в Европе к началу XVI века. Речевые баллоны (также известные как «бандероли») начали появляться в печатных брошюрах XVIII века, а политические карикатуры времён Американской революции (включая некоторые, опубликованные Бенджамином Франклином) часто использовали их, как и карикатурист Джеймс Гиллрей в Великобритании. Они впоследствии вышли из употребления, но к 1904 году вновь обрели популярность, хотя всё ещё считались достаточно новыми, чтобы требовать объяснения. С развитием индустрии комиксов в XX веке внешний вид речевых баллонов стал всё более стандартизированным, хотя формальные конвенции, сложившиеся в разных культурах (например, в США и Японии), могут существенно различаться. В Великобритании в 1825 году английский сатирический карикатурист Уильям Хит создал журнал The Glasgow Looking Glass, который считается первым в мире журналом комиксов. Он содержал первую в мире комикс-полосу и стал первым изданием, использовавшим речевые пузыри. Ричард Ф. Оукольт и его персонаж «Жёлтый малый» обычно считаются первыми американскими героями комиксов. Изначально его реплики появлялись на его жёлтой рубашке, но речевые баллоны, очень похожие на современные, были добавлены почти сразу же, ещё в 1896 году. К началу XX века речевые баллоны стали повсеместными; с тех пор немногие американские комиксы и комикс-книги полагались на подписи, например, «Принц Валиант» Хала Фостера и ранние выпуски комикса о Тарзане в 1930-х годах. В Европе, где были более распространены комиксы с текстом, принятие речевых баллонов происходило медленнее. Известными примерами являются «Зиг и Пус» Алена Сен-Огана (1925), «Приключения Тинтина» Эрже (1929) и «Спиру» Роба Веля (1938).

One of the earliest antecedents to the modern speech bubble were the "speech scrolls", wispy lines that connected first person speech to the mouths of the speakers in Mesoamerican art between 600 and 900 AD. Earlier, paintings, depicting stories in subsequent frames, using descriptive text resembling bubbles text, were used in murals, one such example written in Greek, dating to the 2nd century, found in Capitolias, today in Jordan. In Western graphic art, labels that reveal what a pictured figure is saying have appeared since at least the 13th century. These were in common European use by the early 16th century. Word balloons (also known as "banderoles") began appearing in 18th century printed broadsides, and political cartoons from the American Revolution (including some published by Benjamin Franklin) often used themas did cartoonist James Gillray in Britain. They later became disused, but by 1904 had regained their popularity, although they were still considered novel enough to require explanation. With the development of the comics industry during the 20th century, the appearance of speech balloons has become increasingly standardized, though the formal conventions that have evolved in different cultures (USA as opposed to Japan, for example) can be quite distinct. In the UK in 1825 The Glasgow Looking Glass, regarded as the world's first comics magazine, was created by English satirical cartoonist William Heath. Containing the world's first comic strip, it also made it the first to use speech bubbles. Richard F. Outcault's Yellow Kid is generally credited as the first American comic strip character. His words initially appeared on his yellow shirt, but word balloons very much like those used presently were added almost immediately, as early as 1896. By the start of the 20th century, word balloons were ubiquitous; since that time, few American comic strips and comic books have relied on captions, notably Hal Foster's Prince Valiant and the early Tarzan comic strip during the 1930s. In Europe, where text comics were more common, the adoption of speech balloons was slower, with well known examples being Alain Saint Ogan's Zig et Puce (1925), Hergé's The Adventures of Tintin (1929), and Rob Vel's Spirou (1938).

Пузырьки речи

Наиболее распространенным является речевой пузырь. Он используется в двух формах в зависимости от ситуации: для персонажа, находящегося в кадре, и для персонажа, находящегося вне кадра. Персонаж, который полностью или преимущественно виден в кадре комикса, который просматривает читатель, использует пузырь с указателем, называемым «хвостом», направленным к говорящему. Когда у одного персонажа в кадре несколько пузырей, часто только пузырь, ближайший к голове говорящего, имеет хвост, а остальные соединяются с ним последовательно узкими полосками. Этот стиль часто используется в журнале Mad Magazine из-за его юмора, основанного на диалоге и ответах. У персонажа вне кадра (комиксный эквивалент нахождения «за кадром») есть несколько вариантов, некоторые из которых довольно нетрадиционны. Первый – стандартный речевой пузырь с хвостом, указывающим на положение говорящего (иногда с символом на конце, обозначающим конкретного персонажа). Второй вариант, зародившийся в манге, имеет хвост, направленный внутрь пузыря, а не наружу. (Этот хвост все равно указывает на говорящего.) Третий вариант заменяет хвост своего рода сужением, соединяющимся с боковой стороной кадра. Это можно увидеть в работах Маржаны Сатрапи (автора «Персеполиса»). В комиксах пузырь без хвоста означает, что говорящий не просто вне поля зрения читателя, но и невидим для персонажа, часто как неопределенный член толпы. Персонажи, удаленные (в пространстве или времени) от сцены в кадре, все еще могут говорить в квадратных пузырях без хвоста; такое использование, эквивалентное закадровому голосу в кино, довольно распространено в американских комиксах для создания драматического контраста. В отличие от подписей, углы таких пузырей никогда не совпадают с углами кадра; для дополнительного различия они часто имеют двойной контур, другой цвет фона или кавычки.

Мыслительные пузырьки

Мыслительные пузыри используются в двух формах: цепной мыслительный пузырь и "размытый" пузырь. Цепной мыслительный пузырь – почти универсальный символ изображения мыслей в комиксах и мультфильмах. Он состоит из большого, облакообразного пузыря, содержащего текст мысли, с цепочкой последовательно уменьшающихся круглых пузырей, ведущих к персонажу. Некоторые художники используют эллиптический пузырь вместо облачного. Часто нечеловеческие персонажи, такие как Снупи и Гарфилд, "говорят" с помощью мыслительных пузырей. Они также могут использоваться в ситуациях, когда персонаж связан, заклеен или иным образом лишен возможности говорить. Появился еще один, менее распространенный тип мыслительного пузыря: "размытый" пузырь. Используемый в манге (например, художником Кеном Акамацу), он обычно имеет округлую форму, но его край не представляет собой линию, а состоит из плотно расположенных шипов, создающих эффект размытости. Размытые мыслительные пузыри не имеют "хвостов" и располагаются рядом с головой персонажа, который думает. Мыслительные пузыри иногда считают неэффективным способом передачи мыслей, поскольку они прикреплены непосредственно к голове думающего, в отличие от, например, текстовых окон, которые могут использоваться как для выражения мыслей, так и для повествования, при этом располагаясь в совершенно другой панели, чем персонаж, о котором идет речь. Однако они ограничены точкой зрения текущего персонажа. Примером может служить комикс Алана Мура и Дэвида Ллойда "V – значит вендетта", где в одной из глав монолог, выраженный в текстовых окнах, передает не только мысли одного персонажа, но и настроение, статус и действия еще троих.

Другие формы

Форма речевого облачка может использоваться для передачи дополнительной информации. К наиболее распространенным относятся следующие: облачка крика указывают на то, что персонаж кричит или вопит, обычно с зубчатым контуром или более толстой линией, которую можно выделить цветом. Текст в них обычно крупнее или жирнее, чем обычно. Облачка трансляции (также известные как радиооблачка) могут иметь зубчатый "хвост", напоминающий изображение молнии, и либо квадратный, либо зубчатый контур. Буквы в них иногда выделяются курсивом, но не жирным шрифтом. Облачка трансляции указывают на то, что говорящий общается через электронное устройство, такое как телефон, радио или телевизор, или является роботом. Облачка шепота обычно рисуются пунктирным контуром, меньшим шрифтом или серым цветом, чтобы показать, что тон голоса тише, поскольку большинство реплик печатаются черным цветом. Другая форма, иногда встречающаяся в манге, выглядит как западное облачко мысли. Облачка-«сосульки» имеют заостренные выступы в нижней части, символизирующие «холодную» враждебность. Из облачков монстров капает кровь или слизь. Цветные облачка могут использоваться для передачи эмоций, сопровождающих речь, например, красный цвет для гнева или зеленый – для зависти. Этот стиль редко используется в современных комиксах. В качестве альтернативы (особенно в онлайн-комиксах) цвета могут использоваться для дополнительной идентификации говорящего. Главные персонажи часто имеют собственные тематические цвета, и их речевые облачка часто окрашены в эти цвета, особенно в ситуациях, когда нет видимых персонажей, к которым можно было бы направить облачко.

Подписи

Подписи обычно используются для повествования, например, для указания места и времени или передачи редакционных комментариев. Они обычно прямоугольной формы и располагаются у края кадра. Часто они также выделяются цветом, чтобы отличить их от речевых облаков персонажей, которые почти всегда белые. В современных комиксах все чаще подписи используются для передачи внутреннего монолога или прямой речи.

Специфические вариации для артистов

Некоторые персонажи и комиксы используют нетрадиционные способы общения. Пожалуй, самым известным примером является Жёлтый Малыш, один из первых американских персонажей комиксов. Его слова (но не слова других персонажей) появлялись прямо на его большой, похожей на рубашку-фартук одежде. Мультсериал «Shirt Tales», коротко живший американский проект начала 1980-х, использовал ту же концепцию, но с меняющимися фразами на «футболках» персонажей, основанных на животных, в зависимости от их мыслей. Также примечательны многочисленные вариации оформления речевых облаков, созданные Дэйвом Симом для его комикса «Церберус: Земляной кабан». В зависимости от формы, размера и положения облака, а также от текстуры и формы букв внутри него, Сим мог передавать большой объём информации о говорящем. Это включало отдельные облака для различных состояний сознания (например, опьянения), для эха и особый тип облаков для единственного парящего призрака. Одним из первых, кто начал экспериментировать с различными типами речевых облаков и шрифтами для разных типов речи, был Уолт Келли в его комиксе «Пого». Диакон Машрат говорит шрифтом с засечками, П. Т. Бриджпорт – цирковыми афишами, Саркофаг МакАбр – открытками с соболезнованиями, а «Мистер. Свинья» (пародия на Никиту Хрущёва) – псевдокириллицей и т.д. В знаменитом французском комиксе «Астерикс» Госиньи и Удерзо используют облака без хвостиков, чтобы обозначить говорящего, находящегося вдалеке или невидимого. Они также экспериментировали с использованием разных шрифтов для персонажей разных национальностей, чтобы показать, что они говорят на другом языке, который Астерикс может не понимать; готы говорят шрифтом с засечками, греки – угловатым шрифтом (хотя всегда понятным галльским главным героям, так что это скорее акцент, чем язык), норвежцы – с «нордическими акцентами», египтяне – псевдоиероглифами (изобразительными иллюстрациями и ребусами) и т.д. Ещё один эксперимент с речевыми облаками был использован только в одной книге – «Астерикс и римский агент». Агент, о котором идёт речь, – коварный манипулятор, который одним невинным комментарием сеет раздор в группе людей. Его жертвы начинают спорить, а затем и драться, разговаривая в зелёных речевых облаках. Изменение шрифта – распространённый приём в комиксах. В серии «Песочный человек», написанной Нилом Гейманом и оформленной Тоддом Клейном, многие персонажи используют речевые облака, написанные уникальным для них шрифтом. Например, главный герой, мрачный Морфей, говорит в облаках с волнистыми краями, полностью чёрными, с такими же волнистыми белыми буквами. Его сестра, рассеянная и эксцентричная Делирий, говорит в облаках на многоцветном взрывном фоне с неровными буквами, а дерзкий ворон Мэтью – в дрожащих угловатых облаках с небрежными буквами. Другие персонажи, такие как Джон Ди, имеют собственные уникальные формы облаков. В комиксе «Монро», регулярно публикуемом в журнале «Mad», некоторые слова выделяются увеличенным размером или необычным шрифтом для акцента. В манге существует тенденция помещать необходимую для сюжета речь в облака, а небольшие каракули за пределами облаков добавляют побочные комментарии, часто используемые для иронии или чтобы показать, что они произносятся тихим голосом. Сацуки Ёцуба из манги «Негима!» примечательна тем, что говорит почти исключительно побочными надписями.

Some characters and strips use unconventional methods of communication. Perhaps the most notable is the Yellow Kid, an early American comic strip character. His (but not the other characters') words would appear on his large, smock like shirt. Shirt Tales, a short run American animated TV series of the early 1980s used this same concept, but with changing phrases on the "T shirts" worn by the animal based characters, depending on the characters' thoughts. Also noteworthy are the many variations of the form created by Dave Sim for his comic Cerebus the Aardvark. Depending on the shape, size, and position of the bubble, as well as the texture and shape of the letters within it, Sim could convey large amounts of information about the speaker. This included separate bubbles for different states of mind (drunkenness, etc. ), for echoes, and a special class of bubbles for one single floating apparition. An early pioneer in experimenting with many different types of speech balloons and lettering for different types of speech was Walt Kelly, for his Pogo strip. Deacon Mushrat speaks with blackletter words, P. T. Bridgeport speaks in circus posters, Sarcophagus MacAbre speaks in condolence cards, "Mr. Pig" (a take on Nikita Khrushchev) speaks in faux Cyrillic, etc. In the famous French comic series Asterix, Goscinny and Uderzo use bubbles without tails to indicate a distant or unseen speaker. They have also experimented with using different types of lettering for characters of different nationalities to indicate that they speak a different language which Asterix may not understand; Goths speak in blackletter, Greeks in angular lettering (though always understood by the Gaulish main characters, so it is more of an accent than a language), Norse with "Nørdic åccents", Egyptians in faux hieroglyphs (depictive illustrations and rebuses), etc. Another experiment with speech bubbles was exclusive to one book, Asterix and the Roman Agent. The agent in question is a vile manipulator who creates discord in a group of people with a single innocent sounding comment. His victims start quarreling and ultimately fighting each other while speaking in green colored speech bubbles. Font variation is a common tactic in comics. The Sandman series, written by Neil Gaiman and lettered by Todd Klein, features many characters whose speech bubbles are written with a font that is exclusive to them. For examples, the main character, the gloomy Dream, speaks in wavy edged bubbles, completely black, with similarly wavy white lettering. His sister, the scatterbrained and whimsical Delirium speaks in bubbles in a many colored explosive background with uneven lettering, and the irreverent raven Matthew speaks in a shaky angular kind of bubble with scratchy lettering. Other characters, such as John Dee, have special shapes of bubbles for their own. For Mad magazine's recurring comic strip Monroe, certain words are written larger or in unusual fonts for emphasis. In manga, there is a tendency to include the speech necessary for the storyline in balloons, while small scribbles outside the balloons add side comments, often used for irony or to show that they are said in a much smaller voice. Satsuki Yotsuba in the manga series Negima is notable because she speaks almost entirely in side scribble.

Графические символы

Речевые облачка используются не только для отображения слов персонажа, но и для выражения эмоций, интонаций и невербальных элементов речи.

Знаки препинания

Одной из универсальных эмблем искусства комиксов является использование одного знака препинания для изображения эмоций персонажа, гораздо более эффективно, чем любое возможное предложение. Речевой баллон с одним большим вопросительным знаком (?) (часто рисуется от руки и не считается частью надписей) обозначает замешательство или незнание. Восклицательный знак (!) указывает на удивление или испуг. Этот прием широко используется в европейской традиции комиксов, хорошим примером является серия «Приключения Тинтина» бельгийского художника Эрже. Иногда знаки препинания располагаются непосредственно над головой персонажа, без необходимости в баллоне. В манге многоточие (то есть три точки) также используется для выражения тишины гораздо более выразительно, чем простое отсутствие баллонов. Особенно это заметно, когда персонаж должен был что-то сказать, чтобы показать ошеломлённое молчание или когда читатель ожидает саркастического замечания. Многоточие, наряду с крупной каплей пота на виске персонажа – обычно изображающей стыд, смущение или неловкость, вызванные действиями других людей – является одним из японских графических символов, которые стали использоваться в комиксах по всему миру, хотя они все еще редки в западной традиции. В японском языке даже есть звукоподражание для обозначения "оглушающей тишины" – шиин (シーン).

Иностранные языки

В многих комиксах слова, которые были бы чужды повествованию, но представлены в переводе для читателя, заключаются в скобки или угловые скобки. Серия Гильберта Эрнандеса о Паломаре написана на английском языке, однако действие в основном должно происходить в испаноязычной стране. Поэтому то, что должно изображать испанскую речь, пишется без скобок, а отдельные реплики на английском языке – в скобках, чтобы показать, что они непонятны основным испаноязычным персонажам серии. В некоторых комиксах в облачке с речью используется оригинальный иностранный язык, а перевод дается в сноске; так, например, поступают с латинскими изречениями в «Астериксе». В веб-комиксе «Стой, молчи», где персонажи могут говорить на пяти разных языках в одной сцене, большая часть диалогов не маркируется (язык определяется в основном по говорящему и адресату), но миниатюрные флаги указывают язык, когда это важно. Еще один прием – использование особого шрифта для иностранной речи; например, готы в «Астериксе» говорят шрифтом, имитирующим старинную готику. Поскольку японский язык использует два направления письма (вертикальное, традиционное, и горизонтальное, как в большинстве других языков), в манге принято изображать переведенную иностранную речь горизонтальным текстом.

Большое Z

В американских комиксах звук храпа традиционно изображается серией букв Z, начиная как минимум с начала XX века, с комикса Рудольфа Диркса «The Katzenjammer Kids». Эта практика даже упростилась до одной буквы Z, так что речевой пузырь, содержащий только эту букву, в большинстве юмористических комиксов означает, что персонаж спит. Это можно увидеть, например, в комиксах Чарльза Шульца «Peanuts». Сходство между звуком «z» и звуком храпа часто встречается и в других странах. Однако в японской манге общепринятым символом сна является большой пузырь соплей, выходящий из носа персонажа.

Рисунки в пузыре речи

У поющих персонажей обычно в речевых облаках изображены музыкальные ноты. Мелоди Валентин из Archie Comics, персонаж комикса Josie and the Pussycats, постоянно имеет музыкальные ноты в своих речевых облаках, чтобы показать, что она говорит нараспев. Вышеупомянутый Альберт Удерзо в серии «Астерикс» украшает облака с речью красивыми цветами, изображающими исключительно мягкий и нежный голос (обычно предшествующий вспышке гнева того же персонажа). Бурное облако с грубой формой молнии, выходящей из него, будь то в облаке или просто парящее над головой персонажа в виде модифицированного «облачного» пузыря мысли, изображает гнев, не всегда выражаемый словами. Лампочки иногда используются, когда персонаж придумывает идею или решение проблемы. В западном мире распространено заменять нецензурную лексику набором бессмысленных символов (&%$@*$#), иногда называемых грауликсами. В комиксах, предназначенных в основном для детей или подростков, брань подвергается цензуре, заменяясь более или менее сложными рисунками и экспрессионистскими символами. Например, вместо того чтобы назвать кого-то свиньей, в речевом облаке рисуют свинью. Одним из примеров является испанская серия Mortadelo, созданная Франсиско Ибанесом. Хотя Mortadelo и не ориентирован конкретно на детей, он был начат во время диктатуры Франсиско Франко, когда цензура была обычным явлением, а грубая речь была запрещена. Когда персонажи Ибанеса злятся, в их облаках часто можно увидеть ослиные головы, молнии, туалеты, козлов и даже псевдояпонские иероглифы. Когда Мортадело был экранизирован испанским режиссером Хавьером Фессером в 2003 году, одной из критических замечаний в адрес его в целом успешной адаптации стало использование персонажем слов, которых никогда не было в комиксах. Фессер утверждал: «Когда вы видите речевое облако, в котором молния падает на свинью, что, по вашему мнению, говорит персонаж?»

Порядок

Чтобы диалоги в комиксах и графических романах были понятны, их необходимо читать последовательно. Поэтому выработались определенные правила, определяющие порядок чтения речевых облачков. Отдельные облачка читаются в соответствии с направлением письма языка. Например, в английском языке облачка читаются слева направо в кадре, а в японском – справа налево. Иногда облачка располагаются "стопкой", когда у двух персонажей несколько облачков, расположенных одно над другим. Такие стопки читаются сверху вниз.

Вещество шариков

В нескольких случаях художники комиксов изображали облачка (или подобные повествовательные элементы) как обладающие реальной субстанцией, обычно в юмористических, мета-игровых целях. Например, в комиксе "Peanuts" ноты, которые играет Шрёдер, иногда обретают физическую форму и используются разными способами, включая рождественские украшения или насесты для птиц. Иногда на облачка может влиять окружающая среда: в итальянском комиксе Sturmtruppen они замерзают и трескаются при очень низкой температуре, или в комиксе Archie, где двое жителей Аляски отметили, как холодно, сказав, что их речевые облачка замерзали прямо во время речи, и слова приходилось оттаивать, чтобы их услышать. В фламандской серии Suske en Wiske однажды мыльный пузырь с математическими формулами разрезали ножницами, а его содержимое высыпали в мешок, чтобы сохранить для дальнейшего использования (по аналогии с песочницей в серии о Гарри Поттере). В той же серии иногда даже держат и надувают речевые облачка, чтобы они функционировали как настоящие воздушные шары, или показывают, как слова вылетают из облачка вбок, чтобы показать, что говорящий движется настолько быстро, что его слова не успевают за ним, то есть с околозвуковой скоростью. В романе "Кто подставил Роджера Кролика?" последние слова убитого мультяшного персонажа были найдены под его телом в форме речевого облачка.

Компьютерные речевые шары

Многие цифровые художники создают облачка с речью, используя универсальное программное обеспечение для иллюстрации. Продукты, такие как Comic Book Creator для Microsoft Windows и Comic Life для Mac OS X и Windows, были разработаны для непрофессионального сегмента рынка.

Кодирование

Юникодный символ был добавлен в Unicode 6.0 в 2010 году. Его также можно получить, используя ":speech balloon:" в Slack и GitHub. (":left speech bubble:") был добавлен в Unicode 7.0 в 2014 году. 👁️‍🗨️ ГЛАЗ В РЕЧЕВОМ ПУЗЫРЕ – это ZWJ-последовательность, добавленная в Emoji 2.0 в 2015 году.