Джанет Кардифф: Канадский художник со звуком и инсталляциями

Введение

Джанет Кардифф (родилась 15 марта 1957 года) – канадская художница, работающая преимущественно со звуком и звуковыми инсталляциями, часто в сотрудничестве со своим мужем и партнером Джорджем Буресом Миллером. Международное признание в мире искусства Кардифф впервые получила в 1995 году благодаря своим аудио-прогулкам. Живет и работает в Британской Колумбии, Канада.

Ранние годы и образование

Джанет Кардифф родилась в 1957 году в Брюсселе, Онтарио, Канада, и выросла на ферме недалеко от небольшой деревни. В 1980 году она получила степень бакалавра изобразительных искусств в Университете Квинс, Кингстон, Онтарио. В 1983 году она получила степень магистра изобразительных искусств в Университете Альберты, Эдмонтон, Альберта, Канада. Во время учебы в Эдмонтоне она познакомилась с Джорджем Буресом Миллером, который стал ее мужем и соавтором. Кардифф получила образование в области фотографии и гравюры, а ее ранние работы представляли собой крупноформатные шелкографии. Ее первое художественное сотрудничество с Буресом Миллером в 1983 году – фильм Super 8 под названием «Ангел-хранитель». После этого опыта в работах Кардифф стали появляться элементы повествовательной структуры, эксперименты со звуком и движением.

Сольные работы

Ее первая крупная работа, основанная на записанном звуке, называлась «Шепчущая комната» (The Whispering Room) — минималистичная инсталляция, состоящая из темного пространства с 16 небольшими круглыми динамиками, установленными на подставках, воспроизводящими голоса отдельных персонажей. По мере того как посетители перемещаются в пространстве и слышат голоса, включается кинопроектор, демонстрирующий фильм в замедленной съемке. Среди наиболее известных сольных работ Кардифф — ее аудиопрогулки. Первая из них была создана скорее случайно во время резиденции в Центре Банффа в 1991 году. В 1996 году ее попросили создать произведение искусства, специально разработанное для территории музея Луизиана в Дании. Работы Кардифф были представлены на таких выставках, как Present Tense, Nine Artists in the Nineties (Музей современного искусства Сан-Франциско), NowHere (Луизианский музей, Дания), The Museum as Muse (Музей современного искусства), Carnegie International '99/00, открытие Tate Modern, а также в проекте, заказанном Artangel в Лондоне. Этот проект («Отсутствующий голос (Кейс B)») был реализован в 1999 году и продолжает функционировать. Это аудиотур, отправляющийся из библиотеки Уайтчепел, рядом со станцией метро Уайтчепел, и пролегающий через Ист-Энд Лондона, переплетая вымышленный нарратив с описаниями реального ландшафта. Кардифф представляла Канаду на Биеннале в Сан-Паулу в 1998 году и на 6-й Стамбульской биеннале в 1999 году вместе со своим партнером Джорджем Буресом Миллером. В своем «Сорокачастном мотете» (2001) она разместила 40 динамиков в 8 группах, каждый из которых воспроизводил запись одного голоса, исполняющего Spem in alium Томаса Таллиса, позволяя зрителям перемещаться в пространстве и «слушать» отдельные голоса полифонической вокальной музыки. Эта работа сейчас входит в постоянную коллекцию Национальной галереи Канады в Оттаве (Онтарио, Канада), Музея современного искусства в Нью-Йорке и Inhotim в Брумадиньо (Бразилия). Она была представлена в The Cloisters с сентября по декабрь 2013 года, став первой презентацией современного искусства в этом музее. Инсталляция была размещена в часовне Фуэнтидуэнья, где сохранилась апсида конца XII века из церкви Сан-Мартина в Фуэнтидуэне, недалеко от Сеговии (Испания), создавая преображенный акустический опыт. В 2001 году в P. S. 1 Contemporary Art Center (Лонг-Айленд, Квинс) открылась ретроспективная выставка Джанет Кардифф: Обзор работ, включая сотрудничество с Джорджем Буресом Миллером, которая затем была показана в Монреале, Осло и Турине. В 2006 году в экспозицию вошли Good Vibrations–Le arti visive e il Rock (Palazzo delle Papesse, Centro Arte Contemporanea, Сиена), Anticipation (Музей современной фотографии, Чикаго) и Sonic Presence (Bergen Kunsthall, Берген, Норвегия). «В реальном времени» (In Real Time, 1999) — первая видеопрогулка, созданная Кардифф. Она проходила в библиотеке Музея искусств Карнеги и начиналась с того, что участник надевал наушники, подключенные к небольшой видеокамере. После включения Кардифф просит смотреть на экран и следить за тем, что видно и слышно в течение примерно 18 минут. Эта работа основана на несоответствиях между тем, что отображается на видеомониторе, и тем, что происходит в библиотеке.

Her first major work based on recorded sound was called The Whispering Room, a minimal work consisting of a dark space with 16 small round speakers mounted on stands that play the voice of individual characters. As visitors move through the space and the voices, a film projector is triggered playing a slightly slow motion film. Some of Cardiff's most well known solo works are her audio walks. Her first was created somewhat serendipitously during a residency at the Banff Centre in 1991. In 1996, she was asked to create a site specific piece for the museum grounds at Louisiana Museum in Denmark. Cardiff has been included in exhibitions such as Present Tense, Nine Artists in the Nineties, San Francisco Museum of Modern Art, NowHere, Louisiana Museum, Denmark, The Museum as Muse, Museum of Modern Art, the Carnegie International '99/00, the Tate Modern Opening Exhibition as well as a project commissioned by Artangel in London. This project ("The Missing Voice (Case Study B)") was commissioned in 1999 and continues to run. It is an audio tour that leaves from the Whitechapel Library, next to the Whitechapel tube stop and snakes its way through London's East End, weaving fictional narrative with descriptions about the actual landscape. Cardiff represented Canada at the São Paulo Art Biennial in 1998, and at the 6th Istanbul Biennial in 1999 with her partner George Bures Miller. In her Forty Part Motet (2001) she placed 40 speakers in 8 groups, each speaker playing a recording of one voice singing Thomas Tallis' Spem in alium, enabling the audience to walk through the space and "sample" individual voices of the polyphonic vocal music. This work is now part of the permanent collection of the National Gallery of Canada in Ottawa, Ontario, Canada., the Museum of Modern Art in New York City, and of Inhotim in Brumadinho, Brazil. This work was presented at The Cloisters, September to December 2013, that museum's first presentation of contemporary art. The work was installed in the Fuentidueña Chapel, which features the late twelfth century apse from the church of San Martín at Fuentidueña, near Segovia, Spain, providing a transformed acoustic experience. A mid career retrospective, Janet Cardiff: A Survey of Works, Including Collaborations with George Bures Miller, opened at P. S. 1 Contemporary Art Center, Long Island City, Queens, in 2001 and has travelled to Montréal, Oslo, and Turin. Exhibitions in 2006 include Good Vibrations–Le arti visive e il Rock, Palazzo delle Papesse, Centro Arte Contemporanea, Siena; Anticipation, The Museum of Contemporary Photography, Chicago; and Sonic Presence, Bergen Kunsthall, Bergen, Norway. In Real Time (1999) was the very first video walk that Cardiff created. It took place in the library of the Carnegie Museum of Art and begins with the participant donning a pair of headphones attached to a small video camera. Upon playback Cardiff says to watch the screen and follow along with what we see and hear for approximately 18 minutes. This piece relies on the discrepancies between what is seen on the video monitor and what is occurring in the library.

Работа с Джорджем Буресом Миллером

"Темный бассейн" была первой мультимедийной инсталляцией, созданной Кардифф и Миллером и показанной в 1995 году в Ванкувере. Работа состоит из слабо освещенной комнаты, обставленной картоном, коврами и собранными эфемерными предметами и артефактами, в которой посетители перемещаются, активируя звуки – музыкальные фрагменты, отрывки бесед и части историй. Кардифф и Миллер считают эту работу очень личной и, несмотря на предложения, не продали ее. Кардифф и Бурес Миллер представляли Канаду на 49-й Венецианской биеннале с Paradise Institute (2001) – кинотеатром на 16 мест, где зрители смотрели фильм, оказываясь вовлеченными в качестве свидетелей возможного преступления, разворачивающегося как в реальном мире, так и на экране. Недавно Кардифф и Бурес Миллер проводили выставки в галерее Френкеля в Сан-Франциско (2018), Художественной галерее Альберты (2010), галерее Фрутмаркета в Эдинбурге, Шотландия (2008), Художественном музее Майами (2007), Художественной галерее Ванкувера (2005), Luhring Augustine, Нью-Йорк (2004), Центре современного искусства в Цинциннати (2003), Художественной галерее Онтарио (AGO) (2002), Национальной галерее Канады (2002) и галереях Оуквилла в Оуквиле, Онтарио (2000). В 2012 году они вместе с мужем участвовали в Documenta в Касселе. Они представили две инсталляции: первую – аудиоинсталляцию в лесу под названием "Лес (на тысячу лет)" с 28-минутным звуковым циклом, а вторую – 26-минутную видеопрогулку, специально созданную для Documenta и названную Alter Bahnhof video walk. В 2013 году Художественная галерея Онтарио и Художественная галерея Ванкувера организовали Lost in the Memory Palace: Janet Cardiff and George Bures Miller – ретроспективный обзор, посвященный работам Кардифф и Миллера, созданным с середины 1990-х по 2013 год. Среди недавних проектов – Thought Experiments in F♯ Minor (2019), иммерсивная видеоинсталляция, созданная специально для Концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, и Cardiff & Miller (2019) – персональная выставка в Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey в Мексике.