Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Турецкая художница (1901–1991)
Turkish artist (1901–1991)
Принцесса Фахрелниса Зейд (فخر النساء زيد, Fakhr un nisa или Fahr El Nissa, урождённая Фахрюнисса Шакир; 7 января 1901 – 5 сентября 1991) – турецкая художница, наиболее известная своими крупномасштабными абстрактными картинами с калейдоскопическими узорами, а также рисунками, литографиями и скульптурами. Зейд была одной из первых женщин, поступивших в художественную школу в Стамбуле. Она жила в разных городах и стала частью авангардной сцены в Стамбуле 1940-х годов и послевоенном Париже, войдя в состав новой школы Парижа. Её работы выставлялись в различных учреждениях Парижа, Нью-Йорка и Лондона, включая Институт современного искусства в 1954 году. В 1970-х годах она переехала в Амман, Иордания, где основала художественную школу. В 2017 году Tate Modern в Лондоне организовала крупную ретроспективную выставку и назвала её «одной из величайших художниц XX века». Её самая крупная работа, проданная на аукционе, «К небу» (1953), была продана за чуть менее одного миллиона фунтов стерлингов в 2017 году. Её рекорд – продажа за 2 741 000 долларов США работы «Разрыв атома и растительной жизни» (1962) на аукционе Christie’s в 2013 году. В 1920 году Шакир вышла замуж за Иззета Деврима, от которого у неё было трое детей: Фарук, Неджад и Ширин. Шакир развелась с Девримом в 1934 году. В том же году она вышла замуж за принца Зейда бин Хусейна, члена хашимитской королевской семьи Ирака. Они были родителями принца Раада бин Зейда.
Princess Fahrelnissa Zeid (فخر النساء زيد, Fakhr un nisa or Fahr El Nissa, born Fahrünissa Şakir; 7 January 1901 – 5 September 1991) was a Turkish artist best known for her large scale abstract paintings with kaleidoscopic patterns as well as her drawings, lithographs, and sculptures. Zeid was one of the first women to go to art school in Istanbul. She lived in different cities and became part of the avant garde scenes in 1940s Istanbul, and post war Paris, there becoming part of the new School of Paris. Her work has been exhibited at various institutions in Paris, New York, and London, including the Institute of Contemporary Art in 1954. In the 1970s, she moved to Amman, Jordan, where she established an art school. In 2017, Tate Modern in London organised a major retrospective and called her "one of the greatest female artists of the 20th century". Her largest work to be sold at auction, Towards a Sky (1953), went for just under one million pounds in 2017. Her record is the USD 2,741,000 sale of her Break of the Atom and Vegetal Life (1962) in 2013 by Christies. In 1920, Şakir married Izzet Devrim, with whom she had three children: Faruk, Nejad, and Şirin. Şakir divorced Devrim in 1934. The same year, she married Prince Zeid bin Hussein, a member of the Hashemite royal family of Iraq. They were the parents of Prince Ra'ad bin Zeid.
Ранние годы
Фахрунисса Шакир родилась в 1901 году в семье османского Шакира на острове Бююкада в Стамбуле. Ее дядя Ахмед Джавад-паша занимал должность великого визиря Османской империи с 1891 по 1895 год, а другой дядя, Чеват Чобанлы, был героем Первой мировой войны. Отец Фахруниссы, Шакир-паша, был назначен послом в Грецию, где он встретил ее мать, Сару Исмет Ханым. В 1913 году ее отец был смертельно ранен, а ее брат, Чеват Шакир Кабаагачлы, был осужден за его убийство. Фахрунисса начала рисовать в юном возрасте. Самая ранняя известная сохранившаяся ее работа – портрет бабушки, написанный, когда ей было 14 лет. В 1919 году она поступила в Академию изящных искусств для женщин в Стамбуле. В 1920 году, в возрасте девятнадцати лет, Фахрунисса вышла замуж за романиста Иззета Мелиха Деврима. Во время медового месяца Деврим повез Фахруниссу в Венецию, где она впервые познакомилась с европейскими традициями живописи. У них было трое детей. Ее старший сын, Фарук (родился в 1921 году), умер от скарлатины в 1924 году. Ее сын Неджад Деврим (род. 1923) стал художником, а ее дочь Ширин Деврим (род. 1926) – актрисой. В 1928 году Фахрунисса отправилась в Париж и поступила в Академию Рансон, где училась у художника Роже Бисьера. По возвращении в Стамбул в 1929 году она отказалась от академической фигуративной живописи и обратилась к экспрессионистскому фигуративизму, а также поступила в Стамбульскую академию изящных искусств. Брат Фахруниссы, Чеват, более известный как Рыбак из Галикарнаса, был романистом. Под ее руководством ее сестра Алие Бергер стала выдающимся художником-модернистом и гравером, а ее племянница Фурея Корал – пионером в области керамики.
Fahrünissa Şakir was born in 1901 into the Ottoman Şakır family on the island of Büyükada in Istanbul. Her uncle Ahmed Javad Pasha served as the Grand Vizier of the Ottoman Empire from 1891 to 1895 and another uncle, Cevat Çobanlı, was a World War I hero. Fahrünissa's father, Şakir Pasha, was appointed ambassador to Greece, where he met her mother, Sara İsmet Hanım. In 1913, her father was fatally shot and her brother, Cevat Şakir Kabaağaçlı, was tried and convicted of his murder. Şakir began drawing and painting at a young age. Her earliest known surviving work is a portrait of her grandmother, painted when she was 14. In 1919, she enrolled at the Academy of Fine Arts for Women in Istanbul. In 1920 at the age of nineteen, Şakir married the novelist İzzet Melih Devrim. For their honeymoon, Devrim took Şakir to Venice where she was exposed to European painting traditions for the first time. They had three children together. Her eldest son, Faruk (born 1921), died of scarlet fever in 1924. Her son Nejad Devrim (born 1923) went on to become a painter, and her daughter Şirin Devrim (born 1926) became an actress. Şakir travelled to Paris in 1928 and enrolled at the Académie Ranson, where she studied under the painter Roger Bissière. Upon her return to Istanbul in 1929, she abandoned her academic figurative practice and turned towards expressionist figurativism, and enrolled at the Istanbul Academy of Fine Arts. Şakir's brother Cevat, better known as the Fisherman of Halicarnassus, was a novelist. Under her tutelage, her sister Aliye Berger became a major modernist painter and engraver, while her niece Fureya Koral became a pioneering ceramic artist.
1930 - 1944 годы
Шакир развелся с Деврим в 1934 году и женился на принце Зейде бин Хуссейне из Ирака, который в 1935 году был назначен первым послом Королевства Ирак в Германии. Пара переехала в Берлин, где Фарельнисса, в качестве жены посла, принимала многочисленные светские мероприятия. После аннексии Австрии в марте 1938 года принц Зейд и его семья были отозваны в Ирак и поселились в Багдаде. Фарельнисса Зейд впала в депрессию в Багдаде и, по совету венского врача Ханса Хоффа, вскоре вернулась в Париж. Следующие годы она провела в путешествиях между Парижем, Будапештом и Стамбулом, стремясь погрузиться в живопись и восстановиться. К 1941 году она вернулась в Стамбул и сосредоточилась на своем творчестве. Зейд примкнула к группе D в Стамбуле – авангардной группе художников, работавших в недавно образованной Турецкой Республике. Хотя ее сотрудничество с группой было недолгим, работа с группой D с 1944 года придала Зейд уверенности в проведении собственных выставок. В 1946 году, после двух персональных выставок в Измире в 1945 году и в Стамбуле в 1946 году, Зейд переехала в Лондон, где принц Зейд Аль-Хусейн стал первым послом Королевства Ирак при дворе Святого Иакова. Зейд продолжала рисовать, превратив комнату в иракском посольстве в свою студию. С 1947 года ее творчество стало более сложным, и она перешла от фигуративной живописи к абстракции, находясь под влиянием абстрактных стилей, появившихся в Париже в послевоенный период. Королева Елизавета посетила выставку Зейд в галерее Святого Георгия в Лондоне в 1948 году. Художественный критик Морис Коллис написал рецензию на эту выставку, и они с Зейд подружились. Известный французский искусствовед и куратор Шарль Этьен стал главным сторонником ее творчества. Она участвовала в основополагающей выставке Nouvelle École de Paris, организованной Этьеном в 1952 году в галерее Babylone. В течение следующего десятилетия, живя между Лондоном и Парижем, Зейд создала одни из своих самых значительных работ, экспериментируя с монументальными абстрактными полотнами, которые погружают зрителя в калейдоскопические вселенные благодаря интенсивному использованию линий и ярких цветов. В 1953 году Зейд выставила свои последние абстрактные работы, такие как «Октопус Тритона» и «Саргассово море», в галерее Дина Виерни. Выставка переехала в Институт современного искусства в Лондоне в 1954 году, сделав ее первой женщиной любой национальности, выставлявшейся на этой площадке современного искусства. На пике своей карьеры она подружилась с группой международных художников, таких как Жан Мишель Атлан, Жан Дюбуффе и Серж Поляков, которые экспериментировали с жестикуляционной абстракцией. Фахрелнисса Зейд также часто выставлялась вместе с другими членами Nouvelle École de Paris на небольших групповых выставках, а также участвовала в Salon des Réalités Nouvelles.
Şakir divorced Devrim in 1934, and married Prince Zeid bin Hussein of Iraq, who was appointed the first Ambassador of the Kingdom of Iraq to Germany in 1935. The couple moved to Berlin where Fahrelnissa hosted many social events in her role as an ambassador's wife. After the annexation of Austria in March 1938, Prince Zeid and his family were recalled to Iraq, taking up residence in Baghdad. Fahrelnissa Zeid became depressed in Baghdad and on the advice of Viennese doctor Hans Hoff returned to Paris after a short time. She spent the next years of her life traveling between Paris, Budapest, and Istanbul, attempting to immerse herself in painting and recover. By 1941, she was back in Istanbul and focusing on her painting. Zeid became involved with the D Group of Istanbul, an avant garde group of painters working in the newly formed Turkish Republic. Although her association with the group was short lived, working with the D Group from 1944 gave Zeid the confidence to begin exhibiting on her own. In 1946, after two more solo exhibitions in İzmir in 1945 and in Istanbul in 1946, Zeid relocated to London where Prince Zeid Al Hussein became the first Ambassador of the Kingdom of Iraq to the Court of St James's. Zeid continued to paint, turning a room in the Iraqi Embassy into her studio. From 1947, Zeid's practice became more complex and her work transitioned from figurative painting to abstraction. She was influenced by the abstract styles coming out of Paris in the post war period. Queen Elizabeth visited Zeid's exhibition at Saint George's Gallery in London in 1948. Art critic Maurice Collis reviewed that exhibition, and he and Zeid became friends. The prominent French art critic and curator Charles Estienne became a major supporter of Zeid's work. She was part of the founding exhibition of the Nouvelle Ecole de Paris organised by Estienne in 1952 at the Galerie Babylone. Over the next decade, living between London and Paris, Zeid created some of her strongest works, experimenting with monumental abstract canvases that immerse the viewer in kaleidoscopic universes through their heavy use of line and vibrant colour. Zeid exhibited at Galerie Dina Vierny in 1953, showing her most recent abstract works such as The Octopus of Triton, and Sargasso Sea. The exhibition travelled to the Institute of Contemporary Arts in London in 1954, making her the first woman of any nationality to exhibit at the modernist showcase. At the height of her career, she became friends with a group of international artists such as Jean Michel Atlan, Jean Dubuffet and Serge Poliakoff, who experimented with gestural abstraction. Fahrelnissa Zeid also exhibited frequently alongside other members of the Nouvelle Ecole de Paris in small group exhibitions, as well as exhibiting at the Salon des Realites Nouvelles Salon des Réalités Nouvelles.
1958 - 1991 гг.
В 1958 году Зейд убедила своего мужа не возвращаться в Багдад в качестве исполняющего обязанности регента, как он обычно делал, пока его праправнучатый племянник король Фейсал II был в отпуске. Пара отправилась в свой новый загородный дом на острове Ишия в Неаполитанском заливе. 14 июля 1958 года в Ираке произошел военный переворот, и вся королевская семья была убита. Принц Зейд и его семья чудом избежали смерти, и им было дано всего 24 часа на то, чтобы покинуть иракское посольство в Лондоне. Переворот прервал карьеру Зейда как художника и светской хозяйки в Лондоне. Зейд и ее семья переехали в квартиру в Париже, и в возрасте пятидесяти семи лет она впервые приготовила обед.
In 1958, Zeid persuaded her husband not to return to Baghdad as acting regent as he usually did while his great nephew King Faisal II took a vacation. The couple went to their new holiday home on the island of Ischia in the Gulf of Naples. On 14 July 1958 there was a military coup in Iraq and the entire royal family was assassinated. Prince Zeid and his family narrowly escaped death, and they were given only 24 hours to vacate the Iraqi Embassy in London. The coup halted Zeid's career as a painter and hostess in London. Zeid and her family moved into an apartment in Paris and at the age of fifty seven, she cooked her first meal.
Ретроспективы и наследие
Музей Людвиг провел первую ретроспективную выставку Зейда на Западе в 1990 году. В октябре 2012 года Bonhams выставил на аукцион ряд картин Зейда на общую сумму 2 021 838 фунтов стерлингов, установив мировой рекорд для художника. В 2017 году Тейт Модерн в Лондоне организовал крупную ретроспективную выставку Фахрелнисы Зейд. Все работы на выставке были предоставлены из международных коллекций, а Тейт Модерн приобрел одну из картин, безымянную С, «чтобы она теперь могла стать частью нашего повествования», – по словам директора Тейт Модерн Фрэнсис Моррис. Istanbul Modern предоставил восемь работ для ретроспективной выставки, а также организовал выставку Fahrelnissa Zeid весной 2017 года с работами из своей коллекции, сосредоточившись на произведениях, созданных в период с 1940-х по 1970-е годы. Директор Istanbul Modern Левент Чаликоглу заявил: «Запоздалый интерес западных музеев и художественного сообщества к работам Зейда… восстанавливает ту ценность, которую она заслуживает». В 2019 году Зейд была увековечена в Google Doodle. При жизни и даже после смерти работы Зейд подвергались ориенталистским оценкам, сводящимся к тому, что она соединила исламские и византийские влияния с модернизмом. Выставки 2017 года, стремившиеся поместить ее в контекст транснациональных абстрактных практик искусства середины XX века, подверглись критике за их «европоцентричную» рамку. Одновременный выход биографии художника Fahrelnissa Zeid: Painter of Inner Worlds, написанной Адилой Лаиди Хание, бывшей ученицей Зейд, был воспринят как подрыв тех нарративов, которые объясняли ее искусство с позиций «ориентализма», отстраняясь от самой художницы. Зейд часто выражала свои модернистские устремления. Ее склонности были направлены к более универсальному, элементарному видению художественного процесса. В 1952 году она сказала арт-критику Жюльену Альвару: «Я – средство для достижения цели. Я преобразую космические, магнитные вибрации, которые нами правят. Я не полюс, не центр, не «я», не кто-то. Я – канал для того, что должно и может быть передано через меня. Живопись для меня – это поток, движение, скорость, встречи, расставания, расширение, не знающее границ». Книга Адилы Лаиди Хание «Фахрелнисса Зейд: Художник внутренних миров» предлагает пересмотр и окончательный рассказ о ее жизни и карьере, подчеркивая важность ее погружения в европейскую культуру и ее изменчивое психическое состояние для ее художественного видения и постоянно обновляющейся смелой практики. Она переопределяет Фахрелнису Зейд как одного из самых значительных модернистов XX века. О насыщенной семейной жизни Зейд рассказывается в книге ее дочери Ширин Деврим «Турецкий гобелен: Шакеры Стамбула», опубликованной в 1994 году.
Museum Ludwig held Zeid's first retrospective in the west in 1990. In October 2012, Bonhams auctioned a number of Zeid's paintings for a total of £2,021,838, setting a world record for the artist. In 2017, Tate Modern in London organised a major retrospective of Fahrelnissa Zeid. All the works in the exhibition were loaned from international collections and Tate Modern acquired one of the paintings, Untitled C, "so she can now be part of our narrative," according to Tate Modern Director Frances Morris. Istanbul Modern lent eight works to the retrospective exhibition and also organised the exhibition Fahrelnissa Zeid in spring 2017 with works from its collection, focusing on works created between the 1940s and 1970s. Istanbul Modern director Levent Çalıkoğlu stated, "The belated interest of Western museums and art community in Zeid’s works. . is restoring the value she deserves." In 2019 Zeid was commemorated with a Google Doodle. In her lifetime and even after her death, Zeid’s work was beset by orientalist assessments that she fused Islamic and byzantine influences with modernism. The 2017 exhibitions. which strove to place her within the narratives of the transnational abstract practices of mid twentieth century art, were criticised for their ‘Eurocentric’ framing. The concurrent publication of the artist’s biography Fahrelnissa Zeid: Painter of Inner Worlds, written by Adila Laïdi Hanieh, a former student of Zeid's, was seen as upsetting those narratives that explained her art from an ‘Orientalist’ perspective in a way that quite disengaged from the artist herself. Zeid often expressed her modernist sensibilities. Her inclinations were towards a more universalist, elemental vision of art making. In 1952 she told the art critic Julien Alvard that:” I am a means to an end. I transpose the cosmic, magnetic vibrations that rule us I am not a pole, a centre, a myself, a somebody. I act as a channel for that which should and can be transposed by me painting is for me, flow, movement, speed, encounters, departures, enlargement that knows no limits." Adila Laïdi Hanieh's Fahrelnissa Zeid: Painter of Inner Worlds offers a revisionist and definitive account of both her life and career, and emphasises the importance of her immersion in European culture and her shifting mental state on her artistic vision and constantly renewing bold practice. It redefines Fahrelnissa Zeid as one of the most important modernists of the twentieth century. Zeid's colourful family life is described in her daughter Shirin Devrim's book, A Turkish Tapestry: The Shakirs of Istanbul, published in 1994.