Введение

Персидский художник (1450–1535)

Камаль уд Дин Бехзад (1455/60–1535), также известный как Камаль аль-дин Бихзад или Камаледдин Бехзад (کمال‌الدین بهزاد), был персидским живописцем и главой императорских мастерских в Герате и Тебризе в конце эпохи Тимуридов и начале эпохи Сефевидов. Он считается вершиной великой традиции исламской миниатюрной живописи. Бехзад был широко известен своей значительной ролью как китабдар (председатель библиотеки) в Академии Герата, а также своей должностью в Королевской библиотеке города Герат. Его искусство уникально тем, что сочетает в себе типичные геометрические элементы персидской живописи и его собственный стиль, характеризующийся обширными пустыми пространствами, вокруг которых разворачивается сюжет картины. В его работах мастерски используется тональность и передана индивидуальность персонажей; одной из самых известных его работ является «Искушение Юсуфа» из «Бустана» Са’ди, созданная в 1488 году. Слава и известность Бехзада при жизни вдохновляли многих художников копировать его стиль и произведения, благодаря широкому признанию, которое они получили. Из-за большого количества копий и сложностей с установлением подлинности произведений, существует значительный объем современных исследований, посвященных правильной атрибуции работ. Точная дата его рождения неизвестна, и по разным источникам варьируется от 1455 до 1460 года. Он родился и большую часть жизни прожил в Герате, городе в современном западном Афганистане, который был важным центром торговли и культурной и экономической столицей Империи Тимуридов. О детстве Бехзада известно немного, но, по словам автора Кади Ахмада, он осиротел в раннем возрасте и был воспитан известным художником и каллиграфом Мираком Наккашем, директором императорской библиотеки Тимуридов. Бехзад также был протеже Мир Али Шир Наваи, визиря, поэта и гуманиста, при дворе Герата во время правления тимуридского султана Хусейна Байкара (правил в 1469–1506 годах). В нескольких рукописях, выпущенных в 1480-х годах в китабхане (библиотеке) султана Хусейна Байкара, прослеживается участие Бехзада, что свидетельствует о его работе при дворе в этот период. В 1486 году, по указу султана Хусейна Байкара, Бехзад был назначен главой императорских мастерских в Герате и сменил Мирака Наккаша. Под его руководством академия достигла своего расцвета. В 1506 году умер султан Хусейн Байкара, и через месяц после его смерти Герат был захвачен войсками Бухарского ханства во главе с Мухаммедом Шейбани-ханом. Некоторые исследователи полагают, что в период с 1507 по 1510 год Бехзад находился в Бухаре, последовав за Шейбани-ханом и другими художниками из Герата (хотя Бабур сообщает, что он оставался в Герате в эти годы). В 1522 году Бехзад поступил на службу к шаху Исмаилу I в Тебриз (столице новой империи Сефевидов), где, будучи директором императорской мастерской, оказал решающее влияние на развитие поздней живописи Сефевидов. В 1524 году шах Исмаил внезапно скончался. Поздние работы Бехзада обычно связывают с именем сына шаха Исмаила, шаха Тахмаспа I (правил в 1524–1576 годах). Бехзад продолжал работать в мастерской шаха до своей смерти в 1535 году. Гробница Бехзада находится в Герате, под Кох-и Мухтар («Избранным холмом»).

Карьера и стиль

Бехад – самый известный из персидских художников-миниатюристов, хотя его точнее рассматривать как руководителя мастерской (или китабхана), создававшей иллюстрации рукописей в стиле, разработанном им. В 1486 году Бехзад стал главой Академии в Герате при поддержке султана Хусейна Байкара. Он покинул этот пост в 1506 году, в конце правления Байкара. Джами утверждает, что действие происходит в месте, которое Зулейха построила и украсила чувственными портретами себя и Юсуфа. Двери были заперты, когда она провожала испуганного Юсуфа из комнаты в комнату. Однако разнообразие представленных мест определяет произведение искусства или архитектуры. Непрерывность этих пространственных зон, каждая из которых пронизана особой атмосферой каждого сооружения, имеет первостепенное значение. Повествование продолжается, когда Зулейха и Юсуф входят во внутреннюю палату. Он вырывается из её рук, когда она бросается к нему. Семь запертых дверей внезапно открываются, помогая ему избежать соблазна. Самый драматичный момент истории изображён на картине Бизада, когда беспомощная Зулейха тянется, чтобы схватить Юсуфа. Сопоставляя слова Джами с иллюстрацией Бихзада, мы видим, что первое – это аллегория стремления души к небесной любви и красоте, а второе – приглашение к мистическому созерцанию. Все стилистические приёмы помогают художнику выразить определённую идею. Великолепный дворец символизирует материальный мир, семь комнат – семь климатических зон, а красота Юсуфа – метафора божественной красоты. Более того, отсутствие свидетелей на картине призвано подчеркнуть преданность Юсуфа Богу. Он мог бы поддаться страсти Зулейхи, но осознал, что Бог всевидящ и всеведущ. Этот образ превосходит как буквальные представления, так и распространённые мистические мотивы в современной литературе и обществе.

Наследие

Одно из значительных и длительных влияний Бехзада проистекает из его умелого изображения людей и других органических мотивов, придающих новую глубину повествованиям и персонажам его картин. Человеческие фигуры Бехзада были менее скованными в позах и более динамичными в движениях, создавая большее ощущение энергии и эмоций в его произведениях. Подобным образом, Бехзад использовал метод живописи, основанный на геометрических формулах и упрощении визуальной плоскости, чтобы представить целое повествование в одной картине и направить взгляд зрителя по всему полотну. Техническое мастерство Бехзада сочеталось с тонким художественным вкусом, позволявшим ему создавать визуально сложные, но при этом захватывающие сцены. Плавность композиций Бехзада отражает его способность создавать реалистичные сцены, сводя их к самым важным элементам. Это не означает, что Бехзад создавал небрежные работы; скорее, всё, что он выбирал для изображения, было мастерски выполнено, наполнено эмоциями и демонстрировало виртуозное владение кистью и цветом. Репутация Бехзада была заслуженной ещё при его жизни: соседние правители, такие как могольские императоры, были готовы платить большие суммы за его картины, что ещё больше укрепляло его славу и наследие. Благодаря такому престижу Бехзад стал центральной фигурой школы живописи Герата, в конечном итоге возглавив гератскую академию в 1486 году и покинув её в 1506 году. Будучи главой академии в Герате, он оказывал значительное влияние на учеников, формируя стили и техники будущих поколений персидских художников. Слава и художественная известность Бехзада вдохновляли других художников на подражание его работам, а также давали ему большой авторитет в производстве рукописей и, следовательно, в их оформлении. В настоящее время значительная часть научных исследований посвящена установлению достоверной атрибуции работ Бехзаду, поскольку существует опасение, что некоторые произведения, ранее приписываемые ему, могут быть выполнены не им. В случае с некоторыми работами атрибуция может быть достаточно уверенной благодаря правильно датированным и расположенным подписям, но другие были приписаны ему в XVI веке и содержат лишь стилистическое сходство с его произведениями. Это вызывает вопросы о том, являются ли некоторые работы искусными имитациями или подлинными.

Бехад в литературе

Бехад упоминается на протяжении всего романа Орхана Памука "Мое имя — красный", где цех османских миниатюристов считает его одним из величайших персидских художников миниатюры.