Буря в небесах: История альбома Verve

Введение

A Storm in Heaven — дебютный студийный альбом английской рок-группы Verve, позднее The Verve, выпущенный 21 июня 1993 года на лейбле Hut Records. Группа сформировалась из школьных друзей — вокалиста Ричарда Эшкрофта, басиста Саймона Джонса и барабанщика Питера Солсбери, к которым вскоре присоединился гитарист Ник Маккейб. После выступления в Лондоне они подписали контракт с лейблом Hut Records, входящим в состав Virgin Records, в 1991 году, который выпустил их первые три сингла в 1992 году. После назначения компании Savage and Best в качестве менеджеров группа записала свой дебютный альбом в студии Sawmills в Корнуолле с продюсером Джоном Лекки. В основном описываемый как психоделический альбом, A Storm in Heaven был в значительной степени написан в студии. "Blue" был выпущен в качестве ведущего сингла с альбома A Storm in Heaven в мае 1993 года; примерно в это же время Verve столкнулись с судебным иском, который в итоге привел к их переименованию в The Verve. Первоначальное продвижение включало тур по Великобритании, выступление на фестивале Гластонбери и участие в европейском туре вместе со Smashing Pumpkins. После выхода второго сингла "Slide Away" в сентябре 1993 года The Verve отправились в хедлайнерский тур по США и завершили год совместным туром по Великобритании с Oasis. В начале 1992 года они провели хедлайнерский европейский тур, предшествовавший их участию в Lollapalooza, где Джонса арестовали, а Эшкрофта госпитализировали. Продвижение завершилось серией фестивальных выступлений в Европе, включая Фестиваль в Ридинге. A Storm in Heaven получил смешанные отзывы от музыкальных критиков; многие высоко оценили музыку, однако другие остались недовольны лирической тематикой смерти и мрачным звучанием. Ретроспективные обзоры и биографии The Verve были более позитивными, также акцентируя внимание на музыке. Альбом достиг 27-й позиции в британском чарте альбомов и в 2014 году был сертифицирован Британской фонографической индустрией (BPI) как золотой. "Blue" достиг 69-й позиции в британском чарте синглов. В последующие годы большинство слушателей открыли для себя этот альбом после выхода третьего студийного альбома группы, Urban Hymns (1997); группа вернулась к звучанию альбома в различных песнях на Urban Hymns и их втором студийном альбоме, A Northern Soul (1995). Он был включен в списки лучших альбомов в жанре шугейз журналами NME и Pitchfork.

A Storm in Heaven is the debut studio album by the English rock band Verve, later the Verve, released on 21 June 1993 on Hut Records. The band had formed between school friends vocalist Richard Ashcroft, bassist Simon Jones, and drummer Peter Salisbury, with guitarist Nick McCabe joining shortly after. After a show in London, they signed to the Virgin Records imprint Hut Records in 1991, which released their first three singles in 1992. Following the appointment of the company Savage and Best as their management, the band recorded their debut album at Sawmills Studios in Cornwall with producer John Leckie. Referred to mainly as a psychedelic album, A Storm in Heaven was largely written in the studio. "Blue" was released as the lead single from A Storm in Heaven in May 1993; around this time, Verve were hit with a lawsuit that ultimately saw them rename themselves to the Verve. Initially, promotion saw them go on a UK tour, perform at Glastonbury Festival, and appear on a European tour with the Smashing Pumpkins. Following the release of the second single "Slide Away" in September 1993, Verve embarked on a headlining US tour and closed out the year on a UK tour with Oasis. They went on a headlining European tour in early 1992, prior to their stint on Lollapalooza, on which Jones got arrested and Ashcroft had to be hospitalized. They concluded promotion with a round of festivals in Europe, including the Reading Festival. A Storm in Heaven received mixed reviews from music critics; though many largely praised the music, others were not content with its lyrical theme of death and its dark sound. Retrospective reviews and biographies of the Verve were more positive, also focusing on the music. The album peaked at number 27 on the UK Albums Chart, going on to be certified gold by the British Phonographic Industry (BPI) in 2014. "Blue" reached number 69 on the UK Singles Chart. In the following years, most of the album's listeners came to it after the release of the band's third studio album, Urban Hymns (1997); the band returned to the sound of the album through various songs on Urban Hymns and their second studio album, A Northern Soul (1995). It has appeared on best of lists for the shoegaze genre by NME and Pitchfork.

Предыстория

В школе Ричард Эшкрофт мечтал заниматься музыкой, но не умел играть ни на одном инструменте. Когда он и его школьные друзья Питер Солсбери и Саймон Джонс поступили в высшее учебное заведение, у них возникла идея создать группу. Вскоре после этого Эшкрофт услышал, как Ник МакКейб играет в репетиционной комнате в колледже Винстанли. После того как мать Эшкрофта купила ему гитару, он создал группу с МакКейбом и другом, который играл на бас-гитаре. Сначала они назывались The Butterfly Effect, но затем сменили название на Raingarden. Поскольку Эшкрофт жил в Уигане с Джонсом, и приближались экзамены, он спросил Джонса и Солсбери, не хотели бы они присоединиться к его группе. С их приходом группа переименовалась в Verve. Последовали репетиции, в ходе которых они стремились найти свой собственный звук и не повторять за набирающим популярность движением Madchester, возглавляемым Stone Roses и Happy Mondays. Почти год МакКейб и Солсбери не могли выступить с концертом, что сильно расстраивало Эшкрофта. В конце концов, он убедил остальных участников группы бросить работу и присоединиться к нему на пособие по безработице, чтобы попытаться сделать группу успешной. Впоследствии они проводили большую часть времени, репетируя в Уигане, часто выступая в городе и записывая демо в доме родителей Джонса. К этому времени движение Madchester достигло своего пика. Эшкрофт говорил, что представители A&R больше не искали группы на Севере. В то же время Дейв Бойд начал работать в Virgin Records вместе с Майлзом Леонардом, который уволился из Chrysalis Records. Леонард посоветовал главе A&R на прежнем лейбле обратить внимание на Verve, услышав их демо. Получив отказ, он перешел в Virgin, где ему разрешили поехать в Манчестер, чтобы увидеть группу вживую. Леонард организовал для группы выступление для всего отдела A&R компании Virgin в Лондоне в июле 1991 года, после чего они подписали издательский контракт с Virgin Music, что произошло в сентябре 1991 года. Они вошли в состав Hut Records, дочерней компании Virgin, в которой были группы с Madchester-сцены и другие исполнители, не имевшие широкой поддержки. На следующем концерте в Лондоне они выступали на разогреве у Whirlpool; несмотря на то, что звучали не похоже, Verve причислили к сцене шугейз. В период с апреля по октябрь 1992 года Verve выпустили свои первые три сингла: "All in the Mind", "She's a Superstar" и "Gravity Grave". В это время Бойд, ставший руководителем Hut Records, забеспокоился о направлении развития группы и связался с Джейн Сэвидж из PR-компании Savage and Best, чтобы узнать, не хотела бы она стать менеджером группы. Впоследствии они посмотрели их выступление в Лондоне и были впечатлены, в итоге согласившись взять группу под управление, выполняя функции менеджеров и пиарщиков.

While at school, Richard Ashcroft had the desire to make music but was unable to play any instrument. When he and his school friends Peter Salisbury and Simon Jones attended higher education, they had the idea of starting a band. Sometime later, Ashcroft heard Nick McCabe playing in a practice room at Winstanley College. After Ashcroft's mother bought him a guitar, he started a band with McCabe and a friend as the bassist. They went by the name the Butterfly Effect before it was changed to Raingarden. As Ashcroft was living in Wigan with Jones, and as their exams loomed, he asked Jones and Salisbury if they wanted to join his band. With their addition, the band re christened themselves as Verve. Practice sessions followed, with them wanting to find their own sound and not bandwagon on the emerging Madchester movement, spearheaded by the Stone Roses and Happy Mondays. For almost a year, McCabe and Salisbury were unable to play another show, much to the chagrin of Ashcroft. He eventually persuaded the rest of the members to quit their jobs and accompany him on the dole in an effort to make the band work. They subsequently spent most of their time jamming in Wigan, securing frequent shows in the town, and recording a demo while in the house of Jones' parents. At this stage, the Madchester movement had reached an endpoint. Ashcroft said A&R representatives were no longer looking for bands in the North. Coinciding with this, Dave Boyd started working at Virgin Records, accompanied by Miles Leonard, who left his job at Chrysalis Records. Leonard had told the head of A&R at that label about checking out Verve, whom he heard through their demo. After being told no, he shifted to Virgin, who let him travel to see the band in Manchester. Leonard arranged for the band to play a show for the whole A&R department of Virgin in London in July 1991; after this, they signed a publishing deal with Virgin Music. which happened in September 1991. They joined the roster of Hut Records, a subsidiary of Virgin, which consisted of bands from the Madchester scene and other acts that had little support. Their next show in London saw them support Whirlpool; despite not sounding similar to them, Verve were tagged as part of the shoegaze scene. Between April and October 1992, Verve issued their first three singles, "All in the Mind", "She's a Superstar", and "Gravity Grave". During this time, Boyd, now having become the boss at Hut, was concerned for the band's direction and contacted Jane Savage of the PR company Savage and Best, asking if he would like to manage the band. The pair subsequently saw them at a show in London and were impressed, ultimately agreeing to take on the band, serving as both their managers and publicists.

Запись

После концертов в поддержку Black Crowes, Verve приступили к записи своего дебютного альбома. С DAT-машиной и микшерным пультом в багажнике группа отправилась в Уэльс, где они переработали весь имевшийся материал, сохранив лишь малую его часть, например, "Slide Away" и "The Sun, the Sea". Джон Лекки предложил Verve свои услуги в качестве продюсера; он был известен своей работой с Stone Roses, которые являлись одним из источников вдохновения для Эшкрофта. До этого момента он славился умением добиться наилучшего звучания для новых групп, хотя и сомневался, что им удастся передать их звучание на запись. Лекки был поражен их "динамикой, тем, насколько оглушительно громкими они могли быть, и насколько тихими и чуткими. В какие-то моменты можно было услышать, как падает булавка, а затем всё взрывалось". Несмотря на то, что у них было всего три песни – "Slide Away", "Already There" и "The Sun, the Sea", – место было уединенным, и добраться до него можно было только на лодке или пешком по железнодорожному полотну во время отлива. Если бы их оборудование не прибыло на той же лодке, им пришлось бы ждать 12 часов, пока прилив не отступит. Изолированное расположение гарантировало, что участники группы не будут отвлекаться. Работа над альбомом, в отличие от одноразовой записи, позволила музыкантам расслабиться и не стремиться сразу создать что-то особенное. Лекки отсутствовал большую часть времени, но когда был рядом, он придумывал тексты на ходу. Иногда он менял настройки усилителя Маккейба, а тот возвращал их на место, как только Лекки выходил из комнаты. Маккейб сосредоточился на звуке, который получал от усилителя, а не от гитар, недавно приобретя Mesa/Boogie Mark III. В то время другие музыканты работали с цифровым оборудованием и отказывались от гитарных педалей; Маккейб вспоминал, что он нашел различные дешевые педали дилэя и сэмплеры и экспериментировал с ними, утверждая, что A Storm in Heaven был "по сути, моим открытием всего этого оборудования. Подключаешь несколько педалей, смотришь, какие звуки можно извлечь, и ждешь, пока из этого выйдет мелодия". Этот спонтанный подход привел и к созданию "Virtual World", которую Эшкрофт охарактеризовал как очень "свободную. У нас были только аккорды – никаких слов. Мы добились нужной атмосферы". Лекки сведе́л записи в Sawmills в начале 1993 года; Бейкер посчитал название уместным, поскольку песни были написаны и записаны в короткий срок. Альбом отличался "целостностью, которой, несмотря на гениальность их последующих работ, им больше не удавалось достичь. Каждый участник группы понимал, как должна звучать песня Verve, и все работали в одном направлении". Эшкрофт искал вдохновение во всем, что его окружало – в обыденности жизни, такой как содержательные беседы или пьянство, и в более возвышенных темах, например, в созерцании трупа на улице. Эган отметил, что тексты были явно метафоричными, а Эшкрофт стремился сохранить в своих работах загадочную "неопределенность". Он презирал видеокультуру, которая стремилась навязать потребителям готовые мысли: вместо того, чтобы насильно демонстрировать образы, он хотел дать волю их воображению. Радика Такру из Drowned in Sound отметила, что группа не сожалела о распаде, а скорее размышляла о "неизбежности его конца". Он хотел "сделать что-то особенное", подход, который, по словам Эгана, "включал в себя текстуры, созданные с помощью дополнительных инструментов, таких как флейта, духовые, аккордеон и пианино. Позже Эшкрофт утверждал, что верит в естественные звуки и что стремление Verve быть в авангарде не было подорвано использованием классических инструментов", которые заимствовали элементы из партий на альбоме Fun House (1968) группы The Stooges. Тем не менее, на барабанные партии Солсбери оказали влияние ритмы, услышанные на альбоме Gris Gris (1968) доктора Джона, а также шугейз. Аль Шипли из Spin, журналист Нил Маккормик из The Nation, Стив Сиабаттони из CMJ New Music Report, Ник Саутхолл из Stylus Magazine и автор Майкл Хитли в своей книге Rock and Pop: La historia Completa (2007) также отметили психоделическое звучание альбома. Маккейб считал некоторые части альбома предвестниками пост-рок-сцены и групп, таких как Tortoise.

After shows supporting the Black Crowes, Verve set about to record their debut album. With a DAT machine and a mixing desk in tow, the band went to Wales, where they re worked all the material they had, only keeping a fraction of it, such as "Slide Away" and "The Sun, the Sea". John Leckie approached Verve about producing them; he was known for his work with the Stone Roses, who were one of Ashcroft's influences. Up to that point, he was known for achieving the best sound for newer bands, though he thought that there would be some difficulty in translating their sound onto a recording. Leckie was amazed by their "dynamics, how devastatingly loud they could be, and how quiet and sensitive they would be. At points you could hear a pin drop — and then it would just explode." Despite only having three songs – "Slide Away", "Already There", and "The Sun, the Sea" As it was in an isolated area, they could only reach it by boat or by walking down a railway track when the tide was out. If their gear had not arrived by the same boat, they would be forced to wait for 12 hours for the tide to rescind. Its location meant that the band members would not be distracted. Making an album, as opposed to a one off recording, made the members relax and not force themselves to make something special from the offset. He was absent for the majority of this writing, though when he was there, he thought of lyrics on the fly. Sometimes, Leckie would alter McCabe's amplifier, only for him to change it back when the former left the room. McCabe focused on the sound he got from his amp rather than his guitars, having recently acquired a Mesa/Boogie Mark III. During this time, other musicians were working with digital equipment and disregarding their guitar pedals; McCabe recalled that he found various delay pedals and samplers cheaply and experimented with them, going as far as to say A Storm in Heaven was "essentially me discovering all this equipment. Get a few pedals, see what sounds I could make, wait for a tune to come out of it." This spontaneous method also resulted in "Virtual World", which Ashcroft said was very "loose. We just had the chords – no words whatsoever. We got the atmosphere right." Leckie mixed the recordings at Sawmills in early 1993; Baker thought that the title was appropriate since the songs were made and recorded in a small timeframe. The album featured a "coherence that, for all the brilliance of their later albums, they would never achieve again. Every member of the band knew what a Verve song sounded like and they were all pulling in the same direction." Ashcroft sought influence in anything he could, with the mundanity of life, such as having meaningful conversations or getting drunk, and the less grounded topics, like looking at a dead body on a street. Egan said the lyrics were distinctly metaphoric, with Ashcroft choosing to keep a reclusive "ambiguity in his work. He disdained the video culture which now tended to do pop consumers’ thinking for them: rather than force feeding people images, he wanted their imaginations to run wild." Radhika Takru of Drowned in Sound said the band did not lament a breakup; more so, they contemplated the "inevitability of its demise." He wanted to "make it special", an approach that Egan said "included textures created by additional instruments, including the flute, horns, accordion, and piano. Ashcroft would later assert that he was a believer in natural sounds and that Verve’s attempt to be the future wasn’t undermined by using classical instruments." which took their cues from the parts on Fun House (1968) by the Stooges. Despite this, Salisbury's drum parts took influence from those heard in Gris Gris (1968) by Dr. John. and shoegaze. Al Shipley of Spin, journalist Neil McCormick in The Nation, Steve Ciabattoni of CMJ New Music Report, Nick Southall of Stylus Magazine, and author Michael Heatley in his book Rock and Pop: La historia Completa (2007) also highlighted the psychedelic sound of the album. McCabe considered parts of the album to be a precursor to the post rock scene and acts like Tortoise.

Трассы 15

Альбом открывается песней "Star Sail", которая, по словам Бейкера, начинается с "обманчивого взрыва обратной связи, а затем серии отчаянных сигналов Ричарда на фоне медленной, мерцающей волны гитары". Ашкрофту помогал Марк Корли, друг группы, с бэк-вокалом. "Slide Away" была второй песней, которую группа написала. В последние 50 секунд песни Лис сказал, что она ищет выход "через самоотдачу. Голос Эшкрофта борется с нарастающим шумом гитар, которые его окружают, но в конце концов он следует совету песни и позволяет течению унести его". AP Childs из Gigwise отметил, что музыка "звучит как грибной психоделик с грувом, сочетающим в себе свободную форму Soft Machine и саксофонные соло Planet Gong". Уайлинг сказал, что она "каким-то образом умудрилась быть неуловимой, но при этом невероятно близкой к величию, намекая на то, что у Verve хватило таланта, чтобы усилить драматические заявления Эшкрофта". В "Butterfly" ритм-секция в стиле блюза с партией слайд-гитары, которая затем переходит в психоделическое музыкальное полотно, где Эшкрофт повторяет название песни. Название песни связано с интересом Эшкрофта к теории хаоса и концепции о том, что взмах крыльев бабочки в одном месте может иметь последствия в другом. Маккейб рассказал, что песня возникла из их с Эшкрофтом игры с лупом Steely Dan, где он "издавал странные звуки, бил по гитаре, будучи под воздействием". Лагер предположил, что песня исполняется с точки зрения матери Эшкрофта, обращенной к его покойному отцу. В то время Эшкрофт интересовался работами Кэннона; два года спустя, когда Verve подписали контракт, они возобновили общение. Бейкер сказал, что Кэннон был вдохновлен "великолепно раздутой, психоделической музыкой" на альбоме и решил создать концепцию, которая бы ей соответствовала. Первая фотография была сделана в подвале в Ап-Холланде, Ланкашир, а вторая, использованная для задней обложки, – на кладбище Биркдейл в Саутпорте, с мужчиной, одетым в одежду Эшкрофта. Идея горящей машины пришла от Эшкрофта, который хотел разместить ее в городской среде, но Спенсер Джонс считал, что это будет неверным посылом. "Это был слишком агрессивный образ – горящая машина в городе. Что за поговорка? Было здорово противопоставить это очень мирной обстановке. Получается ультранасилие, если горящая машина буквально сопоставляется с этой очень идиллической, скорее 19-го века, обстановкой".

The album opens with "Star Sail", which Baker said starts with a "deceptive blast of feedback and then a series of wireless cries from Richard against a slow, shimmering wave of guitar." Ashcroft was aided by Mark Corley, a friend of the band, on backing vocals. "Slide Away" was the second ever song the band had composed. For the last 50 seconds of the song, Leas said it seeks an exit "through being overcome. Ashcroft’s voice fights against the growing noise of guitars as they wrap around him, but in the end he takes the song’s advice and lets the currents carry him away." AP Childs of Gigwise said the music "comes on all mushroom head with a groove that is Soft Machine freeform meshed with Planet Gong sax runs." Wilding said it "somehow managed to be intangible yet ludicrously close to magnificent, that hints appeared suggesting Verve had the grace to fortify Ashcroft's dramatic boasts." "Butterfly" has a blues esque rhythm section with slide guitar on top until it shifts into a musical bed of psychedelic music, where Ashcroft can be heard repeating the song's title. Its name stems from Ashcroft being interested in chaos theory and the concept that a butterfly fluttering its own wings in one area can have consequences in a different area. McCabe said it has its origins in him and Ashcroft playing around with a Steely Dan loop, where he was "making bonker noises, hitting my guitar, stoned out of me mind as well " Lager proposed that it is sung from the perspective of Ashcroft's mother to his deceased father. Ashcroft was interested in Cannon’s work at the time; two years later, when Verve got signed, the pair reconnected. Baker said Cannon was influenced by the "magnificently overblown, psychedelic music," featured on the album and set out to idealise a concept that could accompany it. The former was taken in a cellar in Up Holland, Lancashire, while the latter, used for the back cover, was shot in Birkdale Cemetery in Southport with a man wearing Ashcroft's clothing. The idea for a burning car came from Ashcroft, who wanted it set in an urban environment, but Spencer Jones thought it would send the wrong type of statement. "It was too much of an aggressive image — an urban setting with a car on fire. What's that saying? It was good to juxtapose that against very peaceful setting. You're getting this ultra violence if the burning car juxtaposed, literally, with this very bucolic, most like a 19th century, setting."

Выпуск и изменение названия

В мае 1993 года Billboard сообщил, что дебютный студийный альбом Verve планировался к выпуску в следующем месяце. 7 мая 1993 года звукозаписывающие компании PolyGram и Deutsche Grammophon подали иск против Verve в окружной суд США в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, с требованием о нарушении прав на товарный знак. Иск касался Verve Records; PolyGram выпускала релизы через этот лейбл, а Deutsche Grammophon владела правами на название лейбла. Все члены группы, а также Caroline Distribution, Hut и Virgin Records были указаны в качестве ответчиков в иске, в котором утверждалось, что их "деятельность может ввести в заблуждение относительно источника происхождения" релизов группы, вызвать ошибку или обман. Истец добивался запрета на продажу любых релизов под названием Verve и определения размера ущерба. По словам Сэвиджа, представители лейбла заявили, что если кто-то придет в магазин и попросит "новую пластинку Verve", ему могут дать запись этой британской поп-группы, хотя он, очевидно, имеет в виду джазовый альбом. В течение месяца велись обсуждения о новом названии, в том числе предложение переименовать альбом, чтобы можно было назвать его "Dropping an 'E' for America". Verve предложила провести маркетинговое исследование в США, чтобы выяснить, возникнет ли путаница среди покупателей. Это был бы дорогостоящий шаг, помимо расходов на юридическую защиту от иска. A Storm in Heaven вышел в США, как и планировалось, через Vernon Yard Recordings, дочернюю компанию Virgin Records, 15 июня 1993 года. В Великобритании альбом был выпущен 21 июня 1993 года через Hut Records. Кларк описал контекст альбома: "На фоне возрождения лондонского стиля Боуи в исполнении Suede, резкой критики Modern Life Is Rubbish от Blur и успеха гранжа, альбом ощущался неуместно среди своих современников". В конце 1993 года группа урегулировала спор с Verve Records во внесудебном порядке, в результате чего изменила свое название на The Verve. В июне 1993 года директор Vernon Yard Records Кит Вуд выступил с заявлением, в котором выразил "удивление и разочарование" по поводу иска PolyGram, отметив, что покупателю вряд ли придет в голову перепутать A Storm in Heaven с бокс-сетом Charlie Parker, выпущенным Verve Records. Он также добавил, что PolyGram переиздавала записи под лейблом Angel, не опасаясь, что их можно будет спутать с Angel Records. В том же году была выпущена расширенная версия альбома, включающая в себя би-сайды, треки с EP, записи сессий BBC Radio 1 и DVD с живым выступлением 1992 года. Кроме того, в набор вошли две неизданные записи из сессий записи – "Shoeshine Girl" и "South Pacific", а также музыкальные клипы к обеим песням, которые были включены в одноименный видеоальбом.

In May 1993, Billboard reported that Verve's debut studio album was planned for release the following month. Record companies PolyGram and Deutsche Grammophon filed a suit against Verve on 7 May 1993 at the US District Court in Los Angeles, California, claiming trademark infringement. It was in regards to Verve Records; PolyGram issued releases through the label, while Deutsche Grammophon owned the rights to the label’s name. All members of the band and Caroline Distribution, Hut and Virgin Records were listed as defendants in the suit, which alleged that their "activities were likely to cause confusion, mistake or deception as to the source of origin" of the band's releases. It sought an injunction to halt sales of any release bearing Verve's name, with damages to be determined. According to Savage, the label said that if someone were to go to a record store and exclaim, I want a new Verve record' and they'd be given a record by this British pop group when they obviously want a jazz record." Discussions for a name continued for a month, with suggestions of renaming to so that they could call their album Dropping an 'E' for America. Verve had the idea of having market research done in the US to see if product confusion would have occurred. This would have been a costly move, in addition to the legal fees from defending against the suit. A Storm in Heaven appeared in the US as intended through Vernon Yard Recordings, a subsidiary of Virgin Records, on 15 June 1993, It was released in the UK on 21 June 1993 through Hut Records. Clarke described the album's context: "Surrounded by Suede's rejuvenated London centric Bowie isms, Blur's defining Modern Life Is Rubbish tirade, and the mainstream successes of grunge, the album sat uncomfortably among its contemporaries." During the final date of their late 1993 UK tour, it was reported that the band had settled out of court with Verve Records, which saw the band amend their name to the Verve.#tag:ref|In June 1993, Vernon Yard label director Keith Wood issued a statement mentioning that he was "puzzled and disappointed" by PolyGram's suit, saying that a customer was unlikely, for example, to confuse A Storm in Heaven with a box set by Verve Records artist Charlie Parker. He went on to say that PolyGram reissued recordings by Angel despite having no concern if customers confused them with Angel Records. that same year, an expanded version of the album was issued, including B sides, EP tracks, BBC Radio 1 session material, and a DVD of a 1992 live performance. Alongside this, two outtakes from the recording sessions, "Shoeshine Girl" and "South Pacific", were also featured in the set. while music videos for both were featured on the video album of the same name.

Синглы

"Blue" была выпущена в качестве ведущего сингла альбома 10 мая 1993 года. "Blue" вышла на современных рок-радиостанциях в США в июле 1994 года. Было создано два музыкальных видео для "Blue": одно, ориентированное на американский рынок, снятое в Дублине, Ирландия, и другое, предназначенное для британского рынка, снятое в Ислингтоне, Лондоне. Последняя версия начинается с того, что участники группы направляются на вечеринку, расположенную в подвале, где их встречает "жуткая маленькая девочка, словно сошедшая со страниц "Изгоняющего дьявола". Она пристально смотрит на них, пока Ричард не начинает стремительно терять контроль. В конце концов, когда они выходят из дома и поднимаются в пещеру, изображенную на обложке альбома "A Storm in Heaven", сложно понять, действительно ли они находятся в состоянии опьянения, как кажется, или просто играют свои роли". "Slide Away" вышла на современных рок-радиостанциях в США в мае 1993 года. В Великобритании она была выпущена как сингл 20 сентября 1993 года. Съемки клипа проходили в деревне Сан-Хосе в Испании. Бейкер рассказал, что Смит "решил, что им нужно что-то более мрачное и непристойное, чем их обычные декорации", и выбрал бордель, "с невозмутимыми проститутками на заднем плане". Бейкер посчитал "странным решением" выбрать эту песню в качестве первого американского сингла вместо "Blue". Он предположил, что это связано с "американским" звучанием – эпическими гитарами и более широким, кинематографичным ощущением, в отличие от гнетущей клаустрофобии "Blue". Затем они выступили на фестивале в Гластонбери, где их гитары были украдены из фургона, поэтому им пришлось одолжить оборудование у одной из других групп, участвовавших в фестивале. В следующем месяце группа отправилась в США для серии презентационных выступлений. Это включало одно шоу в Лос-Анджелесе, Калифорния, два выступления в рамках гастрольного фестиваля Lollapalooza в Нью-Джерси и завершилось концертом в Нью-Йорке. В отличие от предыдущих лет, Verve были единственными британскими участниками фестиваля 1993 года. В августе 1993 года они отправились в европейский тур с Smashing Pumpkins. 28 сентября 1993 года группа дала секретный концерт в Astoria 2 в Лондоне в рамках шоу The Beat, выступив вместе с James, Swervedriver и The Wonder Stuff. В октябре и ноябре 1993 года Verve отправились в свой первый хедлайнерский тур по США при поддержке американских коллег по лейблу Acetone, а год завершили хедлайнерским туром по Великобритании при поддержке Acetone и Oasis. Первым 100 посетителям каждого концерта вручался флекси-диск с записью выступления "Make It 'Til Monday" на фестивале в Гластонбери. Репутация Verve как хулиганов усугубилась их связью с восходящими звездами Oasis. Кэннон познакомился с гитаристом Ноэлом Галлахером, когда Microdot разделил офисы с Inspiral Carpets, где Галлахер тогда работал. Когда Галлахер узнал, что Кэннон разрабатывал обложки и дизайн для музыки Verve, он сказал Кэннону, что собирается создать группу – Oasis – и хотел бы, чтобы тот работал с ними. В феврале 1994 года группа отправилась в свой первый хедлайнерский тур по континентальной Европе при поддержке Oasis. Им пришлось отказаться от запланированного выступления на фестивале в Гластонбери в 1994 году, так как Солсбери сломал лодыжку, когда на нее упала рамка для картины. По указанию врача ему пришлось носить гипс в течение 10 недель. Этот инцидент также привел к отмене концертов в Лондоне и США. The Verve дали два концерта в США в конце июня 1994 года, по одному в Голливуде, Калифорния, и в Сан-Франциско, Калифорния, оба были задуманы как разогрев перед Lollapalooza. Они выступали на фестивале Lollapalooza с 7 июля по 5 августа 1994 года, появляясь на второй сцене, созданной для представления новых или эзотерических групп наряду с Flaming Lips, Luscious Jackson, Rollerskate Skinny и The Frogs. Эшкофту не нравился размер второй сцены, которая часто располагалась на парковках или в подобных местах, хотя он принял задачу привлечения новых поклонников. Во время выступления в Канзас-Сити, штат Миссури, 11 июля 1994 года группу преследовали проблемы. Солсбери и член съемочной группы были арестованы после того, как выбросили мебель стоимостью 400 долларов из окна отеля. Их поместили в камеру, но освободили через два часа после внесения залога. Джонс и Маккейб стали свидетелями того, как Солсбери выводили из здания, но их отвлек наркоторговец, с которым они познакомились. Джонс, Маккейб и Солсбери вернулись вовремя к своему выступлению на Lollapalooza. Когда Эшкрофт покинул сцену, он почувствовал себя плохо. Попойка накануне вечером, в сочетании с 40-градусной жарой, вызвала у него судороги. Эшкрофта доставили в больницу, когда Бест объяснил, что он не ел и не пил воду. По прибытии выяснилось, что у него на семь пинт меньше нормального уровня жидкости в организме. На следующий день он смог выступить вовремя на следующем концерте в Миннеаполисе, штат Миннесота. Вернувшись в Великобританию, Verve дали одно выступление в Clapham Grand в Лондоне. После этого они выступили на нескольких фестивалях в континентальной Европе, включая Hultsfred в Швеции, а также, чтобы компенсировать отмененные концерты ранее в этом году, они выступили на фестивале Reading.

"Blue" was released as the album's lead single on 10 May 1993. "Blue" was issued to modern rock radio stations in the US in July 1994. Two music videos were made for "Blue": one aimed for the US market, shot in Dublin, Ireland; and the other, aimed for the British market, filmed in Islington, London. The latter version starts with the members going to a party located in a cellar with an "eerie little girl who looks like she belongs in The Exorcist. She's staring at them as Richard starts losing it spectacularly. In the end, as they walk out of the house and up into the cave featured in the cover of A Storm in Heaven, it's hard to tell whether they're as out of it as they seem or whether they're just acting." "Slide Away" was issued to modern rock radio stations in the US in May 1993. It was released as a single in the UK on 20 September 1993, The video shoot took place in the village of San José in Spain, Baker said Smith had "decided that they needed something seedier and darker than their normal setting" and picked the brothel, "complete with resident prostitutes looking bored in the background." Baker thought it was a "strange decision" to pick it as the first American single for the album in lieu of "Blue". He theorised that it was due to the American' sound, with epic guitars and more of a widescreen feel than the disturbing claustrophobia" of "Blue". They then performed at Glastonbury Festival; their guitars had been stolen from their touring van, prompting them to borrow equipment from one of the other acts on the bill. The band went to the US for some showcase performances the following month. This consisted of one show in Los Angeles, California, two appearances as part of the Lollapalooza touring festival in New Jersey, and ending with a gig in New York City. Unlike prior years, Verve were the only British act on the 1993 iteration. In August 1993, they went on a European tour with the Smashing Pumpkins. On 28 September 1993, the band played a secret show at Astoria 2 in London for the show The Beat, performing alongside James, Swervedriver, and the Wonder Stuff. In October and November 1993, Verve embarked on their first headlining tour of the US, with support from American labelmates Acetone, and closed out the year with a headlining UK tour, with support from Acetone and Oasis. The first 100 attendees of each show were given a flexi disc containing the Glastonbury performance of "Make It 'Til Monday". Verve's reputation as troublemakers was exacerbated by connecting themselves with up and comers, Oasis. Cannon had met guitarist Noel Gallagher when Microdot split its offices with the Inspiral Carpets, when Gallagher worked for them.#tag:ref|When Gallagher learned that Cannon did the artwork and designs for the Verve’s music, he told Cannon that he was starting a band – Oasis – and wanted him to work with them. In February 1994, the band went on their first headlining stint of mainland Europe, with support from Oasis. They had to pull out of their scheduled 1994 Glastonbury performance as Salisbury had broken his ankle when a picture frame landed on it. On the doctor's orders, he would have to stay in plaster for 10 weeks. The incident also meant that shows in London and the US had to be cancelled. The Verve played two US shows in late June 1994, one each in Hollywood, California, and San Francisco, California, both intended as warm up performances for Lollapalooza. They performed with Lollapalooza between 7 July and 5 August 1994, appearing on the second stage, which was created to showcase newer or esoteric acts alongside the Flaming Lips, Luscious Jackson, Rollerskate Skinny, and the Frogs. Ashcroft did not like the size of the second stage, which was often situated in car parks or similar locations, though he embraced the task of converting new people to their fan base. Issues plagued the band during the Kansas City, Missouri, date of the trek on 11 July 1994. Salisbury and a tour crew member were arrested after chucking $400 worth of furniture out of a hotel window. They were placed in a cell, though they were released when bail was made two hours later. Jones and McCabe witnessed Salisbury being escorted from the premises, but were distracted by a drug dealer they met. Jones, McCabe, and Salisbury eventually returned in time for their slot at Lollapalooza. When Ashcroft left the stage, he did not feel well. A drinking session the night before, coupled with the 110 degree heat, made him start convulsing. Ashcroft was taken to the hospital when Best explained that he had neither eaten nor drunk any water. Upon arriving, it was found that he was seven pints short of the typical body fluid level. The following day, he was able to perform in time for the next show in Minneapolis, Minnesota. Returning to the UK, the Verve played a one off show at Clapham Grand in London. Following this, they made a handful of festival performances in mainland Europe, including Hultsfred in Sweden, and to make up for cancelled shows earlier in the year, they appeared at the Reading Festival.

Современные обзоры

Эган писал, что "A Storm in Heaven" вызвала смешанные отзывы после выхода в 1993 году, в то время как Бейкер отметил, что некоторые рецензенты считали её звучание слишком мрачным и сосредоточенным на теме смерти. В защиту этого Эшкрофт сказал, что они "всегда были мрачной группой, мрачной в том смысле, который может быть весьма пугающим", добавив, что, по его мнению, "ты глупец, если [смерть] не занимает твои мысли. Мой отец умер, когда мне было одиннадцать. Если бы я умер в том же возрасте, что и отец, мне осталось бы всего восемнадцать лет. Это страшно. Это придает ощущение неотложности". Сотрудники Billboard отметили, что группа переняла некоторые элементы у Ride, однако превзошли своих предшественников благодаря "четко выстроенным песням и характерной гитарной манере" Маккейба. Дэнни Фрост из NME посчитал, что группа больше не звучит бессильно, несмотря на то, что на альбоме присутствуют "одни из самых прекрасных звуков, когда-либо извлеченных из усилителей". Лорейн Али из Los Angeles Times заявила, что этот альбом "оставил свой отпечаток, несмотря ни на что", назвав его "теплым, манящим и расслабляющим". Крейг Маклин из Vox отметил, что "структура песен и подобные мелочи, как припевы, подчинены атмосфере и настроению". Сотрудники The Sunday Times написали, что если "звук доведен до такой степени, что кажется, будто ты не веришь в свои песни, то это создает впечатление, что ты не веришь в них; и хотя здесь есть несколько довольно слабых воплей, есть и более мощные рок-композиции, которые не выигрывают от такого груза". Журналист Стюарт Макони в журнале Q пишет, что группа "хорошо создает атмосферу, но не сильна в мелодиях".

Огляды и награды

Ретроспективные обзоры были сосредоточены на музыке альбома "A Storm in Heaven". Журналист Роб Шеффилд в The New Rolling Stone Album Guide назвал "A Storm in Heaven" "дебютом высшего класса, полным длинных, психоделических джемов, гитарных экспериментов и хаотичных, шаманских вокалов Мада Ричарда". Рецензент AllMusic Грег Прато написал, что при повторном прослушивании сейчас он воспринимает альбом как "интересное и оригинальное музыкальное направление, поскольку в то время в моде были мрачные группы из Сиэтла". Автор Record Collector Тим Пикок отметил, что альбом в основном "доминирует потусторонней, наполненной эхом красотой, такой как Star Sail и обманчиво идилличный Virtual World, а его завораживающая, пронизанная психоделией красота осталась великолепно нетронутой" на протяжении многих лет. Илик сказал, что альбом "на голову выше Suede, Blur и зарождающегося британского Britpop-движения. Возможно, он не стал коммерческим хитом, но был достаточно хорош, чтобы оставить угасающие сцены baggy и шугейза далеко позади, заставляя их коллективно задыхаться и неспособными сфокусироваться сквозь поднявшуюся пыль". Что касается остальной части альбома, он считал его "бесформенным, но не бесцельным, а космическое звучание группы оказалось как минимум достойным фоном для впечатляющего и порой потустороннего, но всё же мелодичного вокала Ричарда". Он похвалил Леки за то, что тот "извлек из вокала Ричарда новый уровень, придав ему резкость, которая часто отчаянно требовалась среди более самодовольных экспериментов Verve". A Storm in Heaven занял 473-е место в списке NME "500 лучших альбомов всех времен" за 2013 год. Издание также поместило альбом на девятое место в своем списке десяти лучших шугейз-альбомов, а Pitchfork – на шестое. PopMatters оценил переиздание альбома 2016 года (вместе с аналогичным переизданием A Northern Soul) на десятое место в своем списке 25 лучших переизданий года, а Rolling Stone включил оба альбома в свой нерейтинговый список.

Коммерческие результаты и наследие

A Storm in Heaven первоначально достиг 27-й позиции в британском чарте альбомов. Он был сертифицирован серебряным и золотым Британской фонографической индустрией (BPI) в 2013 и 2014 годах соответственно. Дженэлл Кеслер из журнала It's Psychedelic Baby! Magazine отметила, что большинство слушателей открыли для себя этот альбом после выхода третьего студийного альбома The Verve, Urban Hymns (1997), "а затем, словно прослеживая путь назад, обнаружили этот невероятно захватывающий и манящий мир". Марк Лагер из Under the Radar заявил, что альбом "выделялся на фоне других альбомов того десятилетия [1990-х] (и последующих работ группы) благодаря уникальным гитарным звуковым ландшафтам, созданным Ником МакКейбом". The Verve вернулись к звучанию A Storm in Heaven в песнях "So It Goes" с альбома A Northern Soul (1995) и "This Time" с альбома Urban Hymns. Уолкер отметил, что начальные моменты "The Sun, the Sea" перекликаются с "This Is Music" с первого альбома и "The Rolling People" со второго. МакКейб назвал финальную версию альбома записью незавершенных работ; Леонард добавил, что МакКейб считал, что его можно было бы улучшить, и не был полностью удовлетворен "результатом, будь то студийная запись или живое выступление".