Уильям деГарт: Финский художник в Новой Шотландии

Введение

Финский художник Уильям Эдвард де Гарте (1907–1983) был финским живописцем и скульптором, большую часть жизни прожившим в Пеггис-Коув, Новая Шотландия.

Ранние годы

Уильям де Гарт (1907–1983) родился Биргер Эдвард Дегерштедт в Каскине, также известном как Каско (шведский), – отдалённом островном городке у северо-западного побережья Финляндии. Он был сыном Эдварда Дегерштедта, директора школы и художника, говорящего на шведском языке. Третий из пяти братьев, де Гарт был соревновательным и атлетичным, но проявил раннюю склонность к искусству. После окончания средней школы с лучшими оценками по искусству и рисованию, де Гарт изучал искусство в Хельсинки, ожидая призыва в финскую армию. После демобилизации де Гарт получил паспорт, указав в нём свою профессию как «художник», и эмигрировал в Канаду осенью 1926 года. Прибыв в Галифакс, Новая Шотландия, он сел на поезд до Торонто, Онтарио, намереваясь присоединиться к другим скандинавским эмигрантам в лесной промышленности северного Онтарио. Работа была тяжёлой, а климат суровым; всего через два месяца он покинул лес и отправился в Монреаль, Квебек. Практически без средств к существованию, он обратился в миссию, где показал руководителю свои рисунки. Впечатлённый работой и решимостью девятнадцатилетнего де Гарта, руководитель познакомил его с местным издателем, который в январе 1927 года нанял его иллюстратором за 7 долларов в неделю. Примерно в это время молодой художник сменил скандинавскую фамилию Дегерштедт на звучащую по-французски де Гарт. Продолжая работать коммерческим художником, де Гарт продолжил формальное художественное образование в Монреале в Музее изобразительных искусств под руководством Эдмонда Дьонне, но беспокойному молодому человеку всё ещё чего-то не хватало. Заявив, что он находится в поисках «самого красивого места на земле», в 1930 году де Гарт уволился с работы в Монреале, чтобы отправиться в Бразилию к своей тёте. Он поехал поездом в Галифакс, чтобы сесть на корабль, направлявшийся в Южную Америку, но, сойдя на берег, был поражён сходством между Новой Шотландией и скалистым побережьем родной Финляндии. Позже он сказал: «Мне больше не нужно было никуда ехать».

William deGarthe (1907–1983) was born Birger Edward Degerstedt in Kaskinen, also known as Kaskö (Swedish), a remote island town off the northwest coast of Finland. He was the son of Edward Degerstedt, a Swedish speaking school principal and artist. The third oldest in a family of five brothers, deGarthe was competitive and athletic but demonstrated an early aptitude for art. After graduating from high school with his strongest marks in art and drawing, deGarthe studied art in Helsinki while awaiting his call up for active duty in the Finnish military. After his release from service, deGarthe obtained his passport – declaring his profession as "artist"—and emigrated to Canada in the fall of 1926. Landing in Halifax, Nova Scotia, he boarded a train for Toronto, Ontario intending to join other expatriate Scandinavians in the northern Ontario forestry trade. The work was hard and the climate unforgiving; after only two months he left the woods bound for Montreal, Quebec. Virtually penniless, he made his way to a mission where he showed the supervisor some of his drawings. Impressed with the work and with the 19 year old's determination, the man introduced deGarthe to a local publisher who hired him as an illustrator in January 1927 at a rate of $7 a week. It was around this time that the young artist changed his name from the Scandinavian Degerstedt to the French sounding deGarthe. While continuing his work as a commercial artist, deGarthe continued his formal art studies in Montreal at the Museum of Fine Art under Edmond Dyonnet but the restless young man was still seeking something more. Declaring he was on a quest to find "the most beautiful spot on earth", in 1930 deGarthe quit his job in Montreal with the goal of sailing to Brazil to join an aunt there. He travelled by rail to Halifax to board a ship bound for South America but on disembarking he was struck by the similarity between Nova Scotia and the rugged seacoast of his native Finland. He later declared, "I didn't have to travel any farther."

Живопись

Вскоре после прибытия в Новую Шотландию де Гарт познакомился с Фрэнком Уоллесом, видным руководителем маркетинга из Галифакса, который сразу же предложил ему работу в качестве коммерческого иллюстратора. Де Гарт продолжал работать в Wallace Advertising в течение следующих 15 лет, прежде чем в 1945 году основать собственную рекламную компанию, deGarthe Advertising Art. Однако начало Второй мировой войны вновь пробудило его страсть к изобразительному искусству. Биограф Дуглас Поуп рассказывает, что когда в ноябре 1939 года советская Красная Армия вторглась в Финляндию, де Гарт был полон решимости вернуться на родину, чтобы сражаться. С четырьмя другими сыновьями, уже вступившими в армию, Эдвард Дегерштедт умолял своего среднего сына остаться в Канаде. Вдохновленный работами Алекса Колвилла и других известных канадских военных художников, де Гарт решил использовать свое искусство, чтобы вдохновлять других. Около 1940 года он начал писать под руководством Леонарда Брукса. В течение следующих нескольких лет де Гарт изучал масляную живопись у Стэнли Ройла в Университете Маунт-Эллисон в Саквилле, Нью-Брансуик. Позже де Гарт изучал морскую живопись в Рокпорте, штат Массачусетс, у Стэнли Вудварда, затем у Эмиля Группе в Ист-Глостере, штат Массачусетс, и Джорджа Гроза в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке. Он также провел много зим, обучаясь в Европе в Académie de la Grande Chaumière в Париже, а также в Académie Julian в Париже и Accademia di Belle Arti в Риме. На протяжении своей карьеры де Гарт работал в различных техниках, однако он наиболее известен своими атмосферными масляными картинами, изображающими сцены жизни на и вокруг сурового побережья Новой Шотландии. Он также создал работы в угле, пером и чернилами, литографию и фреску, а в более позднем возрасте – скульптуру. Начиная с 1942 года де Гарт преподавал коммерческое искусство в Колледже искусств Новой Шотландии, ныне Колледже искусств и дизайна Новой Шотландии (NSCAD), а затем преподавал младшим студентам в городских YMCA и YWCA и в своей собственной студии. Де Гарт стал видным членом художественного сообщества Новой Шотландии и активным пропагандистом художественных традиций провинции. В начале 1940-х годов он присоединился к оживленному "круглому столу" самых влиятельных художников Галифакса, включая владельцев галерей Маргариту и Лероя Цвикера, известного карикатуриста Роберта Чемберса, фотографа Роберта Норвуда и военного художника Брукса. За свою карьеру де Гарт создал ряд важных работ в масляных красках, среди которых особенно выделяется "В поисках материнского корабля" (Looking for the Mothership), написанная в 1955 году и изображающая дори с одиноким рыбаком, ищущим свою потерянную шхуну. В том же году Музей изобразительных искусств Новой Шотландии, ныне Художественная галерея Новой Шотландии, приобрел свою первую картину де Гарт "Из урагана" (Out of the Hurricane). В 1963 году де Гарт создал два больших панно для англиканской церкви Святого Иоанна в Пегги Коув. На полотнах размером 136 x 210 см изображена рыбацкая лодка на бурном море, с четырьмя рыбаками, которые, кажется, тянутся к фигуре Христа на воде, окруженной 12 чайками. В 1970 году де Гарт создал то, что считал своей лучшей картиной, "Из тумана" (Out of the Mist), работу, которую Поуп назвал "упрощенной, сжатой и более насыщенной версией более ранних тем", изображающей шхуну под полными парусами, выходящую из тумана, которая, казалось, "должна свое существование двум мирам, видимому и невидимому, миру фактов и миру фантазии". Де Гарт отказался продать эту картину, и она до сих пор экспонируется в его галерее в Пегги Коув. В 1958 году де Гарт выставил 138 работ в Мемориальной библиотеке Галифакса на выставке, спонсируемой Музеем изобразительных искусств Новой Шотландии, ныне Художественной галереей Новой Шотландии. В 1959 году более 100 его картин были выставлены в отеле Queen Elizabeth в Монреале. Его картина "Приближающийся шторм" (Approaching Storm) была признана самой популярной на Морской художественной выставке 1959 года в Художественной галерее Бивербрук в Фредериктоне, Нью-Брансуик, Канада. Его работы также были представлены в Торонто, Лондоне, Флориде и Барбадосе. Работы де Гарт стали популярны среди частных и корпоративных коллекционеров; он продал свою первую картину Имперскому банку Канады, ныне Канадскому имперскому банку торговли, в 1949 году. В 1951 году компания Nova Scotia Light and Power Company, Limited (NSLP) поручила де Гарту написать морской пейзаж Новой Шотландии для обложки своего годового отчета. Удовлетворенные результатом, художник и компания продолжили сотрудничество в течение следующих двух десятилетий. Всего де Гарт создал 21 картину для NSLP. Большинство из них изображали сцены Атлантического побережья, включая рыбаков за работой и парусные суда, но серия из четырех обложек с 1953 по 1956 год была посвящена сценам гавани Галифакса. Начиная с 1959 года NSLP производила художественные отпечатки работ де Гарт, которые предоставлялись бесплатно по запросу. На протяжении многих лет обрамленные копии картин де Гарт для NSLP были обычным явлением в домах и офисах Новой Шотландии. Де Гарт является автором и иллюстратором трех книг: "Это Пегги Коув, Новая Шотландия" (This is Peggy's Cove Nova Scotia, 1956), "Живопись моря" (Painting the Sea, 1969) и "История серебристой чайки: Larus Argentatus" (The Story of the Herring Gull: Larus Argentatus, 1977).

Soon after his arrival in Nova Scotia, deGarthe was introduced to Frank Wallace, a prominent Halifax marketing executive who immediately offered him a job as a commercial illustrator. deGarthe would continue to work for Wallace Advertising for the next 15 years before launching his own advertising company, deGarthe Advertising Art, in 1945; however, it was the onset of World War II that rekindled his passion for fine art. Biographer Douglas Pope recounts that when the Soviet Red Army invaded Finland in November 1939 deGarthe was determined to return to his homeland to fight. With his four other sons already enlisted, Edward Degerstedt begged his middle child to stay in Canada. Inspired by the work of Alex Colville and other prominent Canadian war artists, deGarthe resolved to use his art to inspire others. Around 1940 he began painting under the tutelage of Leonard Brooks. Over the next few years deGarthe would study oil painting under Stanley Royle at Mount Allison University in Sackville, New Brunswick. deGarthe later studied marine painting in Rockport, Massachusetts under Stanley Woodward, followed by Emile Gruppe in East Gloucester, Massachusetts and George Groz at the Art Students League in New York City. He also spent many winters studying in Europe at the Academie de la Grand Chaumiere in Paris as well as Académie Julian in Paris and the Accademie di Belle Arti in Rome. Throughout his career de Garthe worked in many mediums; however he is best known for his atmospheric oil paintings depicting scenes of life on and around the rugged Nova Scotia coast. He also completed works in charcoal, pen and ink, lithograph and fresco and, in later life, sculpture. Beginning in 1942 deGarthe taught commercial art at the Nova Scotia College of Art, now Nova Scotia College of Art and Design University (NSCAD), later teaching younger students at the city's YMCAs and YWCAs and at his own studio. deGarthe became a prominent member of the Nova Scotia arts community and a strong promoter of the province's artistic tradition. In the early forties he joined a lively "round table" of Halifax's most influential artists including gallery owners Marguerite and LeRoy Zwicker, prominent editorial cartoonist Robert Chambers, photographer Robert Norwood and war artist Brooks. During his career deGarthe created a number of important works in oils, notable among them Looking for the Mothership, an evocative 1955 painting depicting a dory carrying a lone fisherman, searching for his lost home schooner. The same year, the Nova Scotia Museum of Fine Arts, now the Art Gallery of Nova Scotia, acquired its first deGarthe painting, Out of the Hurricane. In 1963, deGarthe created two large murals for St. John's Anglican Church in Peggy's Cove. The canvasses, 136 x 210 cm, depict a fishing boat on stormy seas with four fishers appearing to reach out to a figure of Christ on the water, surrounded by 12 gulls. In 1970, deGarthe created what he considered to be his finest painting, Out of the Mist, a work Pope called a "simplified, condensed and more charged version of earlier themes", depicting a schooner in full sail emerging from the fog, seeming "to owe its existence to two worlds, the seen and the unseen, the world of fact and the world of fancy." deGarthe refused to sell the painting and it remains on display in his Peggy's Cove gallery. In 1958, deGarthe exhibited 138 works at the Halifax Memorial Library in a show sponsored by the Nova Scotia Museum of Fine Arts, now the Art Gallery of Nova Scotia. In 1959 over 100 of his paintings were exhibited at the Queen Elizabeth Hotel in Montreal. His painting "Approaching Storm" was voted most popular at the 1959 Maritime Art Exhibition at the Beaverbrook Art Gallery in Fredericton, New Brunswick, Canada. His work was also shown in Toronto, London, Florida and Barbados. deGarthe's work became popular among individual and corporate collectors; he sold his first painting to the Imperial Bank of Canada, now the Canadian Imperial Bank of Commerce, in 1949. In 1951, Nova Scotia Light and Power Company, Limited (NSLP) commissioned deGarthe to paint a Nova Scotia seascape for the cover of its annual report. Pleased with the result, the artist and company would continue their relationship for another two decades. In all, deGarthe created 21 paintings for NSLP. Most depicted scenes of the Atlantic coast, including fishers at work and sailing vessels, but a series of four covers from 1953 to 1956 featured scenes of Halifax Harbour. Beginning in 1959, NSLP produced fine art prints of deGarthe's work which it made available at no cost upon request. For many years, framed copies of deGarthe's paintings for NSLP were a common sight in Nova Scotia homes and offices. deGarthe authored and illustrated three books: This is Peggy's Cove Nova Scotia (1956), Painting the Sea (1969), and The Story of the Herring Gull: Larus Argentatus (1977).

Скульптура

В 1962 году ДеГарте зимовал во Флориде, где изучал скульптуру под руководством Лесли Томаса Пози (1900 ?), в Центре искусств Лонгбоат-Ки. Позже он изучал скульптуру из мрамора в Пьетрасанте, Тоскана. В конце 1970-х годов ДеГарт начал десятилетний проект по созданию "вечного памятника рыбакам Новой Шотландии" на 30-метровом (100 футов) гранитном выступе за его домом в Пегги-Коув. В 1976 году ДеГарт пригласил одного из своих учеников, Дж. Рене Барретта (подполковник в отставке), помочь ему в работе над скульптурой. Они сотрудничали в течение 5 лет. Проект был выполнен примерно на 80 процентов, когда художник скончался в 1983 году. С одобрения ДеГарта Рене Барретт документировал их прогресс в дневниках, которые печатались и продавались туристам, наблюдавших за работой двух художников. Скульптура изображает тридцать два рыбака с их женами и детьми, окутанных крыльями ангела-хранителя Святого Эльмо. Также на ней изображена Пегги, легендарная выжившая в кораблекрушении конца XVIII века, имя которой, по мнению ДеГарта, дало название деревне. ДеГарт завещал скульптуру провинции Новая Шотландия, и она выставлена в парке, расположенном за его бывшим домом.

Галерея Де Гарт

Дом ДеГарта в Пеггис-Коув был преобразован в галерею Уильяма Э. ДеГарта, где постоянно экспонируются 65 его картин и скульптур. Галерея открыта с 1 мая по 31 октября ежегодно. Она входит в сеть музеев Новой Шотландии. Хотя ни одна из работ, представленных в галерее, не продается, работы ДеГарта можно приобрести в North Shore Historic Art Gallery в соседнем Луненбурге. Постоянная экспозиция живописи ДеГарта находится в архивах Новой Шотландии в Галифаксе. Его произведения также входят в собрание Художественной галереи Новой Шотландии и Музея Барбадоса, а также многочисленных частных коллекций по всему миру.

Личная жизнь

Де Гарт стал канадским гражданином в 1934 году. В 1935 году он познакомился с ткачихой и редактором Фиби Агнес Пейн (1906–2008) на домашней вечеринке, и через несколько месяцев они поженились. В 1931 году де Гарт впервые посетил Пегги-Коув – суровую и живописную рыбацкую деревню недалеко от Галифакса. Вдохновленный строгой красотой этого места, де Гарт и его жена приобрели там летний дом в 1948 году. Он часто приезжал туда, чтобы писать картины и выставлять свои работы. В 1955 году де Гарт закрыл свой рекламный бизнес в городе и навсегда переехал в Пегги-Коув. Он оставался там до конца жизни, восстанавливая свою студию после того, как она была разрушена ураганом Джинни в 1963 году. Де Гарт и его жена были заядлыми путешественниками, проводя зимы в Карибском бассейне и Флориде, а также посещая Испанию, Португалию, Италию, Африку и Галапагосские острова, среди прочих мест. В 1975 году, спустя 35 лет после первой поездки в Бразилию, он наконец добрался до Рио-де-Жанейро, где вид статуи Христа-Искупителя вдохновил его создать собственный монумент из камня в Пегги-Коув. Проблемы со здоровьем в последние годы жизни замедлили работу де Гарта над Монументом рыбакам. В 1979 году он перенес сердечный приступ, а в 1982 году ему диагностировали рак. Он умер в больнице Торонто 13 февраля 1983 года. Его похороны прошли в Пегги-Коув, а прах был захоронен внутри Монумента рыбакам.