Битломания и ответный удар: The Beach Boys в 1964 году.

Введение

В начале 1964 года Beach Boys завершили работу над своим пятым альбомом Shut Down Volume 2 и отправились в свой первый тур по Австралии и Новой Зеландии, который проходил с 13 января по 2 февраля. Тур оказался очень успешным, но привёл к увольнению их менеджера Мюрри Уилсона, чьи властные методы и деструктивное поведение на записях вызывали недовольство группы. В то же время музыканты осознали появление нового соперника – The Beatles, чей сингл "I Want to Hold Your Hand" возглавил американские чарты 1 февраля. Последний сингл Beach Boys, "Fun, Fun, Fun", остановился на пятой строчке, в то время как первые три позиции заняли Beatles. Четвёртое место удерживали Four Seasons – группа, которая до этого момента была самым серьёзным конкурентом Beach Boys. К 7 февраля британское вторжение официально началось с прибытия Beatles в Нью-Йорк. Майк Лав вспоминал: "В той или иной степени все мы в Beach Boys были встревожены, но больше всего Брайан [Уилсон], который видел в Beatles вызов своему растущему влиянию как лидера в поп-музыке". Уилсон в интервью 1966 года сказал: "Я знал, что мы хороши, но только с появлением Beatles я понял, что нам нужно действовать. Когда мы увидели, как все кричат Beatles, мы подумали: "Вау!" Мы не могли поверить. Я был потрясён до глубины души". В своих мемуарах 1991 года, Wouldn't It Be Nice, он пишет, что "внезапно почувствовал себя несовременным, как будто мы больше похожи на кэдди, чем на рок-звёзд", и даже подумывал о том, чтобы отказаться от выпуска Shut Down Volume 2. После обсуждения с Лавом они пришли к выводу, что попытки конкурировать с Beatles в плане имиджа бессмысленны, и решили сосредоточиться на том, чтобы превзойти соперников в студии звукозаписи. Capitol Records, представлявшая как Beach Boys, так и Beatles, отреагировала на следующий месяц, ускорив выпуск Shut Down Volume 2, который стал первым альбомом Beach Boys, не вошедшим в топ-10 со времён их второго альбома Surfin' U.S.A. (1963). Более того, звукозаписывающая компания начала перенаправлять большую часть своих маркетинговых ресурсов на Beatles. Продюсер группы Фред Вейл вспоминал: "Beach Boys были на вершине два года, но теперь люди считали, что будущее за Beatles. И лояльность в Capitol Records ослабла. Теперь им не нужно было угождать Мюрри и Beach Boys, и они этого не делали". Тем временем Уилсон продолжал работать как независимый продюсер, сочиняя и записывая синглы для других исполнителей, но ни один из них не стал хитом.

1964 album by the Beach Boys

Early in 1964, the Beach Boys completed their fifth album, Shut Down Volume 2, and embarked on their first tour of Australia and New Zealand, lasting from January 13 to February 2. The tour was highly successful, but led to the dismissal of their manager, Murry Wilson, who had frustrated the group with his overbearing practices and his disruptive behavior at recording sessions. Concurrently, the band were conscious of a new rival group, the Beatles, whose "I Want to Hold Your Hand" topped the U. S. charts on February 1. The Beach Boys' latest single, "Fun, Fun, Fun", then stalled at number five, with the Beatles occupying the top three positions. The fourth position was held by the Four Seasons, the act that most closely rivaled the Beach Boys before this point. By February 7, the British Invasion had officially commenced with the Beatles' arrival in New York City. Mike Love recalled, "To varying degrees, all of us in the Beach Boys were rattled, but most of all Brian [Wilson], who saw the Beatles as a challenge to his emerging position as a leader in pop music." Wilson said in a 1966 interview, "I knew we were good but it wasn't until the Beatles arrived that I knew we had to get going. [ ] When we saw how everybody was screaming for the Beatles, it was like, 'Whooa!' We couldn't believe it. I was shook up as hell." His 1991 memoir, Wouldn't It Be Nice, states that he had "suddenly felt unhip[ ] as if we looked more like golf caddies than rock and roll stars" and considered scrapping Shut Down Volume 2. After discussing the matter with Love, they concluded that competing with the Beatles in terms of public image was a pointless pursuit, leading them to concentrate their efforts on trying to outdo their rivals in the recording studio. Capitol Records, whose roster included both the Beach Boys and the Beatles, responded the next month by rush releasing Shut Down Volume 2, becoming the first Beach Boys LP to miss the top 10 since their second, Surfin' U. S. A. (1963). Moreover, the record company had begun allocating much of their marketing resources to the Beatles. Band promoter Fred Vail recalled, "The Beach Boys had been it for two years, but now people thought the Beatles were the future. And loyalties ran thin at Capitol. Now they didn't have to cater to Murry and the Beach Boys, and so they didn't." In the meantime, Wilson continued working freelance, writing and producing several singles for other acts, none of which became hits.

Стиль и производство

All Summer Long был в значительной степени записан между 2 апреля и 19 мая 1964 года в United Western Recorders в Голливуде. По словам музыковеда Кита Бадмана, Уилсон был разочарован простотой, обилием вставок и общим спешным качеством альбома Shut Down Volume 2 и стремился сделать All Summer Long более изысканной и сложной работой. Альбом ознаменовал собой самую сложную аранжировку в дискографии группы на тот момент, а также первую пластинку, не посвященную темам автомобилей или серфинга. Уилсон заметил: "Нам нужно было расти. К тому моменту мы выжали все соки из каждой идеи. Мы выжали их досуха. Мы использовали все возможные варианты, связанные с серфингом, а затем переключились на автомобильную тематику. Но нам нужно было расти как художники". Исследователь Кир Кейтли пишет, что All Summer Long состоит из семи "быстрых танцевальных композиций", четырех "баллад" и одного "звукового коллажа", затрагивающего темы от "гонок на автомобилях и мотоциклах" и "подростковой романтики" до "потребления развлекательного контента" и "различных других летних развлечений". Ни одна из песен не посвящена автомобилям (хотя одна из них, "Little Honda", – о мотоцикле), а единственная отсылка к серфингу содержится в песне "Don't Back Down". Биограф Марк Диллон утверждает, что альбом в целом передает "целый сезон подростковых радостей", за исключением "нескольких композиций, которые грозят испортить настроение", таких как "We'll Run Away" и "Wendy". Он описывает лирическое содержание как "целый фотоальбом жизни подростков Южной Калифорнии середины 60-х", что подтверждается обложкой альбома. Биограф Дэвид Лиф назвал альбом "более автобиографичным", чем предыдущие работы, и "первым случаем, когда Beach Boys записали полноценный альбом о своем южнокалифорнийском образе жизни". Он предположил, что альбом можно считать одним из "первых настоящих концептуальных альбомов". С точки зрения производства, альбом представил экзотические текстуры в звучание группы, что проявилось в использовании пикколо и ксилофона в заглавном треке. Большинство инструментов было предоставлено самими участниками группы: Карл Уилсон и Эл Джардин играли на гитарах, Брайан – на бас-гитаре, а Деннис Уилсон – на барабанах. Студийные музыканты дополнили их звучание в отдельных треках. Лиф считает, что песня имеет "одно из самых необычных вступлений в истории рок-музыки", что делает ее "одной из самых узнаваемых песен Beach Boys". "Girls on the Beach" – баллада в духе песни Уилсона 1963 года "Surfer Girl", но более музыкально сложная и сексуализированная. Степбинс назвал фразу "солнце в ее волосах / тепло воздуха", исполненную Деннисом, "[о]дним из самых совершенных примеров использования его сексуального голоса", а заключительные гармонии – "одним из лучших моментов группы". Позже песня стала темой фильма Paramount Pictures 1965 года "Девушки на пляже", где Beach Boys появились в эпизодической роли самих себя. Хотя сюжет был сосредоточен на The Beatles, в фильме были сцены, в которых Beach Boys синхронизировали губы с этой песней, "Little Honda" и композицией Surfin' U. S. A. "Lonely Sea". "Drive In" была вдохновлена посещениями группы кинотеатра под открытым небом Studio Drive In в Калвер-Сити, Калифорния. Песня дает слушателям советы о том, как попасть в кинотеатр без оплаты билета, и завершается намеком на контрацепцию ("Если вы скажете, что смотрели фильм, вы оба лжете / И помните, только вы можете предотвратить лесные пожары"). Во время съемок документального фильма 1995 года "Брайан Уилсон: Я просто не создан для этого", режиссер Дон Уас попытался заставить Уилсона обсудить незавершенный альбом Smile. Чтобы добиться этого, он спросил Уилсона, какую работу он считает "самой сложной" в своей карьере. Уилсон внезапно оживился и начал вспоминать детали записи "Drive In", которую он считал лучшей песней, которую он когда-либо создавал. Эти кадры не вошли в документальный фильм. "Our Favorite Recording Sessions" – это коллаж неизданных дублей и студийных разговоров, собранных во время записи альбома. По словам биографа Тимоти Уайта, она отличается от аналогичного трека Shut Down "'Cassius' Love vs. 'Sonny' Wilson" тем, что является "по-настоящему спонтанной. Таким образом, она ближе, чем все предыдущее, к раскрытию напряженных отношений между участниками группы (Майк в шутку угрожает бросить Брайана через комнату), поскольку напряжение в их неустанном студийном режиме возрастало". "Don't Back Down" – последняя песня на тему серфинга, записанная Beach Boys в этот ранний период истории группы. Первые тиражи ошибочно указывали название как "Don't Break Down".

All Summer Long was largely recorded between April 2 and May 19, 1964, at United Western Recorders in Hollywood. According to music historian Keith Badman, Wilson had been disappointed by the simplicity, reliance on filler, and overall rushed quality of Shut Down Volume 2, and endeavored for All Summer Long to be a more refined and sophisticated effort. The album marked the band's most complex arrangements on a record to date, as well as their first that was not focused on themes of cars or surfing. Wilson remarked, "We needed to grow. Up to this point we had milked every idea dry. We milked it fucking dry. We had done every possible angle about surfing and then we did the car routine. But we needed to grow artistically." Academic Kier Keightley writes that All Summer Long consists of seven "up tempo/dance numbers", four "ballads", and one "novelty sound collage", with subject matter ranging from "car and motorbike racing" and "teen romance" to "the consumption of mass media forms of entertainment" and "various other forms of summer fun". None of the songs are about cars (although one track, "Little Honda", is about a motorcycle), and the only reference to surfing is in "Don't Back Down". Biographer Mark Dillon states that the album generally projects "a whole season of teenaged good times" with the exception of "a couple of numbers that threaten to kill the buzz", listing "We'll Run Away" and "Wendy". He goes on to describe the lyrical content as "the entire scrapbook[ ] of mid '60s SoCal teenage life", a theme that is reinforced by the front cover. Biographer David Leaf referred to the album as "more autobiographical" than previous records and "the first time the Beach Boys recorded a complete album about their own Southern California lifestyle." He suggested that the album qualified as one of "the first real concept albums". Production wise, the album introduced exotic textures to the band's sound as exemplified by the use of piccolo and xylophone in the title track. The majority of the instrumentation was provided by the band members themselves, with Carl Wilson and Al Jardine on guitars, Brian on bass, and Dennis Wilson on drums. Studio musicians augmented their sound on select tracks. Leaf suggests that the song has "one of the most unusual introductions of any record from the rock era", making it "one of the most distinctive Beach Boys tracks ever." "Girls on the Beach" is a ballad in a similar vein to Wilson's 1963 song "Surfer Girl", but more musically complex and sexualized. Stebbins cited the line "the sun in her hair / the warmth of the air", sung by Dennis, as "[o]ne of the most perfect uses of [his] sexy voice", and the closing block harmonies as "one of the group's finest moments". The song later served as the theme to the 1965 Paramount Pictures film The Girls on the Beach, where the Beach Boys made a cameo appearance as themselves. Although the plot centered on the Beatles, the film featured scenes in which the Beach Boys lip sync to this song, "Little Honda", and the Surfin' U. S. A. track "Lonely Sea". "Drive In" was inspired by the group's outings at the Studio Drive In in Culver City, California. The song gives the listener advice on how to enter a drive in theater without paying for admission, among other things, and climaxes with a line alluding to contraception ("If you say you watched the movie, you're a couple of liars / And remember, only you can prevent forest fires"). During the filming of the 1995 documentary Brian Wilson: I Just Wasn't Made for These Times, director Don Was attempted to coax Wilson into discussing the unfinished album Smile. To achieve this, he approached Wilson by asking him what he considered to be "the heaviest work" that he had ever done. Wilson suddenly became excited by the question and proceeded to give vivid recollections of the tracking date for "Drive In", which he considered to be the best record he had ever made. The footage was not used in the documentary. "Our Favorite Recording Sessions" is a collage of outtakes and studio chatter culled from the album's recording sessions. According to biographer Timothy White, it distinguished itself from the similar Shut Down track "'Cassius' Love vs. 'Sonny' Wilson" by being "truly spontaneous. As such, it came closer than anything previously available to disclosing the Boys' taut tête à tête (Mike jesting edgily about throwing Brian across the room) as tensions in their relentless studio regime escalated." "Don't Back Down" is the last surfing themed song that the Beach Boys recorded during this early era of the band's history. Initial pressings mislabeled the title as "Don't Break Down".

Упаковка

На обложке альбома All Summer Long представлен фотоколлаж в стиле модернизма, изображающий участников группы, проводящих время с молодыми женщинами на пляже. Фотосессия, проведенная арт-директорами и фотографами Capitol Джорджем Германом и Кеном Ведером, проходила в Райской бухте в Малибу, штат Калифорния – в том же месте, где была сделана фотография для обложки дебютного альбома группы Surfin' Safari (1962). Диллон писал в 2012 году, что обложка All Summer Long до сих пор часто копируется, хотя Кигтли отмечает, что сам дизайн во многом вдохновлен работами художника Пита Мондриана. Музыкальный историк Луис Санчес отмечает:

На обороте обложки были размещены письменные комментарии от каждого из участников группы.

Современный

Рецензент журнала Record Mail написал об альбоме: "Благодаря своему звучанию, сочетающему серфинг и высокие гармонии, они стали очень узнаваемыми, а также выделяются необычными текстами". В Великобритании рецензент NME отметил: "The Beach Boys – это вкус, который нужно приобрести, и у меня его нет, но по крайней мере они создают крепкие, ритмичные звуки". Актриса Пегги Липтон рассказала Teen Set, что Джон Леннон и Пол Маккартни были "в восторге от звучания The Beach Boys. Они всю ночь проигрывали "All Summer Long" и задавали мне множество вопросов о них. Пола и Джона восхищал стиль сочинения и аранжировки Брайана".

Ретроспективный

Рецензент AllMusic Ричи Унтербергер написал, что альбом All Summer Long был лучшей работой группы в начале 1960-х годов, хотя он выразил сожаление по поводу включения "недолговечного балласта" в виде "Наших любимых записей" и "Помнишь?". Кейтли отмечает: "Тот факт, что соавторы (включая самого Лава в песне 'Little Honda') действительно были указаны на этой пластинке в 1964 году, должен заставить нас задуматься, когда мы видим авторские права на изданиях после 1994 года, которые могут пытаться переписать историю".

Чарты

Таблица (1964) Наивысшая позиция в чартах Канадский индекс альбомов CHUM 2 США Billboard Top LPs 4 США Cash Box Top 100 Albums 4 США Record World Top 100 LPs 3