Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Японский актер (1931–1969)
Japanese actor (1931 1969)
Ичикава Райдзо VIII (八代目 市川 雷蔵) — японский кино- и кабуки-актер. Его имя при рождении было Акио Камезаки (亀崎 章雄), и его имя несколько раз официально менялось, сначала на Йосио Такеучи (武内 嘉男), а затем на Йошия Ота (太田 吉哉), отдельно от его сценического имени. Через шесть месяцев после рождения в Киото он стал приемным сыном Ичикава Кудандзи III (三代目 市川 九團次). Он дебютировал в кабуки в возрасте 15 лет под именем Ичикава Эндзо (市川延蔵). В 1951 году он был усыновлен Ичикава Джукай III (三代目 市川 壽海) и получил имя Ичикава Райдзо VIII. В 1954 году он начал карьеру киноактера. Он получил широкое признание за роль в фильме «Эндзё» и удостоился нескольких наград за эту роль, включая премию «Голубая лента» и премию «Кинема Дзюнпо» в категории «Лучшая мужская роль». Среди поклонников его ласково называли «Рай-сама». В июне 1968 года у него диагностировали рак прямой кишки, ему сделали операцию, но рак метастазировал в печень, и он умер в следующем году. Ичикава Райдзо в основном снимался в исторических драмах (джидайгэки). Он наиболее известен сериями «Спящие глаза смерти» (Nemuri Kyoshirō), «Ниндзя» (Shinobi no Mono) и «Школа шпионов Накано» (Rikugun Nakano Gakkō) (основанной на школе Накано). Райдзо часто работал с режиссером Кендзи Мисуми. Их совместные работы включают фильмы «Меч» (Кен) (по роману Юкио Мисимы) и «Сын судьбы» (Kill!). Среди других известных его работ — «Месть актера» (Юкинодзё хэнге). Его грация была настолько восхитительна, что при жизни его называли «гением, который мыслит телом».
Ichikawa Raizō VIII (八代目 市川 雷蔵) was a Japanese film and kabuki actor. His birth name was Akio Kamezaki (亀崎 章雄), and his name was legally changed several times, first to Yoshio Takeuchi (武内 嘉男), and later to Yoshiya Ōta (太田 吉哉), separate from his performing name. Six months after his birth in Kyoto he became the adopted son of Ichikawa Kudanji III (三代目 市川 九團次). He made his kabuki acting debut at the age of 15 under the name Ichikawa Enzō (市川延蔵). In 1951 he was adopted by Ichikawa Jūkai III (三代目 市川 壽海) and was renamed as Ichikawa Raizō VIII. In 1954 he began a career as a film actor. He received breakout acclaim for his performance in Enjō and received several awards for the performance including the Blue Ribbon Award and the Kinema Junpo Award, both for the category of Best Performance by an Actor in a Leading Role. Among his fans he was referred to lovingly as "Rai sama." In June 1968 he was diagnosed with and underwent surgery for rectal cancer, but it metastasized to his liver and he died the following year. Ichikawa Raizō appeared mostly in period dramas (jidaigeki). He is best known for the Sleepy Eyes of Death (Nemuri Kyoshirō) series, Ninja (Shinobi no Mono) series and Nakano Spy School (Rikugun Nakano Gakkō) series (based on the Nakano School). Raizō worked many times with director Kenji Misumi. Their collaborations include The Sword (Ken) (from a book by Yukio Mishima) and Destiny's Son (Kill!). Other great works include An Actor's Revenge (Yukinojo henge). He was so admired for his gracefulness that in his lifetime he was called "the genius who thinks with his body."
Рождение и усыновление Ичикава Куданджи III
Ичикава Райдзо родился в районе Накагё города Киото 29 августа 1931 года. При рождении его назвали Акио Камезаки. В возрасте шести месяцев он был усыновлён Ичикава Кудандзи III, который переименовал его в Йосио Такеучи. По словам кинокритика Рикии Таямы, детали усыновления таковы: когда мать Райдзо была беременна, его отец был переведён в Нару в качестве кандидата в офицеры (幹部候補生) Императорской японской армии, оставив её в доме его семьи. Она подвергалась преследованиям со стороны его семьи и пыталась обратиться к нему за помощью, но её просьбы игнорировались. Не в силах больше это терпеть, она бежала в дом своей семьи, где и родился Райдзо. Отношения между ней и мужем ухудшились, и мать Райдзо намеревалась воспитывать его самостоятельно. В этот момент она неоднократно получала просьбы от шурина мужа, Ичикава Кудандзи III, разрешить ему взять на воспитание ребёнка. Она сначала отказывала, но в конце концов уступила, и Райдзо был официально усыновлён Кудандзи в возрасте шести месяцев.
Ichikawa Raizō was born in the Nakagyō ward of Kyoto on August 29, 1931. At the time of his birth, he was named Akio Kamezaki. At six months of age he was adopted by Ichikawa Kudanji III, who renamed him Yoshio Takeuchi. According to the film critic Rikiya Tayama, the details of his adoption are as follows: While Raizō's mother was pregnant, Raizō's father was transferred to Nara as an executive trainee (幹部候補生) in the Imperial Japanese Army, leaving her behind at his family's home. She was persecuted by his family and attempted to reach out to him for help but was ignored. When she could no longer bear it she fled to her own family's home, where Raizō was born. The relationship between her and her husband having deteriorated, Raizo's mother intended to raise him on her own. At this point she received repeated petitions from her husband's brother in law, Ichikawa Kudanji III, to allow him to raise the child. She initially refused these offers, but ultimately relented, and Raizō was officially adopted by Kudanji at the age of six months.
Дебют в кабуки (1934 май 1949)
В 1934 году, примерно через два года после усыновления Ичикава Кудандзи III, Райдзо переехал из Киото в Осаку. Кудандзи не обучал его актерскому мастерству кабуки в детстве, но в 1946 году, когда он учился на третьем и последнем курсе Осакской префектурной средней школы Теннодзи, Райдзо решил бросить школу, чтобы посвятить себя актерской карьере. В ноябре 1946 года, в возрасте 15 лет, Райдзо дебютировал в театре «Осака Кабукидза» под именем Ичикава Эндзо III (Кудандзи ранее использовал имя Ичикава Эндзо II). Его первой ролью стала роль леди Оханы (Мусуме Охана) в пьесе «Накаямаситири». В мае 1949 года, чуть более чем через два года после своего первого выступления, Райдзо создал учебную группу с двумя другими молодыми актерами кабуки. Это были Ришо Араши (позже в карьере кабуки известный как Араши Китисабуро VIII, а в актерской карьере как Ятаро Китагами) и Накамура Таро II. Они назвали эту группу «Цукусикай» (つくし会), что можно перевести как «тщательное изучение», и вместе они усердно тренировались. Однако, как бы усердно ни тренировался Райдзо, ему вряд ли удастся получить значимые роли как исполнителю кэнмон, пока он остается сыном Кудандзи.
In 1934, about two years after his adoption by Ichikawa Kudanji III, Raizō moved from Kyoto to Osaka. Kudanji did not train him as a kabuki actor during his childhood, but in 1946, when he was in his third and final year at Osaka Prefectural Tennoji High School, Raizō elected to withdraw from school to pursue an acting career. In November 1946, at the age of 15, Raizō made his kabuki debut at the Osaka Kabukiza theater under the name Ichikawa Enzō III (Kudanji had previously used the name Ichikawa Enzō II). His first role was the part of Lady Ohana (Musume Ohana) in the play Nakayamashichiri. In May 1949, a little over two years after his first performance, Raizō formed a study group with two other young kabuki performers. These were Rishō Arashi (known later in his kabuki career as Arashi Kichisaburō VIII, and as Yatarō Kitagami in his acting career) and Nakamura Taro II. They called this group the Tsukushikai (つくし会), which can be translated as "exhaustive meeting," and together they focused diligently on training. That being the case, no matter how hard Raizō trained, he was unlikely to gain noteworthy roles as a kenmon performer as long as he remained the son of Kudanji.
Усыновление Ичикава Джукай III (июнь 1949 - июнь 1951)
В 1949 году, в тот же период, когда Райдзо создавал Цукусикай, режиссер театра кабуки по имени Тэцудзи Такэти искал молодых, талантливых исполнителей кабуки для присоединения к его труппе традиционалистов, Тэцудзи Кабуки. С этой целью Тэцудзи разработал план, чтобы Райдзо взял имя Накамура Якуэмон (中村 雀右衛門), которое не использовалось четверть века. Однако Накамура Якуэмон III, который больше не выступал, но все еще был жив, остался недоволен тем, что Райдзо до сих пор не смог добиться настоящего признания, и отказался разрешить использование этого имени. В декабре 1950 года Ичикава Дзюкай III посетил собрание Цукусикай в качестве наблюдателя. Он был глубоко впечатлен выступлением Райдзо в роли Минамото но Ёрииэ в пьесе «Шузендзи Моногатари». Кроме того, имя «Дзюкай» было передано Ичикаве Дзюкаю III обоими актерами, которые носили его ранее: Ичикава Дандзюро VII и Ичикава Дандзюро IX; ему даже было разрешено использовать «Наритая» (成田屋) и знак «Котобуки Эби» (Kotobuki Ebi), традиционно принадлежавшие главе дома Ичикава. С помощью общих друзей Тэцудзи добился успеха, и Дзюкай согласился официально усыновить Райдзо. В этот момент Дзюкай хотел дать Райдзо имя Ичикава Синдзо (市川 新蔵) – имя с глубокими корнями в доме Ичикава, восходящее к 1600-м годам, но главный секретарь дома Ичикава, Ичикава Энъо II, яростно воспротивился этому, заявив: «Мы не можем даровать имя с такой глубокой семейной историей какому-то неизвестному исполнителю из незнатного рода». После долгих переговоров они наконец остановились на имени «Ичикава Райдзо». Усыновление было оформлено в апреле 1951 года, а церемония принятия имени «Ичикава Райдзо» состоялась в июне того же года. По словам кинорежиссера Кадзуо Икэхиро, примерно в это время начали ходить слухи, что Ичикава Дзюкай III на самом деле является биологическим отцом Райдзо. После второго усыновления юридическое имя Райдзо снова было изменено на Ёсия Ота. По словам Акинари Сузуки, президента студии Daiei Kyoto Studio, Райдзо часто советовал окружающим подумать о смене имени, и, по слухам, около 20-30 человек, связанных с киностудией, сделали это по его рекомендации.
In 1949, in the same period that Raizō was establishing the Tsukushikai, a kabuki theater director named Tetsuji Takechi was scouting for young, talented kabuki performers to join his traditionalist troupe, Tetsuji Kabuki. To that end Tetsuji formed a plan to have Raizō take the name of Nakamura Jakuemon (中村 雀右衛門), which had been unused for a quarter century, but Nakamura Jakuemon III – who was no longer performing, but still alive – was dissatisfied with Raizō's thus far inability to gain real recognition and refused to allow the name's use. In December 1950, Ichikawa Jukai III attended a meeting of the Tsukushikai in an observational capacity. He was highly impressed by Raizō's performance as Minamoto no Yoriie in the play Shuzenji Monogatari. Furthermore, the name "Jukai" had been bestowed upon Ichikawa Jukai III by both of the actors who had used it before: Ichikawa Danjūrō VII and Ichikawa Danjūrō IX; and he had even been granted usage of the "Naritaya" (成田屋) and ":file:Kotobuki Ebi inverted. jpg (Kotobuki Ebi") yagō and kamon traditionally used by the head of the Ichikawa line. With the help of some mutual friends, Tetsuji was successful in his efforts and Jukai agreed to officially adopt Raizō. At this point Jukai wished to give Raizō the name Ichikawa Shinzō (市川 新蔵), a name with deep roots in the Ichikawa house stretching back to the 1600s, but the chief cabinet secretary of the Ichikawa house, Ichikawa En'ō II, viciously fought against this wish, stating "We can't bestow a name with such deep family ties to some unknown performer from an unknown line." After long negotiations they finally settled on the name "Ichikawa Raizō." The adoption was finalized in April 1951, and the ceremony for the succession of the "Ichikawa Raizo" name was carried out in June of the same year. According to the film director Kazuo Ikehiro, around this time rumors began to circulate that Ichikawa Jukai III was actually Raizō's biological father. Upon his second adoption Raizō's legal name was changed again as well, to Yoshiya Ōta. According to Akinari Suzuki, the studio president of Daiei Kyoto Studio, Raizō often advised those around him to consider changing their names, and it's said that some 20 to 30 people related to the film studio did so upon Raizō's recommendation.
Переход в кино (июль 1951 1957)
В 1951 году Райдзо стал приемным сыном Джукая, но Джукай считал, что 20-летний Райдзо слишком молод для главных ролей и придерживался политики предоставления ему лишь второстепенных ролей на тот момент. В результате Райдзо решил начать карьеру в кино в 1954 году и присоединился к киностудии Daiei. Говоря о переходе к киноактерству, Райдзо утверждал, что сделал это просто потому, что это казалось хорошей возможностью, и он хотел попробовать. Рикия Таяма отметил, что настоящая причина заключалась в том, что Райдзо, недовольный отношением к нему на протяжении многих лет, был крайне расстроен, когда ему досталась роль идиота без единой реплики в июньском спектакле "Коя Хиджири" в Осаке в 1954 году, и поэтому решил навсегда покинуть мир кабуки. К счастью, он получил предложение от Daiei Films, которые намеревались представить его как звезду в своих дзидайгэки – исторических драмах – и принял его, оставив мир кабуки ради кино. После этого Райдзо участвовал лишь в одной пьесе кабуки: в январской постановке "Кандзинчо" 1964 года режиссера Тетсудзи Такечи в недавно построенном театре Ниссая, где он сыграл Ясуи Тогаси. В тот раз Райдзо сказал: "В кабуки ты не хорош, пока не станешь старше. В кино ты уже не нужен, когда постареешь. Пока я молод, я буду зарабатывать на жизнь в кино, а когда стану старше, попробую вернуться в кабуки". После того, как он решил посвятить себя кинокарьере, Райдзо начал посещать кинотеатры, чтобы изучать выступления Йорозуи Кинносуке в дзидайгэки, снятых Toei. Его кинодебют состоялся 25 августа 1954 года в фильме "Великий Белый Тигровый Отряд" (Hana no Byakkotai). В то время как в мире кабуки Райдзо сдерживали обстоятельства его происхождения, в кино к нему относились с большим уважением, как к сыну Ичикавы Джукая III, президента Гильдии Канто-Кабуки. Руководство Daiei намеревалось представить Райдзо как преемника популярного Кадзуо Хасегавы и предоставило ему главные роли в его пятом и шестом фильмах: "Молодой Мечник" (Shiode Kushima Binan Kenpō), вышедшем 22 декабря 1954 года, и "Второй Сын" (Jinanbō Garasu), вышедшем 29 января 1955 года. В 1955 году, через два года после своего кинодебюта, Райдзо получил широкое признание за роль Тайры но Киёмори в фильме "Син Хэйке Моногатари" режиссера Кендзи Мизогути, вышедшем 21 сентября того же года. Токудзо Танака, режиссер 16 фильмов Райдзо, заявил, что поначалу казалось, что сделать Райдзо большой звездой будет трудно, но это впечатление мгновенно изменилось после выхода "Син Хэйке Моногатари". Кадзуо Икехиро, снявший еще 16 фильмов Райдзо, сказал, что до этого момента казалось, что Райдзо просто подражает Кадзуо Хасегаве, но постепенно его врожденный актерский талант начал проявляться. Кинокритик Тадао Сато писал, что до сих пор Райдзо "изображал только красивых молодых самураев и якудза, словно следуя по стопам Кадзуо Хасегавы", но теперь он "стал выдающимся актером, достойным высокой похвалы, давая свежие выступления в элегантных драмах, а не только в боевиках-саммурайских фильмах (чанбара)". После "Син Хэйке Моногатари" Райдзо снялся более чем в десяти фильмах, вышедших в течение одного года. Он неустанно работал, отказываясь от праздников и выходных, чтобы продолжать съемки. У Райдзо были слабые ноги, и он часто терял сознание, стоя или ходя. Масаёси Цучида, тогдашний глава отдела планирования Daiei, сказал, что для физически слабого Райдзо сыграть "Киёмори, юношу, пронзившего небеса", должно было быть невероятным испытанием. Райдзо стеснялся слабости своих ног и вступил в клуб сумо в Университете Дошися в попытке укрепить их. По словам Кенджи Мисуми, режиссера 18 фильмов Райдзо, Райдзо глубоко ненавидел физическую слабость своего тела, но когда ему наконец удалось преодолеть эту ненависть и принять себя, он обрел невероятное самообладание. В студии было некоторое сопротивление, так как считалось, что новичку с заиканием не следует давать такую большую роль во втором фильме со студией, но в итоге ему дали эту роль, заявив: "Мы должны дать молодому актеру Ичикаве Райдзо шанс, если хотим сделать из него звезду". Райдзо оправдал ожидания и отлично справился с ролью. Ичикава похвалил актерское мастерство Райдзо, сказав: "Я ставлю ему идеальную оценку, 100 из 100. Больше нечего добавить". Часто говорят, что игра Райдзо в "Эндзё" отражает его детство. Ичикава сказал: "Он выражает что-то из своего истинного я через свою игру", и "Он преодолел что-то через свою игру – какое-то бремя, которое он нес; и его неописуемую жизнь можно увидеть в его выражении". Токудзо Танака сказал, что сложное детство Райдзо породило нечто вроде основополагающей части его сердца, которая слилась с его игрой и придала ей глубину. Кадзуо Икехиро сказал, что именно из-за этой "скрытой части его детства" или "основополагающей части его сердца" Райдзо идеально подходил для этой роли. Однажды член отдела планирования Daiei, Хисакадзу Тсудзи, вслух предположил, что, по его мнению, его игра в "Эндзё" отражает детство Райдзо, и Райдзо не стал это опровергать. За свою роль в "Эндзё" Райдзо получил премию Kinema Junpo за лучшую мужскую роль и премию Blue Ribbon за лучшего актера, среди прочих наград. Позиция Райдзо как звезды была закреплена. Серия фильмов "Немури Кёсиро", начатая в 1963 году и известная на Западе как "Спящие Глаза Смерти", считается наиболее значимой работой Райдзо в поздние годы. По словам Токудзо Танаки, играть роль главного героя, Кёсиро, было крайне сложной задачей для Райдзо. Говоря о первом фильме серии, "Саппочо", даже сам Райдзо сказал, что "характерная 'пустота' Кёсиро совершенно не получилась" и посчитал фильм неудачным. Только в четвертом фильме, "Дзёёкен", Райдзо удалось передать пустоту, дендизм и нигилизм персонажа. Актер Синтаро Кацу описал игру Райдзо в фильмах "Немури Кёсиро", сказав: "Когда он играл Кёсиро, у него была настоящая животная притягательность, не так ли? Возможно, это исходило от ощущения тени смерти, нависшей над ним. Это действительно лицо, которое люди принимают, когда умирают, это выражение". Он вспоминал: "Когда Рай-тян проходил мимо, он резал тебя своим лицом. Не мечом, а своим лицом". "Рай-тян не стал Кёсиро благодаря своим сценам драк или произношению реплик, он стал им благодаря своему лицу; так я думаю, в любом случае". Кадзуо Икехиро сказал: "Не говоря ни слова, не выражая никаких эмоций на лице, а просто тем, как он ходил, словно неся на себе свое прошлое". Акира Иноуэ, режиссер седьмого фильма серии, "Тадзёкен", сказал, что были и другие актеры, игравшие Кёсиро, но ни один из них не мог сравниться с Райдзо в изображении души Кёсиро. Райдзо продолжал играть главную роль в 12 фильмах серии, что составляет большинство главных ролей, для которых он был выбран. По словам Кадзуо Икехиро, с накоплением актерского опыта Райдзо начал стремиться к большей роли в создании фильмов через режиссуру. Икехиро посоветовал Райдзо стремиться к роли продюсера, а не режиссера, так как тогда он сможет принимать решения о темах, сценариях и кастинге, помимо режиссуры. В январе 1968 года Райдзо сказал: "Я хочу собрать новую драматическую постановку, которой еще не было", и начал процесс создания новой театральной компании под названием "Teatoro Kaburaya", в которой он должен был занять должность продюсера, но вскоре после основания он заболел, и компания так и не начала свою деятельность...
Raizō became Jukai's adopted son in 1951, but Jukai believed that the 20 year old Raizō was still too young to take on major roles and adopted a policy of only giving him minor roles for the time being. As a result of this Raizō decided to pursue a film career in 1954 and joined the Daiei film studio. Regarding his transition to film acting, Raizō maintained that he did it simply because it seemed like a good opportunity and he wanted to try it out. Rikiya Tayama has said that the real reason was that Raizō, dissatisfied with the treatment he received over the years, was extremely upset when he was cast as an idiot without a single line in the Osaka Kabukiza's performance of Kōya Hijiri in June 1954, and thus decided to leave the world of kabuki for good. Fortuitously he received an offer from Daiei Films who intended to position him as a star in their jidaigeki – period dramas – and accepted it, leaving the kabuki world for film. From that time forwards, Raizō only performed in a single kabuki play: the January 1964 production of Kanjinchō directed by Tetsuji Takechi at the newly completed Nissay Theater, in which he played Yasuie Togashi. On that occasion Raizō said, "In Kabuki you're no good unless you're old. In film you're no good once you're old. While I'm still young I'll make a living in film, once I've gotten older I'll try kabuki again." Once he had decided to pursue a film career, Raizō began to frequent the movie theater to study the performances of Yorozuya Kinnosuke in jidaigeki produced by Toei. Raizō made his film debut on August 25, 1954, in The Great White Tiger Platoon (Hana no Byakkotai). While Raizō had been held back in the world of kabuki by the circumstances of his parentage, he was treated with great respect in the world of film, as the son of Ichikawa Jukai III, president of the Kanto Kabuki Guild. Daiei's management intended to position Raizō as a successor to the popular Kazuo Hasegawa, and gave Raizō the starring role in his fifth and sixth films, The Young Swordsman (Shiode Kushima Binan Kenpō), released December 22, 1954, and The Second Son (Jinanbō Garasu), released January 29, 1955. In 1955, two years after his film debut, Raizō received great attention for his portrayal of Taira no Kiyomori in director Kenji Mizoguchi's Shin Heike Monogatari, released on September 21 of that year. Tokuzō Tanaka, director of 16 of Raizō's films, stated that at first it seemed as though it would be difficult to make Raizō into a great success, but that impression changed instantly with Shin Heike Monogatari. Kazuo Ikehiro, who directed another 16 of Raizō's films, said that until that point it had seemed that Raizō was simply imitating Kazuo Hasegawa, but bit by bit his innate acting talent had begun to shine through. The film critic Tadao Sato wrote that until now Raizō had "portrayed only handsome young samurai and yakuza, as though following in the footsteps of Kazuo Hasegawa" but that now he "has come to be a distinguished actor worthy of high praise, giving fresh performances in elegant dramas, rather than only performing in chanbara – samurai films with an action focus. In the wake of Shin Heike Monogatari, Raizō performed in over 10 films released in the period of a single year. He worked tirelessly, giving up holidays and weekends to continue filming. Raizō had weak legs, and would often become faint when standing or walking. Masayoshi Tsuchida, then head of Daiei's planning department, said that it must have been an incredible adventure to play "Kiyomori, the youth who pierced the heavens" for the physically frail Raizō. Raizō was self conscious about the weakness of his legs and joined the sumo club at Doshisha University in an attempt to train and strengthen them, According to Kenji Misumi, director of 18 of Raizō's films, Raizō deeply loathed the physical frailty of his body, but when he finally managed to overcome that loathing and accept himself he became capable of incredible composure. There was some resistance within the studio, as it was felt that a newcomer with a stammer should not be given such a large role in his second film with the studio, but he was ultimately given the part, stating "we need to give the young actor Ichikawa Raizō a chance if we want to make him into a success." Raizō rose to the occasion and gave an excellent performance. Ichikawa praised Raizō's acting, saying "I give it a perfect score, 100 of 100. There's simply nothing else to say." It's often said that Raizō's performance in Enjō reflected his childhood. Ichikawa said, "He's expressing something of his true self through his performance," and "He's overcome something through his acting some sort of burden he had been carrying; and his indescribable life can be seen in his expression." Tokuzō Tanaka said that Raizō's complicated childhood had caused something like a base part of his heart to emerge, merging with and adding depth to his performance. Kazuo Ikehiro said that precisely because of this "hidden part of his childhood," or "base part of his heart," that Raizō was perfectly equipped for the performance. Once, when a member of the Daiei planning department named Hisakazu Tsuji mused aloud that he felt as though his performance in Enjō reflected Raizō's childhood, Raizō did not refute it. For his performance in Enjō, Raizō received the Kinema Junpo Award for best male actor in a leading role, and the Blue Ribbon Award for best performer in a leading role, among others. Raizō's position as a star had been secured. The Nemuri Kyoshirō series of films, which began in 1963 and are known as Sleepy Eyes of Death in the west, are considered to be the representative work of Raizō's later years. According to Tokuzō Tanaka, playing the part of the protagonist, Kyoshirō, was an extreme challenge for Raizō. Speaking of the first film in the series, Sappōchō, even Raizō himself said that "the characteristic 'hollowness' of Kyoshirō simply didn't come out at all" and deemed the film a failure. It wasn't until the fourth film, Joyōken, that Raizō succeeded in bringing the hollowness, dandyism and nihilism of the character to life. The actor Shintarō Katsu described Raizō's performance in the Nemuri Kyoshirō films, saying "When he was playing Kyoshirō he had a real animal magnetism about him, didn't he. Maybe you could say it came from this sense of the shadow of death hanging over him. It really is the face people make when they die, that expression." “When he’d walk by, Rai chan would cut you with his face. Not with a sword, with his face,” he reminisced, “Rai chan didn’t become Kyoshirō through his fight scenes or the delivery of his lines, he did it through his face; that’s my opinion, anyway.” Kazuo Ikehiro said, “without speaking, without any kind of facial expression, simply by the way he walked around as though he were carrying his past on his back” Akira Inoue, director of the seventh film in the series, Tajōken, said that there were other actors who played Kyoshirō, but none of them could compare to Raizō when it came to portraying Kyoshirō's soul. Raizō went on to hold the starring role in 12 films in the series, which represents a majority of the starring roles for which Raizō was cast. According to Kazuo Ikehiro, as Raizō's experience as an actor accumulated he began to desire to take a larger role in film creation through directing. Ikehiro advised Raizō to pursue the role of producer, rather than director, as he would then be able to make decisions about subject matter, scripts, and casting in addition to direction. In January 1968, Raizō said “I want to assemble a new dramatic production, the likes of which has never been seen before,” and began the process of establishing a new theater company called “Teatoro Kaburaya” at which he would take a producer role, but as soon as it was founded he fell ill and the company never began operations. According to Seiji Hoshikawa, director of 14 of Raizō's films, Raizō said to Hoshikawa and Kenji Misumi, “Cinema might not have that much time left. Let’s stage a play sometime, the three of us. Let’s give a new job a shot,” and more specifically “Let’s try to capture Kawatake Mokuami’s works through a modern lens.”
Последние годы и преждевременная смерть в возрасте 37 лет (июнь 1968 17 июля 1969)
В июне 1968 года, во время съемок фильма "Сэки-но Ятаппэ", Райдзо обратился к врачу из-за кровянистых выделений со стулом и вскоре был госпитализирован. Результаты обследований однозначно указывали на рак прямой кишки, но Райдзо не сообщили диагноз. 10 августа Райдзо перенес операцию и был выписан из больницы. Ранее, в январе 1961 года, после съемок "Куцукаке Токидзиро", он уже обращался к врачу с теми же симптомами. Тогда ему просто сказали, что "в прямой кишке обнаружена рана". После выписки из больницы Райдзо снялся в фильмах "Нэмури Кёсиро: Охота на злых духов" (вышел 11 января 1969 года) и "Бакуто Итидай: Праздник Чимацури Фудо" (вышел 12 февраля 1969 года), но его физические силы стремительно падали, и для всех сцен, связанных с ходьбой и движением, пришлось использовать дублера с озвучкой. В феврале 1969 года, жалуясь на плохое самочувствие, Райдзо вновь был госпитализирован. После второй операции Райдзо был настолько слаб, что не мог проглотить даже суп, но очень хотел сыграть роль морского офицера в фильме "Аа, Каигун" и начал переговоры с людьми, связанными с этим фильмом. К началу съемок он еще не оправился, и компания Дайэй выбрала Накамуру Китиэмона II на замену, чтобы съемки могли начаться. Узнав о замене из газеты, Райдзо больше никогда не говорил о работе. Его жена, Масако Ота, категорически отрицает эти утверждения, заявляя: "Райдзо никогда не терял надежды на выздоровление, даже в конце; он даже не составлял завещание". Тем не менее, после его смерти лицо Райдзо было обернуто двумя слоями белой ткани, которые не снимали даже во время кремации. По словам Масако, Райдзо лишь сказал: "Я не хочу, чтобы кто-нибудь видел, насколько я исхудал", и из-за этого желания она не позволила никому, кроме его приемного отца, Дзюкая, и президента компании, Нагаты, увидеть его лицо после смерти.
In June 1968, while in the process of filming Seki no Yatappe, Raizō visited a doctor because of bloody stool, and was soon admitted to the hospital. The results of his examinations clearly indicated rectal cancer, but the diagnosis was not made known to Raizō. On August 10, Raizō underwent surgery and was released from the hospital, and had previously visited a doctor for the same symptoms in January 1961, after filming Kutsukake Tokijirō. At that time he had been told simply that “there is a wound in the rectum” when examined. After leaving the hospital, Raizo performed in the films Nemuri Kyōshirō: Akujo gari (released January 11, 1969), and Bakuto Ichidai: Chimatsuri Fudō (released February 12, 1969), but his physical strength was rapidly dwindling, and they had to resort to a body double with voice over for all of his scenes involving walking and movement. In February 1969, complaining of physical unwellness, Raizō was admitted to the hospital once again. After his second surgery Raizō was so weak that he couldn't swallow soup, but he deeply wished to play the role of a naval officer in the film Aa, Kaigun, and began talks with people related to the film. His recovery was not complete by the time filming began, and Daiei cast Nakamura Kichiemon II as a substitute in order to begin filming. After learning of the recast by reading it in the newspaper, Raizō never again spoke about work. His wife, Masako Ōta, staunchly denies these claims, stating “Raizō never gave up on recovery, even until the end; he never even wrote a will.” Nevertheless, after his death Raizō's face was wrapped in two layers of white cloth, which remained in place even as he was cremated. According to Masako, Raizō had said only “I don’t want anyone to see how dreadfully thin I've become,” and because of that wish she had not allowed anyone aside from his adopted father, Jukai, and his company president, Nagata, to see his face after his death.
Наследие Райдзё (17 июля 1969 настоящее время)
В 1974 году, через пять лет после смерти Райдзо, был создан фан-клуб под названием “Raizō kai”. Этот фан-клуб продолжает функционировать по сей день, в 2012 году. По словам Масаки Мацубара, бывшего президента студии Daiei Kyoto, поклонников Райдзо привлекали его актерское мастерство и человеческие качества, поэтому, в отличие от многих других звезд того времени, его фанатская база отличалась редкой особенностью – большим количеством умных и образованных поклонниц. "Не было той молодежи, которая просто визжала и устраивала переполох", – отметил он. “Фестиваль фильмов Итикавы Райдзо”, на котором демонстрируется подборка его фильмов, стал ежегодным мероприятием, проводимым каждый год в годовщину его смерти, 17 июля. С декабря 2009 года по май 2011 года было проведено особое масштабное мероприятие, на котором демонстрировались его выступления в память о 40-летии со дня его кончины. В 2000 году журнал Kinema Junpō опубликовал статью под названием “Кинозвезды 20-го века: актеры”. Райдзо занял 6-е место. В том же выпуске в разделе “Выбор читателей: кинозвезды 20-го века” он занял 7-е место. В списке “Лучшие японские кинозвезды всех времен”, опубликованном в 2014 году, он занял 3-е место среди актеров. В 2014 году Итикава Эбидзо XI в своем блоге намекнул, что почетное имя Итикава Райдзо находится под его покровительством, и, следовательно, его можно рассматривать как возвращенное в семью и род Итикава после смерти Райдзо.
In 1974, five years after Raizō's death, a fan club called “Raizō kai” was formed. This fan club is still functioning as of this writing in 2012. According to Masaki Matsubara, once president of Daiei Kyoto Studios, Raizō's fans were drawn in by his acting and his humanity, and thus, unlike many other stars of the time, his fanbase had the rare characteristic of having many intelligent and educated female fans. “You didn’t see the type that only squealed and caused a big fuss,” he said. The “Ichikawa Raizo Film Festival,” in which a selection of his films are shown, became an annual event, held each year on the anniversary of his death, July 17. From December 2009 until May 2011 an especially large event was held and his performances were screened to commemorate the 40th anniversary of his passing. In 2000, Kinema Junpō published an article titled “Film Stars of the 20th Century: Male Actors.” Raizō placed 6th. In the same issue's “Readers’ Choice: Male Film Stars of the 20th Century" he was ranked 7th. In the 2014 list of “All Time Best Japanese Film Stars” he was ranked 3rd in the list of male actors. In a 2014 blog post, Ichikawa Ebizō XI implied that the honorific name Ichikawa Raizō was under his care, and thus it can be seen as having been returned to the Ichikawa house and line following Raizō's death.
Семья
В 1962 году Райдзо женился на Масако Нагате, дочери Масаичи Нагаты, на частной церемонии. Она взяла его фамилию, став Масако Ота, и у них родилось трое детей. При жизни Райдзо говорил Масако: "Я никогда не хотел, чтобы моя семья была на виду у публики", и она продолжала исполнять его волю после его смерти, пока в 2009 году не вышел специальный выпуск журнала "Бунгейсюндзю", в котором были опубликованы мемуары Масако Ота под названием "Любовное письмо моему мужу Ичикаве Райдзо, спустя 40 лет".
Raizō married Masako Nagata, daughter of Masaichi Nagata, in a private wedding ceremony in 1962. She took his name, becoming Masako Ōta, and they had three children together. Raizō had told Masako “I never want [my family] in the public eye,” when he was alive, and she continued to uphold his wishes after his death until 40 years had passed, when a special issue of Bungeishunjū was published in 2009, featuring a memoir by Masako Ōta titled “A love letter to my husband, Ichikawa Raizo, 40 years later.”
Актерское мастерство
Сценарист Фудзи Яхиро говорил о манерах Райдзо: "Независимо от того, с кем он разговаривал, он всегда был вежлив и учтив, без высокомерия или бурных эмоций", и это отражалось в его актерской игре. По словам Яхиро, "даже среди множества актеров, снимавшихся в дзидайгэки, никто другой не обладал такими хорошими манерами – и я говорю это в положительном смысле – ни один другой актер не ощущался настоящим буси, как фехтовальщик, в той же степени, что и он".
The screenwriter Fuji Yahiro said of Raizō's manners, “Regardless of to whom he was speaking, he was always polite and proper, without arrogance or effusive emotion,” and that shone through in his acting style. According to Yahiro, “Even among the great number of jidaigeki actors, nobody else had his good manners – and I mean that in a good way – not a single other actor felt like a true bushi like swordsman the way he did.”
Кадзуо Икехиро утверждал, что детство Райдзо отбрасывало на него "тень бесчувственности", и из-за этого обнажились "затененная часть" и "истинная основа" его жизни. Более того, по мнению Икехиро, они не просто были обнажены, но и намеренно выставлены на показ. В интервью между Мори и кинокритиком Садао Ямане оба согласились, что в Райдзо чувствовалась "освежающая грусть". Ямане пояснил это, сказав: "хотя он и сыграл множество трагических ролей, это было не просто мрачной депрессией или унынием; у него была очень четкая и выразительная манера исполнения. Не было ни одного другого актера, который бы обладал одновременно этой грустью и этой холодной сдержанностью, как Райдзо". Кинокритик Сабуро Кавамото говорил об актерском мастерстве Райдзо: "даже когда он здесь, его как будто нет", и уточнил: "даже в этом грязном мире в нем чувствовалась чистота, словно он – проблеск далекого места". "Некоторые могут воспринять мои слова о 'чувстве чистоты' как позерство, но это не так".
Kazuo Ikehiro said that Raizō's childhood cast a “shadow of heartlessness” over him, and because of that a “shadowed part” and a “true background part" of his life were exposed. Moreover, they were not merely exposed, but thrust forward willfully, in Ikehiro's estimation. In an interview between Mori and the film critic Sadao Yamane, the two agreed that Raizō had a “refreshing sorrow” about him. Yamane explained this further, saying “while it’s true that he played a great many tragic roles, it wasn’t simply with a dark depression or gloom; he had a very crisp presentation. There wasn’t a single other actor who was equipped with both this sorrow and this cool crispness the way that Raizō was.” Film critic Saburō Kawamoto said of Raizō's acting, “even when he’s here, he’s not here,” and clarified, “even in this filthy world, there was a sense of purity about him, as though he were a glimpse into a faraway place.” “Some people might take my saying ‘sense of purity’ as some sort of posturing phrase, but it's not.”
Два современника Райдзо, Саката Тодзюро IV и Накамура Якуэмон IV, также пытались сменить карьеру с кабуки на кино, но не добились успеха и вернулись на сцену кабуки. На вопрос о его мнении по этому поводу, Акинари Сузуки сказал, что считает, что Райдзо преуспел в кино, потому что в раннем детстве не был глубоко погружен в кабуки и таким образом избежал полного его влияния.
Two of Raizō’s contemporaries, Sakata Tōjūrō IV and Nakamura Jakuemon IV, also attempted to change careers from kabuki to film, but failed to find success and returned to the kabuki stage. When asked his thoughts on this, Akinari Suzuki said that he felt that Raizō had found success in film because he was not steeped in kabuki in his young childhood, and thus avoided being totally stained by it.
Внешний вид
Раидзо обычно выглядел неприметно, не бросаясь в глаза, но когда ему наносили грим для съемок, он полностью преображался. Многие в киноиндустрии говорили об этой своеобразной особенности. По словам Араши Ичикава, суть Райдзо заключалась в "жесткости, помноженной на простоту", и в отличие от других звезд, играющих своих популярных персонажей, его естественная простота "полностью менялась благодаря гриму", – так он описывал эту причуду. По словам Акиры Иноуэ, с гримом обычная внешность Райдзо становилась совершенно иной и прекрасной. Токуо Танака говорил: "Этот парень, с его обезоруживающей теплотой и аурой чистоты, стоило только начаться работе, как превращался в актера, напрягал плечи и сразу становился властным, стойким, достойным и поразительно красивым. Для человека, знавшего его обычное лицо, это было настолько удивительно, что просто открывало глаза".
Raizō usually looked plain, not eye catching, but when his makeup was applied for a film shoot he would completely transform. Many people in the film industry spoke about this particular quirk. According to Arashi Ichikawa, Raizō’s essence was “hardness divided by simplicity,” and in stark contrast to other stars when playing their popular characters, Raizō's unmade up simplicity “would transform completely with makeup,” he said of this peculiar quirk. According to Akira Inoue, when given makeup Raizō's usual appearance would become completely different and beautiful. Tokuō Tanaka said, “this guy, with his disarming warmth and aura of purity; as soon as work began he’d transform into an actor, he’d stiffen his shoulders and become immediately commanding, steadfast, dignified and strikingly good looking. For someone like me who knew his usual face, it was so surprising that it made my eyes pop open.”
Йосио Ширасаки, сценарист фильма "Кошоку Ичидай Отоко" ("Первоклассный похотливец"), говорил о трансформации Райдзо, что обычно он выглядел как обычный служащий, но "когда он появлялся на экране, он претерпевал полную перемену; и среди всего этого света была юная звезда, борющаяся с пустотой и одиночеством". Иноуэ утверждал, что причина, по которой на многих афишах к фильмам с Райдзо изображен он со спины, повернув голову к камере, заключается в том, что многие режиссеры считали, что именно этот ракурс лучше всего передает его "загадочную пустоту".
Yoshio Shirasaki, screenwriter of Kōshoku Ichidai Otoko (First generation Lecher), said of Raizō's transformation that he normally looked like a company man, but “when he appeared on the screen he’d have undergone a complete change; and in the midst of all the light was this youthful star, fighting against emptiness and loneliness.” Inoue said that the reason that so many of Raizō's movie posters feature an image of him from behind with his head turned to face the camera was because many directors felt that this view of him best showed off his "intriguing emptiness".
Цитируемые работы
(Raizō, Raizō ga Kataru) Ичикава Райзо, Асука Шинша, 1995; Асахи Бунко, 2003. Предисловие Юкио Мисима, предисловие Ота Коки (сын), послесловие Хироаки Фудзи. (Raizō no Iro) Томоми Мурамацу, Каваде Шобо Шинша, 2009. (Raizō Konomi) Томоми Мурамацу, Shueisha Inc, 2002; Shueisha Bunko, 2006. (Ichikawa Raizō) Йосико Ишикава (ред.), San ichi Publishing Co., Ltd, 1995. (Watashi no Raizō) Йосико Ишикава (ред.), Kokushokankokai Inc, 2008. (Ichikawa Raizō Shutsuen Eaiga Sakuhin Posutaa shū) Муненага Авата (ред.), Wides Publishing, 1999. (Shashin shū Ichikawa Raizō) Wides Publishing, 1999. Примечания: Таданори Йокоо (Ichikawa Raizō no Reiki), Миэко Канаи (Ichikawa Raizō no Toshi). (Samurai Ichikawa Raizō Sono Hito to Gei – Nōberu Shobo) Ноберу Шобо, 1991. (Ichikawa Raizō to Sono Jidai) Масару Муро'ока (интервьюер, оформление), Tokuma Shoten Publishing Co., Ltd., 1993. (Kanpon Ichikawa Raizō) Садао Яманэ (ред.), AsahiGraph, 1994; Wides Publishing, 1999. (Koshū Ichikawa Raizō Shashin shū) MAGAZINE HOUSE, Ltd., 1991. (Yomigaeru! Ichikawa Raizō Gentei Hizō ban) Kindaieigasha Co., Ltd, 1992. (Ichikawa Raizō no Eiga to Jidai) "Санди Майничи", The Mainichi Newspapers Co., Ltd., 1990. (Ichikawa Raizō RAIZO Hizō Kessaku Suchiiru Sunappu) Victor Books, JVCKENWOOD Victor Entertainment Corp., 1992, 1992. (Ichikawa Raizō Ginmaku no Kikōshi yo Eien ni) RoRaiKai (Фан-клуб Райзо), Hagashoten, 1983. (RAIZO "Nemuri Kyoshirō" no Sekai) <Rekishi Dokuhon spechial printing, 1994>, Shinjin Butsuō Raisha. Памятное издание, посвященное 25-летию со дня смерти Ичикава Райзо.
(Raizō, Raizō ga Kataru) Ichikawa Raizō, Asuka Shinsha, 1995; Asahi Bunko 2003. Preface Yukio Mishima, foreword by Ōta Kōki (son), afterword by Hiroaki Fujii. (Raizō no Iro) Tomomi Muramatsu, Kawade Shobo Shinsha Publishers inc, 2009. (Raizō Konomi) Tomomi Muramatsu, Shueisha Inc, 2002; Shueisha Bunko, 2006. (Ichikawa Raizō) Yoshiko Ishikawa (ed), San ichi Publishing Co., Ltd, 1995. (Watashi no Raizō) Yoshiko Ishikawa (ed), Kokushokankokai Inc, 2008. (Ichikawa Raizō Shutsuen Eaiga Sakuhin Posutaa shū) Munenaga Awata (ed), Wides Publishing, 1999. (Shashin shū Ichikawa Raizō) Wides Publishing, 1999. Annotations: Tadanori Yokoo (Ichikawa Raizō no Reiki), Mieko Kanai (Ichikawa Raizō no Toshi). (Samurai Ichikawa Raizō Sono Hito to Gei – Nōberu Shobo), Nōberu Shobo, 1991. (Ichikawa Raizō to Sono Jidai) Masaru Muro'oka (interviewer, layout), Tokuma Shoten Publishing Co., Ltd., 1993. (Kanpon Ichikawa Raizō) Sadao Yamane (ed), AsahiGraph, 1994; Wides Publishin 1999. (Koshū Ichikawa Raizō Shashin shū) MAGAZINE HOUSE, Ltd., 1991. (Yomigaeru! Ichikawa Raizō Gentei Hizō ban) Kindaieigasha Co., Ltd, 1992. (Ichikawa Raizō no Eiga to Jidai) Sunday Mainichi, The Mainichi Newspapers Co., Ltd., 1990. (Ichikawa Raizō RAIZO Hizō Kessaku Suchiiru Sunappu) Victor Books, JVCKENWOOD Victor Entertainment Corp., 1992 , 1992
(Ichikawa Raizō Ginmaku no Kikōshi yo Eien ni) RoRaiKai (Raizō Fan Club), Hagashoten, 1983. (RAIZO "Nemuri Kyoshirō" no Sekai) <Rekishi Dokuhon spechial printing, 1994>, Shinjin Butsuō Raisha. Commemorative publishing 25 years after Ichikawa Raizō's death.