Джон Питер Берджер: Жизнь и творчество художника и критика

Введение

Британский художник, писатель и искусствовед, английский художник и писатель

Джон Питер Бергер (англ. John Peter Berger; 5 ноября 1926 – 2 января 2017) – английский художественный критик, романист, художник и поэт. Его роман «G.» получил Букеровскую премию 1972 года, а его эссе о критике искусства «Способы видения», написанное как дополнение к одноименному сериалу BBC, оказало значительное влияние. Он прожил во Франции более пятидесяти лет.

Ранние годы

Бергер родился 5 ноября 1926 года, первым из двух детей Мириам и Стэнли Бергера. Его дед был родом из Триеста, ныне Италия, а его отец, Стэнли, воспитанный как нерелигиозный еврей и впоследствии принявший католицизм, служил офицером пехоты на Западном фронте во время Первой мировой войны и был награжден Военным крестом и орденом OBE. Бергер получил образование в школе Святого Эдварда в Оксфорде. Он поступил в Школу искусств Челси и выставлял свои работы в ряде лондонских галерей в конце 1940-х годов. Его бескомпромиссные высказывания о современном искусстве быстро сделали его противоречивой фигурой в начале карьеры. В знак политической приверженности он назвал свой ранний сборник эссе «Постоянный красный». Бергер никогда не был формальным членом Коммунистической партии Великобритании (CPGB), но был тесно связан с ней и с её организацией, Международной ассоциацией художников (AIA), до её роспуска в 1953 году. Он активно участвовал в деятельности Женевского клуба, дискуссионной группы, которая, по всей видимости, пересекалась с британскими коммунистическими кругами в 1950-х годах.

Издательство

В 1958 году Бергер опубликовал свой первый роман «Художник нашего времени», повествующий об исчезновении Яноша Лавина, вымышленного венгерского художника-эмигранта, и об обнаружении его дневника другом-художественным критиком Джоном. Издатель отозвал книгу под давлением Конгресса за культурную свободу спустя месяц после публикации. Последующие работы посвящены образу женщины как сексуализированного объекта в западной культуре, выражению собственности и богатства в европейской живописи маслом и современной рекламе. Эта серия, первая из нескольких тесных коллабораций с режиссером Майком Диббом, оказала значительное влияние и, в частности, представила концепцию мужского взгляда в рамках анализа изображения обнаженного тела в европейской живописи. Концепция быстро стала популярной среди феминисток, включая британского кинокритика Лауру Малви, которая использовала ее для критики традиционных медиа-представлений женских персонажей в кино. Роман Бергера «G.», плутовской роман, действие которого разворачивается в Европе 1898 года, был удостоен премии Джеймса Тейта Блэка и Букеровской премии в 1972 году. Бергер пожертвовал половину денежного приза Букера британским «Черным пантерам», а другую половину оставил на поддержку исследования положения рабочих-мигрантов, которое впоследствии стало книгой «Седьмой человек»; он утверждал, что оба этих начинания отражают аспекты его политической борьбы. В своей речи на церемонии вручения Букеровской премии Бергер заявил, что спонсор премии, Booker McConnell, имеет долгую историю рабства и эксплуатации в странах Карибского бассейна, и именно поэтому он хотел пожертвовать деньги британским «Черным пантерам» и профинансировать написание книги о рабочих-мигрантах. В социологические труды Бергера входят «Счастливый человек: история сельского врача» (1967) и «Седьмой человек: рабочие-мигранты в Европе» (1975). Бергер и его частый соавтор, фотограф Жан Мор, стремились задокументировать и понять опыт крестьян. Их последующая книга «Другой способ рассказа» посвящена обсуждению и иллюстрации их документальной техники, а также рассматривает теорию фотографии через эссе Бергера и фотографии Мора. Его исследования творчества отдельных художников включают «Успех и неудача Пикассо» (1965) – обзор карьеры этого модерниста, и «Искусство и революция: Эрнст Неизвестный, стойкость и роль художника в СССР» (1969). Главная художественная работа Бергера 1980-х годов, трилогия «В их труды» (включающая романы «Свинская земля», «Однажды в Европе» и «Сирень и флаг»), исследует опыт европейских крестьян от их сельскохозяйственных корней до современного экономического и политического вытеснения и городской бедности. Кооператив просуществовал до начала 1980-х годов. В более поздних эссе Бергер писал о фотографии, искусстве, политике и памяти. Он опубликовал переписку с Субкомандантом Маркосом в сборнике «The Shape of a Pocket» и написал рассказы, опубликованные в журналах «The Threepenny Review» и «The New Yorker». Его единственный поэтический сборник – «Страницы раны», хотя другие издания, такие как теоретические эссе «И наши лица, мое сердце, мимолетные как фотографии», также содержат стихи. Его сборник эссе 2007 года об использовании искусства как инструмента политического сопротивления, «Берегите все дорогое», получил название по стихотворению Гарета Эванса. Его более поздние романы включают «К свадьбе» – любовную историю о кризисе СПИДа, и «Король: уличная история» – роман о бездомности и жизни в трущобах, рассказанный от лица бродячей собаки. В книге Бергера «О взгляде» (1980) есть влиятельная глава «Почему смотреть на животных?». На нее ссылаются многочисленные исследователи в междисциплинарной области изучения животных. Эта глава позже была переиздана в сборнике эссе Penguin Great Ideas под тем же названием. В книге «Bento's Sketchbook» (2011) Бергер объединяет отрывки из работ Баруха Спинозы, эскизы, мемуары и наблюдения в книге, которая размышляет об отношении материализма к духовности. По словам Бергера, кажущееся противоречие «красиво разрешено Спинозой, который показывает, что это не двойственность, а, скорее, существенное единство». Книга была описана как «характерная sui generis работа, сочетающая в себе обращение к мыслям линзошлифовщика, художника и философа Баруха Спинозы XVII века, с исследованием рисунка и серией полуавтобиографических эскизов».

In 1958, Berger published his first novel, A Painter of Our Time, which tells the story of the disappearance of Janos Lavin, a fictional exiled Hungarian painter, and his diary's discovery by an art critic friend called John. The work was withdrawn by the publisher under pressure from the Congress for Cultural Freedom a month after its publication. The subsequent episodes concern the image of woman as a sexualized object in Western culture, expressions of property ownership and wealth in European oil painting, and modern advertising. The series, the first of several close collaborations with director Mike Dibb, has had a lasting influence, and in particular introduced the concept of the male gaze, as part of his analysis of the treatment of the nude in European painting. It soon became popular among feminists, including the British film critic Laura Mulvey, who used it to critique traditional media representations of the female character in cinema. Berger's novel G., a picaresque romance set in Europe in 1898, won the James Tait Black Memorial Prize and the Booker Prize in 1972. Berger donated half the Booker cash prize to the British Black Panthers, and retained the other half to support his work on the study on migrant workers, which became A Seventh Man; he asserted that both endeavors represented aspects of his political struggle. In his acceptance speech at the Booker Prize ceremony, Berger said the prize's sponsor, Booker McConnell, had a long history of slavery and exploitation in the Caribbean, and this was why he wanted to donate the money to the British Black Panthers and fund the writing of his book on migrant workers. Berger's sociological writings include A Fortunate Man: The Story of a Country Doctor (1967) and A Seventh Man: Migrant Workers in Europe (1975). Berger and photographer Jean Mohr, his frequent collaborator, sought to document and understand the experiences of peasants. Their subsequent book, Another Way of Telling, discusses and illustrates their documentary technique and treats the theory of photography through Berger's essays and Mohr's photographs. His studies of individual artists include The Success and Failure of Picasso (1965), a survey of that modernist's career, and Art and Revolution: Ernst Neizvestny, Endurance, and the Role of the Artist in the USSR (1969). His major fictional work of the 1980s, the trilogy Into Their Labours (consisting of the novels Pig Earth, Once in Europa, and Lilac and Flag), treats the European peasant experience from its farming roots to contemporary economic and political displacement and urban poverty. The cooperative was active until the early 1980s. In later essays, Berger wrote about photography, art, politics, and memory. He published in The Shape of a Pocket a correspondence with Subcomandante Marcos, and penned short stories that appeared in The Threepenny Review and The New Yorker. His sole volume of poetry is Pages of the Wound, though other volumes, such as the theoretical essays And Our Faces, My Heart, Brief as Photos contain poetry. His 2007 collection of essays on the uses of art as an instrument of political resistance, Hold Everything Dear, was titled after the poem by Gareth Evans. His later novels include To the Wedding, a love story dealing with the AIDS crisis, and King: A Street Story, a novel about homelessness and shantytown life told from the perspective of a stray dog. Berger's 1980 volume About Looking includes an influential chapter, "Why Look at Animals?" It is cited by numerous scholars in the interdisciplinary field of animal studies. The chapter was later reproduced in a Penguin Great Ideas selection of essays of the same title. In Bento's Sketchbook (2011) Berger combines extracts from Baruch Spinoza, sketches, memoir, and observations in a book that contemplates the relationship of materialism to spirituality. According to Berger, what could be seen as a contradiction "is beautifully resolved by Spinoza, who shows that it is not a duality, but in fact an essential unity". The book has been described as "a characteristically sui generis work combining an engagement with the thought of the 17th century lens grinder, draughtsman, and philosopher Baruch Spinoza, with a study of drawing and a series of semi autobiographical sketches".

Другая работа

В 1999 году Бергер озвучил братьев-близнецов Арчи и Альберта Криспа в видеоигре Grand Theft Auto: London 1969. Он являлся членом Комитета поддержки Расселского трибунала по Палестине.

Наследие

В июле 2009 года Бергер передал в дар Британской библиотеке свой архив, состоящий из 369 файлов, девяти коробок и одной книги. В архив вошли литературные рукописи, черновики, неопубликованные материалы и переписка.

Фильм

Сезон в Квинси: Четыре портрета Джона Бергера (2016), режиссёры Тильда Свинтон, Колин МакКейб, Кристофер Рот и Бартек Дзядос.

Отзывы

Харкнесс, Аллан (1983), Бергер: Седьмой человек?, рецензия на «Седьмой человек» и «Другой способ повествования», в сборнике: Hearn, Sheila G. (ред.), Cencrastus, № 12, весна 1983 г., с. 46–47.