Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Система компьютерной анимации (англ. Computer Animation Production System, CAPS) — это запатентованный комплекс программного обеспечения, сканирующих камер, серверов, сетевых рабочих станций и специально разработанных столов, разработанный компанией The Walt Disney Company и Pixar в конце 1980-х годов. Несмотря на то, что к середине 2000-х годов система устарела, ей удалось снизить трудозатраты на раскраску и постпродакшн традиционно созданных анимационных полнометражных фильмов, выпускаемых студией Walt Disney Animation Studios (WDAS) (ранее известной как подразделение Walt Disney Feature Animation (WDFA) до 2007 года). Система также предоставила аниматорам совершенно новый набор цифровых инструментов.
Computer assisted animation production system
The Computer Animation Production System (CAPS) was a proprietary collection of software, scanning camera systems, servers, networked computer workstations, and custom desks developed by The Walt Disney Company and Pixar in the late 1980s. Although outmoded by the mid 2000s, it succeeded in reducing labor costs for ink and paint and post production processes of traditionally animated feature films produced by Walt Disney Animation Studios (WDAS) (then formerly known as Walt Disney Feature Animation (WDFA) division until 2007). It also provided an entirely new palette of digital tools to the animation filmmakers.
История и эволюция
Лаборатория компьютерной графики в Нью-Йоркском технологическом институте (NYIT) разработала систему "сканирование и раскраска" для традиционной анимации в конце 1970-х годов. Она была использована для создания 22-минутного компьютерного анимационного телешоу под названием "Мера за меру". Развитие компьютерных систем в индустрии привело к тому, что Марк Левой из Корнеллского университета и Hanna Barbera Productions разработали систему видеоанимации для мультфильмов в начале 1980-х годов. Первым применением процесса CAPS стало изображение Микки Мауса на космическом корабле Spaceship Earth в Epcot для заставки "Волшебный мир Диснея". Первое тестирование системы в полнометражном фильме состоялось во время производства "Русалочки" в 1989 году, где она была использована в одном кадре радужной последовательности в конце фильма. После "Русалочки" фильмы стали создаваться полностью с использованием CAPS; первым из них был "Спасатели в Австралии", ставший первым полностью цифровым полнометражным фильмом. В последующих фильмах, таких как "Красавица и чудовище", "Аладдин", "Король Лев" и "Горбун из Нотр-Дама", возможности 2D и 3D интеграции CAPS были использованы в большей степени. В первые годы использования CAPS компания Disney не афишировала систему, опасаясь, что магия исчезнет, если люди узнают об участии компьютеров. Журнал Computer Graphics World в 1994 году впервые подробно рассмотрел этот процесс.
The Computer Graphics Lab at the New York Institute of Technology (NYIT) developed a "scan and paint" system for cel animation in the late 1970s. It was used to produce a 22 minute computer animated television show called Measure for Measure. Industry developments with computer systems led Marc Levoy of Cornell University and Hanna Barbera Productions to develop a video animation system for cartoons in the early 1980s. The first usage of the CAPS process was Mickey standing on Epcot's Spaceship Earth for "The Magical World of Disney" titles. The system's first feature film test was in the production of The Little Mermaid in 1989 where it was used in a single shot of the rainbow sequence at the end of the film. After Mermaid, films were made completely using CAPS; the first of these, The Rescuers Down Under, was the first 100% digital feature film ever produced. Later films, including Beauty and the Beast, Aladdin, The Lion King, and The Hunchback of Notre Dame took more advantage of CAPS' 2D and 3D integration. In the early days of CAPS, Disney did not discuss the system in public, being afraid that the magic would go away if people found out that computers were involved. Computer Graphics World magazine, in 1994, was the first to have a look at the process.
Технические возможности
CAPS – это система цифровых чернил и красок, использовавшаяся в анимационных полнометражных фильмах и ставшая первой в крупной студии. С помощью CAPS замкнутые области и линии можно было легко раскрашивать в компьютерной среде, используя неограниченную палитру. Это заменило дорогостоящий процесс переноса анимационных рисунков на целлулоидные листы с использованием туши или ксерографической технологии, а также раскрашивания обратной стороны листов красками гуашь. Система также позволила применять новые сложные техники, такие как прозрачная штриховка и смешение цветов. Завершённые цифровые листы компоновались поверх отсканированных фоновых рисунков, а движения камеры или панорамирования программировались в компьютерный лист экспозиции, имитирующий работу традиционных анимационных камер. Кроме того, стали возможны сложные многоплановые сцены, создающие ощущение глубины. В отличие от аналоговых многоплановых камер, многоплановые камеры CAPS не ограничивались размером рисунка. В фильмы были включены масштабные движения камеры, невиданные ранее. Окончательная версия сцены компоновалась и записывалась на плёнку. Поскольку анимационные элементы существовали в цифровом виде, было легко интегрировать другие типы кино- и видеоматериалов, включая трёхмерную компьютерную анимацию. CAPS обеспечивала высокий уровень качества изображения, используя значительно менее мощные компьютерные системы, чем доступны сегодня. Финальные кадры рендерились в цифровом разрешении 2K (2048 x 1234 пикселей при соотношении сторон 1.66), а исходные рисунки сканировались с сохранением 100% разрешения в конечном результате, независимо от сложности движения камеры в кадре. Используя компьютер Pixar Image, изображения хранились в формате 48 бит на пиксель. Композиционная система позволяла создавать сложные многослойные сцены, которые почти сразу же были использованы в фильме «Спасатели в Австралии» для создания вводной сцены с 400 слоями. Система DALS использовала одну из первых масштабных, специализированных RAID-систем в киноиндустрии.
CAPS was a digital ink and paint system used in animated feature films, the first at a major studio. Using CAPS, enclosed areas and lines could be easily colored in a computer environment using an unlimited palette. This replaced the expensive process of transferring animated drawings to cels using India ink or xerographic technology, and painting the reverse sides of the cels with gouache paint. It also allowed for sophisticated new techniques such as transparent shading and blended colors. The completed digital cels were composited over scanned background paintings, and camera or pan movements were programmed into a computer exposure sheet simulating the actions of old style animation cameras. Additionally, complex multiplane shots giving a sense of depth were possible. Unlike the analog multiplane camera, the CAPS multiplane cameras were not limited by artwork size. Extensive camera movements never before seen were incorporated into the films. The final version of the sequence was composited and recorded onto film. Since the animation elements existed digitally, it was easy to integrate other types of film and video elements, including three dimensional computer animation. CAPS was capable of a high level of image quality using significantly slower computer systems than are available today. The final frames were rendered at a 2K digital film resolution (2048 x 1234 pixels at a 1.66 aspect ratio), and the artwork was scanned so that it always held 100% resolution in the final output, no matter how complex the camera motion in the shot. Using the Pixar Image Computer, images were stored at 48 bits per pixel. The compositing system allowed complex multi layered shots that was used almost immediately in The Rescuers Down Under to create a 400 layer opening dolly shot. The DALS system made use of one of the first large scale, custom RAID systems in the film industry.
Снижение и возможная замена
"Сокровищный планета" (2002) и "Дом на просторе" (2004) показали низкие финансовые результаты в прокате. Это, в сочетании с успехом CGI-анимационных полнометражных фильмов от Pixar Animation Studios и конкурента DreamWorks Animation, в конечном итоге побудило руководство Walt Disney Feature Animation закрыть свой традиционный отдел 2D-анимации в 2004 году. Рабочие станции CAPS были демонтированы, а специализированные автоматизированные сканирующие камеры разобраны и официально утилизированы. К 2005 году осталась только одна система, которая использовалась исключительно для чтения данных с фильмов, созданных с помощью CAPS. В 2007 году Джон Лассетер стал новым главой руководства студии и инициировал возобновление работы подразделения 2D-анимации. Однако вместо возвращения к CAPS, последующие традиционно анимированные полнометражные и короткометражные проекты Disney – "Как подключить домашний кинотеатр" (2007), "Принцесса и лягушка" (2009), "Баллада о Несси" (2011) и "Винни-Пух" (2011) – были созданы с использованием коммерческого программного обеспечения Toon Boom Harmony от Toon Boom Animation, которое предлагало более современную цифровую анимационную систему.
Treasure Planet (2002) and Home on the Range (2004) under performed financially in their theatrical runs. This, combined with the success of CGI animated feature films from Pixar Animation Studios and competitor DreamWorks Animation, eventually prompted Walt Disney Feature Animation's management team to close down their traditional 2D animation department in 2004. The CAPS desks were removed and the custom automated scanning cameras were dismantled and officially scrapped. By 2005, only one desk system remained, and that was only for reading the data for the films that had been made with CAPS. In 2007, John Lasseter became the studio's new head of management team and called for the 2D animation unit's reopening. Rather than return to CAPS, however, Disney's subsequent traditionally animated feature and short film production projects How to Hook Up Your Home Theater (2007), The Princess and the Frog (2009), The Ballad of Nessie (2011), and Winnie the Pooh (2011) were produced using Toon Boom Animation's Toon Boom Harmony commercial animation computer software, which offered a more up to date modern contemporary digital animation system.