Джордж Сегал: скульптор и художник эпохи поп-арта.
George Segal (artist)
Джордж Сегал: скульптор и художник поп-арта (1924-2000). Известен своими гипсовыми скульптурами в полный рост и инсталляциями. Лауреат Нац. Медали Искусств США.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский художник и скульптор (1924–2000)
скульптор и художник
American painter and sculptor (1924–2000)
the sculptor and painter
Джордж Сегал (26 ноября 1924 – 9 июня 2000) – американский художник и скульптор, связанный с движением поп-арт. В 1999 году он был удостоен Национальной медали искусств США.
George Segal (November 26, 1924 – June 9, 2000) was an American painter and sculptor associated with the pop art movement. He was presented with the United States National Medal of Arts in 1999.
Работы
Хотя Сегал начал свою художественную карьеру как живописец, его наиболее известные работы – это фигуры в натуральную величину и композиции, в которых эти фигуры находятся. Вместо традиционных техник литья Сегал стал пионером в использовании гипсовых бинтов (марлевые полоски, пропитанные гипсом, предназначенные для изготовления ортопедических гипсовых повязок) как скульптурного материала. В этом процессе он сначала обматывал модель бинтами по частям, затем извлекал затвердевшие формы и собирал их вместе, используя дополнительный гипс для создания полой оболочки. Эти формы не использовались как модели; сама оболочка становилась окончательной скульптурой, сохраняя грубую текстуру бинтов. Первоначально Сегал оставлял скульптуры белоснежными, но спустя несколько лет начал раскрашивать их, как правило, в яркие монохромные цвета. Впоследствии он стал отливать окончательные формы из бронзы, иногда патинируя их в белый цвет, чтобы они напоминали оригинальный гипс. Фигуры Сегала отличаются минимальным количеством цветов и деталей, что придает им призрачный, меланхоличный облик. В более масштабных работах одна или несколько фигур помещаются в анонимные, обычно городские пространства, такие как угол улицы, автобус или закусочная. В отличие от фигур, окружающая среда создавалась из найденных предметов.
Although Segal started his art career as a painter, his best known works are cast life size figures and the tableaux the figures inhabited. In place of traditional casting techniques, Segal pioneered the use of plaster bandages (plaster impregnated gauze strips designed for making orthopedic casts) as a sculptural medium. In this process, he first wrapped a model with bandages in sections, then removed the hardened forms and put them back together with more plaster to form a hollow shell. These forms were not used as molds; the shell itself became the final sculpture, including the rough texture of the bandages. Initially, Segal kept the sculptures stark white, but a few years later he began painting them, usually in bright monochrome colors. Eventually he started having the final forms cast in bronze, sometimes patinated white to resemble the original plaster. Segal's figures have minimal color and detail, which give them a ghostly, melancholic appearance. In larger works, one or more figures are placed in anonymous, typically urban environments such as a street corner, bus, or diner. In contrast to the figures, the environments were built using found objects.
Жизнь
Сегал родился в Нью-Йорке; его еврейские родители были иммигрантами из Восточной Европы. Его родители владели мясной лавкой в Бронксе, а затем переехали на птицеферму в Нью-Джерси, где Сегал вырос. Он учился в старшей школе Стьювесант, а также в Институте Пратта, Купер-Юнион и Нью-Йоркском университете, который окончил в 1949 году, получив диплом преподавателя. В 1946 году он женился на Хелен Стейнберг, и они приобрели еще одну птицеферму в Южном Брансуике, штат Нью-Джерси, где он прожил всю оставшуюся жизнь. В течение нескольких лет, пока он управлял фермой, Сегал устраивал ежегодные пикники на ее территории, приглашая на них своих друзей из мира искусства Нью-Йорка. Близость к центральному Нью-Джерси способствовала его дружбе с профессорами художественного факультета Университета Рутгерса. Сегал познакомил нескольких профессоров Рутгерса с Джоном Кейджем и участвовал в его легендарных экспериментальных занятиях по композиции. Аллан Капроу ввел термин "happening" для описания художественных перформансов, проходивших на ферме Сегала весной 1957 года. Там же проходили мероприятия Фестиваля Яма. После его смерти 9 июня 2000 года он был похоронен на кладбище Вашингтона в Южном Брансуике, штат Нью-Джерси. Его вдова, Хелен Сегал, поддерживала память о нем и его творчестве до своей смерти в 2014 году благодаря Фонду Джорджа и Хелен Сегал. Фонд продолжает эту работу. У Джорджа и Хелен было трое детей.
Segal was born in New York; his Jewish parents were immigrants from Eastern Europe. His parents ran a butcher shop in the Bronx, then moved to a poultry farm in New Jersey where Segal grew up. He attended Stuyvesant High School, as well as the Pratt Institute, the Cooper Union, and New York University, from which he graduated in 1949 with a teaching degree. In 1946, he married Helen Steinberg and they bought another chicken farm in South Brunswick, New Jersey, where he lived for the rest of his life. During the few years he ran the chicken farm, Segal held annual picnics at the site to which he invited his friends from the New York art world. His proximity to central New Jersey fostered friendships with professors from the Rutgers University art department. Segal introduced several Rutgers professors to John Cage, and took part in Cage's legendary experimental composition classes. Allan Kaprow coined the term happening to describe the art performances that took place on Segal's farm in the Spring of 1957. Events for Yam Festival also took place there. After his death on June 9, 2000, he was interred at Washington Cemetery in South Brunswick, New Jersey. His widow, Helen Segal, kept his memory and works alive, until her death in 2014, through the George and Helen Segal Foundation. The foundation continues this mission. George and Helen had three children.