Введение

Кубинская импровизированная джем-сессия

Дескарга (буквально «разрядка» на испанском языке) – это импровизированная джем-сессия, состоящая из вариаций на темы кубинской музыки, прежде всего сон-монтуно, но также гуахиры, болеро, гуарачи и румбы. Жанр испытывает сильное влияние джаза и был разработан в Гаване в 1950-х годах. Важными фигурами в становлении жанра были Качао, Хулио Гутьеррес, Бебо Вальдес, Перучин и Ниньо Ривера на Кубе, а также Тито Пуэнте, Мачито и Марио Бауза в Нью-Йорке. Изначально дескарги продвигались такими звукозаписывающими компаниями, как Panart, Maype и Gema под названием «Cuban jam sessions». Начиная с 1960-х годов формат дескарги обычно адаптировался крупными ансамблями сальсы, наиболее известным из которых был Fania All Stars.

Истоки: сын, филин и джаз

[[Файл:Tanga piano guajeo. jpg|350px|thumbnail|right|Пьяно гуахео в композиции Марио Бауза "Tangá". Эта мелодия считается первой афро-кубинской джазовой пьесой. Запись этой песни в 1949 году Мачито и его Afro Cubans стала важным фактором в развитии формата дескарга. Фактически, такие произведения, как "Tangá", часто исполнялись на джем-сессиях. Однако в то время термин "дескарга" стал использоваться в другом значении для описания джем-сессий, основанных на сон монтуно и других афро-кубинских ритмах.

1950-е годы: сессии Панарт

350px|thumbnail|right|Качао и его группа, как изображено в мартовском выпуске кубинского журнала "Show" 1961 года. Слева направо: Качао (бас), Густаво Тамайо (гуиро), Тата Гуинес (түмбадора), Алехандро "Эль Негро" Вивар (труба), Рохелио "Йейо" Иглесиас (бонго) и Гильермо Баррето (тимбалес). Эта фотография была сделана во время той же фотосессии, которая легла в основу обложки альбома "Cuban Jam Sessions in Miniature". Первая серия коммерчески успешных джем-сессий дескарга была записана преимущественно между 1956 и 1958 годами на студии Panart в Гаване. Композиции в первом томе построены вокруг песен, мамбо, ча-ча-ча и конги; самый длинный трек, "Opus for Dancing", длится 10 минут. Второй том начинается с "Descarga caliente" – 17-минутного джем-монтуно, а на стороне B представлены румба, ча-ча-ча и ритуальное представление Сантерии. Третий том (1958, красная обложка) был под руководством тресеро Ниньо Риверы и включает три трека монтуно в сочетании со свингом, гуахирой и ча-ча-ча, а также гуагуанко-кампарсу. Это был первый альбом дескарга в формате чаранги, в котором представлены мамбо, ча-ча-ча, гуахиры и монтуно, вдохновленные джазом. В том же году Чико О’Фаррилл руководил записью двух дескарга – "Descarga Número 1" и "Descarga Número 2" со своей звездной группой All Stars Cubano, в которой Качао играл на басу. Записи О’Фаррилла были выпущены Gema в виде сингла, а позже включены в альбом-сборник Los mejores músicos de Cuba (1959). Качао продолжал записывать сессии дескарга в качестве лидера в период с 1958 по 1960 год: Jam Session with Feeling (Maype), Descarga (Maype), Cuban Music in Jam Session (Bonita) и Descargas con el ritmo de Cachao (Modiner). Одновременно Качао записывал сессии традиционных дансонов для лейбла Producciones Duarte Эрнесто Дуарте, результатом чего стали два альбома, распространяемые Kubaney: Con el ritmo de Cachao (переизданный как Camina Juan Pescao) и El gran Cachao (переизданный как Cachao y su Típica Vol. 2), в которых участвовали бывшие участники Arcaño y sus Maravillas. Однако позже в своей карьере он записал многие из этих дансонов ("Avance Juvenil", "Ahora sí" и т.д.) в расширенном формате, напоминающем дескаргу. Параллельно с записями Panart из Гаваны, Тито Пуэнте в 1956 году записал полноценный альбом дескарга – Puente in Percussion. Это альбом с акцентом на перкуссию, в котором участвовали Монго Сантамария, Вилли Бобо и Карлос "Патато" Вальдес. Как и в Cuban Jam Session Vol I, в альбоме представлены вариации на темы мамбо, хотя в записях Тито основное внимание уделяется ударной секции, которой не хватает пианиста для исполнения гуахео. В альбоме в качестве гостя участвовал басист Бобби "Большой папа" Родригес, исполнявший тумбао в нескольких треках. В 1957 году Пуэнте записал свой получивший признание критиков альбом Top Percussion, продолжение Puente in Percussion. В нем участвовали Монго Сантамария, Вилли Бобо, Франсиско Агуабелла и Джулито Коллазо. Альбом завершается 7-минутным джазовым дескарга с участием гостя Дока Северинсена на трубе. В 1958 году Вальфредо де лос Рейес, тимбалеро в Cuban Jam Session Vols I и II, записал Sabor cubano с пианистом Йойо Кастельеро, секцией труб и вокалистами Кико Родригесом и Мартой Рамс. В альбом вошли "Descarga" Чико О’Фаррилла, "Mambo Inn" Марио Баузы и гуарача под названием "Cuban Jam Session", автором которой указан Рафаэль Эрнандес.

1960-е: из Гаваны в Нью-Йорк

В 1960 году Уолфредо де лос Рейес записал свой второй альбом descarga как лидер – Cuban Jazz. В отличие от предыдущего альбома, в этом альбоме была мощная секция перкуссии, представленная Los Papines. Кроме того, Качао играл на басу. В том же году трубач Роландо Агилео выпустил два альбома под названием Cuban Jam Session на лейбле Maype. Хотя его стиль описывают как тяготеющий к "мягкому мамбо" и ча-ча-ча, его записи получили высокую оценку благодаря исполнению Хуанито Маркеса на электрогитаре, которого некоторые критики называли "гитаристом-загадкой" из-за отсутствия указания авторства на обложке альбома. Примерно в то же время ансамбль под руководством трубача Карлоса Арадо, как и Агилео ранее состоявший в Orquesta Hermanos Castro, записал еще один LP под названием Cuban Jam Session для лейбла Sirena. Качао покинул Кубу в 1962 году, прожив год в Мадриде, прежде чем переехать в Нью-Йорк, где он присоединился к оркестру Тито Родригеса. Влияние Качао заметно в таких джем-сессиях, как "Descarga Cachao" и "Descarga Malanga". Примерно в то же время Качао записал серию композиций в стиле descarga с оркестром Джо Кейна, в котором играли как американские, так и кубинские музыканты. Получившийся альбом, Latin Explosion, был переиздан на CD вместе с Cuban Jam Sessions in Miniature под названием From Havana to New York. В начале 1960-х годов жанр descarga пережил возрождение в Нью-Йорке благодаря Alegre All Stars – ансамблю, в состав которого вошли самые успешные артисты, сотрудничавшие с лейблом Alegre Records. Альбомы были спродюсированы Аль Сантьяго, который назначил Чарли Палмиери музыкальным руководителем, и они оказали значительное влияние на развитие сальсы, раскрыв таланты таких исполнителей, как Джонни Пачеко, Чео Фелисиано и Барри Роджерс. Палмиери уже записал одну композицию descarga, "Pacheco's Descarga", для дебютного альбома своей чаранги La Duboney, в котором Пачеко играл на флейте. Позже Пачеко самостоятельно организовал сессию записи descarga для своего альбома 1965 года Pacheco, His Flute and Latin Jam. Также в 1965 году Alegre выпустил Puerto Rican All Stars featuring Kako – джем-сессию, записанную в феврале 1963 года и возглавляемую плодовитым тимбалеро Франсиско Анхелем Бастаром "Kako", в которой участвовали, среди прочих, Рафаэль Итье и Роберто Руэна. Вскоре крупнейший конкурент Alegre, Tico, создал свою собственную "домашнюю группу" – Tico All Stars, игравшую в том же стиле "нью-йоркских" descargas. Между тем, Аль Сантьяго продолжил проект Alegre All Stars под другими названиями, а именно Cesta All Stars и Salsa All Stars. В 1968 году Джерри Масуччи и Джонни Пачеко, владельцы ведущего нью-йоркского лейбла сальсы Fania Records, решили начать новый проект в духе Alegre All Stars, но с иным подходом: музыка теперь должна была строиться вокруг большой сальса-группы, исполняющей музыку вживую, а не в стиле студийных descargas Panart 1950-х годов. Группа, Fania All Stars, дебютировала в 1968 году в Red Garter в Гринвич-Виллидж с составом, в который входили Рэй Барретто, Джо Батан, Вилли Колон, Бобби Валентин и Ларри Харлоу, а также приглашенные звезды Эдди Палмиери, Тито Пуэнте и Ричи Рэй. Концерт был записан и разделен на два альбома – Live at the Red Garter Volumes I и II, которые имели умеренный успех.

1970-е: пик сальса-дуры

В 1970 году Эдди Палмиери выпустил Superimposition, альбом с такими песнями, как "Chocolate Ice Cream" и "17.1", в котором участвовал Альфредо "Chocolate" Armenteros на трубе. Позже Арментерос присоединился к Grupo Folklórico y Experimental Nuevayorquino, ансамблю, основанному музыковедом и продюсером Рене Лопесом. Группа исполняла продолжительные descargas с современным звучанием сальсы. Этот концерт часто называют одним из важнейших моментов в истории сальсы, подчеркивая значимость формата descarga для успеха жанра в 1970-х годах. В 1977 году Качао был приглашен музыковедом Рене Лопесом в студию для записи двух новых альбомов для лейбла Salsoul: Cachao y su Descarga 77 и Dos. Половина записанных композиций – это дансоны, написанные Качао в начале его карьеры, а другая половина – афро-кубинские descargas, характерные для позднего периода творчества Качао. В записи приняли участие известные музыканты, включая представителей первого поколения исполнителей descarga, таких как Алехандро "Эль Негро" Вивар, Альфредо "Chocolate" Armenteros, Карлос "Патато" Вальдес и Джулито Колласо, а также музыканты "второго поколения" descarga и сальсы, такие как Барри Роджерс, Нельсон Гонсалес и Энди Гонсалес. 18 сентября 1977 года на джазовом фестивале в Монтерее Тито Пуэнте совместно с вибрафонистом Калом Тьядером впервые представил descarga широкой джазовой публике, исполнив в финале 10-минутную версию классического сона "Pare cochero" (написанного Марселино Герра). Начиная с 1979 года кубинский супер-ансамбль Estrellas de Areito под руководством Хуана Пабло Торреса выпустил пять альбомов, состоящих исключительно из descargas. Позднее, в 1999 году, лейбл World Circuit переиздал сборник этих записей под названием Los héroes, который получил высокую оценку критиков.

1980-е годы по настоящее время: возрождение и признание критиков

350px|thumbnail|right|Buena Vista Social Club выступает в Лорианте в 2012 году. На изображении тромбонист Хесус "Агуахе" Рамос, который заменил Хуана де Маркоса Гонсалеса в качестве руководителя ансамбля. Он часто включает в репертуар группы классические дескарги, такие как "Trombón majadero" Дженеросо Хименеса. В 1981 году Уолфредо де лос Рейес, Качао и Пакито Хечаваррия объединились для записи Walpataca, альбома дескарга, выпущенного на лейбле Tania Records. Альбом занял 60-е место в списке "Top 100 Independent Recordings" (июнь/июль 2004 года) журнала Latin Beat Magazine. Та же группа (с дополнительными музыкантами) записала Walpataca II (1985) и Maestro de Maestros (1986) для Tania. Оба альбома представляют собой серию джазовых импровизаций с разнообразными темами, от мощных афрокубинских перкуссий до сальсы и гуарачи. В обоих альбомах представлены треки "Bocachaby" и "Walpataca II". В записи Maestro de Maestros участвовали флейтист Хосе Фахардо и перкуссионист Нельсон "Флако" Падрон. В 1990-х годах формат дескарга приобрел всемирную популярность благодаря выпуску нескольких очень успешных альбомов. В 1993 году кубинский актер Энди Гарсия выпустил документальный фильм о жизни и творчестве Качао под названием Como su ritmo no hay dos. В следующем году Качао вместе с Селией Круз стал первым, кто был включен в Зал славы латинской музыки Billboard. Вскоре после этого Гарсия пригласил Качао в студию звукозаписи для записи альбома дескарга, отчасти в честь своего отца (который дружил с семьей Качао) и его родного города Бехукаль, где его отец был известен как el alcalde (мэр). Альбом, получивший название Master Sessions Vol. I, имел успех, попав в чарт Billboard Latin 50 и завоевав премию «Грэмми» как лучший тропический латиноамериканский альбом в марте 1995 года. К началу 1996 года кубинские музыканты уже были отобраны, и африканские музыканты должны были отправиться на Кубу, но из-за трудностей с получением виз не смогли этого сделать. Тогда Голд пригласил Рая Кудера и его сына Йоахима принять участие в сессиях: Рай играл на гитаре, а Йоахим – на африканских ударных. Альбом напрямую сочетает классические кубинские трова и филин с энергичными джемами в стиле дескарга. Среди исполнителей были Пио Лейва, Чучо Вальдес, Орландо "Марака" Валье, Бамболео, Франсиско Агуабелла и Мигель "Анга" Диас. В 2000-х годах Качао получил еще три премии «Грэмми» в категории Tropical Latin Album. Первая была присуждена за джазовый альбом El Arte del Sabor (2001) с участием Бебо Вальдеса и Карлоса "Патато" Вальдеса, а две другие – за дескарги Ahora sí! (2004) и его посмертный альбом The Last Mambo (2011), записанный в сентябре 2007 года. С появлением сальсы в дескарги стали включаться элементы из других латиноамериканских традиций, особенно из Пуэрто-Рико, Колумбии и Панамы. Примером является "Tiburón" Рубена Блейда, который сочетает в себе типичные кубинские перкуссии румбы с жанром сейс из Пуэрто-Рико, в котором участвует Йомо Торо на куатро, а также характерную для сальсы дуры секцию тромбонов.