Эбботт и Костелло: Легендарный комедийный дуэт

Введение

Американский комедийный дуэт

Эбботт и Костелло — американский комедийный дуэт, состоящий из комиков Бада Эбботта и Лу Костелло, чья работа на радио, в кино и на телевидении сделала их самой популярной комедийной командой 1940-х и 1950-х годов и самыми высокооплачиваемыми артистами в мире во время Второй мировой войны. Их реприза "Кто на первой базе?" считается одной из величайших комедийных реприз всех времен, и её версия появляется в их фильме 1945 года "Непослушные девяностые". Эбботт и Костелло дебютировали в кино в комедии 1940 года "Одна ночь в тропиках". В следующем году они снялись в трех комедиях на военную тематику: "Рядовые в отпуску", "В военно-морском флоте" и "Держите их в воздухе". Они также снялись в комедийном фильме ужасов 1941 года "Не удерживай призрака" и продолжили сниматься в нескольких других комедиях ужасов, включая "Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна" (1948), "Эбботт и Костелло встречают убийцу, Бориса Карлоффа" (1949), "Эбботт и Костелло встречают невидимого человека" (1951) и "Эбботт и Костелло встречают мумию" (1955). Другие фильмы с участием дуэта включают "Прости мой саронг", "Кто это сделал?" (оба 1942), "Лучшие годы их жизни" (1946), "Рядовые в отпуску возвращаются домой" (1947), "Африканские крики" (1949) и "Эбботт и Костелло отправляются на Марс" (1953).

Бурлеск

Несмотря на то, что они несколько раз встречались ранее, два комика впервые начали работать вместе в 1935 году в театре бурлеска «Элтинги» на 42-й улице в Нью-Йорке. Их первое совместное выступление произошло из-за болезни постоянного партнёра Костелло, которого временно заменил Эбботт. Другие участники шоу, включая жену Эбботта, подталкивали к созданию постоянного дуэта. Комики создавали номера, шлифуя и перерабатывая множество бурлескных сценок, в которых Эбботт выступал в роли хитроумного и серьёзного партнёра, а Костелло – в роли наивного комика. Спустя десятилетия, когда компания AMC передвинула старый театр на 51 метр западнее по 42-й улице, в его нынешнее местоположение, гигантские воздушные шары с изображением Эбботта и Костелло были установлены так, чтобы создавалось впечатление, будто они тянут здание.

Радио

Первая известная радиопередача команды состоялась в программе "Час Кейт Смит" 3 февраля 1938 года. После дебюта собственной программы "Шоу Эбботта и Костелло" в качестве летней замены Фреда Аллена в 1940 году, Эбботт и Костелло присоединились к Эдгару Бергену и Чарли Маккарти в программе "Час Чейза и Санборна" в 1941 году. Два их фильма ("Не буди призраков" и "Рядовой Бак") были адаптированы для радио в том же году. "Не буди призраков" был представлен в виде получасовой адаптации 1 августа 1941 года в программе "Голливудская премьера Луэллы Парсонс", а "Рядовой Бак" – в виде часовой адаптации 13 октября 1941 года на "Lux Radio Theatre". Их программа вернулась в собственном еженедельном эфирном блоке, начиная с 8 октября 1942 года, спонсором выступили сигареты Camel. "Шоу Эбботта и Костелло" сочетало комедию с музыкальными интермедиями (в исполнении вокалистов, таких как Конни Хейнс, Эшли Юстис, Delta Rhythm Boys, Скинни Эннис, Мэрилин Максвелл и Les Baxter Singers). В число постоянных и периодических участников шоу входили Джо Кирк (шурин Костелло) в роли взволнованного сицилийского иммигранта мистера Баччагалупе, Арти Ауербах в роли мистера Китцеля, Элвия Оллман, Айрис Адриан, Мел Бланк, Уолли Браун, Шарон Дуглас, Верна Фелтон, Сидни Филдс, Фрэнк Нельсон, Марта Уэнтворт и Беней Венута. Среди приглашенных звезд были Кэри Грант, Фрэнк Синатра, The Andrews Sisters и Люсиль Болл. Кен Найлс был бессменным ведущим шоу, одновременно выступая в роли раздраженного контрапункта Костелло, который постоянно оскорблял свою жену в эфире (в исполнении Элвии Оллман). Найлса сменил Майкл Рой, который на протяжении многих лет чередовался с Фрэнком Бингманом и Джимом Дойлом. Шоу сопровождали различные оркестры, в том числе оркестры Энниса, Чарльза Хоффа, Мэтти Матлока, Мэтти Мальнека, Джека Микина, Уилла Осборна, Фреда Рича, Лейта Стивенса и Питера ван Стидена. Сценаристами шоу были Говард Харрис, Хал Фимберг, Парк Леви, Дон Приндел, Эдди Черкоуз (позже известный как Эдди Максвелл), Леонард Б. Стерн, Мартин Рагавей, Пол Конлан и Эдди Форман, а также продюсер Мартин Гош. Звуковые эффекты в основном обеспечивал Флойд Кэтон. В 1947 году шоу перешло на ABC (бывшую NBC Blue Network). Во время пребывания на ABC дуэт также вел 30-минутную детскую радиопрограмму ("Детское шоу Эбботта и Костелло") по субботним утрам. В программе участвовали юная вокалистка Анна Мэй Слотер и юный ведущий Джонни Макговерн. Шоу завершилось в 1949 году.

The team's first known radio broadcast was on The Kate Smith Hour on February 3, 1938. After debuting their own program, The Abbott and Costello Show, as Fred Allen's summer replacement in 1940, Abbott and Costello joined Edgar Bergen and Charlie McCarthy on The Chase and Sanborn Hour in 1941. Two of their films (Hold That Ghost and Buck Privates) were adapted for radio that year. Hold That Ghost was presented as a half hour adaptation on August 1, 1941 on Louella Parsons' Hollywood Premiere, and Buck Privates was presented on Lux Radio Theatre as a one hour adaptation on October 13, 1941. Their program returned in its own weekly time slot starting on October 8, 1942, with Camel cigarettes as sponsor. The Abbott and Costello Show mixed comedy with musical interludes (by vocalists such as Connie Haines, Ashley Eustis, the Delta Rhythm Boys, Skinnay Ennis, Marilyn Maxwell and the Les Baxter Singers). Among the show's regular and semi regular performers were Joe Kirk (Costello's brother in law) as the excitable Sicilian immigrant Mr. Bacciagalupe, Artie Auerbach as Mr. Kitzel, Elvia Allman, Iris Adrian, Mel Blanc, Wally Brown, Sharon Douglas, Verna Felton, Sidney Fields, Frank Nelson, Martha Wentworth and Benay Venuta. Guest stars included Cary Grant, Frank Sinatra, The Andrews Sisters and Lucille Ball. Ken Niles was the show's longtime announcer, doubling as an exasperated foil to Costello, who routinely insulted his on air wife (played by Elvia Allman). Niles was succeeded by Michael Roy, alternating over the years with Frank Bingman and Jim Doyle. The show went through several orchestras, including those of Ennis, Charles Hoff, Matty Matlock, Matty Malneck, Jack Meakin, Will Osborne, Fred Rich, Leith Stevens and Peter van Steeden. The show's writers included Howard Harris, Hal Fimberg, Parke Levy, Don Prindle, Eddie Cherkose (later known as Eddie Maxwell), Leonard B. Stern, Martin Ragaway, Paul Conlan and Eddie Forman, as well as producer Martin Gosch. Sound effects were handled primarily by Floyd Caton. In 1947, the show moved to ABC (the former NBC Blue Network). During their time on ABC the duo also hosted a 30 minute children's radio program (The Abbott and Costello Children's Show) on Saturday mornings. The program featured child vocalist Anna Mae Slaughter and child announcer Johnny McGovern. It finished its run in 1949.

Фильм

В 1940 году Universal Studios заключила с ними контракт на музыкальный фильм «Одна ночь в тропиках» с Алланом Джонсом и Нэнси Келли. Эбботт и Костелло, сыгравшие в эпизодических ролях, украсили фильм несколькими классическими скетчами, включая «Кто на первой базе?». Получив контракт на два фильма, их второй фильм, «Рядовой Бак» (1941), режиссера Артура Любина и с участием сестер Эндрюс, имел огромный успех, собрав в прокате 4 миллиона долларов и сделав Эбботта и Костелло звездами. Затем дуэт появился в фильме «Укроти ковбоя» (1941) с Диком Фораном, но его выпуск был отложен, чтобы они могли сняться в третьей комедии о военнослужащих – «Не дайте им упасть» (1941). Это был их последний фильм, снятый Артуром Любином. Все их фильмы 1941 года имели большой успех, и Эбботт и Костелло были признаны третьей по популярности кассовой звездой в стране в 1941 году. Universal передала команду Metro Goldwyn Mayer для музыкальной комедии «Рио Рита» (1942). Во время съемок Эбботт и Костелло оставили отпечатки рук и ног в бетоне в тогдашнем «Китайском театре Граумана». Вернувшись на Universal, они снялись в фильме «Прости мой парео» (1942) – пародие на фильмы об Островах Южного моря, и в фильме «Кто это сделал?» (1942) – комедийном детективе. В 1942 году кинопрокатчики признали их лучшими кассовыми звездами в стране, а их доход за финансовый год составил 789 026 долларов. Летом 1942 года команда совершила 35-дневной тур, чтобы продвигать и продавать военные облигации. Министерство финансов приписало им продажи на 85 миллионов долларов. Максин Эндрюс вспоминает, как навещала Костелло с сестрами Пэтти и Лаверн во время его болезни, и вспоминает, как изменилось поведение Костелло после трагической потери сына, отмечая: «Он перестал быть таким веселым и душевным. Он стал легко раздражаться. В его отношении произошли изменения». После выздоровления Костелло дуэт вернулся в MGM для фильма «Потерянные в гареме» (1944), а затем вернулся на Universal для фильмов «В высшем обществе» (1944), «Вот и пришли студентки» (1945) и «Безумные девяностые» (1945). Их третьим и последним фильмом для MGM стал «Эбботт и Костелло в Голливуде» (1945). В 1945 году возник раскол, когда Эбботт нанял служанку, которую Костелло уволил. Костелло отказывался разговаривать со своим партнером, кроме как во время выступлений. В следующем году они сняли два фильма – «Маленький гигант» и «Время их жизни», в которых они играли отдельные роли, а не как команда. Это, вероятно, было результатом напряженности между ними, а также того факта, что их последние фильмы не имели такого успеха в прокате. Эбботт разрешил конфликт, предложив назвать благотворительный фонд для малообеспеченных детей в честь сына Костелло – «Молодежный фонд Лу Костелло-младшего». Центр был открыт в 1947 году и до сих пор обслуживает район Бойл-Хайтс в Лос-Анджелесе. Эбботт и Костелло воссоединились в качестве команды в фильме «Рядовой Бак возвращается домой» (1947) – продолжении их хита 1941 года. В фильме «Печальная вдова из Вагон-Гэп» (1947) их поддерживала Марджори Мейн. Они подписали новый контракт с Universal, который позволял им сниматься в фильмах вне контракта со студией. Примером является их первое телевизионное выступление в 1951 году в «Комедийном часе Colgate». Считается, что скетч «Кто на первой базе?» существует в двадцати различных версиях, от одной до десяти минут. Команда могла регулировать продолжительность скетча, добавляя или удаляя фрагменты в зависимости от требований фильмов, радио или телевидения. Самая длинная версия показана в эпизоде «Дом актеров» их телевизионного сериала и длится около восьми минут. Запись живого выступления, посвященного открытию Молодежного фонда Лу Костелло-младшего в 1947 году, была включена во многие комедийные альбомы. Последнее телевизионное выступление команды со скетчем «Кто на первой базе?» состоялось в шоу Стива Аллена в 1957 году.

In 1940, Universal Studios signed them for a musical, One Night in the Tropics starring Allan Jones and Nancy Kelly. Cast in supporting roles, Abbott and Costello stole the picture with several classic routines, including "Who's on First?". Signed to a two picture contract, their second film, Buck Privates (1941), directed by Arthur Lubin and co starring The Andrews Sisters, was a massive hit, earning $4 million at the box office and launching Abbott and Costello as stars. The duo next appeared in Ride 'Em Cowboy (1941), with Dick Foran, but its release was delayed so they could appear in a third service comedy, Keep 'Em Flying (1941). This was their last film directed by Arthur Lubin. All of their 1941 films were big hits, and Abbott and Costello were voted the third biggest box office attraction in the country in 1941. Universal loaned the team to Metro Goldwyn Mayer for a musical comedy, Rio Rita (1942). During filming Abbott and Costello had their hand and foot prints set in concrete at what was then "Grauman's Chinese Theatre". Back at Universal they made Pardon My Sarong (1942), a spoof of South Sea Island movies; and Who Done It? (1942), a comedy mystery. In 1942, exhibitors voted them the top box office stars in the country, and their earnings for the fiscal year were $789,026. The team did a 35 day tour during the summer of 1942 to promote and sell War Bonds. The Treasury Department credited them with $85 million in sales. Maxene Andrews remembers visiting Costello with sisters Patty and LaVerne during his illness, and remembered how Costello's demeanor changed after the tragic loss of his son, recalling, "He didn't seem as fun loving and as warm He seemed to anger easily there was a difference in his attitude". After Costello recovered, the duo returned to MGM for Lost in a Harem (1944) then were back at Universal for In Society (1944), Here Come the Co Eds (1945) and The Naughty Nineties (1945). Their third and final film for MGM was Abbott and Costello in Hollywood (1945). In 1945, a rift developed when Abbott hired a domestic servant who had been fired by Costello. Costello refused to speak to his partner except when performing. The following year they made two films, (Little Giant and The Time of Their Lives), in which they appeared as separate characters rather than as a team. This was likely the result of the tensions between them, plus the fact that their most recent films had not performed as well at the box office. Abbott resolved the rift when he suggested naming Costello's pet charity, a foundation for underprivileged children, the "Lou Costello Jr. Youth Foundation." The facility opened in 1947 and still serves the Boyle Heights district of Los Angeles. Abbott and Costello reunited as a team in Buck Privates Come Home (1947), a sequel to their 1941 hit. In The Wistful Widow of Wagon Gap (1947) they were supported by Marjorie Main. They signed a new contract with Universal which allowed them to appear in films outside of their studio contract. A notable version is the first television performance on the 1951 Colgate Comedy Hour. "Who's on First?" is believed to be available in as many as twenty versions, ranging from one minute to up to ten minutes. The team could time the routine at will, adding or deleting portions as needed for films, radio or television. The longest version is seen in "The Actors' Home" episode of their filmed TV series, running approximately eight minutes. A live performance commemorating the opening day of the Lou Costello Jr Youth Foundation in 1947 was recorded, and has been included in numerous comedy albums. The team's final performance of "Who's on First?" on TV was on Steve Allen's variety show in 1957.

Личная жизнь

Эбботт и Костелло оба женились на артистках, которых встретили в бурлеске. Эбботт женился на Бетти Смит, танцовщице и комедийной актрисе, в 1918 году, а Костелло женился на хористке Анне Батлер в 1934 году. У Костелло было четверо детей, а Эбботт усыновил двоих. Эбботт и Костелло временами боролись с личными проблемами. Оба были страстными игроками и страдали от серьезных проблем со здоровьем. Эбботт страдал эпилепсией и прибегал к алкоголю, чтобы контролировать приступы. Костелло периодически переживал почти смертельные приступы ревматической лихорадки.

Поздние годы

В 1950-х годах популярность Эбботта и Костелло снизилась с появлением Дина Мартина и Джерри Льюиса. Еще одной причиной их упадка стала перенасыщенность публичного пространства их персонами. Затем они официально распустили свой дуэт в 1957 году. В своей посмертно опубликованной автобиографии 1959 года «Мои злые, злые пути» Эррол Флинн утверждает, что спровоцировал их расставание. Флинн, известный любитель розыгрышей, пригласил их вместе с женами и детьми к себе на ужин, а после этого начал показывать домашнее кино, которое «случайно» оказалось хардкорной порнографией. В то время как Флинн делал вид, что удивлен, Костелло и Эбботт обвиняли друг друга в подмене фильма. В последние годы жизни Костелло около десяти раз выступал сольно в шоу Стива Аллена, исполняя многие старые номера без Эбботта. Костелло выступал со стендапом в Лас-Вегасе и появлялся в эпизодах телешоу «GE Theater» и «Wagon Train». 3 марта 1959 года, вскоре после завершения его единственного сольного фильма «30-футовая невеста Кенди Рока», он умер от сердечного приступа за три дня до своего 53-го дня рождения. Эбботт предпринял попытку вернуться на сцену в 1960 году с Кэнди Кандидо. Хотя новый дуэт получил хорошие отзывы, Эбботт ушел, сказав: «Никто никогда не сможет сравниться с Лу». В 1961 году Эбботт сыграл драматическую роль в эпизоде телешоу «General Electric Theater». В 1966 году Эбботт озвучил своего персонажа в серии из 156 пятиминутных мультфильмов про Эбботта и Костелло, созданных студией Hanna-Barbera. Персонажа Костелло озвучил Стен Ирвин. Бад Эбботт умер от рака 24 апреля 1974 года.

Отдельные предприятия

Мультсериал 1960-х годов был не первой анимационной работой Эбботта и Костелло. В 1940-х годах, на пике их популярности, анимационное подразделение Warner Bros. Looney Tunes/Merrie Melodies создало 3 мультфильма, в которых дуэт представал в образах кошек или мышей под названиями "Бэббит и Кэтстелло". Один из мультфильмов, "История двух котят" (1942) Боба Клампетта, впервые представил Твити. Другие мультфильмы – "История двух мышей" и "Зачарованная кошка". Во всех трёх мультфильмах Тедд Пирс (обычно работавший сценаристом) и Мел Бланк озвучили комедийный дуэт. Возрождение их старых телевизионных шоу в повторных показах в конце 1960-х и начале 1970-х годов способствовало возрождению интереса к дуэту, как и показ многих их известных фильмов по телевидению. В 1994 году комик Джерри Сайнфелд – который признался, что Эббот и Костелло оказали значительное влияние на его творчество – представил телевизионный специальный выпуск "Эббот и Костелло встречают Джерри Сайнфельда" (название отсылает к популярной серии фильмов дуэта, где они встречались с персонажами знаменитых фильмов ужасов Universal) на канале NBC; сообщалось, что его посмотрели в 20 миллионах домов.

В популярной культуре

Эбботт и Костелло часто упоминались в мультфильмах Looney Tunes 1940-х годов, таких как «Рассказ о двух котятах» (1942), «Рассказ о двух мышах» (1945), «Кантина для голливудских собак», «Голливудский Даффи Дак» и «Очарованная кошка» (все три – 1946). В этих мультфильмах часто цитировалась фраза из радиошоу Эбботта и Костелло: «Мне всего три с половиной года». Даже знаменитая фраза Багза Банни: «Разве я не пакостник?» была позаимствована у Лу Костелло. Хотя они и не являются членами Зала славы, Эбботт и Костелло – одни из немногих не-бейсболистов, увековеченные в Национальном бейсбольном зале славы. Там с 1956 года на постоянной экспозиции находятся табличка и золотой диск с эскизом «Кто на первом?», а сама сценка демонстрируется на бесконечном видеоповторе в выставочной зоне. Их сценку «Кто на первом?» часто называют рутиной. В фильме «Человек дождя» (1988) персонаж Дастина Хоффмана, страдающий аутизмом, Рэймонд Бэббит, произносит бесстрастное «Кто на первом?» как защитный механизм. В 1982 году ведущий «Tonight Show» Джонни Карсон исполнил скетч в роли президента Рональда Рейгана, в котором возникла путаница в стиле «Кто на первом?», связанная с именами министра внутренних дел Джеймса Уатта, лидера палестинцев Ясира Арафата и китайского лидера Ху Яобана. Комедийная группа The Credibility Gap представила рок-н-ролльную версию «Кто на первом?», используя имена рок-групп The Who, The Guess Who и Yes, записав и выпустив ее на своем первом альбоме «The Bronze Age of Radio». 13 января 2001 года в эпизоде «Saturday Night Live» ведущий Чарли Шин и участница SNL Рэйчел Дратч исполнили модифицированную версию сценки «Кто на первом?» в скетче. В сериале NBC «Студия 60 на Сансет Стрип» (2006), драме о закулисной жизни телевизионного комедийного шоу, «Кто на первом?» использовался как сюжетный прием. Телевизионный фильм «Бад и Лу», основанный на книге голливудского корреспондента Боба Томаса, был показан в 1978 году. Харви Корман сыграл Бада Эбботта, а Бадди Хакетт – Лу Костелло; фильм рассказывал историю дуэта, фокусируясь на Костелло и изображая его как вспыльчивого и мелочного. Джерри Сайнфелд – большой поклонник Эбботта и Костелло, и их влияние на него было отмечено в специальном выпуске NBC 1994 года «Эбботт и Костелло встречают Джерри Сайнфельда». В телесериале Сайнфельда содержится множество отсылок к дуэту. Среднее имя Джорджа Костанцы – «Луис», в честь Костелло. В эпизоде «Старик» (4 сезон, 18 эпизод, вышедший в эфир 18 февраля 1993 года) появился ворчливый старик по имени «Сид Филдс» (в исполнении ветерана Билла Эрвина) в качестве дани владельцу дома в телешоу Эбботта и Костелло. Друг Крамера по имени Микки Эбботт. Копирайтер каталога J. Peterman носит имя Эдди Шерман, в честь давнего агента дуэта. В эпизоде 30 Крамер слышит знаменитую реплику Эбботта и Костелло: «Его отец был грязнулей, его мать была грязнулей». В 1991 году Почтовая служба США выпустила почтовую марку первого класса с изображением Эбботта и Костелло в рамках «Памятной серии комиков», иллюстрированной Аль Хиршфельдом. В 2003 году Университет штата Монклер открыл студенческий жилой комплекс под названием Центр Эбботта и Костелло на Клов-роуд в части кампуса университета в Литтл-Фоллс. В фильме «Робин Гуд: Мужчины в трико» (1993), пародийной комедии режиссера Мела Брукса, Дик Ван Паттен сыграл роль аббата. В какой-то момент мужчина, похожий и говорящий как Лу Костелло (в исполнении Чака Макканна), крикнул: «Эй, Эбботт!», точно так же, как Лу в фильмах Эбботта и Костелло, повторив шутку из ситкома Брукса «Когда все было гнило», в котором Ван Паттен произносил эту фразу. Пэттен отвечает: «Я ненавижу этого парня!» Эбботт и Костелло были введены в Зал славы Нью-Джерси в 2009 году. В 2015 году был снят любительский фильм «Эбботт и Костелло встречают Супермена». Фильм был показан на кинофестивале «Superman Celebration» в Метрополисе, штат Иллинойс, и в настоящее время транслируется на YouTube. Эбботта и Костелло сыграли два актера из Нью-Йорка, Аарон М. Ламберт и Джейк Наватка. В научно-фантастическом фильме «Прибытие» (2016) двух гептаподов (инопланетных существ) ученые назвали Эбботтом и Костелло, потому что Эбботт выше и тише, а Костелло ниже и болтливее. Имена также имеют дополнительное диегетическое значение, поскольку две основные темы фильма – лингвистика и (недо)понимание, что отражает темы сценки «Кто на первом?».

Abbott and Costello were frequently referred to in 1940s Looney Tunes cartoons, such as A Tale of Two Kitties (1942), A Tale of Two Mice (1945), Hollywood Canine Canteen, Hollywood Daffy and The Mouse Merized Cat (all three from 1946). A catchphrase from Abbott and Costello's radios show, "I'm only three and a half years old" was often quoted in these cartoons too. Even Bugs Bunny's famous catchphrase, "Ain't I a stinker?" was borrowed from Lou Costello. Although they are not inductees of the Hall itself, Abbott and Costello are among the few non baseball personnel to be memorialized in the Baseball Hall of Fame. A plaque and a gold record of the "Who's on First?" sketch have been on permanent display there since 1956, and the routine runs on an endless video loop in the exhibit area. Their "Who's on First?" routine has been referred to numerous times. In the 1988 movie Rain Man, Dustin Hoffman's autistic character Raymond Babbitt recites an affectless "Who's on First?" as a defence mechanism. In 1982, Tonight Show host Johnny Carson performed a topical sketch as then President Ronald Reagan in which "Who's on First?" style confusion arose from the names of Interior Secretary James Watt, Palestinian leader Yassir Arafat and Chinese leader Hu Yaobang. The comedy group The Credibility Gap performed a rock and roll update of "Who's on First?" using the names of rock groups The Who, The Guess Who, and Yes, recorded and released on their first album, The Bronze Age of Radio. On the January 13, 2001, episode of Saturday Night Live host Charlie Sheen and SNL cast member Rachel Dratch performed a modified version of "Who's on First?" in a sketch. NBC's Studio 60 on the Sunset Strip (2006), a drama about life backstage at a television comedy series, used "Who's on First?" as a plot device. A TV movie called Bud and Lou, based on a book by Hollywood correspondent Bob Thomas, was broadcast in 1978. Starring Harvey Korman as Bud Abbott and Buddy Hackett as Lou Costello, the film told the duo's life story, focusing on Costello and portraying him as volatile and petty. Jerry Seinfeld is an avid Abbott and Costello fan and their influence on him was celebrated in a 1994 NBC special, Abbott and Costello Meet Jerry Seinfeld. Seinfeld's TV series includes numerous references to the team. George Costanza's middle name is "Louis", after Costello. "The Old Man" (Season 4, Episode 18, aired February 18, 1993) featured a cantankerous old man named "Sid Fields" (played by veteran actor Bill Erwin) as a tribute to the landlord on the Abbott and Costello TV show. A friend of Kramer's is named Mickey Abbott. A copywriter for the J. Peterman catalog is named Eddie Sherman, after the team's longtime agent. In Episode 30, Kramer hears the famous Abbott and Costello line, "His father was a mudder. His mother was a mudder." In 1991, the US Postal Service featured Abbott and Costello on a first class stamp, part of a "Comedian Commemorative Issue", illustrated by Al Hirschfeld. In 2003, Montclair State University dedicated a student residential complex named The Abbott and Costello Center on Clove Road in the Little Falls portion of the university's campus. In Robin Hood: Men in Tights, a 1993 spoof comedy directed by Mel Brooks, Dick Van Patten played the part of the Abbot. At one point, a man who looked and sounded like Lou Costello (played by Chuck McCann) yelled "Hey, Abbott! ", in exactly the same way Lou did in the Abbott and Costello movies, repeating a joke from Brooks' Robin Hood sitcom When Things Were Rotten in which Van Patten shouted the line. Patten responds, "I hate that guy!" Abbott and Costello were inducted into the New Jersey Hall of Fame in 2009. In 2015, a non profit fan film was produced titled Abbott & Costello Meet Superman. The film was screened at the Superman Celebration Film Festival in Metropolis Illinois and is currently streaming on YouTube. Abbott and Costello are played by two actors from New York, Aaron M. Lambert and Jake Navatka. In the 2016 sci fi movie Arrival, the two Heptapods (alien beings) are named Abbott and Costello by the scientists, because the one named Abbott is taller and quieter while the one named Costello is shorter and chattier. The names also have extra diegetic significance as two of the main themes in the movie are linguistics and (mis)communication, which mirrors themes of the "Who's on First?" routine.