Введение
Элеонора Антин (урожденная Файнман; 27 февраля 1935 года) – американская художница, работающая в жанрах перформанса, кино, инсталляции и концептуального искусства, феминистка и университетский профессор. Ее родители, Сол Файнман и Жанетт Эфрон, были польскими евреями, недавно иммигрировавшими в Соединенные Штаты. У нее была сестра Марсия, родившаяся в 1940 году. Она окончила университет в 1958 году. В CCNY она познакомилась с однокурсником Дэвидом Антином, поэтом и искусствоведом, который стал ее мужем в 1961 году. Молли Барнс была лишь одним из ряда "семантических портретов людей, порой реальных, порой вымышленных, [созданных] из комбинаций совершенно новых потребительских товаров", которые создавала Антин. В рамках этого проекта она расставила 100 сапог в различных конфигурациях и обстановках, сфотографировала их и создала 51 открытку с этими изображениями, которые рассылались сотням адресатов по всему миру с 1971 по 1973 год. Проект "100 сапог" предполагал, что адресаты должны помнить и достраивать приключения сапог, поскольку открытки рассылались с интервалами от 3 дней до 5 недель "в зависимости от того, что [Антин] считала "внутренней необходимостью" повествования". В последнее время Антин завершила две масштабные фотосерии, вдохновленные римской историей и мифологией: "Последние дни Помпеи" (2002) и "Римские аллегории" (2005). Ее творчество было представлено во втором сезоне телесериала PBS Art:21. Она организовала десятки персональных выставок и участвовала во множестве групповых выставок, в том числе в музее Хиршхорна, Музее современного искусства в Лос-Анджелесе, Kunsthalle Wien и на documenta 12 в Касселе. Ее работы находятся в постоянных коллекциях Института искусств Чикаго, Музея американского искусства Уитни, Музея современного искусства, Еврейского музея и Музея современного искусства Сан-Франциско, среди прочих. Ее творчество в значительной степени посвящено вопросам идентичности и роли женщин в обществе.
Eleanor Antin (née Fineman; February 27, 1935) is an American performance artist, film maker, installation artist, conceptual artist, feminist artist, and university professor. Her parents, Sol Fineman and Jeanette Efron, were Polish Jews who had recently immigrated to the United States. She had one sister, Marcia, born 1940. graduating in 1958. At CCNY she met fellow student David Antin, a poet and art critic who would become her husband in 1961. Molly Barnes was just one of a series of "semantic portraits of people, sometimes real, some times fictional, [made] out of configurations of brand new consumer goods" that Antin created. In this project, she set up 100 boots in various configurations and settings, photographed them, and created 51 postcards of the images that were mailed to hundreds of recipients around the world from 1971 to 1973. 100 Boots relied on the recipients to remember and construct the boots' adventures, as the postcards were mailed out at intervals ranging from 3 days to 5 weeks "depending upon what [Antin] took to be the 'internal necessities' of the narrative." More recently, Antin completed two large scale photographic series inspired by Roman history and mythology: The Last Days of Pompeii, 2002, and Roman Allegories, 2005. Her work was profiled in Season Two of the PBS series Art:21. She has had dozens of solo exhibitions and has been represented in countless group exhibitions, including at the Hirshhorn Museum, the Museum of Contemporary Art in Los Angeles, the Kunsthalle Wien, and documenta 12 in Kassel. Her work is in the permanent collections of the Art Institute of Chicago, the Whitney Museum of American Art, the Museum of Modern Art, the Jewish Museum, and the San Francisco Museum of Modern Art, among others. Her work is largely concerned with issues of identity and the role of women in society.
Выбранные персональные выставки
"100 ботинок" в MoMA, 1973, Нью-Йорк, Нью-Йорк. "Ангел милосердия" в Институте современного искусства Лос-Анджелеса, 1981, Лос-Анджелес, Калифорния.
Выбранные групповые выставки
"ВАК! Искусство и феминистская революция" в Geffen Contemporary в MOCA, 4 марта – 16 июля 2007 года, Лос-Анджелес, Калифорния. "Elles@CentrePompidou: Женщины-художницы в коллекции Национального музея современного искусства" в Центре Помпиду, 23 марта – 23 мая 2010 года, Париж, Франция. "Светлые годы: концептуальное искусство и фотография, 1954–1977" в Институте искусств Чикаго, 10 декабря 2011 года – 11 марта 2012 года, Чикаго, Иллинойс. == Награды ==