Франц фон Штук: Жизнь и творчество немецкого художника

Введение

Немецкий художник (1863–1928)

Франц Риттер фон Штук (23 февраля 1863 – 30 августа 1928), при рождении Франц Штук, был немецким живописцем, скульптором, графиком и архитектором. Штук получил наибольшую известность благодаря картинам на темы античной мифологии, получив широкое признание критиков за работу «Грех» в 1892 году. В 1906 году Штук был награжден орденом Заслуги Баварской короны и с тех пор именовался Риттером фон Штук.

Жизнь и карьера

Родившийся в Теттенвейсе близ Пассау, Стук с ранних лет проявлял склонность к рисованию и карикатуре. Для начала художественного образования он переехал в 1878 году в Мюнхен, где и поселился навсегда. С 1881 по 1885 год Стук учился в Мюнхенской академии. Первую известность он получил благодаря карикатурам для Fliegende Blätter и виньеткам для программ и оформления книг. В 1889 году он выставил свои первые картины в Мюнхенском стеклянном дворце, завоевав золотую медаль за «Стража Рая». В 1892 году Стук стал сооснователем Мюнхенской сецессии и создал свою первую скульптуру «Атлет». В следующем году он получил дальнейшее признание благодаря критическому и публичному успеху его самой известной работы – картины «Грех». Также в 1893 году Стук был награжден золотой медалью за живопись на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго и был назначен королевским профессором. В 1895 году он начал преподавать живопись в Мюнхенской академии. В 1897 году Стук женился на американской вдове Мэри Линдпайнтер и приступил к разработке проекта своей резиденции и студии – Виллы Стук. Его проекты для виллы включали все, от планировки до интерьерного оформления; за свою мебель Стук получил еще одну золотую медаль на Всемирной выставке в Париже в 1900 году. К этому времени Стук достиг высокого общественного положения, 9 декабря 1905 года он был возведен в дворянство и до конца жизни получал почетные награды со всей Европы. Он продолжал пользоваться уважением среди молодых художников в качестве профессора Мюнхенской академии, даже после того как его художественные стили вышли из моды. Среди его учеников были Пауль Клее, Ханс Пуррман, Василий Кандинский, Альф Байрле и Йозеф Альберс. Он был членом Международного общества скульпторов, живописцев и граверов. Его работы также были представлены в скульптурной программе художественного конкурса на летних Олимпийских играх 1928 года. Франц фон Штук умер 30 августа 1928 года в Мюнхене; в его похоронной речи он был увековечен как «последний принц искусства великой эпохи Мюнхена». Он похоронен на мюнхенском Вальдфридхофе рядом со своей женой Мэри.

Born at Tettenweis near Passau, Stuck displayed an affinity for drawing and caricature from an early age. To begin his artistic education he relocated in 1878 to Munich, where he would settle for life. From 1881 to 1885 Stuck attended the Munich Academy. He first became well known by cartoons for Fliegende Blätter, and vignette designs for programmes and book decoration. In 1889 he exhibited his first paintings at the Munich Glass Palace, winning a gold medal for The Guardian of Paradise. In 1892 Stuck co founded the Munich Secession, and also executed his first sculpture, Athlete. The next year he won further acclaim with the critical and public success of what is now his best known work, the painting The Sin. Also during 1893, Stuck was awarded a gold medal for painting at the World's Columbian Exposition in Chicago, and was appointed to a royal professorship. In 1895, he began teaching painting at the Munich Academy. In 1897 Stuck married an American widow, Mary Lindpainter, and began work designing his own residence and studio, the Villa Stuck. His designs for the villa included everything from layout to interior decorations; for his furniture Stuck received another gold medal at the 1900 Paris World Exposition. Having attained a high public profile by this time, Stuck was ennobled on December 9, 1905, and would receive further public honours from around Europe during the remainder of his life. He continued to be well respected among young artists as professor at the Munich Academy, even after his artistic styles became unfashionable. His students over the years included Paul Klee, Hans Purrmann, Wassily Kandinsky, Alf Bayrle and Josef Albers. He was a member of the International Society of Sculptors, Painters and Gravers. His work was also part of the sculpture event in the art competition at the 1928 Summer Olympics. Franz von Stuck died on August 30, 1928, in Munich; his funeral address memorialized him as "the last prince of art of Munich's great days". He is buried in the Munich Waldfriedhof next to his wife Mary.

Стиль

Тема работ Стука в основном черпалась из мифологии, вдохновлённой творчеством Арнольда Бёклина. В большинстве его картин преобладают крупные формы, что свидетельствует о его тяготении к скульптуре. Его чувственные женские обнажённые тела – яркий пример популярного символистского содержания. Стук уделял большое внимание оформлению своих картин и обычно сам разрабатывал рамы, с таким тщательным использованием панелей, позолоченной резьбы и надписей, что рамы следует рассматривать как неотъемлемую часть всего произведения. "Kämpfende Amazone" (Борющаяся Амазонка) Стука, созданная в 1897 году, украшала поместье Каринхолл Германа Геринга.