Введение
Американский художник и архитектор
James Wines (born 1932) is an American artist and architect associated with environmental design. Wines is founder and president of SITE, a New York City based architecture and environmental arts organization chartered in 1970. This multi disciplinary practice focuses on the design of buildings, public spaces, environmental art works, landscape designs, master plans, interiors and product design. The main focus of his design work is on green issues and the integration of buildings with their surrounding contexts. Wines is currently a professor of architecture at Penn State University. In addition to critical writing, he has lectured in fifty two countries on green topics since 1969. In 1987, his book De Architecture was released by Rizzoli International Publications. There have been twenty two monographic books museum catalogues have published his drawings, models and built works for SITE. Wines explicitly expresses his own "concern for the Earth." Having written at length on new modes of architecture, design, and planning:
The [20th] century began with architects being inspired by an emerging age of industry and technology. Everybody wanted to believe a building could somehow function like a combustion engine. As an inspirational force in 1910, one can understand it. But as a continuing inspiration in our post industrial world, or our new world of information and ecology, it doesn't make any sense. from the film Ecological Design: Inventing the Future
Джеймс Вайнс (род. 1932) – американский художник и архитектор, работающий в области экологического дизайна. Вайнс является основателем и президентом SITE, нью-йоркской организации, занимающейся архитектурой и экологическим искусством, учрежденной в 1970 году. Эта многопрофильная студия специализируется на проектировании зданий, общественных пространств, объектов экологического искусства, ландшафтного дизайна, генеральных планов, интерьеров и дизайна продукции. Основное направление его работы – экологические вопросы и интеграция зданий в окружающую среду. В настоящее время Вайнс – профессор архитектуры в Университете штата Пенсильвания. Помимо критических статей, он читает лекции по экологической тематике в 52 странах с 1969 года. В 1987 году издательство Rizzoli International Publications выпустило его книгу De Architecture. Двадцать две монографии и музейные каталоги опубликовали его рисунки, модели и реализованные проекты SITE. Вайнс открыто выражает свою "заботу о Земле". Он много писал о новых подходах к архитектуре, дизайну и планированию:
James Wines (born 1932) is an American artist and architect associated with environmental design. Wines is founder and president of SITE, a New York City based architecture and environmental arts organization chartered in 1970. This multi disciplinary practice focuses on the design of buildings, public spaces, environmental art works, landscape designs, master plans, interiors and product design. The main focus of his design work is on green issues and the integration of buildings with their surrounding contexts. Wines is currently a professor of architecture at Penn State University. In addition to critical writing, he has lectured in fifty two countries on green topics since 1969. In 1987, his book De Architecture was released by Rizzoli International Publications. There have been twenty two monographic books museum catalogues have published his drawings, models and built works for SITE. Wines explicitly expresses his own "concern for the Earth." Having written at length on new modes of architecture, design, and planning:
The [20th] century began with architects being inspired by an emerging age of industry and technology. Everybody wanted to believe a building could somehow function like a combustion engine. As an inspirational force in 1910, one can understand it. But as a continuing inspiration in our post industrial world, or our new world of information and ecology, it doesn't make any sense. from the film Ecological Design: Inventing the Future
[20-й] век начался с того, что архитекторы вдохновлялись зарождающейся эпохой промышленности и технологий. Все хотели верить, что здание может функционировать как двигатель внутреннего сгорания. Это можно понять как вдохновляющую силу в 1910 году. Но в нашем постиндустриальном мире, или в новом мире информации и экологии, это уже не имеет смысла. из фильма "Экологический дизайн: изобретая будущее".
James Wines (born 1932) is an American artist and architect associated with environmental design. Wines is founder and president of SITE, a New York City based architecture and environmental arts organization chartered in 1970. This multi disciplinary practice focuses on the design of buildings, public spaces, environmental art works, landscape designs, master plans, interiors and product design. The main focus of his design work is on green issues and the integration of buildings with their surrounding contexts. Wines is currently a professor of architecture at Penn State University. In addition to critical writing, he has lectured in fifty two countries on green topics since 1969. In 1987, his book De Architecture was released by Rizzoli International Publications. There have been twenty two monographic books museum catalogues have published his drawings, models and built works for SITE. Wines explicitly expresses his own "concern for the Earth." Having written at length on new modes of architecture, design, and planning:
The [20th] century began with architects being inspired by an emerging age of industry and technology. Everybody wanted to believe a building could somehow function like a combustion engine. As an inspirational force in 1910, one can understand it. But as a continuing inspiration in our post industrial world, or our new world of information and ecology, it doesn't make any sense. from the film Ecological Design: Inventing the Future
История и карьера
Джеймс Вайнс окончил Сиракузский университет в 1956 году. В том же году он стал членом Американской академии в Риме и в 1962 году получил стипендию Гуггенхайма. Он начал свою карьеру как успешный скульптор и графический дизайнер, выставляя свои работы в галерее Отто Герсона (впоследствии Галерея Марлборо) в Нью-Йорке. Среди корпоративных клиентов профессора Вайнса – Swatch, MCA Universal, MTV, Nickelodeon, Williwear, Isuzu, Disney, Costa Coffee, Carrabba's Restaurants, Saporiti Italia, Brinker International, Allsteel, Ranger Italia, Reliance Energy Corporation и Denny's. Он работал для городов Хиросима, Йокогама, Тояма, Севилья, Вена, Ванкувер, Ле-Пюи-ан-Веле, Чаттануга и Нью-Йорк. Его оригинальные эскизы для этих проектов украшали обложки десятков международных журналов по дизайну. В качестве преподавателя Вайнс изначально занимал должности ассистента в Новой школе социальных исследований (1963–65) и в ряде других учебных заведений. В 1974 году он преподавал в качестве доцента изобразительного искусства в Департаменте искусства и художественных профессий Нью-Йоркского университета. Затем последовали приглашенные профессорства в Дартмутском колледже, Университете Висконсина, Школе архитектуры Нью-Джерси и Центре дизайна Купер Юнион. С 1984 по 1990 год он возглавлял кафедру экологического дизайна в Школе дизайна Парсонс. После преподавания в Академии Домус в Италии и Университете Оклахомы, в 1999 году он стал профессором архитектуры в Университете штата Пенсильвания. Вайнс оставил наследие наставничества для начинающих талантов, включая известного дизайнера Алекса Донахью. Дочь Вайнса, Сюзан, также является архитектором и совладелица, вместе с архитектором Азином Вали, отмеченной наградами фирмы I Beam Design. И Сюзан, и Азин являются выпускниками Купер Юнион.
Философия рисования руками
Профессор Вайнс настоятельно отстаивает ручной рисунок как ключ к концептуальным процессам, наряду с компьютерными инструментами. Для большинства архитекторов графическое представление носит умозрительный, технический или иллюстративный характер и в основном используется как аналитический инструмент для фиксации замыслов проектирования. Я рассматриваю рисование скорее как способ исследования физического и психологического состояния сопричастности, предполагая, что здания могут быть фрагментарными и неоднозначными, а не традиционно функциональными и однозначными.