Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Another Day on Earth – двадцать второй сольный студийный альбом Брайана Ино, вышедший 13 июня 2005 года в Великобритании и Европе на лейбле Hannibal Records, и 14 июня 2005 года в США. Альбом преимущественно записывался и сводился с использованием программного обеспечения для Macintosh, в частности Logic Pro, на протяжении четырех лет.
Another Day on Earth is the twenty second solo studio album by Brian Eno, released on 13 June 2005 in the UK and Europe through Hannibal Records, and on 14 June 2005 in the US. The album predominantly recorded and mixed on Macintosh software, using Logic Pro, over a period of four years.
Обзор
"Bottomliners" и "Under" начали создаваться около шести лет назад на DA88, партию барабанов для последней песни записал Вилли Грин. В первой композиции и в балладе "And Then So Clear" он повысил свой голос на октаву, используя функцию изменения пола на Digitech Pro Vocalist, чтобы создать эффект, похожий на вокодер. Его студия оснащена различным оборудованием, включая лупер-сэмплер Lexicon Jam Man и гармонизатор Eventide H3000. Альбом фактически построен вокруг песни "And Then So Clear". Он говорит: «В один день я практически закончил её. Она мне так понравилась, что я задумался, как её выпустить, и решил, что нужно написать ещё несколько песен». В заглавном треке он многократно нарезал основную фразу, чтобы "у слушателя появлялись небольшие фрагменты для восприятия". Похожие методы "нарезки" были использованы и для текста песни "This", где он использовал компьютер для генерации некоторых слов. "Under" – это почти идентичная версия песни с неизданного альбома 1991 года My Squelchy Life, который был выпущен в 2014 году в качестве бонусного диска к переизданию альбома Eno 1992 года Nerve Net. Она также вошла в саундтрек к фильму Cool World. Для создания эмбиентного стиля "A Long Way Down" Eno вручную синхронизировал свой вокал с несинхронной мелодией клавишных, а в "Going Unconscious" он вернулся к использованию генеративного музыкального программного обеспечения Koan для создания текстурного фона. Границы между песнями и инструментальными композициями с вокалом намеренно размыты, особенно в треке "How Many Worlds": «Там достаточно вокала, чтобы вы восприняли это как песню, что является своего рода блефом, обманом». Последний трек альбома, "Bone Bomb", был вдохновлен газетной статьей о палестинской девушке, ставшей террористкой-смертницей. Название отсылает к замечанию израильского врача о том, что когда террорист-смертник взрывается, его кости превращаются в осколки, усугубляя разрушения.
"Bottomliners" and "Under" were first worked on about six years previously, on a DA88, the latter songs' drumming being supplied by Willie Green. On the former, and on the ballad "And Then So Clear" he pitch shifted his voice up an octave, using the gender changing function on a Digitech Pro Vocalist creating a vocoder like effect. His studio features a selection of hardware including a Lexicon Jam Man loop sampler and an Eventide H3000 Harmonizer. The album is actually built around the "And Then So Clear" song. He says " In one day, actually, I pretty much finished it I liked it so much, and I thought, how I am going release this song, and I thought, I have to write some others." On the title track he repeatedly cut up the main phrase, so that "the listener had little windows on it." Similar "cut up" methodologies were used for the lyrics of "This," in that he used his computer to generate some of the words. "Under" is a nearly identical version of a song that was on the unreleased 1991 album My Squelchy Life, which was released in 2014 as a bonus disc with a reissue of Eno's 1992 Nerve Net. It was also included in the Cool World soundtrack album. For the ambient style "A Long Way Down" Eno manually synchronised his vocals with an out of time keyboard melody, and on "Going Unconscious" he went back to using Koan generative music software for the textural background. The distinctions between songs and instrumentals which contain vocals are deliberately blurred, particularly on the track "How Many Worlds": "There's just enough voice in there to make you hear it as a song, making it a bluff, a deceit." The final track on the album, "Bone Bomb", was inspired by a newspaper story about a Palestinian girl who becomes a suicide bomber. The title refers to a point made by an Israeli doctor that when a suicide bomber detonates, the bomber's bones become shrapnel, adding to the destruction.