Слово (Ordet)

Введение

Датский фильм 1955 года «Ордет» (Ordet, что означает «Слово» и первоначально выпускавшийся на английском языке как «The Word»), – датская драма 1955 года, снятая Карлом Теодором Дрейером. Фильм основан на пьесе датского лютеранского пастора Кая Мунка, впервые поставленной в 1932 году. Картина получила «Золотого льва» на 16-м Венецианском международном кинофестивале и стала единственным фильмом Дрейера, удостоившимся как признания критиков, так и коммерческого успеха. В настоящее время многие критики считают этот фильм шедевром, особенно отмечая его операторскую работу. В опросе журнала Sight and Sound 2012 года о величайших фильмах всех времен «Ордет» занял 19-е место в голосовании режиссеров и 24-е место в голосовании кинокритиков.

Сюжет

Действие фильма разворачивается вокруг семьи Борген в сельской Дании осенью 1925 года. Вдовец Мортен, патриарх семьи, видный член общины и покровитель местной приходской церкви, имеет трех сыновей. Старший сын, Миккель, не имеет веры и счастливо женат на благочестивой Ингер, которая ждет третьего ребенка. Иоганнес, вдохновленный Святым Духом после изучения работ Сёрена Кьеркегора, считает себя Иисусом Христом и скитается по ферме. Он осуждает отсутствие веры в то время, включая неверие его семьи и нового, прогрессивного пастора деревни. Младший сын, Андерс, влюблен в дочь лидера местной секты "Внутренняя миссия". Андерс признается Миккелю и Ингер в любви к Анне Петерсен, дочери Петра-портного. Они соглашаются убедить Мортена дать согласие на брак. Позже Ингер пытается убедить Мортена разрешить Андерсу жениться на Анне. Мортен сердито отказывается, но меняет свое решение, узнав, что Петер отверг предложение Андерса. Мортен и Андерс встречаются с Петером, чтобы обсудить помолвку. Мортен пытается убедить Петера разрешить брак, но тот продолжает отказываться, если Мортен и Андерс не присоединятся к ортодоксальной церкви. Когда обсуждение перерастает в сектантскую перепалку, Мортен получает звонок, сообщающий, что у Ингер начались тяжелые роды. Петер говорит, что надеется на смерть Ингер, полагая, что тогда Мортен осознает свою ошибку и присоединится к его церкви. Разгневанный словами Петера, Мортен нападает на него и, вместе с Андерсом, спешно уходит домой. Врач не может спасти ребенка, но удается спасти жизнь Ингер. После ухода врача и пастора, Иоганнес гневит отца, говоря, что смерть близка и заберет Ингер, если Мортен не поверит в него. Мортен отказывается слушать, и, как предсказывалось, Ингер внезапно умирает. Готовясь к похоронам Ингер, Петер осознает, что сильно обидел Мортена, и примиряется с ним у открытого гроба Ингер, соглашаясь разрешить брак Анне и Андерсу. Иоганнес внезапно прерывает поминальную службу, подходит к гробу Ингер и заявляет, что она может быть воскрешена, если семья проявит веру и попросит об этом Бога. Дочь Ингер берет Иоганна (снова вдохновленного Святым Духом) за руку и нетерпеливо просит его воскресить мать. Иоганнес восхваляет ее детскую веру и просит Бога воскресить Ингер, которая начинает дышать и дергаться в гробу. Увидев то, что кажется чудом воскресения, Мортен и Петер радуются, забывая о своих религиозных разногласиях. Ингер садится, Миккель обнимает ее и объявляет, что наконец обрел веру.

The film centers around the Borgen family in rural Denmark during the autumn of 1925. The devout widower Morten, patriarch of the family, prominent member of the community, and patron of the local parish church, has three sons. Mikkel, the eldest, who has no faith, is happily married to the pious Inger, who is pregnant with their third child. Johannes, who was inspired by the Holy Spirit after studying Søren Kierkegaard, believes himself to be Jesus Christ and wanders the farm. He condemns the age's lack of faith, including that of his family and of the modern minded new pastor of the village. The youngest son, Anders, is lovesick for the daughter of the leader of a local Inner Mission sect. Anders confesses to Mikkel and Inger that he loves Anne Petersen, the daughter of Peter the Tailor. They agree to convince Morten to assent to the match. Later, Inger attempts to convince Morten to allow Anders to marry Anne. Morten angrily refuses, but changes his mind when he finds out Peter has refused Anders' proposal. Morten and Anders go to meet Peter, in order to negotiate the betrothal. Morten tries to convince Peter to permit the marriage, but he continues to refuse unless Morten and Anders join the orthodox church. As the discussion collapses into sectarian bickering, Morten receives a call announcing that Inger has gone into a difficult labor. Peter says he hopes Inger will die, as maybe then Morten will see the error of his ways and join Peter's church. Furious at Peter's comments, Morten attacks Peter and storms out with Anders, the two of them rushing home. While the doctor cannot save the baby, he is able to save Inger's life. After the doctor and pastor leave, Johannes angers his father by telling him that death is nearby and will take Inger, unless Morten has faith in him. Morten refuses to listen and, as prophesied, Inger dies suddenly. While preparing to go to Inger's funeral, Peter realizes that he has wronged Morten terribly, and reconciles with him over Inger's open coffin, agreeing to permit Anne and Anders to marry. Johannes suddenly interrupts the wake, approaches Inger's coffin, and proclaims that she can be raised from the dead if the family will only have faith and ask God to do so. Inger's daughter takes Johannes (again, inspired by the Holy Spirit)' hand and impatiently asks him to raise her mother from the dead. Johannes praises her childlike faith and asks God to raise Inger, who begins to breathe and twitch in her coffin. Seeing what seems to be the miracle of resurrection, both Morten and Peter rejoice, forgetting their religious differences. As Inger sits up, Mikkel embraces her and proclaims that he has finally found faith.

Предварительная работа

После нескольких лет финансовых проблем, остановивших его кинокарьеру, Дрейеру был присужден пожизненный договор аренды кинотеатра Dagmar Bio в Копенгагене в 1952 году. Датское правительство часто предоставляло подобные награды заслуженным художникам, и доходы от театра позволили Дрейеру начать работу над новым фильмом через студию Palladium Studios. Примерно в то же время президент Palladium Таге Нильсен получил от Dansk Kulturfilm, с которой Дрейер уже сотрудничал, предложение о следующем фильме Дрейера. Пьеса Кая Мунка «В начале было Слово» (I Begyndelsen var Ordet) была написана в 1925 году и впервые представлена в Копенгагене в 1932 году. Дрейер присутствовал на премьере пьесы в 1932 году и с 1933 года делал заметки к возможной экранизации. Dansk Kulturfilm предложила Дрейеру наконец снять фильм и получить оплату за многолетнюю работу над сценарием. Сам Мунк закончил сценарий для киноверсии, но безуспешно пытался продать его компании Nordisk Film. Шведская экранизация «Слово» режиссера Густава Моландера с Виктором Сёстремом в главной роли вышла в 1943 году, однако в Дании премьера состоялась лишь после Второй мировой войны. При этом из фильма была исключена любовная связь Йоханнеса, представленная как фактор, влияющий на его психическое состояние, и урезаны две трети оригинальных диалогов Мунка. Съемки длились четыре месяца: два месяца в студии и два месяца в Ведерсё. Фильм «В начале было Слово» наиболее известен своей операторской работой. В нем 114 отдельных кадров, половина из которых приходится на начало и конец фильма. Многие кадры длились до семи минут. Дрейер в основном использовал длинные планы и медленное движение камеры, поскольку его стиль постепенно эволюционировал в этом направлении. Он также уделял пристальное внимание каждой детали во время съемок и позже говорил, что заставил съемочную группу оборудовать кухню всем, что, по его мнению, соответствовало сельской кухне, а затем начал убирать предметы, оставив в итоге лишь десять-пятнадцать, но именно тех, которые создавали нужную психологическую атмосферу. Федерспиль рассказывал, что Дрейер никогда не сообщал актерам о своем одобрении словами, а лишь улыбался, когда они играли так, как он хотел. Постановка движения актеров была настолько точной и тщательно спланированной, что многим приходилось считать шаги во время произнесения реплик. Роль Мортена Боргена Мунк написал специально для Мальберга в 1925 году. Кинокритик Роджер Эберт оценил фильм на 4/4, написав: «Для обычного зрителя, и я отношу себя к ним, «В начале было Слово» — сложный фильм. Но оказавшись внутри, из него невозможно выбраться». Критик Том Милн отмечал, что «внутренние сцены наполнены светом и чувством широкой привязанности, возникающим благодаря богатым, тепло переданным деталям взаимоотношений. На протяжении всего фильма Дрейер делает акцент на глубине эмоций, выраженных жестами, что он впервые исследовал в фильме «Хозяин дома». Критик Робин Вуд также высоко оценил фильм, но заметил, что «наше понимание взаимозависимости персонажей и их действий передается визуально, и нельзя не восхищаться основными элементами, процессом, который, безусловно, наполняет эти элементы выразительной интенсивностью. В то же время мне трудно не воспринимать этот стиль как подавляющий и угнетающий». Питер Брэдшоу из The Guardian назвал фильм «захватывающей и жуткой трагедией о сверхъестественном», но при этом посчитал, что он уступает по качеству «Дню гнева» и «Страстям Жанны д’Арк». Rotten Tomatoes сообщает о 100% рейтинге одобрения на основе 26 рецензий, со средним баллом 9,62/10. Фильм часто называют величайшим произведением Дрейера и он регулярно включается в списки величайших фильмов всех времен. В 1999 году Village Voice поместил фильм на 16-е место в своем списке 250 лучших фильмов века, составленном на основе опроса критиков. В опросе Sight and Sound 2012 года фильм занял 19-е место в опросе режиссеров и 24-е место в опросе критиков. В более ранней версии 2002 года фильм занял 45-е место в опросе критиков. В 2018 году фильм занял 65-е место в списке 100 лучших фильмов на иностранных языках, составленном BBC на основе голосования 209 кинокритиков из 43 стран. Фильм выпущен на DVD компанией The Criterion Collection под номером 126 в составе бокс-сета с другими фильмами Дрейера «День гнева» и «Гертруд».

After several years of financial problems stalled his film career, Dreyer was awarded a lifelong lease to the Dagmar Bio, an art house movie theater in Copenhagen, in 1952 The Danish government had often given such awards to older artists, and the profits from the theater allowed Dreyer to begin production on a new film through Palladium Studios. Around that time, Palladium president Tage Nielsen received a suggestion for Dreyer's next film from the government run Dansk Kulturfilm; Dreyer had worked with them before. Kaj Munk's play I Begyndelsen var Ordet (In the Beginning was the Word) was written in 1925 and premiered in Copenhagen in 1932. Dreyer had attended the play's premiere in 1932 and had been writing notes for a film adaptation since 1933. Dansk Kulturfilm suggested that Dreyer finally make the film and be retroactively paid for his years of work on the script. Munk had himself finished a script for a film version, which he tried and failed to sell to the production company Nordisk Film. The Swedish film adaptation, The Word, directed by Gustaf Molander and starring Victor Sjöström, was released In 1943. It couldn't premiere in Denmark until after World War II. omitting Johannes's previous love affair as a contributor to his mental illness and cutting two thirds of Munk's original dialogue. Filming lasted for four months: two months on a studio set and two months in Vedersø, Ordet is best remembered for its cinematography. The film has a total of 114 individual shots, half of which occur in the first and last scenes of the film. Many shots lasted for up to seven minutes. Dreyer used mostly long takes and a slow moving camera, as his style had been gradually progressing towards for several years. He also paid close attention to every minute detail during filming and later said that he "made the film crew equip the kitchen with everything he considered right for a country kitchen. Then he set about removing the objects. Finally, only ten to fifteen remained, but they were just what were wanted to create the right psychological illusion." Federspiel said that Dreyer never verbally told the actors when he was pleased with their performances and would simply smile when they were performing the way that he wanted them to. The blocking of the actor's movement was so precise and carefully planned out that many of them had to count out their steps while speaking their dialogue. Munk had written the original role of Morten Borgen specially for Malberg in 1925. Critic Roger Ebert gave the film a 4/4. He wrote "For the ordinary filmgoer, and I include myself, Ordet is a difficult film to enter. But once you're inside, it is impossible to escape." Critic Tom Milne wrote that "the interior scenes are luminous with a sense of expansive affection arising from the rich, warmly observed detail of the relationship Throughout the film Dreyer's emphasis is on the density of emotion allied to gesture which he first explored in Master of the House." Critic Robin Wood also praised the film, but wrote that "our sense of the interdependence of the characters and their actions is communicated visually one cannot but admire the total essentials, a process that certainly imbues those essentials with expressive intensity. At the same time, I find it difficult not to react against the style as repressive and deadening." Peter Bradshaw of The Guardian called it "a gripping and eerie tragedy of the supernatural", but also thought it was not as good as Day of Wrath or The Passion of Joan Of Arc. Rotten Tomatoes reports an approval rating of 100% based on 26 reviews, with an average rating of 9.62/10. The film is sometimes cited as Dreyer's greatest work, and frequently appears in lists of the greatest films of all time. The Village Voice ranked the film at number 16 in its Top 250 "Best Films of the Century" list in 1999, based on a poll of critics. In Sight and Sound's 2012 poll on the greatest films of all time, the film placed 19th in the directors' poll and 24th in the critics' poll. In the earlier 2002 version of the list the film ranked 45th in critic's poll. In 2018 the film ranked 65th on the BBC's list of the 100 greatest foreign language films, as voted on by 209 film critics from 43 countries. It has been released on DVD by The Criterion Collection with spine number 126 as part of a box set with the other Dreyer films Day of Wrath and Gertrud.

Награды

"Ордет" был представлен на 16-м Венецианском международном кинофестивале и удостоен его главного приза – «Золотого льва». В 1956 году фильм был отмечен премией «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке, а в 1957 году – премией Национального совета кинокритиков за лучший иностранный фильм. На церемонии вручения премии «Бодил» в 1955 году фильм выиграл в номинациях «Лучший актёр» (Эмил Хасс Кристенсен), «Лучшая актриса» (Биргитт Федерспил) и разделил победу в номинации «Лучший датский фильм» с фильмом Свена Метлинга «Der kom en dag». В настоящее время онлайн-сообщество Arts and Faith признаёт его третьим по значимости духовным фильмом в истории кинематографа.