Введение

Немецкий художник-экспрессионист (1876–1907)

Паула Модерсон-Беккер (8 февраля 1876 – 20 ноября 1907) – немецкий художник-экспрессионист конца XIX и начала XX века. Она известна своими многочисленными автопортретами, включая обнажённые автопортреты. Она считается одним из важнейших представителей раннего экспрессионизма, создав более 700 картин и свыше 1000 рисунков за время своей активной творческой деятельности. Она признана первой женщиной-художником, писавшей обнажённые автопортреты, и первой женщиной, в честь искусства которой был создан отдельный музей (Музей Паулы Модерсон-Беккер, основанный в 1927 году). Кроме того, она считается первой художницей, изобразившей себя беременной, обнажённой и беременной одновременно. Король не получил серьёзных ранений, и Оскара помиловали пять лет спустя за преступление (при условии, что он навсегда покинет страну), однако ограничения в возможностях для семьи Карла Беккера сохранялись. В 1888 году семья переехала из Дрездена в Бремен, где Карл Беккер получил должность в строительном отделе Прусской администрации железных дорог. Семья общалась с местными художественными и интеллектуальными кругами Бремена, и Паула начала учиться рисованию. Летом 1892 года родители отправили её к родственникам в Англию, чтобы она выучила английский язык. Живя у материнской тёти в Лондоне, Беккер получила первые уроки рисования в Школе искусств Сент-Джонс-Вуд. После возвращения в Бремен она училась в педагогической семинарии с 1893 по 1895 год, как желал её отец (эту программу посещали также две её сестры). Параллельно она брала частные уроки живописи у местного немецкого художника Бернхарда Вигандта. Она работала художницей с примерно 1893 года, в возрасте 16 лет, но было очевидно, что она не стремится к карьере в этой области. Весной 1896 года Паула смогла поехать в Берлин, чтобы принять участие в шестинедельном курсе рисования и живописи, организованном Берлинским объединением художниц (Verein der Berliner Künstlerinnen), вновь останавливаясь у членов семьи своей матери во время прохождения курса. После окончания учёбы она осталась в Берлине и в феврале 1897 года была зачислена в первый класс живописи в Женской академии. Кроме того, Паула использовала берлинский период для посещения художественных музеев, изучая работы немецких и итальянских художников. Она писала картины в манере Ворпсведе, изображая местных крестьян и северно-немецкий пейзаж. В это время она завязала близкую дружбу со скульптором Кларой Вестхофф (1875–1954), художницей Оттилией Рейлендер (1882–1965) и поэтом Райнером Марией Рильке (1875–1926). Однако вскоре стало очевидно, что Ворпсведе не подходит для быстро развивающегося художественного стиля Беккер. В своём дневнике Беккер написала: «То, как Маккенсен изображает людей, недостаточно масштабно, слишком жанрово для меня». Две картины, выставленные в Бременской художественной галерее в декабре 1899 года, подверглись резкой критике и были сняты с экспозиции.

В апреле 1900 года в Париже открылась Всемирная выставка столетия. Отто Модерсон, художник из Ворпсведе, который с 1897 года периодически проживал в колонии, прибыл в город с общими друзьями. Его больная жена Хелена осталась в Ворпсведе, и она умерла во время короткого пребывания Модерсона в Париже. Модерсон поспешил обратно в Германию. Вскоре после этого Беккер сама вернулась в Ворпсведе. Родителям Беккер стало ясно, что между ними возникли личные отношения, но их неодобрение не оказало существенного влияния. После родов она жаловалась на боль в ногах, и ей посоветовали оставаться в постели. Когда врач вернулся 20 ноября, он посоветовал ей встать. Она сделала несколько шагов, затем села, попросила подать ей ребёнка на руки, пожаловалась на боль в ноге и умерла, произнеся лишь: «Как жаль». Вероятно, смерть Паулы была вызвана тромбозом глубоких вен (ТГВ), осложнением беременности, которое относительно часто встречается, когда женщины долгое время лежат в постели после родов, как это было принято в то время. Очевидно, в её ноге образовался тромб, который, учитывая её подвижность, оторвался и вызвал смерть в течение нескольких часов. Она была похоронена на кладбище Ворпсведе.

Автопортреты

До тех пор, пока Беккер не начала этой практики, женщины-художницы редко использовали обнажённую женскую фигуру в качестве объекта изображения. Примечательными исключениями являются работы Артемизии Джентилески, созданные три столетия ранее; однако искусствоведы утверждают, что Джентилески использовала собственное тело в качестве референса для своих работ по необходимости и из-за отсутствия доступа к другим моделям (например, в «Сусанне и старейшинах» 1610 года), а не для создания осознанного, целенаправленного автопортрета (это утверждение до сих пор активно обсуждается). Не принимая во внимание эти споры, Беккер общепризнанно считается первой известной женщиной-художницей, создававшей обнажённые автопортреты, и первой женщиной-художницей, запечатлевшей себя беременной, и беременной и обнажённой. Работа Беккер с женской обнажённостью нетрадиционна и выражает амбивалентность как к самой теме, так и к способу её изображения.

Техника окраски

Беккер обучалась методам реализма и натурализма, а также отличалась узнаваемой простотой формы. Ей удавалось добиться выразительной текстуры в своих работах, процарапывая влажную краску. Модерсон-Беккер использовала эту же технику на протяжении всей своей короткой карьеры живописца. Она работала темперой и маслом, используя ограниченную палитру пигментов, таких как цинковые белила, кадмиевый жёлтый, виридиан и синтетический ультрамарин. Позже она отказалась от этих техник, обратившись к фовизму. Влияние фовизма проявляется в её работах, например, в картине "Женщина из приюта с бутылкой".

Влияния

Существуют свидетельства, указывающие на то, что на ряд автопортретов Полы Модерсон-Беккер повлиял художник-прерафаэлит Данте Габриэль Россетти, включая «Автопортрет с чашей и стаканом» (ок. 1904; коллекция Сандер), «Автопортрет обнажённой с янтарным ожерельем» (1906; частная коллекция) и «Автопортрет в 6-ю годовщину свадьбы» (1906; Музей Бёттчерштрассе, Музей Полы Модерсон-Беккер, Бремен). Она часто посещала современные выставки и особенно интересовалась творчеством Поля Сезанна. Значительное влияние оказали и другие художники-постимпрессионисты, такие как Винсент ван Гог и Поль Гоген.

Влияние

Беккер, возможно, оказала влияние на некоторые картины Пикассо, как полагает Дайан Раджицки в своей монографии об этом художнике, опубликованной в 2013 году. Беккер не была широко известна при жизни и продала немного картин за все время своей работы. Только благодаря выставкам, организованным в первые годы после её смерти, некоторые коллекционеры узнали о ней и начали собирать её работы.

Первая женщина, у которой есть музей, посвященный исключительно ее искусству

В 1927 году предприниматель Людвиг Розелиус открыл Музей Полы Модерсон-Беккер в Бремене. Его спроектировал Бернхард Хёэтгер, который был знаком с Беккер по Ворпсведу.

"Дегенеративное искусство"

Местные нацисты осудили искусство и архитектуру музея в 1935 году, но Розелиус не обращал на это внимания, пока Гитлер не осудил всю Бёттчерштрассе в сентябре 1936 года. После того, как секретарь Розелиуса Барбара Гетте вступилась за него перед Гитлером, здания на улице позволили сохранить как памятник "искусству дегенератов". Однако, несмотря на то, что архитектурный облик музея уцелел, работы Беккера не остались без внимания нацистов. В 1937 году "70 ее картин были исключены из немецких музеев, уничтожены или выставлены как "искусство дегенератов". Нацистская критика высмеивала отсутствие "женственности" в картинах Беккера: "Отвратительная смесь красок, идиотических фигур, больных детей, вырожденцев, людского дна".

Фонд Паулы Модерсон-Беккер

Матильда Модерсон (1907–1998) основала Фонд Полы Модерсон-Беккер (Paula Modersohn Becker Stiftung) в 1978 году. Для создания основного фонда Матильда Модерсон передала более 50 картин и 500 рисунков из своей личной коллекции, полученной ею в наследство от матери. Целью фонда является "расширение знаний о художнице посредством исследования и каталогизации всех ее произведений", а также сохранение целостности ее творческого наследия.

Дом Паулы Беккер

Дом Модерсон-Беккер в Бремене, где она провела значительную часть своей жизни, открылся в октябре 2007 года как частный художественный музей и галерея. Семья Беккеров переехала из Дрездена в Бремен в 1888 году и поселилась в этом доме. Беккер жила в этом доме до 1899 года, когда ей было 23 года, и здесь она обустроила свою первую студию. В Бремене существовало активное художественное сообщество, и благодаря связям матери Беккер в мире искусства Паула вошла в его состав. В 2003 году Хайнц и Бетти Тис приобрели заброшенный дом и отреставрировали его к столетию со дня смерти художницы. В ноябре 2007 года он был преобразован в общедоступный музей.

В популярной культуре

В 1988 году немецкая почтовая служба Deutsche Bundespost выпустила марку с портретом Паулы Модерсон-Беккер в серии "Женщины в истории Германии". 8 февраля 2018 года день рождения Беккер был отмечен в Google Doodle. Жизнь Паулы Модерсон-Беккер послужила основой для романа Сью Хаббард "Девушка в белом", вышедшего в 2012 году. Она также стала героиней немецкого биографического фильма "Паула", снятого в 2016 году.