Введение

Ладислав Сутнар (9 ноября 1897 – 13 ноября 1976) – чешский графический дизайнер. Он был пионером информационного дизайна и информационной архитектуры. Несмотря на то, что его имя часто не упоминается, его вклад в организацию бизнеса принес пользу обществу, включая создание удобного телефонного справочника с использованием заключенных в скобки кодов городов. Он получал заказы на дизайн от различных компаний, таких как McGraw Hill, IBM и Организация Объединенных Наций. Почти двадцать лет он работал художественным директором каталога Sweet's Catalog Service. Сутнар организовывал множество персональных выставок, а его работы постоянно экспонируются в MoMA. Наиболее известен он своими книгами, в том числе «Контролируемый визуальный поток: форма, линия и цвет», «Дизайн упаковки: сила визуальных продаж» и «Визуальный дизайн в действии: принципы и цели». Сутнар был мастером дизайна выставок, типографики, рекламы, плакатов, а также дизайна журналов и книг.

Жизнь

Сутнар родился 9 ноября 1897 года в Пльзене, Богемия. Он изучал живопись в Школе прикладного искусства в Праге, архитектуру в Карловом университете и математику в Чешском техническом университете. После окончания университета Сутнар работал над деревянными игрушками, куклами, костюмами и оформлением сцены. Помимо этого, он участвовал в разработке выставочных проектов, а также преподавал и занимался дизайном журналов, книг, фарфоровых изделий и текстиля. С 1923 по 1936 год он преподавал в Государственной школе графических искусств в Праге. В Европе он получил признание за типографику и дизайн выставок. В Праге Сутнар был членом кооператива «Артел». Среди других дизайнеров, сотрудничавших с «Артел», были Властислав Хофман и Рудольф Штокар. Кооператив «Артел» объединял дизайнеров из Чехословакии, которые создавали мебель и проводили мастерские, придерживаясь принципов доступности искусства, провозглашенных Wiener Werkstätte. В качестве материалов использовались керамика, текстиль, ковры, мебель и металл, призванные улучшить визуальное восприятие повседневной жизни. Организация прекратила свое существование в 1924 году. В 1927 году Сутнар возглавил отдел дизайна публикаций крупного пражского издательства. В 1928 году он отправился на международную выставку Pressa, где отвечал за чешский павильон. Его сопровождал Августин Тшинкель. С 1932 года он стал директором Государственной школы графических искусств. Сутнар продолжил работу в области выставочного дизайна и получил золотую медаль на Барселонской выставке 1929 года. Сутнар также был художественным директором книжного издательства и редактором архитектурного журнала. Сутнар был приглашен в Соединенные Штаты для разработки экспозиции Чехословакии на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году. В связи с ее отменой он решил остаться в Нью-Йорке, оставив свою семью в Праге, где продолжался нацистский контроль. В 1941 году он стал художественным директором Sweet's Catalog Service, где с 1941 по 1960 год руководил разработкой информационного дизайна совместно с Кнудом Лонбергом Холмом. Компания производила и распространяла торговые и промышленные каталоги. Сутнар внедрил типографические и иконографические элементы, которые позволяли посетителям быстро и эффективно ориентироваться в большом объеме информации, используя сетки, вкладки, иконки и символы. В 1944 году Сутнар и Холм опубликовали книгу «Новые образцы в информации о продукции». Их лаконичный подход был направлен на обеспечение ясности и простоты для всех пользователей с помощью «активных элементов дизайна». Одновременно он добавил знаки препинания в дорожные знаки в Соединенных Штатах. Он продолжал заниматься типографическим дизайном для рекламы и корпораций, будучи художественным директором журнала Theatre Arts в течение десяти лет. Он также задавал тенденции в производстве стеклянной и столовой посуды.

Информационная графика

Сатнар не был удостоен признания за внедрение круглых скобок вокруг американского кода зоны для системы Bell (конец 1950-х – начало 1960-х годов). Это значительно упростило доступ к обычным и экстренным службам. Причина отсутствия признания заключается в том, что в Bell System считали «графических дизайнеров такими же незаметными, как и функциональная графика, которую они создавали». Сам Сатнар использовал круглые скобки в своей работе для выделения и разграничения информации. Он говорил, что отсутствие подобных методов организации и упрощенной читаемости значительно затрудняет выполнение повседневных задач. Графический дизайн реагировал на растущие темпы информационных стандартов и потребность в более быстрой коммуникации.

Стрип-стрит

1960-е годы стали сложным периодом для дизайнера, что побудило его обратиться к публикации Strip Street (1963). Это был альбом из 12 эротических шелкографий. Сатнар организовал две выставки своих ню в нью-йоркских галереях: In Pursuit of Venus (1966) и Venus: Joy Art (1969). Эти работы, отклоняющиеся от его обычного стиля, всё же сохраняли иерархический подход к дизайну, характерный для Сатнара как одного из основоположников современного информационного дизайна. Термин "постеры без слов" относится к уникальному, напоминающему плакат дизайну Сатнара, который отличает отдельные оттиски этой серии. Картины Сатнара воспроизведены в 392-страничной монографии. Его откровенный сборник "Strip Street" был относительно забыт. Он написал эссе, сопровождающее эти работы. "В эти тревожные времена холодного и отчужденного общества, – писал он, – если картины смогут вызвать чувство, то миссия будет выполнена". Влияние поп-культуры заметно, несмотря на неприязнь Сатнара к поп-музыке и поп-арту.