Введение
Вентрилоквизм – это сценическое искусство, в котором человек (вентрилоквист) говорит таким образом, что создаётся впечатление, будто его голос исходит из другого места, обычно через куклу, известную как "марионетка". Действие вентрилоквизма называется вентрилокией, а способность к этому в английском языке обычно называют способностью "передавать" свой голос.
Ventriloquism is an act of stagecraft in which a person (a ventriloquist) speaks in such a way that it looks like their voice is coming from a different location, usually through a puppet known as a "dummy". The act of ventriloquism is ventriloquizing, and the ability to do so is commonly called in English the ability to "throw" one's voice.
Происхождение
Изначально, искусство брюхословия было религиозной практикой. Название происходит от латинского выражения «говорить из живота» – *venter* (живот) и *loqui* (говорить). Греки называли это гастромантией. Считалось, что шумы, производимые желудком, – это голоса умерших, поселившихся в животе брюхослова. Брюхослов затем интерпретировал эти звуки, поскольку полагали, что он способен общаться с мертвыми и предсказывать будущее. Одной из первых зафиксированных групп пророков, использовавших эту технику, были пифии, жрицы храма Аполлона в Дельфах, выступавшие в качестве посредника для Дельфийского оракула. Одним из самых успешных ранних гастромантов был Эврикл, пророк в Афинах; в его честь гастромантов стали называть эвриклидами. В других частях света также существует традиция брюхословия для ритуальных или религиозных целей; исторически адепты этой практики встречались среди народов зулу, инуитов и маори. В 1757 году австрийский барон де Менген выступал с маленькой куклой. К концу XVIII века выступления брюхословов стали устоявшейся формой развлечения в Англии, хотя большинство исполнителей «передавали свой голос», создавая впечатление, что он исходит издалека (известно как дальнее брюхословие), а не современным методом использования куклы (ближнее брюхословие). Известный брюхослов того времени, Джозеф Аскинс, выступавший в театре Сэдлерс-Уэллс в Лондоне в 1790-х годах, рекламировал свое представление как «любопытные импровизированные диалоги между собой и своим невидимым знакомым, Маленьким Томми». Однако другие исполнители начали включать кукол в свои выступления, в частности, ирландец Джеймс Берн, который «носит в кармане куклу неправильной формы, с широким лицом, которую демонстрирует как произносящую свой собственный детский жаргон», и Томас Гарбут. Развлечение достигло расцвета в эпоху мюзик-холла в Великобритании и водевиля в Соединенных Штатах. Джордж Саттон начал включать кукольное представление в свою программу в Ноттингеме в 1830-х годах, за ним последовал Фред Нейман позже в этом веке, но именно Фреда Рассела считают отцом современного брюхословия. В 1886 году ему предложили профессиональный контракт в театре «Палас» в Лондоне, и он навсегда начал свою сценическую карьеру. Его представление, основанное на нахальном кукольном персонаже «Костер Джо», который сидел у него на коленях и «вступал в диалог» с ним, оказало большое влияние на развлекательный формат и было перенято следующим поколением исполнителей. На бывшей резиденции Рассела Британское общество наследия установило синюю табличку с надписью «Фред Рассел, отец брюхословия, жил здесь». Успешный формат комедийного дуэта Фреда Рассела был применен следующим поколением брюхословов. Его продолжили британец Артур Принс со своим кукольным персонажем Моряком Джимом, который стал одним из самых высокооплачиваемых артистов в мюзик-холле, а также американцы Великий Лестер, Фрэнк Байрон-младший и Эдгар Берген. Берген популяризировал идею комедийного брюхослова. Берген вместе со своим любимым персонажем, Чарли Маккарти, вел радиопрограмму, которая транслировалась с 1937 по 1956 год. Это была программа номер один в те вечера, когда она выходила в эфир. Берген продолжал выступать до своей смерти в 1978 году, и его популярность вдохновила многих других известных брюхословов, последовавших за ним, включая Пола Винчелла, Джимми Нельсона, Дэвида Страссмана, Джеффа Данэма, Терри Фатора, Ронна Лукаса, Уэйланда Флауэрса, Шари Льюис, Вилли Тайлера, Джея Джонсона, Нину Конти, Пола Зердина и Дарси Линн. Другим популярным в США в 1950-х и 1960-х годах брюхословским представлением был Сеньор Венсес. В южной Индии искусство брюхословия было популяризировано Ю. К. Падье и М. М. Роем, которых считают пионерами в этой области в Индии. Сын Я. К. Падье, Рамдас Падье, перенял у него опыт и сделал искусство популярным среди широкой публики благодаря своим выступлениям на телевидении. Имя Рамдаса Падье неразрывно связано с кукольными персонажами, такими как Ардхаватаро (также известный как мистер Сумасшедший), Татья Винчу и Зайка Смешной, которые фигурируют в телевизионной рекламе индийской закуски Лиджат Папад. Сын Рамдаса Падье, Сатьяжит Падье, также является брюхословом. Популярность брюхословия подвержена колебаниям. Комику Джеффу Данхэму приписывают возрождение этого вида искусства, и говорят, что он сделал больше для его продвижения, чем кто-либо со времен Эдгара Бергена. В 2010 году в Великобритании насчитывалось всего 15 профессиональных брюхословов, по сравнению с примерно 400 в 1950-х и 1960-х годах. Ряд современных брюхословов завоевали популярность, поскольку растет общественный интерес к живой комедии. В 2007 году Zillah & Totte выиграли первый сезон шведского шоу талантов «Sweden's Got Talent» и стали одними из самых популярных артистов для семейной аудитории и детей в Швеции. В 2010 году вышел документальный фильм о брюхословии под названием «I'm No Dummy». Три брюхослова выиграли американское шоу талантов «America's Got Talent»: Терри Фатор в 2007 году, Пол Зердин в 2015 году и Дарси Линн в 2017 году. Два брюхослова, Дамиен Джеймс и Кристин Баргер, появились в шоу «Penn & Teller: Fool Us». Несколько брюхословов также приобрели большую популярность в популярных социальных сетях, таких как TikTok.
Вокальная техника
Одна из трудностей, с которыми сталкиваются кукловоды-говоруны, заключается в том, что все издаваемые ими звуки должны произноситься с немного разомкнутыми губами. Для губно-зубных звуков f, v, b, p и m единственный выход – заменять их другими звуками. Широко пародируемым примером этой трудности является фраза "gottle o' gear", возникшая из-за того, что менее опытные кукловоды не могут четко произнести "bottle of beer" (бутылка пива). Если вариации звуков th, d, t и n произносятся быстро, слушателям может быть сложно заметить разницу.
Кукла-вентрилоквист
Современные желудоговорцы используют различные типы кукол в своих выступлениях, от мягких тканевых или поролоновых кукол (работы Верны Финли – пионерский пример), гибких латексных кукол (например, творения Стива Акстелла) и традиционных, хорошо знакомых кукол с твердой головой (механизированные резьбы Тима Селберга). Классические манекены, используемые желудоговорцами (техническое название которых – вентрилокиальная фигура), варьируются в размере от тридцати сантиметров до человеческого роста и больше, при этом высота обычно… Традиционно этот тип кукол изготавливался из папье-маше или дерева. В наше время часто используются и другие материалы, включая смолы, армированные стекловолокном, уретаны, заполненный (жесткий) латекс и неопрен. К выдающимся мастерам изготовления манекенов относятся Джефф Данэм, Фрэнк Маршалл (чикагский создатель Чарли Маккарти для Бергена, Дэнни О’Дэя для Нельсона и Глена и Джорджа МакЭлроев). Фигуры братьев МакЭлрой до сих пор многими желудоговорцами считаются вершиной сложной механики движения, с пятнадцатью движениями лица и головы, управляемыми внутренними клавишами и переключателями, которыми нажимают пальцами. Джефф Данэм называл свою фигуру МакЭлроя, Скинни Даггана, «Страдивари среди манекенов». Компания Juro Novelty также производила манекены. Джеффри Моран из Австралии создал поролоновых кукол Коалу (Кевина) и Билли-Бэби. Он также изготовил деревянную куклу Ирландского Танцора-Пончика, а также куклу Plunger, которая разбирается на части, Эрни (из Тасмании) и Зигфрида – Величайшего в мире руководителя марширующего оркестра. Другие куклы, такие как Джордж, Даррил Динозавр, Гоголь-птица, Барри-Коробка и Брюс-Робот-Ведро, были созданы другими специалистами.
Фобия
В некоторых фильмах и телепередачах сюжет основан на "игрушках-убийцах", которые оживают и внушают ужас. К ним относятся "The Dummy" – эпизод "Зоны Сумерек" от 4 мая 1962 года, "Девиль-кукла", "Мёртвая тишина", "Запателла", "Баффи – истребительница вампиров", "Мурашки", "Рассказы из склепа", "Готэм" (эпизод "Ничего шокирующего"), "Пятница, 13-е: Сериал", "История игрушек 4" и "Доктор Кто" в различных эпизодах. Этот жанр также был высмеян на телевидении в сериале ALF (эпизод "Я твоя кукла"), Seinfeld (эпизод "Жаровня с курицей") и в комиксе Монти. В некоторых фильмах ужасов и других произведениях фигурируют психотические кукловоды, которые верят, что их куклы живы, и используют их в качестве суррогатов для совершения пугающих поступков, включая убийства. Примерами являются фильм "Магия" (1978), антология "Мёртвая ночь" (1945) и персонаж Вентрилоквист из комиксов о Бэтмене и других медиа-проектов, связанных с Бэтменом. К литературным примерам пугающих кукол-вентрилоков относятся "Ужасная кукла" Джеральда Керша и рассказ "Стеклянный глаз" Джона Кира Кросса. В музыкальном клипе NRBQ на песню "Dummy" (2004) представлены четыре куклы-вентрилока, смоделированные по образу участников группы, которые "синхронизируют губы" под песню, бродя по тёмному заброшенному дому.