Введение

Американский художник (1858-1916) Генри Уорд Рейнджер (29 января 1858 - 7 ноября 1916) был американским художником. Родился в западном штате Нью-Йорк, он был известным пейзажным и морским художником, важным тоналистом и лидером художественной колонии Олд Лайма. Ренджер стал Национальным академиком (1906), и членом Американского общества акварелистов. Среди его картин - Верхняя часть холма, Галерея искусств Коркорана, Вашингтон, округ Колумбия; и Ист-Ривер Идиллия, Институт Карнеги, Питтсбург, Пенсильвания.

Ранние годы

Генри Уорд Рейнджер родился 29 января 1858 года в штате Нью-Йорк. Его мать была Марта Мари, а отец Уорд Валенкур Рейнджер. Он родился в сельской западной части штата Нью-Йорк, скорее всего, в Геннесио и вырос в Сиракузах, где его отец работал коммерческим фотографом, но его отец также имел некоторое художественное образование и позже преподавал рисование. В молодости он изучал музыку, отличаясь на фортепиано и органе. Ренджер рос, рисуя и рисуя, и получил первоначальное поощрение от своих родителей. После окончания общеобразовательной школы он два года учился в Сиракузском университете, где впервые формально изучал искусство. Работая в отцовском фотобизнесе, он начал рисовать акварельными пейзажами, которые, как говорили, были удивительно свободными для того, кто еще не учился за границей. В 1878 году он переехал в Нью-Йорк, где впервые увидел работы школы Барбизона. Он поддерживал свои художественные исследования, рецензируя музыку и театр для нескольких нью-йоркских газет. В 1883 году он женился на Хелен Дженнингс, разведенной актрисе с сыном.

Европа

Недавно сформированная семья Рейнджеров переехала в Европу, сначала посетив Париж, но затем поселилась в Ларене, Голландия, где он стал активным с художниками Гаагской школы, Йозефом Исраэльсом, Антоном Маувом и братьями Марис. Ренджер был быстро принят голландскими художниками, и он быстро принял их предметы и способ работы. Он рисовал вместе с художниками Гаагской школы и учился рисовать быстро меняющееся небо в низших округах. Из-за плоскости земли небо было важно в картинах Гаагской школы, а облако, заполненное небом своим рассеянным светом, стало характерным для ранних работ Рейнджера. Художник наслаждался жизнью в скромном городе, и его работа продвинулась достаточно, чтобы быть принятым Парижскими Салонами к концу 1880-х годов, и его работа была принята ведущими голландскими коллекционерами.

Соединенные Штаты

В 1888 году Ренджер открыл студию в Нью-Йорке, чтобы он мог рисовать пейзажи и культивировать американских коллекционеров. В 1892 году у него была крупная выставка из двадцати четырех картин в галереях Кнодлера в Нью-Йорке, которая получила положительные отзывы. Он писал акварели, которые считались свободными и яркими критиками, такими как Артур Хубер. Вернувшись в Соединенные Штаты, Ренджер стал одним из лидеров "тонной" школы живописи, и именно ему приписывают имя "тонный художник". Выставка его картин в клубе Lotos в середине 1890-х годов институционализировала стиль. В 1894 году у него была выставка в галерее Макбета, первой фирме, специализирующейся на работах американских художников. На этой выставке были представлены многие работы, выполненные в ходе поездки в Канаду.

Основание старой школы Лайма

Ренджер была первым членом кружка Флоренс Грисуолд в Олд Лаймской художественной колонии в Олд Лайме, штат Коннектикут. Впервые он остановился в пансионе Флоренс Грисуолд летом 1899 года, возможно, услышав о районе от нескольких коллег, которые летовали там и в близлежащих городах на побережье Коннектикута в 1890-х годах. Вдохновленный сходством ландшафта с французским лесом Барбизон, художественная колония была основана под руководством Рейнджера в 1900 году. На примере Ренджера, основной целью художников было сделать предварительные исследования, работая непосредственно с природы, с дальнейшим намерением, чтобы поверхности картин были текстурически интересными. Затем, подражая Старым Мастерам, Рейнджер и его последователи добавили слои золотисто-коричневых глазур, чтобы закончить свои работы, чтобы "приобрести тональное выражение предмета". Взлет тонализма в Старом Лайме был сокращен, когда Чилде Хассам присоединился к колонии в 1903 году, и с его прибытием импрессионизм стал доминирующим образом художников, рисующих там". В 1904 году Рейнджер переехал в Ноанк, где продолжил рисовать лесные интерьеры и прибрежные сцены, хотя и с палитрой, которая все больше подсказывала влияние импрессионизма.

Наследие

Сразу после его смерти работа Рейнджера продолжала приносить хорошие цены. Когда его имущество было выставлено на аукцион в 1917 году, 129 картин были проданы за 66 240 долларов; Нью-Йорк Таймс утверждала, что это была самая высокая средняя цена, заплаченная за работы умершего художника. Художественное наследие Рейнджера было проблематичным. Когда-то считавшийся лидером "Тональной школы", его репутация резко снизилась в 1930-х годах. То, что он был под сильным влиянием Гаагской школы, школы Барбизона и венецианского Возрождения, помогло объяснить некоторые из его самых ярких живописных характеристик, но также отметило работу Рейнджера как один из самых консервативных примеров тоналистского движения. Тонализм Старого Лайма стал считаться анахронизмом, и в результате пострадал запас Рейнджера. Недавняя переоценка восстановила репутацию Ренджера как "художника, чье влияние не понимается в целом и чьей работой слишком долго пренебрегают". В его лучших пейзажах "видимое в расплавленных силах, кипящихся с его поверхностей в толстых импастосах, изысканно и богато драгоценным камнем, живописное приближение основных сил, постоянно преобразующих мир природы". Успешный бизнесмен, Ренджер завещал Национальной академии дизайна, выделив от 250 000 до 400 000 долларов. Подарок Рейнджера позволил Национальной коллекции, ныне Смитсоновскому американскому художественному музею, приобрести крупные работы американских художников.