Дебютный альбом свободного джаза Peter Brötzmann "For Adolphe Sax" (1967). Переиздания FMP, Atavistic, Cien Fuegos. В честь Адольфа Сакса, изобретателя саксофона.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
For Adolphe Sax - дебютный альбом фри-джазового саксофониста Питера Бротцмана. Он был впервые выпущен на лейбле Brö Brötzmann в 1967 году, а в 1972 году переиздан на виниле компанией FMP. В 2002 году альбом был переиздан на CD лейблом Atavistic с добавленным треком, а в 2014 году оригинальные три композиции были переизданы на CD компанией Cien Fuegos Records. Адольф Сакс был изобретателем множества инструментов, включая первые саксофоны. В интервью 2019 года для журнала It's Psychedelic Baby! Бротцман сказал об альбоме: "Ни один лейбл не проявлял интереса, но наша аудитория росла, и я был убежден, что люди должны услышать то, что нам есть сказать. Мы усвоили от Карла Маркса, что рабочий не должен отдавать инструмент и плоды своего труда, поэтому я основал собственную компанию, которая оказалась немного успешной – то есть я не потерял денег и мы смогли распространить музыку по всему миру (в западных странах)".
For Adolphe Sax is the debut album by free jazz saxophonist Peter Brötzmann. It was initially released on Brötzmann's Brö label in 1967, and was reissued on LP by FMP in 1972. In 2002, it was reissued, with an additional track, on CD by the Atavistic label, and in 2014, the original three tracks were reissued on CD by Cien Fuegos Records. Adolphe Sax was the inventor of many instruments, including the first saxophones. When asked about the album in a 2019 interview for It's Psychedelic Baby! Magazine, Brötzmann commented: "There was no label interested but our audience was growing and of course I was convinced that people should listen to what we had to say. From Karl Marx we had learned that the worker shouldn't give the tool and product out of his hand and so I started my own company which turned out to be a little successful, which means I didn't lose money and we were able to spread out the music over the (western) world."
Прием
В обзоре для AllMusic Уильям Йорк написал: "Это интенсивный, неумолимый фри-джаз, практически лишённый чёткой структуры или мелодии. Все три композиции на альбоме приписаны Бротцману, но сложно представить, что они представляют собой нечто большее, чем очень грубые наброски. В любом случае, это музыка, которая держится на силе и чистой энергии, а не на благопристойных мелодиях или других музыкальных условностях. За исключением нескольких коротких моментов тишины в композиции 'Sanity', эта музыка не останавливается ни на секунду, с неизменно резким, высоким воем Бротцмана во главе и двумя другими участниками, создающими немало шума. Это может заставить некоторых просто выключить стерео, но тот факт, что эта музыка способна вызывать столь сильные реакции (как положительные, так и отрицательные) спустя более 35 лет после выхода, уже сам по себе примечателен." В статье на сайте Discaholic Corner Mats Gustafsson пишет: "Это просто прекрасная музыка — полная энергии, свободного джаза высочайшего качества, с совершенно уникальным взаимодействием между тремя музыкантами. Этот зверь просто снесёт вас! Музыка очень активна, что делает эту запись классикой и тем, что необходимо услышать каждому, чтобы противостоять глупости."
In a review for AllMusic, William York wrote: "this is intense, unrelenting free jazz with little in the way of clear structure or melody. Brötzmann is credited with all three compositions on the album, but it is hard to imagine them being much more than very rough sketches. Whatever the case, this is music that gets by on force and pure energy rather than polite tunes or other musical decorum. Apart from a few brief moments of quiet during 'Sanity' this stuff just doesn't quit, with Brötzmann's consistently abrasive, high pitched wailing leading the charge and the other two members stirring up a pretty good ruckus themselves It may compel some to simply turn off the stereo, but the fact that this music is likely to provoke such intense reactions (pro or con) more than 35 years after its release is remarkable on its own." An article at Mats Gustafsson's Discaholic Corner site states: "This is simply just beautiful music — full of high energy freee jazz blowing of the highest possible quality, with a very very unique interaction between the three players — this beast will BLOW you away The music is ACTIVE, in a way that just makes this record a CLASSIC and something that everyone neeeeeeds to hear in order to fight the stupidity back."