Галерея искусств Бивербрук: История и развитие

Введение

Художественная галерея Бивербрук — публичная художественная галерея в городе Фредериктон, провинция Нью-Брансуик, Канада. Она названа в честь Уильяма Максвелла "Макса" Эйткена, лорда Бивербрука, который финансировал строительство галереи и сформировал её первоначальную коллекцию. Галерея открылась в 1959 году и сразу представила более 300 экспонатов, включая картины Дж. М. В. Тёрнера и Сальвадора Дали. Художественная галерея Бивербрук является официально признанной провинциальной художественной галереей Нью-Брансуика. Здание несколько раз расширялось, последнее расширение открылось в 2017 году по проекту архитектурного бюро MacKay Lyons Sweetapple Architects, базирующегося в Галифаксе. Бывший директор Терри Графф отметил, что это "расширение и обновление" было направлено на то, чтобы сделать галерею "важным центром национального и международного современного искусства".

Здание

[[Файл:Павильон Австрии (Биеннале архитектуры Венеции) (8085412320). Простая классическая симметрия здания перекликается с более ранними работами, такими как Австрийский павильон Йозефа Хоффмана (изображен выше), построенный для Венецианской биеннале 1934 года. Провинция одобрила предложение и предоставила участок земли прямо напротив здания Законодательного собрания Нью-Брансуика, на южном берегу реки Сент-Джон. Нил Стюарт из фредериктонской архитектурной фирмы Howell & Stewart спроектировал здание в стиле середины века как одноэтажное сооружение с плоской крышей, облицованное светло-серым полуглянцевым кирпичом. Здание имеет гранитный цоколь, карнизы и фриз из белого мрамора, добытого в Филипсбурге, Квебек. Изначальное выставочное пространство состояло из центральной галереи с высокими потолками и квадратных галерей по обе стороны. В 1983 году здание было расширено за счет добавления восточного и западного крыльев. Эти пристройки, финансируемые соответственно Маргаритой Вон и Канадским фондом Бивербрук, разместили коллекцию фарфора и других предметов декоративного искусства Хосмера Пиллоу Вон и галерею имени сэра Макса Эйткена. В 1995 году открылось еще одно расширение, в котором расположилась Атлантическая галерея имени Марион Маккейн. Ее название посвящено покойной жене бизнесмена из Нью-Брансуика Харрисона Маккейна, который выделил 1 миллион долларов на проект. Расширение включает в себя значительное увеличение площади галерей, студию для художников-резидентов, учебный театр, кафе и открытый двор со скульптурами. Также предусмотрены новые возможности для маломобильных посетителей, включая лифт и пандусы. Строительство нового павильона началось в октябре 2015 года. 20 июля 2016 года галерея объявила об увеличении целевого показателя по сбору средств с 25 миллионов до 28 миллионов долларов благодаря щедрости частных жертвователей и государственных источников. Увеличенный капитал позволит реализовать больше проектов и расширить программу мероприятий. Строительство нового павильона было завершено в октябре 2017 года, что сделало Художественную галерею Бивербрук крупнейшей художественной галереей в Атлантическом регионе.

[[File:Le pavillon de lAutriche (Biennale darchitecture de Venise) (8085412320). jpg|thumb|left|The simplified Classical symmetry of the building echoes such earlier works as Josef Hoffman's Austrian Pavilion (shown above), built for the 1934 Venice Biennale The Province accepted the proposal, and provided him with a site directly across from the New Brunswick Legislative Building on the southern bank of the Saint John River. Neil Stewart, of the Fredericton architectural firm Howell & Stewart, designed the mid century modern building as a flat roofed single storey structure, faced with pale semi glazed brick. It has a granite base, with cornices and a frieze of white marble quarried at Philipsburg, Quebec. The original exhibition space consisted of a high ceilinged central gallery with a square gallery on either side. In 1983 the building was expanded with the addition of east and west wings. These additions, funded by Marguerite Vaughan and the Beaverbrook Canadian Foundation respectively, housed the Hosmer Pillow Vaughan collection of china and other decorative arts, and the Sir Max Aitken Gallery. In 1995 another expansion, housing the Marion McCain Atlantic Gallery, was opened. Its name honours the late wife of New Brunswick businessman Harrison McCain, who contributed $1 million to the project. The expansion includes a substantial increase to gallery space, an artist in residence studio, a learning theatre, a café, and an outdoor sculpture courtyard. It also features new mobility access features, including an elevator and ramps. Construction of the new pavilion began in October 2015. On 20 July 2016, the Gallery announced that it was increasing its fundraising goal from $25 million to $28 million after an outpouring of generosity from private donors and government sources. The increased capital will allow for more amenities as well increased programming and more. Construction of the new pavilion was completed in October 2017, making the Beaverbrook Art Gallery the largest art gallery in the Atlantic region.

Окружающая территория

В 2009 году рядом с галереей был открыт сад скульптур. Первой скульптурой, которую заказали, стала работа "Рождение Венеры" аккадского художника из Нью-Брансуика Андре Лапонте. В 2012 году галерея получила пожертвование в размере 300 000 долларов от TD Bank Group на поддержку этой инициативы, которая получила название TD Sculpture Garden. Скульптура Мари Элен Аллайн "Пробуждение" (Éveil) экспонируется на лужайках перед галереей с 1985 года. В октябре 2015 года галерея приобрела скульптуру "Прибытие домой" (Arriving Home) американского скульптора Денниса Оппенхайма. Скульптура была установлена на постоянной основе в саду скульптур TD Sculpture Garden за художественной галереей Бивербрук, недалеко от реки Сент-Джон. 16 сентября 2016 года галерея представила инсталляцию недавно приобретенной работы Сорела Этрога под названием "Король и Королева".

Оригинальная коллекция

Галерея открылась с коллекцией, насчитывающей более 300 картин, преимущественно британских, собранной лордом Бивербруком. Большинство работ было приобретено самим Бивербруком при содействии советников, включая сэра Алекса Мартина, управляющего директора Christie’s, У. Г. Констебла, куратора Бостонского музея изящных искусств, и леди Данн, вдову промышленника и коллекционера искусств сэра Джеймса Данна. Леди Данн стала леди Бивербрук, выйдя замуж за лорда Бивербрук в 1963 году, за год до его смерти. В 1954 году лорд Бивербрук учредил благотворительный фонд Beaverbrook U. K. Foundation, одной из целей которого было "приобретение или предоставление средств для приобретения библиотеками, музеями или художественными галереями в провинции [Нью-Брансуик] книг, рукописей, документов, писем, периодических изданий, карт, картин, гравюр, статуй и других документов или произведений искусства". В коллекцию вошли работы Дж. М. У. Тернера, Джона Констебла, Томаса Гейнсборо, Джошуа Рейнольдса, Эдвина Генри Лэндсира и других британских художников XVIII и XIX веков. Бивербрук также приобрел работы современных художников, с которыми он был лично знаком, в том числе Августа Джона, Уильяма Орпена и Грэма Сазерленда. По совету Ле Ру Смита Ле Ру, он приобрел несколько картин с выставки молодых художников Daily Express 1955 года, организованной Ле Ру. Среди них была "Гостиничная спальня" Люсьена Фрейда, получившая вторую премию на выставке. Ядром Британской коллекции является оригинальная коллекция Бивербрука, с которой и открылась галерея. В Канадской коллекции галерея располагает обширной коллекцией канадских художников XIX и XX веков, включая множество работ членов Группы семи, Эмили Карр, Дэвида Мильна и Жана Поля Риопелла. В Канадской коллекции особое внимание уделяется работам из Атлантического региона, и галерея обладает значительными собраниями работ Кристофера Пратта, Бруно Бобака и Джека Хамфри, среди прочих. Международная коллекция содержит представительные работы XIV–XX веков. Коллекция изящных и декоративных искусств Хосмера Пиллоу Вогана является частью Международной коллекции. В 1994 году Художественная галерея Бивербрук была объявлена провинциальной художественной галереей Нью-Брансуика. Была создана отдельная коллекция Нью-Брансуика для обеспечения всестороннего исторического обзора искусства Нью-Брансуика, включая работы художников-аккадийцев, малисит и микмаков. В последние годы галерея расширяет свою коллекцию, включая более широкий выбор современного и новейшего канадского и международного искусства. Галерея приобрела множество работ известных художников коренных народов, включая работы Анонги Бима, Карла Бима и Ребекки Белмор. В 2015 и 2016 годах галерея пополнила свою постоянную коллекцию более чем на 2000 произведений искусства, что стало результатом щедрости доноров со всей страны. В коллекцию были включены известные канадские художники, такие как Иэн Бакстер, Оскар Каэн, Жак Хуртубиз и Денис Джуно. На международном уровне галерея приобрела работы многих современных художников, включая Барбару Астман, Ганса Хофмана, Эдварда Кинхольца, Денниса Оппенгейма и Жана Поля Риопелла.

The gallery opened with a collection of more than 300 paintings, mostly British, and assembled by Lord Beaverbrook. Most of the works had been purchased by Beaverbrook himself, with the help of advisors, including Sir Alec Martin, managing director of Christie's, W. G. Constable, curator of the Boston Museum of Fine Arts, and Lady Dunn, the widow of the industrialist and art collector Sir James Dunn. Lady Dunn became Lady Beaverbrook when she married Lord Beaverbrook in 1963, a year before his death. In 1954, Lord Beaverbrook had set up the Beaverbrook U. K. Foundation, a charitable foundation one of whose objects was "the purchasing for or providing funds for the purchase by libraries museums or art galleries in the Province [of New Brunswick] of books manuscripts papers letters periodicals maps paintings prints statuary and other documents or works of art " It included works by J. M. W. Turner, John Constable, Thomas Gainsborough, Joshua Reynolds, Edwin Henry Landseer and other 18th and 19th century British artists. Beaverbrook had also acquired works by contemporary artists with whom he was personally acquainted, including Augustus John, William Orpen, and Graham Sutherland. Acting on the advice of Le Roux Smith Le Roux, he bought several paintings from the 1955 Daily Express Young Artists Exhibition, which Le Roux had organized. These included Lucian Freud's Hotel Bedroom, which won second prize in the exhibition. The core of the British Collection is the original Beaverbrook collection with which the gallery opened. In the Canadian Collection, the gallery hosts an extensive collection of 19th and 20th century Canadian artists, including many works by members of the Group of Seven, Emily Carr, David Milne and Jean Paul Riopelle. Within the Canadian Collection there is an emphasis on work from the Atlantic region, and the Gallery has extensive holdings of work by Christopher Pratt, Bruno Bobak, and Jack Humphrey. among others. The International Collection contains representative works from the 14th to the 20th centuries. The Hosmer Pillow Vaughan Collection of Fine and Decorative Arts forms part of the International Collection. In 1994 The Beaverbrook Art Gallery was designated the provincial art gallery of New Brunswick. A separate New Brunswick Collection was established to ensure a comprehensive historical survey of New Brunswick art, including work by Acadian, Maliseet, and Mi'kmaq artists. In recent years, the Gallery has been expanding its collection to include a wider selection of modern and contemporary Canadian and International art. The Gallery has acquired many works by well known First Nations artists including work by Anong Beam, Carl Beam, and Rebecca Belmore. In 2015 and 2016 the Gallery acquired more than 2000 additional works of art for its permanent collection, representing an outpouring of generosity from donors nationwide. Notable Canadian artists that have been added to the collection include , Iain Baxter&, Oscar Cahén, Jacques Hurtubise, and Denis Juneau. Internationally, the Gallery has acquired works by many modern and contemporary artists including Barbara Astman, Hans Hofmann, Edward Kienholz, Dennis Oppenheim, Jean Paul Riopelle.

Споры о собственности

В 2003 году между галереей и фондом Бивербрук Великобритании возник спор об опеке над картинами, приобретенными лордом Бивербруком для коллекции. Затем последовал второй спор между галереей и канадским фондом Бивербрук относительно картин, пожертвованных галерее леди Бивербрук (ранее леди Данн). Фонды предложили вернуть и продать некоторые из наиболее ценных произведений коллекции для сбора средств на свои благотворительные цели. Художественная галерея Бивербрук настаивала на том, что получила произведения в постоянное владение, ссылаясь на волю самого лорда Бивербрука, выраженную во время основания галереи.

Фонд Бивербрук Великобритания

С момента открытия Галереи Фонд Бивербрук Великобритании выплачивал страховые премии за 133 картины, пожертвованные лордом Бивербруком через Фонд. В 2002 году Фонд нанял Sotheby’s для получения текущей оценки застрахованных работ, которую директор Галереи оценил в 7,6 миллиона канадских долларов в 2000 году. Sotheby’s оценил коллекцию в 35 миллионов фунтов стерлингов, что составляет почти 90 миллионов канадских долларов. Одна лишь картина Тернера «Фонтан бездействия» 1834 года оценивалась от 16,7 до 25 миллионов долларов, а «Гостиничная спальня» Фрейда – от 5,2 до 8,4 миллионов канадских долларов. Из 133 оспариваемых картин 85 были признаны подарками от первоначального лорда Бивербрука, а 48 картин должны были быть возвращены в распоряжение Фонда Бивербрук Великобритании. Кори также постановил, что Фонд должен выплатить Галерее 4,8 миллиона долларов в качестве судебных издержек. Фонд обжаловал это решение в соответствии с процедурой, согласованной сторонами, в рамках которой апелляцию рассматривала коллегия из трех канадских судей в отставке (Эдвард Байда, Коултер Осборн и Томас Брейдуд). 9 сентября 2009 года коллегия подтвердила первоначальное решение о разделе картин между двумя сторонами. «Фонтан бездействия» и «Гостиничная спальня» остались в коллекции Галереи. Апелляционная коллегия не вынесла решения о судебных издержках по апелляции, поэтому этот вопрос оставался нерешенным. Затем, спустя месяц после решения апелляционной инстанции, Фонд объявил о намерении добиться отмены решения в Высшем суде провинции Нью-Брансуик; это, в свою очередь, привлекло внимание Комиссии по благотворительности Англии и Уэльса, регулятора благотворительных организаций, которая начала «проводить расследования с попечителями Фонда в связи с управлением и финансовыми делами Фонда, [включая] преследование Фондом судебного разбирательства против Галереи». 15 сентября 2010 года стороны объявили об окончательном урегулировании спора путем частного соглашения. Они сохранили первоначальный раздел 85/48 оспариваемых произведений искусства и заявили, что также договорились о распределении судебных издержек. В послесловии к своей книге о споре, опубликованном в 2013 году, автор из Нью-Брансуика Жак Пуатрас сообщил о предположениях, что соглашение позволит Фонду избежать оплаты судебных издержек Галерее, а в обмен Галерея получит долю от выручки, когда Фонд продаст 48 работ, которые должны были быть возвращены ему.

Since the Gallery's opening, the Beaverbrook U. K. Foundation had paid the insurance premiums on 133 paintings that Lord Beaverbrook had donated through the Foundation. In 2002 the Foundation hired Sotheby's to obtain a current valuation of the insured works, which the Gallery's director had valued at $7.6 million in Canadian funds in 2000. Sotheby's valued the collection at £35 million, nearly $90 million in Canadian funds. Turner's 1834 painting The Fountain of Indolence alone was estimated to be worth between $16.7 million and $25 million, and Freud's Hotel Bedroom between $5.2 million and $8.4 million in Canadian funds. Of the 133 disputed paintings, 85 were ruled as being gifts from the original Lord Beaverbrook, while 48 paintings were to be returned to the custody of the Beaverbrook U. K. Foundation. Cory also ruled that the Foundation had to pay the Gallery $4.8 million in legal costs. The Foundation appealed the award pursuant to a process agreed on by the parties, in which a panel of three retired Canadian judges (Edward Bayda, Coulter Osborne and Thomas Braidwood) heard the appeal. On 9 September 2009 the panel confirmed the original award that divided the paintings between the two parties. The Fountain of Indolence and Hotel Bedroom were among the works that stayed in the Gallery's possession. The appeal panel made no order on the legal costs for the appeal, so this matter remained outstanding. Then, a month after the appeal ruling, the Foundation announced that it would seek to have New Brunswick's Court of Queen's Bench overturn the decision; this in turn got the attention of the Charity Commission for England and Wales, the regulator of philanthropic organizations, which began "pursuing inquiries with the foundation's trustees in connection with the foundation's governance and financial affairs, [including] the trustees' pursuit of the litigation against the gallery." On 15 September 2010, the parties announced that the matter was finally settled by private agreement. They maintained the original 85/48 split of the disputed art works and said that they had also agreed on the allocation of legal costs; in a 2013 Afterword to his book on the dispute, New Brunswick author Jacques Poitras reported on speculation that the agreement would see the Foundation avoid paying the Gallery's costs, and that in exchange the Gallery would get a share of the proceeds when the Foundation sold the 48 works that were to be returned to it.

Канадский фонд Бивербрук

Второй спор касался претензий Канадского фонда Бивербрук на право собственности на 78 произведений искусства, пожертвованных леди Данн (впоследствии леди Бивербрук) лично или Фондом Данн. После смерти лорда Бивербрука в 1964 году его вдова заявила, что картины не принадлежат галерее, и предложила изъять их из коллекции. В 1970 году Канадский фонд Бивербрук, во главе с сэром Максом Эйткеном, договорился о покупке этих картин у неё за общую сумму 250 000 долларов. Это было сделано по просьбе Уоллеса Берда, председателя совета директоров галереи и лейтенант-губернатора провинции, с целью сохранения произведений искусства в ведении галереи.